breve historia de algunas tipografías 1

Verdana Verdana diseñada en 1994 por i para la compañía Microsoft, esta

tipografía está creada especialmente para ser mostrada en pantalla. Su

hinting fue optimizado por Tom Rickner de Monotype. Posee un

ligero toque de tipografía humanista donde las curvas y diagonales

fueron meticulosamente ajustadas para que los píxeles sean claros,

legibles y agradables a tamaños pequeños, consiguiendo una fusión

perfecta entre forma y función. Los caracteres más confusos como la I

mayúscula, J, L, i o la l minúscula fueron individualizados y los

amplios espacios entre las letras consiguen una legibilidad

excepcional. Los pesos también fueron diseñados para conseguir el

suficiente contraste, asegurándose que la versión Bold sea igualmente

pesada a tamaños pequeños. Según las palabras de Tom Rickner,

aunque la optimización de los bitmap fue lo más crucial en su

elaboración, su uso no se debe limitar solo a la pantalla, ya que

también funciona bastante bien en papel, incluso a tamaños grandes.

breve historia de algunas tipografías 2

Arial La tipografía Arial fue diseñada por el equipo de Monotype para

Microsoft cuando lanzó el formato estándar True Type para

acompañar al Windows 3.1. El éxito del sistema operativo haría que

la Arial sea actualmente una de las tipografías más usadas junto con

la Helvética o la Times. Se trata de un tipo funcional, simple y muy

versátil. Una de las que posee mejor hinting1, ya que Microsoft hizo

muchísimos esfuerzos en optimizarla. En ocasiones, ha sido bastante

criticada por ser considerada como una copia de baja calidad de la

Helvética. Lo cierto es que existen destacadas diferencias entre las dos

familias y algunos caracteres son bastante distintos.

1especificaciones que contiene para que pueda ser impresa correctamente

en aparatos de baja resolución como un monitor

breve historia de algunas tipografías 3

Comic Sans Comic Sans Quizás sea la tipografía más odiada de la historia, no

por falta de calidad sino por el mal uso y la frecuencia abusiva con la

que se empleó. Tanto que incluso existen varias asociaciones en

contra de ella como el colectivo Ban Comic Sans donde se intenta

erradicar su uso. También existen asociaciones a favor como la Comic

Sans Appreciation Society. Se trata de una tipografía muy legible en

pantalla incluso a tamaños pequeños a pesar de tener una apariencia

informal y caligráfica. Fue un encargo de Microsoft a Vicent

Connare para su software Microsoft Bob, donde un perro llamado

Bob hablaba con el usuario mediante un globo con textos en Times

New Roman. Empezó a hacerla en 1994 inspirado en cómics de

Marvel y DC. Fue cogida por el equipo que trabajaba en el programa

Microsoft 3D Movie Maker para ser empleada en globos de diálogo.

Mientras progresaba el proyecto, los programadores le agregaron

sonido de modo que los caracteres ya no estarían en globos. Aún así,

la versión Regular fue usada en cajas de diálogo y ayuda. En un

principio se iba llamar Comic Book, pero su ausencia de serifs le dio

su nombre actual, Comic Sans. Fue incluida en las versiones de

Microsoft 95 OEM y Plus, Publisher e Internet Explorer. Su gran

expansión al venir por defecto en los sistemas operativos, hizo que

apareciera por todos lados, e incluso el propio Connare reconoció que

estaba cansado de ir a restaurantes y verla en la carta del menú.

breve historia de algunas tipografías 4

Tahoma Tipografía diseñada durante los años 1995-1997 por Matthew

Carter para Microsoft. Fue pensada para ser usada en interfaces de

usuario u otras situaciones que requieran mostrar información en

pantalla, particularmente en tamaños pequeños como cajas de texto o

menús de diálogo. Apareció por primera vez en el Office 97,

sustituyendo a la Arial y MS Sans Serif presentes en las versiones

anteriores. Posee únicamente dos pesos, Regular y Bold, y carece de

versión itálica o cursiva. La optimización del hinting estuvo a cargo

de Tom Rickner de Monotype, un experto en tratar tipografías de

pantalla.  

breve historia de algunas tipografías 5

Times New Roman En 1931, después de que Stanley Morison escribiera un artículo

criticando al periódico The Times por estar mal impreso y

tipográficamente anticuado, fue contratado para diseñar una nueva

tipografía para este periódico. El nuevo diseño fue supervisado por

Stanley Morison y dibujado por Víctor Lardent, un artista del

departamento de publicidad de The Times. Como base para su diseño

utilizó la tipografía Plantin pero con muchas modificaciones para

conseguir más legibilidad y economía de espacio, dos características

fundamentales en una tipografía de periódico. Su contraste y

condensación eran mayores que los tipos de periódico existentes en

aquel momento. Como la tipografía que utilizaran hasta entonces en el

periódico se llamaba Times Old Roman, Morison bautizó la suya

como Times New Roman, debutando en octubre de 1932 y

comercializada un año después. La versión de Linotype, llamada

simplemente Times, fue optimizada para su uso en las nuevas

teconologías como la linotipia aunque las diferencias con el diseño

original son casi inapreciables. En 1972, Walter Tracy diseñó la

Times Europa, una versión más robusta, apropiada para la nueva

impresión de periódicos, con unas prensas más rápidas y un papel más

barato. En los Estados Unidos, esta tipografía fue muy usada en

revistas, libros y periódicos desde los años 40. Aún hoy la Times New

Roman goza de una gran popularidad gracias a su flexibilidad y

legibilidad y muchos periódicos la siguen usando. Su popularidad se

vio incrementada al venir instalada por defecto en los sistemas

operativos Macintosh y Windows.

breve historia de algunas tipografías 6

Trebuchet Tipografía creada por Vincent Connare de Microsoft en 1996 para

ser utilizada en textos de pantalla. En este diseño se utilizaron

elementos de las tipografías sin serifs de los años 20 y 30. Connare

reconoció también la influencia de otras tipografías como la Frutiger,

Akzidenz Grotesk, Gill Sans o la Erbar. Su gran altura de la x unido

a las líneas simples la hace muy legible y uniforme incluso a tamaños

pequeños. De hecho, una de las intenciones de Vincent Connare a la

hora de diseñar la Trebuchet era la de inculcarle personalidad a las

letras incluso a tamaños pequeños manteniendo su claridad y

personalidad. Quería una tipografía que fuese diferente de la Verdana

o la MS Sans. Para eso se salió del modelo clásico de caracteres como

la M o la g, este último con reminiscencias de alguno de los diseños

preliminares de Paul Renner para su diseño de la Futura. Otros

detalles destacables son los serifs existentes en la i y en la j o la curva

de la parte inferior de la l minúscula que ayuda a hacer totalmente

reconocible cada carácter. Su alta personalidad unida a su legibilidad

la convirtió rápidamente en una opción clásica en el diseño de páginas

Web.

breve historia de algunas tipografías 7

Helvetica Una de las tipografías más populares del mundo. Fue diseñada por

Max Miedinger bajo el encargo de Edouard Hoffmann, de la

Fundición Hass, que quería modernizar la tipografía Haas Grotesk.

Esta, a su vez, estaba basada en la Akzidenz Grotesk, de la Fundición

Berthold de finales del siglo XIX. El resultado fue la Neue Haas

Grotesk. Durante los años 1957 a 1961, la tipografía conservó su

nombre original, pero al hacerse la Fundición Stempel con los

derechos de los diseños originales, esta le cambia el nombre a

Helvética2, y amplía la familia incluyendo una serie completa de

anchos y pesos. En los siguientes años, la familia de la Helvetica fue

ampliada con distintos anchos, pero estos no estaban tan bien

coordinados los unos con los otros. Hasta que en 1983, Linotype y la

Fundición Stempel rediseñan la Neue Helvetica proporcionando una

colección de anchos y pesos coherente y un diseño más actual. La

Helvetica es una tipografía con una alta legibilidad y eficacia en todo

tipo de situaciones y fue gracias a ella, por la que Max Miedinger

pasó a la historia de la tipografía.

2 adaptación de Helvetia, el nombre latino de Suiza

breve historia de algunas tipografías 8

TRAJAN Creada por Carol Twombly en 1989, esta tipografía está inspirada

en las inscripciones que se encuentran talladas en la base de la

columna de Trajano, levantada en Roma en 113 para conmemorar la

conquista de Dacia por el emperador Trajano (53-117). Se cree que

las letras fueron escritas primero con un pincel y posteriormente

talladas en la piedra. Twombly remató la tipografía añadiéndole

números y signos de puntuación, además de una versión Bold

empleada para resaltar el texto. Su interpretación de un estilo antiguo

dio lugar a una letra clara, dotada de una gran belleza y elegancia, que

funciona muy bien en trabajos de exhibición en libros, revistas,

carteles y publicidad.

breve historia de algunas tipografías 9

Frutiger El origen de esta tipografía se debe al encargo que recibió Adrián

Frutiger en 1968 para diseñar un sistema de señalización acorde con

la arquitectura del nuevo aeropuerto de Charles de Gaulles en las

afueras de París. Aunque todo el mundo pensaba que utilizaría su

famosa letra Univers, Frutiger decidió crear un nuevo tipo sin serif,

que cumpliera los requisitos de legibilidad de un aeropuerto, como su

fácil y rápido reconocimiento a grandes distancias, tanto vista de

frente como en ángulo. El resultado fue una tipografía simple, clara y

robusta, que cumplía perfectamente su objetivo. En 1976 amplió la

familia para la fundición Stempel y fue llamada Frutiger. Esta

tipografía no es estrictamente geométrica ni humanista, sus formas

están diseñadas para que cada carácter individual sea reconocido

fácilmente. Aunque en un principio fuese pensada para su uso a gran

escala en aeropuertos, su enorme calidad hizo que muchas marcas se

apropiaran de ella y hoy en día es una de las tipografías preferidas en

las agencias de publicidad y estudios de diseño. Su uso es casi

universal, funcionando perfectamente tanto en titulares y carteles

como en grandes bloques de texto.

breve historia de algunas tipografías 10

Myriad Esta tipografía fue diseñada por Robert Slimbach y Carol

Twombly junto con Freed Brady, Christopher Syle y el personal de

diseño de Adobe en el año 1992. Posee una legibilidad, calidez y

comodidad propios de las tipografías sans serifs humanistas3 pero

combinadas con sutiles formas geométricas y un color monótono. Su

ajuste preciso, extensos pares de kerning4 y las formas claras y limpias

la convierten en una opción excelente para texto. A finales de los años

90 se amplió la familia creando la Myriad Pro. Se le añadieron

caracteres griegos, cirílicos y centroeuropeos, figuras Old Style y

varios pesos y anchos que le proporcionan una amplia gama de

colores para el diseño más exigente.

3 Son las más caligráficas de todas las paloseco, pues tienen variaciones

en el grosor de línea y mucha más legibilidad que otros estilos de letra paloseco.

4 interletrado

breve historia de algunas tipografías 11

Caslon La primera tipografía caslon fue diseñada en 1725 por el inglés

William Caslon. Sus influencias fueron los diseñadores holandeses

Christoffel van Dijcks y Dirck Voskens. Se trata de una tipografía

cálida y muy confortable para el ojo lo que la hace altamente legible.

Fue conocida durante mucho tiempo como la escritura de reyes,

aunque en América fue utilizada para redactar la declaración de

independencia y la constitución. Hoy en día existen varias versiones

de esta tipografía como la de Carol Twombly que estudió las páginas

impresas entre el 1734 y 1770 sacando su versión en 1990. Mucho

antes, en 1905, la American Typefounders presentó una Caslon fiel a

las formas originales. También existe una versión de ITC realizada

por Justin Howes en 1998 basada en la investigación de muestras de la

St. Bride Printing Library en Londres. Es destacable la versión digital

de Adobe.

breve historia de algunas tipografías 12

Bodoni Tipografía clave dentro del estilo moderno aparecido a finales del

siglo XVIII y que supone la culminación de 300 años de evolución de

la tipografía romana. Su diseñador, Giambattista Bodoni (Parma,

1740-1813) fue denominado Rey de los Impresores gracias a la

exquisita calidad de sus impresos. Los precursores de un estilo similar

eran las tipografías de Pierre Simon Fournier y la Didot. Su aparición

desplazó a las tipografías antiguas y transicionales gracias al enorme

contraste existente entre las líneas finas y gruesas, sus remates

delgados y rectos, y su apariencia clara y racional. Entre las versiones

existentes hoy en día, la más lograda quizás sea la Bauer Bodoni,

diseñada en 1926 por Heinrich Jost para la Fundición Bauer. Sus

formas son más parecidas a las originales y tienen una elegancia y

delicadeza que no tienen las otras versiones. Otros tipógrafos como

Morris Fuller Benton (1914-16, para la American Type Founders) o

Berthold Staff (1930) también hicieron versiones de la Bodoni.    

breve historia de algunas tipografías 13

Cambria  Diseñada por Jelle Bosma en colaboración con Steve Matteson y

Robin Nicholas en 2004, forma parte del paquete tipográfico que

Microsoft incluye con su sistema operativo Windows Vista y con el

paquete Office 2007. Esta tipografía romana, de apariencia robusta y

potentes serifs, está llamada a convertirse en la nueva Times New

Roman, como letra para documentos, correo electrónico y páginas

web. Creada para ser leída en pantalla y optimizada para el sistema de

suavizado ClearType5, posee una excelente legibilidad a tamaños

reducidos, con unas proporciones y espaciado muy cuidados. La

versión Regular fue ampliada con un amplio set de símbolos

matemáticos y científicos. Además, los símbolos griegos y cirílicos

fueron diseñados bajo la supervisión de un equipo internacional de

expertos.    

5 Sistema de representación digital para suavizar en pantalla las

tipográfias, más info

breve historia de algunas tipografías 14

Calibri  Diseñada en 2005 por el holandés Lucas de Groot, fue un encargo

de Microsoft para formar parte de un nuevo grupo de tipografías

acompañando a su sistema operativo Windows Vista y la suite Office

2007. Con unos trazos muy cuidados, proporciones humanísticas y

unas cursivas elegantes, se trata de una tipografía pensada para su uso

en pantalla, sobre todo en páginas web, aunque funciona

perfectamente en el medio impreso. En el folleto promocional que

lanzó Microsoft titulado “Ahora lee esto”, Lucas comenta que “sus

proporciones permiten un gran impacto tanto en tamaños grandes

como pequeños” y añade que “esta tipografía es apropiada para

documentos, correos electrónicos, diseño web y revistas” rematando

con “la familia tiene una anchura generosa que facilita la lectura al

acentuar la dirección de esta”. Sus formas suavizadas, con las

esquinas ligeramente redondeadas, transmiten una sensación más

placentera que otras tipografías como la Arial o Helvética, mucho

menos amistosas. La Calibri resultó ganadora de un premio en la

competición de diseño tipográfico que el Club de Directores

Tipográficos, en Nueva York, celebró en 2005 en la categoría de

“Tipografías de Sistema”.

breve historia de algunas tipografías 15

Baskerville Tipografía diseñada en el siglo XVIII por John Baskerville, un

tipógrafo inglés dotado de una gran delicadeza, elegancia y claridad

en el diseño de tipos y composición de las páginas. La excelente

calidad de sus impresiones influyó a grandes tipógrafos como Didot o

Bodoni. Sin embargo, después de su muerte, sus tipos permanecieron

desconocidos durante más de 150 años, hasta que Bruce Rogers, un

diseñador norteamericano, los rescató, reeditándolos para Monotype

en 1924 y Linotype en 1931. El tipo Baskerville posee unas

proporciones generosas. La mayor diferencia entre esta y las

tipografías anteriores radica en una mayor diferencia entre los palos

finos y gruesos. Se trata de una tipografía legible y clara, muy

apropiada para libros de texto.

breve historia de algunas tipografías 16

Jenson Tipografía basada en la romana de Nicholaus Jenson, tipógrafo

francés nacido en 1420 en Sommevoire. En 1461 emigró a Italia,

estableciéndose en Venecia, el centro del desarrollo tipográfico y

humanístico. Allí utiliza su romana por primera vez para imprimir

Evangelica Praeparatione de Eusebius. En 1472 utiliza la misma

romana para imprimir Historia Natural de Plinio. Sus clásicas

proporciones y meticulosa precisión así como la armonía de sus

caracteres hacen que la romana de Jenson sea una de las más grandes

tipografías diseñadas nunca. Los espléndidos trabajos de Jenson

serviron de base para muchos otros diseñadores, incluso del siglo XX,

como William Morris y sus seguidores, que redescubrieron la

importancia decisiva del francés en la historia de la tipografía.

breve historia de algunas tipografías 17

Las presentes historias, son breves y el objetivo es empezar a

conocer algunas de las tipografías más usadas, lo cual no quiere

decir que son las mejor utilizadas. Conocer el motivo u objetivo que

originó la creación de una tipografía, ayuda a comprender sus posibles

usos.

Que esta recopilación sirva de puntapié inicial. Para utilizar las

tipografías correctas, en el lugar correcto.

Federico Koch, DG. Docente Suplente Tipografía I - 2011

Fuente: http://es.letrag.com/