• Alumnas: Ariza Eliana Magali, Cavicchia Melina
Instituto Inmaculada Concepción
Sección: 1º
Titulo: Kandinsky y el Arte Abstracto
Área: Lenguaje de las Artes y los Medios.
Expresión Visual
Propósito: Diseñar situaciones de
enseñanza en las que la observación y el
análisis de la imagen permitan a los niños
avanzar en sus posibilidades de apreciación
y producción […].
Objetivos:
Que el niño
logre…
Avanzar en
sus
posibilidades de
apreciación y
producción
Contenidos:
Organización del
Espacio y
Composición: -
Formas
figurativas y no
figurativas en el
espacio
bidimensional y
tridimensional.
Estrategias:
1- Reuniré a los
niños frente a
mí.
- Les mostraré
algunas obras de
Kandisky y una
breve biografía del
autor apuntando
básicamente al
arte abstracto y
Kandinsky como
precursor del
mismo.
2- Les pediré a los
niños que se
ubiquen en sus
mesas.
- Les propondré
realizar sus
propias obras
abstractas
utilizando
temperas de
colores sobre
afiches
Actividades:
1- Los niños
escucharán a la
docente y
observarán las
obras del autor.
2- Los niños
pintarán
libremente
inspirados con la
música.
Recursos:
-Imágenes de
obras de
Kandinsky de
arte abstracto.
-Afiches
-témperas
-Música
(Ludovico
Einaudi)
grupalmente
utilizando las
manos como
herramienta para
pintar.
- Colocaré música
de Ludovico
Einaudi de fondo
para incentivar su
inspiración y
emocionalidad al
pintar.
3- -Les mostraré
otras obras del
mismo autor,
Kandinsky, pero
de sus comienzos,
obras no
abstractas sino de
arte figurativo.
Les solicitaré a
los niños que
realicen una
comparación de
estas obras
respecto de las
trabajadas
anteriormente, las
diferencias de las
imágenes, que
reconozcan lo
figurativo y lo no
figurativo.
3- Los niños
observarán las
imágenes y
sacaran sus
propias
conclusiones
respecto de la
comparación de
las mismas.
-Imágenes de
obras de arte
figurativo de
Kandinsky.
• Alumnas: Vanesa Bellido - Carolina Gimenez
3 Sección
Área Propósitos Objetivos Contenidos Estrategia
Lenguajes de las Artes y los Medios- Educación Visual.
Ofrecer situaciones de enseñanza aptas para descubrir y hacer avanzar las posibilidades compositivas y expresivas de cada niño a través de la técnica como el dibujo, la pintura, el collage, el grabado, la construcción, el modelado, y la escultura.
Que los niños logren:- Reconocer las características de los materiales- Desarrollar su imaginación y su creatividad.
La forma:- Formas diversas compuestas a partir de la utilización de los diferentes elementos del lenguaje plástico: línea, color, textura.
1ª PropuestaPediré a los alumnos que armen una ronda en el centro de la sala.Presentaré una foto de Joan Miro y una breve biografía.Presentaré sus obras de artes y realizaré preguntas indagadoras.¿Qué formas tiene la pintura? ¿Qué colores tiene la pintura?Presentaré el material a utilizar.Propondré el uso del material.Pediré a los alumnos que presente sus pinturas.______________________2º PropuestaPresentaré una foto de Jackson Pollock y una breve biografía.Presentaré sus obras de artes.Les propondré producir obras con líneas utilizando lana.______________________3 PropuestaPresentaré una foto de Miguel Ángeles Rodríguez Díaz y una breve biografía.Presentaré sus obras de artes de Miguel Ángeles Rodríguez DíazLes propondré producir obras con texturas.______________________
4º propuesta.Les mostraré la diferencia de las 3 obras que hicimos los días anteriores.Les propondré realizar una exposición de las producciones logradas e invitar a las otras salitas del jardín a visitarla y recorrerla.
Evaluación
- Las actitudes frente a la observación de imágenes (interés, preferencias).
- El reconocimiento de algunas características de las obras (las formas figurativas o no, paleta
de colores, uso del espacio, composición, materiales utilizados, etc.)
Biografía de Joan Miro
Les contare que nació en España en un lugar muy lejos. Cuando tenía 8 años le gustaba pintar
en cualquier parte. Se inspiraba en los animales en las personas le encantaba utilizar muchos
colores.
•Alumnas: Gazvoda Magalí-Rosatto María Paula.
Instituto Inmaculada Concepción, Quilmes.
Alumna: Gazvoda Magali y María Paula Rosatto
Docente: Moroni
Área: Lenguaje de las artes y los medios (Educación Visual)
Sección: sala de 5
Propósitos:
o Diseñar situaciones de enseñanza en las que la observación y el análisis de la imagen permitan a
los niños avanzar en sus posibilidades de apreciación y producción.
Objetivos:
Que el niño logre:
o Apreciar las propias producciones y las del artista a trabajar.
o Experimentar el uso d diferentes herramientas para un mismo material
Contenidos:
La textura.
o Texturas propias de los modos de uso de la herramienta.
Estrategias didácticas:
Primer Propuesta
o Crearé un clima adecuado situando a los niños en ronda y presentaré obras del pintor Vincent Van
Gogh (“olivos” y “noche estrellada”)
o Comentaré brevemente la historia del pintor y las técnicas que utilizaba.
o Realizaré preguntas: ¿Qué vemos en las obras?, ¿Qué colores predominan? ¿Qué sensaciones nos
dan?
o Repartiré brochas de pintura como herramienta para realizar el trabajo.
o Preguntaré a los niños: “¿cómo son?, ¿Qué diferencia tienen con los pinceles que utilizamos
siempre?, ¿Cómo creen que quedará la pintura en el lienzo? Abriendo un espacio de exploración
de la herramienta
o Repartiré a cada niño un bastidor pequeño para comenzar con la actividad.
o Luego de dejar secar sus producciones preguntaré a los niños que texturas dejó la brocha en el
lienzo, qué sentimos cuando tocamos las pinturas, qué vemos, qué sensación nos da.
Segunda propuesta
o Trabajaré con el pintor Quinquela Martín y su obra “a pleno sol”
o Comentaré la obra y vida del pintor.
o Realizaré preguntas sobre la obra: ¿Qué colores predominan?, ¿Qué objetos se ven?, ¿Qué están
haciendo esos hombre?, ¿qué sensación nos da?, ¿cómo son los trazos?,etc.
o Propondré pintar con témpera espesada con harina sobre hojas canson blancas utilizando colores
cálidos, y como herramienta palitos de helado recreando el estilo de textura que utilizaba el
pintor.
o Propondré a los niños observar las obras de los dos pintores y luego compararemos. ¿En qué se
parecen?
Recursos:
o Imágenes de obras.
o bastidores
o Hojas canson blancas
o Brochas
o Palitos de helado.
o Oleos
o Temperas espesadas
Evaluación:
En relación con la percepción visual:
o Las actitudes frente a la observación de imágenes (intereses, preferencias)
o El reconocimiento de algunas características de las obras (las formas figurativas o no, paleta, uso
de colores, materiales utilizados, etc.)
En relación con el uso y el manejo de herramientas y materiales en la bidimensión:
o Las características que asume la exploración de materiales y herramientas.
En relación con el proceso creativo:
o La utilización y las combinaciones intuitivas del color y las texturas con intencionalidad
representativa.
o Le evaluación se realizará por medio de la observación
• Alumnas: Alfaro Carla-Jakimchuk Micaela
Secuencia DidácticaInstituto Inmaculada Concepcion.Alumnas: Alfaro Carla y Jakimchuk Micaela.Sección: 3ra.Área: Lenguaje de las Artes y los medios; Educación Visual.
Propósito: Ofrecer situaciones de enseñanza aptas para descubrir y hacer avanzar las posibilidades compositivas y expresivas de cada niño a través de las técnicas como el dibujo, la pintura, el collage, el grabado, la construcción, el modelado y la escultura.
Objetivos:Que el niño:- Avance en sus posibilidades compositivas a través de la organización del espacio y composición.
Contenidos:Organización del espacio y composición:- Composiciones centradas y composiciones descentradas.
Estrategias: Propuesta Nº 1:- Les presentaré una caja por cada mesa que contendrá figuras de cartulina plastificadas.- Repartiré un soporte de cartón de 20X20 centímetros a cada niño. En el cual estará representado una escena que plantearemos de la siguiente forma: haremos una línea de horizonte que dividirá el cielo del suelo.- Haré las intervenciones necesarias para direccionar la composición de los alumnos; por ejemplo: ponemos una figura en el centro, elegimos otra y la ubicamos volando por el cielo, luego colocamos otra a un lado y al otro.Propuesta Nº 2:
Actividades: Propuesta Nº 1:- Harán sus composiciones con las figuras plastificadas sobre el soporte de cartón, según la docente lo disponga.
Propuesta Nº 2:- Harán sus producciones sobre la hoja canson blanca, de acuerdo a las
Recursos:- Figuras de cartulina plastificadas.- Soporte de cartón de 20X20 centímetros; (caja de ravioles).
- Hojas
- Entablaré una conversación a cerca de la actividad anterior, afirmando los conceptos de “centrado y descentrado”.- Los agruparé en cuatro mesas, en el espacio de la sala.- Luego les repartiré a cada niño una hoja canson blanca Nº 5, un pincel y temperas de color.- Los guiaré a que realicen sus producciones con temperas, teniendo en cuenta los conceptos de “centrado y descentrado.
intervenciones de la docente.
canson blanca Nº 5.- Pinceles.- Temperas de color.
Evaluación:* En relación con la percepción visual:- El reconocimiento de algunas características de las obras (formas figurativas o no, paleta de colores, uso del espacio, composición, materiales utilizados, etcétera).* En relación con la construcción:- La realización de construcciones en el espacio…
• Alumnas: Luciana-Cecilia Garay
*Sección: 3º.
*Área: Educación visual.
*Propósito: Diseñar situaciones de enseñanza en las que experimentar y avanzar en el dominio
de procedimientos, progresar en el uso apropiado de herramientas y materiales, constituyan un
medio para la resolución de problemas de la producción visual.
*Objetivo: Que los niños logren profundizar sus conocimientos acerca de los colores de acuerdo
con su intencionalidad estética (opacidad-transparencia).
*Contenido: Los colores de acuerdo con su intencionalidad estética. Opacidad-transparencia.
*Actividades: -Actividad nº 1: Reuniré a los niños y les presentaré los diversos materiales (los
papeles celofán, los cartones y las telas) y les propondré que miren si a través de ellos traspasa
o no la luz de la linterna.
-Actividad nº 2: Reuniré a los niños, les presentaré las tizas, el limón, la manzana y los anteojos.
Por último les pediré que me digan de que color ven cada objeto a través de los anteojos.
-Actividad nº 3: Reuniré a los niños, les repartiré las hojas, las temperas y los pinceles y les
propondré realizar sus propias mezclas de colores. Por último les preguntaré si a través de las
hojas puede traspasar la luz.
*Recursos: -Papeles celofán de colores.
-Tizas.
-Cartones.
-Linterna.
-Limón.
-Manzana.
-Anteojos de cartón y celofán rojo.
-Hojas.
-Pinceles.
-Temperas.
*Evaluación: -La exploración de las mezclas de colores para lograr uno
nuevo.
-La utilización y las combinaciones intuitivas del color y las
texturas con intencionalidad representativa.
• Alumnas: D'abundo-Carrattini-Alegre
Área:
Lenguaje de las Artes y los medios.
Propósitos
*Diseñar situaciones de enseñanza en las que la observación y el análisis de la imagen permitan
a los niños avanzar en sus posibilidades de apreciación y producción.
Objetivos
Que el niño logre:
*Avanzar en el reconocimiento de algunas características de las obras plásticas, de arte y
pictóricas.
*Crear una producción propia a partir de obras observadas.
Contenido
*Análisis de los elementos plásticos presentes en la imagen (fotos, dibujos, pinturas, grabados,
objetos escultóricos, etc.) como la composición, la ubicación de las figuras en el espacio, el uso
del color, la forma y la textura.
Estrategias
1-Con el grupo total dispuesto en ronda, mostraré variadas imágenes:
Retratos de:
Khalo, Frida;
Van Gogh;
Schvartz, Marcia.
Haré preguntas problematizadoras tales como:
-¿Qué diferencias tienen estos retratos?
-¿Cómo es la figura? ¿Dónde está ubicada? ¿Qué pasa con el fondo? ¿Qué hay atrás? ¿Qué hay
adelante? ¿Qué les parece que tiene más importancia en la obra? ¿Cómo y por qué está
destacado?
-¿Qué colores utilizan los autores? ¿Hay texturas?
Con el fin de abrir el diálogo sobre el tema “retratos” y la diversidad en los modos de producción.
2- Repartiré un espejo, una hoja, un lápiz y goma a cada niño bajo la propuesta de retratarse a sí
mismos utilizando el espejo como referencia. Una vez concluido el dibujo, podrán colorear con
témpera si lo desean. Puesta en común de la experiencia.
3- Repartiré a cada niño una hoja, lápiz y goma. En esta oportunidad la propuesta será “retraten
al compañero”.
Actividades:
1- Observarán las obras antes dichas. Socializarán hipótesis y conclusiones sobre las obras en
torno a las preguntas problematizadoras.
2- Harán un autorretrato mirándose al espejo.
3- Retratarán al compañero.
Evaluación
Evaluaré mediante la observación directa, el diálogo (puesta en común), y a través del producto
final (trabajo plástico):
*Las actitudes frente a la observación de imágenes
*El reconocimiento de algunas características de las obras (las formas figurativas o no, paleta de
colores, uso del espacio, composición, materiales utilizados, etc.)
• Alumnas: Rique-Giacoboni.
Área Propósitos
Lenguaje de las artes y los medios.
-Propiciar actividades para enriquecer la imaginación, la expresión y la comunicación de los niños posibilitando la ampliación del universo cultural con el acercamiento y el intercambio de diversas producciones de la cultura.-Ofrecer situaciones de enseñanza aptas para descubrir y hacer avanzar las posibilidades compositivas y expresivas de cada niño a través de las técnicas como el dibujo, la pintura, el collage, el grabado, la construcción, el modelado y la escultura.
Objetivos
Contenidos
Estrategias Didácticas Actividades
Recursos
Que el niño logre:-Acercarse a las expresiones culturales de los artistas.-Avanzar en sus posibilidades expresivas y compositivas.- Trabajar desde una idea inicial con diversos materiales logrando un
Proceso creador: Relación entre la idea inicial, los materiales seleccionados y la producción final.
Propuesta 1:Invitaré a los alumnos a sentarse en semicírculo en el centro de la sala. Les presentaré tres obras del artista Luis Fernando Benedit. Daré algunos datos de su biografía.Posteriormente propondré a los niños observar las obras (Elvira L. de Calzadilla, Melba luz Asturizaga y Mujeres de arcilla, una onda a la escultura clásica) y haré un registro escrito sobre las acotaciones de los niños sobre lo observado.Intervendré con algunas preguntas:¿Qué dibuja el artista en sus obras?¿Qué vemos que hace dentro de los dibujos?¿Utiliza colores?
Actividad 1Los niños observarán obras de artista Luis Benedit.
Biografía del artista.Obras:- Calentando el horno B acuarela sobre papel- Elvira L. de Calzadilla - Melba luz Asturizaga,-Mujeres de arcilla, una onda a la escultura clásicaHojas Canson Nº 5.Lápices de colores.Fibras.Diversos tipos de papel.Crealina.Soporte de madera.Pinceles.Témperas.
producto final
Propuesta 2Entregaré a los niños hojas canson nº 5 y un lápiz. Les propondré dibujar objetos similares a los que representa el artista (naves espaciales, personas,objetos de la casa, etc).Propuesta 3Invitaré a los niños a completar el dibujo con líneas, puntos, sombreados, formas variadas, etc. Con fibras y lápices de colores.Luego entregaré papeles de caramelos, de golosinas, diarios, papel glasé, etc y les pediré que completen solo el fondo del dibujo con este material.
Actividad 3Los niños dibujarán sobre hojas canson con lápiz negro. Completaran los dibujos con líneas, puntos, formas variadas, etc. Terminarán la producción completando el fondo con diversos tipos de papeles
Propuesta 4En esta ocasión propondré a los niños construir aquello que habían dibujado. Les entregaré un soporte y crealina para realizarlo.
Actividad 4Los niños realizarán una
Concluidas las producciones las dejaremos secar para luego decorarlas.
construcción con crealina sobre lo dibujado con anterioridad.
Evaluación-La utilización de diferentes líneas y formas con intensionalidad representativa.-La complejización de las producciones en relación con la idea, el material,la técnica utilizada y la forma producida.
Biografía del Artista.
Nació en 1937 en Buenos Aires y pasó una parte de su adolescencia en la provincia de Entre
Ríos. De allí su pasión por la Pampa argentina, que fue motivo de algunas de sus obras, como la
revisión crítica de la pintura guachesca de Florencio Molina Campos. Se graduó como arquitecto
en la Universidad de Buenos Aires. Fue un artista plástico y arquitecto argentino.
Benedit se inspiró en su momento en los dibujos de uno de sus niños, que tenía siete años, para
hacer acuarelas y objetos. También destacaron sus pinturas y objetos inspirados en el
relevamiento de flora y fauna que Charles Darwin hizo en el siglo XIX en la Patagonia.
• Alumnas: Vega Romina.
Practicante: Vega, Romina. Docente: _ _ _ _ _ _. Profesora: Moroni, Yanina.Institución: Jardín de Infantes Nº _ _ _ Sección: 3º A (sala verde)
SECUENCIA DIDACTICA
Área:Educación visual.
Propósitos: Diseñar situaciones de enseñanza en las que experimentar y avanzar en el dominio de procedimientos, progresar en el uso
apropiado de herramientas y materiales, constituyan un medio para la resolución de problemas de la producción visual. Ofrecer situaciones de enseñanza aptas para descubrir y hacer avanzar las posibilidades compositivas y expresivas
avanzar las posibilidades compositivas y expresivas de cada niño a través de las técnicas como la pintura y el grabado.
Objetivos: Que los niños logren
adquirir el concepto de simetría y asimetría.
Que los niños logren reconocer, explorar y crear producciones simétricas y asimétricas.
Contenidos:Organización del espacio y composición:
Simetría y asimetría.
Estrategias:Propuesta Nº 1
Reuniré a los niños en el centro de la sala.
Presentaré obra de arte “Paisaje” de Francisca Ros Nicolás.
Brindaré espacio para la apreciación espontánea.
Daré introducción del concepto de simetría y asimetría.
Mostraré imágenes de elementos simétricos y asimétricos (entre ellos, un antifaz).
Invitare a los niños a explorar e identificar en la sala elementos simétricos y asimétricos.
Propuesta Nº2 Reuniré a los niños en el
centro de la sala. Mostraré el material a
utilizar (témpera y hojas). Mostraré la técnica a realizar
(pintar de un lado de la hoja media mariposa con un color, plegar y observar la producción realizada).
Invitaré a los niños a ubicarse alrededor de las mesas.
Repartiré los materiales a utilizar.
Brindaré el espacio para la realización de la actividad.
Propiciaré el espacio para que expresen sus sensaciones.
Propuesta Nº3 Reuniré a los niños en el
centro de la sala. Mostraré las producciones
realizadas en la actividad anterior.
Brindaré espacio para la apreciación espontánea.
Mostraré la técnica a realizar (pintar de un lado de la hoja media mariposa con dos colores, plegar y observar la producción realizada).
Invitaré a los niños a ubicarse alrededor de las mesas.
Repartiré los materiales a utilizar.
Brindaré el espacio para la realización de la actividad.
Actividades:Propuesta Nº1Los niños observaran la obra “Paisaje” de Francisca Ros Nicolás e incorporaran el concepto de simetría y asimetría.Luego reconocerán elementos simétricos y asimétricos a partir de representaciones en imágenes.Finalmente, exploraran e identificaran elementos simétricos y asimétricos.
Propuesta Nº2Los niños pintarán la mitad de una mariposa en la mitad de la hoja, utilizando témpera de un color.Plegarán la hoja a la mitad y observarán lo producido.
Propuesta Nº3Los niños pintarán la mitad de una mariposa, en la mitad de la hoja, utilizando dos colores de témpera.Plegarán la hoja a la mitad y observarán lo producido.Luego compararán las producciones realizadas en la actividad anterior.
Propuesta Nº4
Propiciaré el espacio para que expresen sus sensaciones.
Propuesta Nº4 Invitaré a los niños a
ubicarse alrededor de las mesas.
Mostraré antifaz. Recordaré características
que hacen que hacer ser a un elemento simétrico y asimétrico.
Mostraré el material a utilizar (papel cortado con determinada forma, témpera de distintos colores, esponjas).
Repartiré el material a utilizar.
Invitaré a los niños a realizar el antifaz observando la simetría y asimetría a través de plegar el papel respetando la forma determinada.
Propuesta Nº 5 Invitaré a los niños a
organizar el espacio (la sala) para realizar la obra.
Propondré que cada niño ocupe el rol designado para dar lugar a la representación de la obra de títeres.
Los niños realizarán un antifaz a partir de plegar el papel cortado con determinada forma, luego de colocar témpera de un lado.Finalmente, observarán sus producciones.
Propuesta Nº 5Los niños organizarán el espacio (la sala) ubicando sillas para los espectadores, telón (retablo). Luego realizarán la obra de títeres.
Evaluación:Se evaluará en el área los siguientes aspectos:
El desarrollo de la visión o percepción visual (aprendizajes ligados al análisis de la imagen). El uso y el manejo correcto de herramientas y materiales (aprendizajes ligados con la producción). Relaciones entre la idea inicial, los materiales seleccionados y el producto (aprendizajes ligados con el proceso creador). Las actitudes frente a la observación de imágenes (intereses, preferencias).
• Alumna: Muratore Yessica
Institución: Instituto Inmaculada Concepción
Sección: Tercera
Secuencia didáctica: ”Conociendo a Xul
Solar”
Propósito: • Diseñar situaciones de enseñanza en las que la observación y el análisis de la imagen permitan a los niños avanzar en sus posibilidades de apreciación y producción […] • Ofrecer situaciones de enseñanza aptas para descubrir y hacer avanzar las posibilidades compositivas y expresivas de cada niño a través de las técnicas como el
dibujo, la pintura, el Collage, el grabado, la construcción, el modelado y la escultura.Área Objetivos Contenidos Estrategias Actividad
esRecursos
• Educación visual
- Que los alumnos logren…
- Analizar las diferentes obras.
- Crear obras utilizando diferentes técnicas y herramientas.
• Interpretación y análisis de obras de artistas, en elespacio bidimensional(dibujos, collages, grabados,fotos, pinturas) y en el espacio tridimensional (esculturas, construcciones, ánforas, bajoRelieves, instalaciones, objetos intervenidos, etcétera).
Propuesta 1:
- Le pediré a los niños que se sienten en suelo.- Comentaré que traje una pintura del artista Argentino Xul Solar.-Mostraré la obra.Interrogare: ¿Qué ven la obra? , ¿Qué letras reconocen?,¿Se Podrá formar con ellas alguna palabra?, ¿Con que material habrá realizado la obra?- Propondré a los niños reconstruir la obra.-Repartiré el material.
Propuesta 2:
- Reuniré a los niños.- Interrogaré: ¿Recuerdan con que artista trabajamos anteriormente?- Mostraré la obra.Interrogaré: ¿Qué observan en la obra?, ¿Cuántos caminos hay? ¿Cuántas
- Observarán la obra
- Realizarán una obra utilizando temperas.
- Observarán la obra
- Realizarán una obra utilizando la técnica de collage.
- Obra “Rótulo”, 1960
- Témperas de diversos colores.
- Obra “Barrio”, 1953
- Hojas negras- Diferentes recortes de papeles: cartulinas, glasé, cartón corrugado, afiche.
personas hay? ¿Hacia dónde te parece que van?-Propondré que construyan una obra utilizando la técnica collage, interrogare: ¿Saben lo que es un collage? -Repartiré el material.
Propuesta 3:
- Agruparé a los niños en el suelo.- Mostraré la obra.Interrogaré: ¿Qué observan en la obra? ¿Creen que los personajes están enojados? ¿Por qué?- Las caras, ¿podrían hacerse con otro material? ¿Cuál?- Propondré a los niños realizar sus propias máscaras, las cuales pueden expresar en sentimiento que ellos quieran: enojo, felicidad, miedo, tristeza, etc.- Le pediré que se ubiquen alrededor de las mesas.- Repartiré en material.
- Observarán la obra
- Realizarán su propia mascara.
- Obra “Dos”, 1918
- Papel madera
- Fibròn.
Evaluación: • Las actitudes frente a la observación de imágenes (intereses, preferencias);
• El reconocimiento de algunas características de las obras (las formas figurativas o no, paletade colores, uso del espacio, composición, materiales utilizados, etcétera).
• Alumnas: Gallardo-Cobo.
SECUENCIA DIDÁCTICA SALA: 5 años¡Dripping!ÁREA PROPÓSITOLenguaje de las artes y los medios.
Educación visual.
Ofrecer situaciones de enseñanza aptas para descubrir y hacer avanzar las posibilidades compositivas y expresivas de cada niño a través de las técnicas como el dibujo, la pintura, el collage, el grabado, la construcción, el modelado y la escultura.
OBJETIVO CONTENIDO ESTRATEGIA ACTIVIDAD RECURSOQue el niño logre:
Expresarse a través de la técnica, pintura.
Técnicas y materiales.
Dibujo y pintura. Interpretación y
análisis de obras de artistas, en el espacio bidimensional.
Propuesta 1-Reuniré a los niños sentados en el piso.-Presentaré al artista que trabajaremos (Jackson Pollock).-Les mostraré un video del artista.-Les mostraré imágenes de obras realizadas por el artista.-Indagaré sobre lo observado tanto como en el video, como en las imágenes ( colores que predominan, qué soporte utilizó el artista, qué herramientas, etc.).-Agruparé a los niños en las mesas.-Repartiré los materiales.-Explicaré la técnica.
-Observarán un video del artista “Jackson Pollock”.-Comentarán sobre lo observado en el video y las imágenes.-Realizarán la técnica del artista (pintarán sobre hoja canson con temperas, utilizando un tira de lana).
-Video del artista “Jackson Pollock”.-Temperas.-Lana.-Hoja canson blanca nº5.
Propuesta 2-Agruparé a los niños en las mesas.-Explicaré la técnica.-Repartiré los materiales.
-Realizarán la técnica del artista ya trabajado, pero como variante utilizarán cajas de ravioles
-Temperas.-Canicas (bolitas).-Cajas de ravioles.
-Observaré la utilización de los mismos.
como soporte y una canica “bolitas” (para cada niño) que deberán humedecer en las temperas para pintar con ella, dándole movimiento).
Propuesta 3-Reuniré a los niños en el patio.-Colocaré un lienzo en el piso.-Reuniré a los niños alrededor del lienzo.-Explicaré la técnica.-Repartiré los materiales.-Expondré la obra terminada en el SUM.
-Realizarán la técnica del artista ya trabajado, pero como variante utilizarán frascos con gotero, los cuales contendrán tempera. Pintarán el lienzo chorreando la tempera con el gotero.
-Temperas.-Frascos con gotero.-Lienzo.
EVALUACIÓN: El reconocimiento de algunas características de las obras (las formas figurativas o no,
paleta de colores, uso del espacio, composición, materiales utilizados, etc.).