PORTFOLIO DE CURSADA
TALLER DE INTERIORES I NATALIA FLORES
TANA CARIANY SILVEIRA FONTELES
LEGAJO: 90040
CARRERA: DISEÑO DE INTERIORES
UP 2017
El Capricho – Gaudí
ANÁLISIS DE OBRAS
Esta obra fue construida entre 1883 y 1885 en Comillas, Cantabria
(Municipio de España), dirigida por Cristóbal Cascante, un compañero de
promoción de Gaudí.
Es considerado uno de los edificios más importantes del Modernismo y está
inspirado en la naturaleza.
El elemento definitorio de esta obra es
la TORRE-MINARETE, también
conocida como Alminar Persa.
El exterior del edificio se caracteriza por la utilización de piedras en la parte baja, de
ladrillo visto adornado con franjas de cerámica vidriada en forma de girasoles y
hojas en el resto. Estas piezas hechas a mano recorren simétricamente en líneas
horizontales todo el perímetro de la casa y enmarcan el contorno de las ventanas,
las chimeneas y la cornisa del techo. Se observa una superposición de la superficie
curva frente a la recta.
La razón por la que el girasol forma parte de esta decoración es para que cada
instancia en la vivienda fuera “iluminada” por el astro rey (sol) en toda su
trayectoria, desde el amanecer hasta el ocaso.
Antoni Gaudí nació el 25 de junio de 1852 en Reus, en el Baix Camp, entonces la segunda ciudad de Cataluña.
Cursó los estudios primarios en las Escuelas Pías, donde destacó en geometría y aritmética, y donde recibió una
educación tradicional, religiosa y humanística. Hijo de un calderero, se inició en el mundo de los oficios en el taller
de su padre en 1860.
El 1868 se trasladó a Barcelona y se preparó para entrar en la Escuela de Arquitectura, en la que ingresó en 1873.
Compaginó la formación con el trabajo de asistente en estudios de arquitectos y en talleres de carpinteros,
cristaleros y cerrajeros, donde aprendió estos oficios.
Fue un estudiante de arquitectura irregular, pero destacó en las asignaturas de proyectos, dibujo y cálculo
matemático. En 1878, con el título de arquitecto bajo el brazo, recibió el primer encargo oficial. A medida que se
fue consolidando profesionalmente, asumió obras de más envergadura por encargo de la burguesía, como por
ejemplo, entre otras, la Casa Calvet, la Casa Batlló y la Casa Milà. En 1883 asumió el proyecto de la Sagrada
Família, que entonces compatibilizó con otras obras.
En 1906, Antoni Gaudí se instaló en la ahora conocida como Casa Museo Gaudí, la casa muestra del Park Güell
proyectada por Francesc d’Assís Berenguer i Mestres —amigo y mano derecha del arquitecto— y que acabó
siendo su residencia durante casi veinte años.
Trabajó cuarenta y tres años en el templo, hasta 1926. En 1914 decidió dejarlo todo para centrarse en este único
proyecto hasta el día de su muerte, el 10 de junio de 1926, debido a un trágico accidente sucedido tres días antes.
El cortejo de su féretro, que recorrió gran parte de Barcelona hasta la Sagrada Familia, fue un gran acontecimiento
ciudadano, puesto que se despedía quien fue —y todavía es— el arquitecto más ilustre de Barcelona. Gaudí fue
enterrado en la capilla de la Virgen del Carmen, en la cripta del templo.
Hombre de fe, gran observador de la naturaleza, arquitecto genial, Antoni Gaudí se ha convertido en una figura
universal de la arquitectura moderna: su aportación a esta disciplina comportó una rotura de los esquemas
establecidos, tanto en la forma como en los sistemas constructivos y estructurales de sus edificios, fruto de una
metodología propia, única y sin precedente.
BIOGRAFÍA DE GAUDÍ
Museo Heidi Weber - Le Corbusier “Maison de l'Homme”
ANÁLISIS DE OBRAS
Esta obra arquitectónica fue encargada por Heidi Weber (propietaria de una galería de diseño) en 1960 y tras muchos cambios fue inaugurada en 1967, dos años después de la muerte de su creador, Corbusier. Está situada en Zurich, Suiza. Esta es una de las obras de la etapa más madura del arquitecto en la que iniciaría el uso de elementos metálicos y estructuras de cubierta en láminas alabeadas. Se observa el uso de acero, vidrio y placas pintadas de colores. Los espacios están conformados en sus dos pisos a base de cubos modulares.
Se trató de un nuevo género de pabellón de exposiciones que materializase el ideal teórico de la síntesis de las artes y la reconciliación entre artes plásticas y arquitectura.
Le Corbusier nació en 1887, en la localidad de La Chaux-de-Fonds, en Suiza, con el nombre de Charles Édouard Jeanneret-Gris. A
los 29 años se trasladó a París donde adoptó el seudónimo Le Corbusier.
Su padre se dedicaba a lacar cajas de relojes para la industria relojera de su ciudad natal, y su madre fue pianista y profesora de
música.
En 1900 Le Corbusier comenzó su aprendizaje como grabador y cincelador en la Escuela de Arte de La Chaux-de-Fonds. Uno de
sus profesores, Charles L'Eplattenier, le orientó hacia la pintura y después hacia la arquitectura. En 1905 diseñó su primer edificio,
la Villa Fallet, una casa unifamiliar para un miembro de la Escuela de Arte. En los siguientes diez años hizo numerosos edificios,
que todavía no llevaban su sello característico posterior, y que él mismo no incluyó en su Obra Completa.
Villa Jeanneret-Perret, también conocida como Maison Blanche, fue una de las primeras obras individuales del arquitecto (1912).
Ya en París, trabajó durante quince meses en el estudio de Auguste Perret, arquitecto pionero en la técnica de construcción
en hormigón armado.
La única obra de Le Corbusier en la Argentina es la Casa Curutchet, una vivienda unifamiliar construida en la ciudad de La Plata,
capital de la Provincia de Buenos Aires, entre los años 1949 y 1953 bajo la dirección de obra de Amancio Williams. En Brasil
proyectó la embajada de Francia en Brasilia y el Edificio Gustavo Capanema (Río de Janeiro), este último con la colaboración de
los arquitectos locales Lucio Costa y Oscar Niemeyer.
Le Corbusier fue un trabajador incansable. Realizó innumerables proyectos, de los cuales muchos nunca llegaron a realizarse, pero
que marcaron a generaciones posteriores de arquitectos.
BIOGRAFÍA DE LE CORBUSIER
SANTIAGO CALATRAVA
Arquitecto, ingeniero civil y escultor español. Nació en Benimamet (Valencia), en 1951. En Valencia realizó un curso de post-graduado en urbanismo siendo discípulo del arquitecto
conquense Juan Carlos Jiménez. Es conocido, sobre todo, por su obra arquitectónica, pero también se ha dedicado a la escultura. Los diseños de Calatrava se caracterizan por un aire futurista, la innovación técnica y estética. Una de sus grandes especialidades es la construcción de puentes. A pesar de su predilección por los esquemas simétricos, algunos de sus edificios presentan
composiciones asimétricas, como en la posición de los arcos en varias de sus obras. Es como una serie de costillas que se mueven.
Los arcos generan tensión.
Uno de los primeros proyectos que le mereció el reconocimiento internacional fue el de la estación ferroviaria de Stadelhofen, en Zúrich.
Museo do Amanhã, Rio de Janeiro
Puente de la Mujer, Buenos Aires
ALGUNAS OBRAS
Quadracci Pavilio, Wisconsin, EUA Puente Lusitania, Mérida, España
Puente de la Constitución, Venecia
Situada sobre el antiguo cauce del río Turia, la Ciudad de las Artes y las Ciencias es una de las mayores obras del
arquitecto valenciano. Este complejo de ocio científico y cultural consta de varios edificios que se han convertido
auténticos iconos de la ciudad. El más grande de ellos, el Museo de las Ciencias Príncipe Felipe, está compuesto por
un enorme pabellón de planta rectangular que ofrece varias exposiciones interactivas sobre la ciencia y la
tecnología. Su lema “Prohibido no tocar” permite a los visitantes aprender de una manera diferente. En uno de sus
laterales, rodeado de agua excepto por la zona de la entrada, se halla el Hemisferic, un cine digital 3D cuya
principal característica es la pantalla cóncava invertida de 900 metros. El Palacio de las Artes Reina Sofía es,
posiblemente, el más polémico por su errores de construcción. Por su parte, el Oceanográfic, con siete ambientes
marinos distintos, se ha convertido en el acuario más grande de Europa. El Umbracle es de acceso libre y en él se
puede pasear por asombrosos jardines con plantas típicas del clima mediterráneo. Finalmente, el último en haber
sido construido, el Ágora, se utiliza únicamente para eventos.
Ciudad de las Artes y las Ciencias, Valencia
Con 190 metros de altura, el Turning Torso se ha convertido en uno de los
edificios más espectaculares de Malmö, al sur de Suecia. Está compuesto
por varios cubos móviles que parecen retorcerse según alcanzan altura. Su
construcción, que fue finalizada en 2005, causó tanto interés en el mundo
de la arquitectura que, en el propio edificio, se abrió una galería donde
se explica cómo fue su proceso de creación. En él también se hallan una
serie de restaurantes que mezclan la gastronomía local con opciones más
internacionales, así como varias tiendas de diseño. Está ubicado en el
barrio de Västra Hamnen, cerca del mar y de las playas de la ciudad.
Turning Torso, Malmö
Auditorio de Tenerife
Este moderno edificio diseñado por Santiago Calatrava y
construido en el año 2003 se ha convertido en uno de los iconos
de esta isla canaria. Su original perfil, como si de una aleta de
tiburón se tratara, fue incluido en los sellos de Correos y en una
serie de monedas conmemorativas en las que se mostraban los
edificios más emblemáticos de diferentes ciudades españolas.
Convertido en uno de los focos turísticos de Canarias, el
monumental auditorio se encuentra al sur del puerto de Santa Cruz
de Tenerife, en la avenida de la Constitución.
PROYECTO
GRITOS EN LA OSCURIDAD
UP 2017
Taller de Interiores 1
Cariany Silveira
Vitró de una de las ventanas de la obra El Capricho, de Gaudí.
MÓDULO
La idea de trabajar con los
hexágonos surgió de este
vitró.
UP 2017
Taller de Interiores 1
Cariany Silveira
MÓDULO
GRILLA
UP 2017
Taller de Interiores 1
Cariany Silveira
“Suprimir los triangulos y quedarse con los Hexagonos”
Recorrido y formas UP 2017
Taller de Interiores 1
Cariany Silveira
MORFOLOGIA
UP 2017
Taller de Interiores 1
Cariany Silveira
Primera maqueta
• Tridimensional
Segunda maqueta
• Empecé a trabajar con el plano y las caras del hexágono.
UP 2017
Taller de Interiores 1
Cariany Silveira
Tercera maqueta
UP 2017
Taller de Interiores 1
Cariany Silveira
ILUMINACIÓN
“Gritos en la oscuridad”
UP 2017
Taller de Interiores 1
Cariany Silveira
MAQUETA SIN ILUMINACIÓN Y CON ILUMINACIÓN
UP 2017
Taller de Interiores 1
Cariany Silveira
• Elegí el cuento Las Ciudades y el Cielo 1.
• Título del proyecto, “Gritos en la oscuridad”.
• Son estructuras que se extienden hacia arriba y hacia abajo.
• Hay repetición, simetria, rotación y armonia.
• Cada estructura corresponde a un lugar.
• Tiene formas regulares hexagonales.
• Hay movimiento que se asemeja al ZigZag: Línea quebrada formada por
segmentos que están unidos formando ángulos entrantes y salientes.
• Son orbitas que giran los mundos (rotación).
UP 2017
Taller de Interiores 1
Cariany Silveira
REPETICIÓN EN SERIE DE 3
ROTACIÓN SEGUIDA DE
CAMBIO DE TAMAÑO
MOVIMIENTO
FORMA REGULAR HEXAGONAL
PROYECTO
ZIGZAG
ARMONIA
UP 2017
Taller de Interiores 1
Cariany Silveira
VISTA FRONTAL UP 2017
Taller de Interiores 1
Cariany Silveira
ESCALA: 1:100
0,30m
0,30m
3,5m
PLANTA
VISTA AÉREA
UP 2017
Taller de Interiores 1
Cariany Silveira
ESCALA: 1:100
3m
Altura: 3,5m 28m
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