La dansa en un lloc de l’educació
Curs de formació permanent al professorat 2013
1
SUMARI
El CICLE DAN DAN DANSA DEL MERCAT DE LES FLORS ....................................................................................................... P.2
INTRODUCCIÓ SOBRE EL CURS ............................................................................................................................................. p.3
OBJECTIUS ........................................................................................................................................................................... p.4
INFORMACIÓ PRÀCTICA: dates, horari, lloc, durada ............................................................................................................ P.5
PLA D’AVALUACIÓ ................................................................................................................................................................ P.5
A QUI VA ADREÇAT, NOMBRE D’ASSISTENTS, PREU ............................................................................................................ P.5
PROGRAMA DEL CURS ......................................................................................................................................................... P.6
CURRICULUM DEL PROFESSORAT ........................................................................................................................................ P.8
2
El CICLE DAN DAN DANSA del MERCAT DE LES FLORS
El Mercat de les Flors amb el cicle Dan Dan Dansa té la voluntat d’apropar el món de la dansa contemporània al públic escolar i familiar. Per sisè any consecutiu
presenta un nou cicle d’espectacles de dansa amb companyies de reconegut prestigi, propostes internacionals i coproduccions per tal d’obrir un ampli ventall de
possibilitats d’apropament de la dansa als nens i nenes.
El Dan Dan Dansa per escolars d’infantil i primària es presenta com un projecte ambiciós que vol abraçar, no només l’assistència als espectacles, sinó tot el procés
d’aprenentatge de l’alumnat.
Amb aquesta finalitat el cicle es desplega en els següents grans eixos:
Treball amb el context educatiu: a partir de diferents materials
pedagògics entre els quals es troba la col·lecció de dvd’s i la maleta
didàctica del Dan Dan Dansa. Col·laborem conjuntament amb els CRP i
alguns teatres per atendre al mestre no només des del seu llenguatge sinó
també des del seu propi àmbit. Cada CRP en funció de les necessitats de
l’escola, elabora el seu calendari de préstec de la maleta amb autonomia i
llibertat. Aquest recurs educatiu, recolza pràcticament i conceptualment
l’ensenyament de la dansa a l’escola facilitant activitats i materials de
suport per a l’alumne i el docent.
Assistència a l’espectacle i conversa amb els artífexs: les escoles inscrites
al cicle poden gaudir el dia convingut, no només de l’assistència a un
espectacle de dansa contemporània adequat al seu grup d’edats, sinó
també a un col·loqui final amb els seus artífexs.
Coreògrafs i ballarins surten a l’escenari i responen les preguntes i
suggeriments dels nens i nenes i dels seus/seves professors/es, per tal
d’establir un diàleg i poder tancar el cicle creatiu amb la interacció amb
el públic.
Treball en paral·lel a l’espectacle: el nostre compromís va més enllà de
l’espectacle, i per això elaborem propostes educatives entorn als
espectacles programats. Hem organitzat tallers pràctics de dansa per als
alumnes a fi que puguin descobrir des del seu propi cos els processos
coreogràfics d’un espectacle.
Formació en arts escèniques: dirigida al personal docent d’Educació
Infantil, Primària i Secundària interessat en obrir, crear, motivar i
sensibilitzar un context artístic. El curs consta de 20 hores de formació
teòrica i pràctica al voltant de la didàctica de la dansa. (vegeu apartat
complet al següent capítol).
3
INTRODUCCIÓ SOBRE EL CURS
D’ençà l’any 2007, amb la voluntat d’acompanyar als educadors i l’escola, el Mercat de les Flors organitza el Curs de formació de dansa per al professorat que
completava l’oferta del Cicle Dan Dan Dansa per a l’escola infantil i primària.
Obrim doncs, el nou Curs de formació: La dansa en un lloc de l’educació.
Aquest curs de 20 hores dirigit a docents de l’Educació Infantil, Primària, Secundària i Cicles Formatius pretén donar una formació i informació sobre l’educació
de la dansa al nostre territori. Convidem als directors i als mestres d’escoles i institucions d’ensenyaments artístics en dansa a impartir i compartir metodologies,
continguts i objectius que han portat a terme al llarg de la seva trajectòria professional.
Un curs d’introducció per a conèixer i descobrir els llenguatges del cos amb l’objectiu de proporcionar a l’educador recursos didàctics per portar-ho a la pràctica
dins l’aula.
4
OBJECTIUS
El treball concret en referència a la dansa:
Conèixer i acceptar el propi cos, el seu moviment, la seva expressió i les
capacitats comunicatives.
Entendre i valorar la dansa com una forma d’expressió i comunicació.
Identificar i utilitzar les formes de comunicació expressives corporals, tot
desenvolupant el sentit estètic i creatiu.
Aprendre i descobrir noves metodologies i recursos per introduir la
dansa a l’escola.
El lloc de la dansa dins les arts escèniques i en l’educació:
Descobrir noves metodologies per treballar a l’escola l’art i el moviment.
Ajudar a implementar el treball de les competències bàsiques i
transversals derivat dels nous currículums de l’educació primària i
secundària.
Valorar, desenvolupar i formar espectadors amb esperit crític.
Aprendre a ser un espectador coneixedor, sensible i conscient de les arts
escèniques.
Conèixer les diferents escoles i/o institucions que formen l’alumne en
l’educació de la dansa.
La dansa com un valor:
Facilitar sistemes integrats d’aprenentatge que incorporin metodologies
d’autoafirmació i l’autonomia de l’aprenent i flexibilització de
l’aprenentatge.
Contribuir al benestar del professorat tot donant-li recursos educatius
per l’ensenyament de la dansa i del moviment.
Treballar aspectes relacionats amb l’educació sòcio-emocional, del grup-
classe, incloent alumnes i professors.
Introduir els docents en el llenguatge de les arts escèniques com una
eina eficaç per a la resolució de conflictes a l’aula, la dinamització de
grups, o l’explotació del potencial de cada nen o nena.
Potenciar els projectes personals i professionals que permetin establir
itineraris d’educació i aprenentatges cap a l’art.
Fomentar, provocar i desenvolupar en el docent una curiositat davant de
la dansa així com també d’altres expressions artístiques amb la finalitat
de motivar una actitud creativa a cadascun dels seus alumnes.
Conèixer i descobrir als artistes, coreògrafs i/o companyies que formen
part del programa educatiu del Mercat de les Flors.
5
INFORMACIÓ PRÀCTICA
Dates: El dimarts 5, 12, 19, 26 de febrer i 12 i 13 de març del 2013.
Horari de l’activitat: De 18 a 21 hores.
Lloc: La seu dels cursos serà el Mercat de les Flors i al Graner amb els
materials de suport a la docència necessaris (reproducció audiovisual, cadires,
taules, …).
Durada:
La durada del curs serà de 20 hores en modalitat presencial, repartides en 7 sessions d’assistència obligatòria els dies marcat en el calendari.
Pla d’avaluació
El pla d’avaluació d’aquest curs està immers en cadascuna de les sessions pràctiques. Mitjançant l’observació i/o preguntes podrem establir el nivell de seguiment de cada alumne. Al finalitzar cada sessió es verificarà que els conceptes i els objectius concrets de cada sessió s’han acomplert mitjançant la implicació i la participació del docent sobretot. En cadascuna de les sessions el mestre s’ha d’endur un coneixement divers i nou que alhora complementi i enriqueixi el seu bagatge professional. L’avaluació continuada permetrà dissenyar eines i estratègies per a determinar l’avaluació final a fi de descobrir noves metodologies i recursos pràctics per a l’aula.
Per a l’obtenció del Certificat positiu, els alumnes inscrits han hagut de complir a més, l’assistència en el 80% del total de les sessions programades.
Finalment i en paral·lel es repartirà una enquesta de satisfacció.
A qui va adreçat?
Aquest curs està adreçat a tot el professorat d’educació infantil, primària,
secundària, formació professional, persones adultes, educació especial,
centres d’ensenyaments artístics i esportius dels centres educatius que es
vulguin acollir als Programes de Formació Permanent i als Plans de
Formació de Zona.
Nombre d’assistents
L’aforament màxim és de 50 persones. Tanmateix, l’organització d’aquest
curs es reserva 30 places preferencials a fi de facilitar l’accés al curs per a
aquells docents que estiguin inscrits al programes educatius del Mercat de
les Flors 2012-13. L’oferta pública per aquells docents d’inscripció lliure serà
doncs de 20 places, per a garantir el correcte funcionament del curs i les
activitats.
Preu de la matrícula
El preu serà de 100€.
S’efectuarà un descompte del 40% al professorat inscrit al Dan Dan Dansa
2013.
Més informació
Coordinadora dels Programes Educatius del Mercat de les Flors i del
Graner –Montserrat Ismael i Biosca [email protected] - 93 301 00
60 / 93 256 26 00
6
PROGRAMA
DIMARTS 5 DE FEBRER
17.30 a 17.45 h
Recepció de les persones assistents, lliurament de
documentació i presentació de la programació del curs.
18.00 a 21.00 h
Conferència inaugural
Títol: Experiències i històries de la dansa a Catalunya
Taula rodona: Joan Serra, Haidé Garriga i Francesc
Casadesús.
[19.20 a 19.40 h Pausa]
DIMARTS 12 DE FEBRER
18.00 a 21.00 h
Títol: De l’aula a l’escenari (I)
Sessió pràctica. A càrrec de:
Clàudia Moreso directora de la Companyia Nats Nus
Contingut:
La Clàudia Moreso ha portat a terme uns tallers de dansa
durant el primer trimestre escolar per tal de crear amb
els nens i nenes un espectacle que es veurà al Mercat de
les Flors durant el mes d’abril. La coreografia, juntament
amb les mestres que han compartit l’experiència, ens
explicarà com s’està construint l’espectacle a partir
d’aquesta primera font d’inspiració, els nens.
[19.20 a 19.40 h Pausa]
DIMARTS 19 DE FEBRER
18.00 a 21.00 h
Títol: De l’aula a l’escenari (II)
Sessió pràctica. A càrrec de:
Ana Eulate directora de la Compañia Pendiente.
Contingut:
El curs passat l’Ana Eulate va presentar al Mercat de les Flors
l’espectacle d’Un paper Blanc sorgit a partir dels tallers de
dansa que realitza des fa anys a l’Escola Els Alocs.
A partir de la seva experiència i recolzada per l’equip docent
de l’escola explicarà i donarà recursos per introduir la dansa
a l’escola.
[19.20 a 19.40 h Pausa]
7
DIMARTS 26 DE FEBRER
18.00 a 21.00 h
Títol: L’ensenyament artístic integrat de la dansa
Sessió teòrica. A càrrec de:
Montserrat Guri. Directora de EIA, Institut Escola Artístic,
Oriol Martorell
Contingut:
Explicarà el projecte de l’única escola de Catalunya que té
l’ensenyament artístic integrat dins del Currículum d’Educació
Primària i Secundària.
[19.20 a 19.40 h
Pausa]
19.40 a 21.00 h
Títol: Una escola de dansa municipal a Celrà
Sessió teòrica. A càrrec de:
Rosa Casas. Directora de l’escola Municipal de Dansa de Celrà
Contingut:
Explicarà el projecte del centre, l’organització i la filosofia
d’aquesta municipal de dansa.
DIA A DETERMINAR AMB L’INSTITUT DEL TEATRE
18.00 a 21.00 h
Assistir a una classe tècnica de dansa com a observadors
realitzada pels propis estudiants del Conservatori
Professional de Dansa. Acompanyada pel director: Keith
Morino.
DIMARTS 12 DE MARÇ
18.00 a 21.00 h
Títol: Taula rodona: Introduir la dansa a un Institut (I)
Sessió teòrica. A càrrec de:
Mercè Mateu. Doctora en Ciències de l'Activitat Física i
l'Esport, especialitzada en la pedagogia de les arts
escèniques.
Martín Padrón. Director del Centre Coreogràfic de la
Gomera.
Contingut:
Mercè Mateu farà un anàlisi del Currículum d’Educació
Secundària en clau de dansa. L’acompanyarà Martin
Padrón que explicarà el treball que dur a terme al Centre
Coreogràfic de la Gomera per introduir el cos com a eina
pedagògica als Instituts de Secundària Obligatòria.
[19.20 a 19.40 h Pausa]
DIMECRES 13 DE MARÇ
18.00 a 21.00 h
Títol: Introduir la dansa a un Institut (II)
Sessió pràctica. A càrrec de:
Martín Padrón. Director del Centre Coreogràfic de la
Gomera.
Contingut:
Martín Padrón ensenyarà de forma pràctica com utilitzar
el cos del propi alumnat com a eina per la comprensió
actitudinal dels continguts curriculars de la ESO i el
Batxillerat, a partir dels elements fundadors bàsics del
moviment.
[19.20 a 19.40 h Pausa]
8
CV PROFESSORAT
JOAN SERRA I VILAMITJANA
DADES PROFESSIONALS ACTUALS
Coreògraf, Mestre de Dansa i Codirector de la Companyia de Dansa “Factoria Mascaró”.
Professor associat, durant 20 anys, al Departament d'Expressió Musical, Plàstica i Corporal de la Facultat de Ciències de l'Educació. U.A.B.
Membre i fundador de “El sac de danses”. Treball d’investigació, difusió i ensenyament.
Direcció artística i pedagògica del FestCat de Dansa Tradicional de la Generalitat de Catalunya.
Membre del Consell de Cultura Popular del Departament de Cultura.
Assessorament a professors i alumnes de E. I. I E. P.
Direcció, formació i conducció d’ activitats de dansa per a les escoles:
Dansa Ara. Institut Barcelona Esport de l’Ajuntament de Barcelona.
Fem Dansa al Baix Montseny. C. R. P.
Fem Dansa a Mataró. C. R. P. i Ajuntament de Mataró.
PREMIS, entre altres
V Premi Ramon Llull d’experiències en el camp educatiu
pel treball “La Dansa catalana a l’escola” (J. Serra i altres). 1980
9
Premi Baldiri i Reixac d’estímul a l’escola catalana pel treball “Llibres
de Dansa de P4 a 5è d’EGB. Treball interdisciplinari”. 1990
Premi Nacional de Cultura Popular de la Generalitat de Catalunya per la coreografia “Les XV cançons i danses de F. Monpou (1991).
Premi Departament d'Ensenyament. Danses Llunyanes. 1999
Premi al millor espectacle de carrer de Leioa per “Ai que em mullo”(Bilbao (2002).
ALTRES MÈRITS
Col·laborador com assessor de dansa a l’Escola de Pedagogia Musical “Pare Irineu Segarra”. Des de l’any 1978 fins el 1996
Assessor en Dansa Catalana en l’espectacle “Identidades”, de Salvador Tàvora de “La Quadra” de Sevilla. Estrenat a Cádiz, 28 d’octubre del 1994.
Activitat d’improvisació de Dansa Catalana.
Direcció del Postgrau de Dansa, Art i Cultura Popular en l'ensenyament obligatori. U.A.B. 1999
Confecció del projecte i coordinació de l’aplicació del projecte MUS-E de Yehui Menuhin. Curs 1998-99, 99-2000 i 2000-2001
Confecció del Currículum de "Dansa Tradicional" de Grau Mitjà dels Estudis Professionals de Dansa. Departament d'Ensenyament. Abril 1999.
Professor de “Llenguatge del cos i ritme” al Conservatori Victoria dels Àngels de Sant Cugat del Vallès. Iniciar i experimentar aquesta assignatura,
dins dels estudis de Grau Mitja. Set cursos.
Direcció del Graduat en Dansa per a mestres de Primària. Facultat de Ciències de l’Educació de U.A.B. Títol propi.
Director de les Aules De Dansa Tradicional de la Generalitat de Catalunya. Barcelona i Girona. Del 1997 al 2003.
10
Exposició. “Moments de Dansa”. Escola Teresa Altet de Rubí. Fotògraf Enric Monté. Inauguració el 7 d’abril del 2011.
CLÀUDIA MORESO / CIA NATS NUS
Clàudia Moreso es va formar en dansa clàssica i jazz a l'Argentina -on va néixer -.
Quan va arribar a Barcelona, als 18 anys, va entrar a l'Institut del Teatre per fer la carrera de dansa contemporània; en sortir de l'Institut va
cofundar amb Toni Mira la companyia de dansa Nats Nus, on a més de ballar ha dirigit més de 6 espectacles per a nens i ha coordinat el projecte de
Dansa a les escoles de Sant Cugat.
De 2005-2008, van acostar la dansa a més de 1500 nenes de 9-11 anys.
ANA EULATE
Formació:
Llicenciada en Filosofia per l’Universitat Complutense de Madrid, 1986. Títol oficial de professora de dansa contemporània obtingut a França en
2003 - Diplôme d’Etat (D.E. danse contemporaine).
Certificat Alta Dinamización Teatral en Espacios Escénicos Alternativos, Instituto Nacional de Empleo, INEM Barcelona 1988
Va començar els estudis de dansa clàssica en Torrelavega, Cantabria, amb Rosario Petri, amb qui va tenir les primeres experiències com a ballarina
amb l’agrupació Cultura Viva de Cantabria, anys 1977 –1979, i per la qual va començar a coreografiar.
La seva formació -dansa contemporània, clàssica, teatre, veu, altres tècniques de treball corporal i escèniques- ha tingut lloc a Madrid, Barcelona,
França, Estats Units.
Estudia a d’altres ciutats europees per a l’ampliació puntual d’estudis (Roma, Copenhague, Potsdam).
11
Experiència professional:
Ha treballat amb diferents companyies a Madrid i Barcelona des de 1983 (entre d’altres, Ramon Oller, Francisco Lloberas, Sarah Pogostin, Artur
Villalba, Marta Almirall).
Funda Compañía Pendiente juntament amb Mercedes Recacha en 1994. Des de llavors ha presentat les seves creacions en Espanya, Europa, Països
de l’Est, América Llatina, EEUU, Canadà i Rùssia.
Participa en diferents manifestacions d’intercanvi i creació artística i és professora de dansa en diferents centres i contextes artístics i socials,
nacionals i internacionals.
Des de 2010 és professora invitada a l’École Supérieure d’Art d’Aix-en-Provence. Professora de mestres i estudiants de pedagogia, a Catalunya,
Cantabria i França.
Cofundadora de la associació La Porta en 1992 i presidenta de la mateixa fins l’any 2000.
Distincions:
Durant el periode en que va ser codirectora de La Porta, aquesta associació va rebre el Premi Ciutat de Barcelona 1995 a les Arts Escèniques, i el
Premi FAD -Aplaudiment any 2000).
Obté de manera compartida amb Ona Mestre i Montserrat Colomer, el Premi Especial de La Crítica Teatral Barcelonesa, Temporada 1995-96, per la
codirecció de L’espectacle Brossa a la Porta, Coproducció de La Porta, Teatro Fronterizo i Festival Grec.
Becada per la Generalitat de Catalunya en 1998 per a ampliar estudis de dansa i gestió cultural a Nova York.
Becada per l’Institut Complutense de Ciencias Culturales per a estudis de gestió cultural.
Beca Extraordinària de la Fundació Marcelino Botín de Santander en 2003 per diverses formacions a França.
12
Paral·lelament desenvolupa una activitat d’escriptura, tot publicant puntualment a revistes culturals i recentment de poesia. Invitada a participar
amb obra poética en el CD del compositor contemporani David Power (2012).
Actualment Ana Eulate combina la seva residència entre Barcelona i Aix en Provence (França), ciutats on porta a terme els projectes de Compañía
Pendiente, la seva activitat pedagògica i el llançament de noves iniciatives artístiques i culturals.
EIA ORIOL MARTORELL
El centre Oriol Martorell funciona des del curs 1997-1998 i va ser creat a partir de l’esperit que reflectia la LOGSE (Llei d'Ordenació General del
Sistema Educatiu) promulgada el 3 d’octubre de 1990. Aquesta llei situa els ensenyaments artístics dins del sistema educatiu tot qualificant-los com
a ensenyaments de règim especial i definint-ne, com a finalitats principals, proporcionar als alumnes una formació artística de qualitat. Amb la
creació d’un centre integrat es pretenia promoure i facilitar aquesta formació artística de qualitat des de les primeres etapes de l’ensenyament.
El centre Oriol Martorell va començar com un centre d’ ensenyaments integrats de l’etapa de primària amb els de nivell elemental de dansa i
música. Anys més tard s’hi va afegir la secundària obligatòria integrada amb els primers cursos del grau professional de música, i el curs 2010-2011
s’ha iniciat el Batxillerat integrat i l’alumnat podrà així acabar els estudis de grau professional de música al mateix centre.
En el seu moment, va ser una experiència pedagògica capdavantera i durant molts anys va ser l’únic centre amb aquestes característiques a tot
l’estat.
El centre públic Oriol Martorell porta el nom en honor del qui fou un gran pedagog i músic.
El centre Oriol Martorell és de titularitat pública. L’alumnat hi cursa els ensenyaments generals integrats amb els artístics:
- els ensenyaments de l’etapa d’educació primària integrats amb els elementals de dansa o de música.
- els ensenyaments de secundària obligatòria i batxillerat integrats amb els del grau professional de música.
13
En l’horari lectiu es combinen les matèries dels ensenyaments artístics amb les dels ensenyaments generals. El perfil del professorat s’adequa a
l’especificitat del centre. http://phobos.xtec.cat/cepa-oriol-martorell/web/
ROSA CASAS
Inicia l’aprenentatge en dansa l’any 1967 al Centre de Lectura de Reus. Entre el 1976 i el 1981 continua la seva formació a Barcelona (escola Timbal,
La Fabrica, Bugé i Àrea) en tècniques contemporànies, claqué, mim i flamenc. Paral·lelament estudia piano i cant, i tres cursos de ciències
econòmiques a la UAB.
El 1986 es gradua en dansa contemporània a l’Institut del Teatre. Del 1986 al 89 cursa Application Course a SNDO Amsterdam, becada pel Ministeri
Assumptes Exteriors. Al 2010 obté l’equivalència en Pedagogia de la Dansa pel CSD de l’Institut del Teatre de Barcelona.
Entre 1979 i 1992, entre d’altres, forma part del grup de teatre infantil Taronjada Natural, presenta dues coreografies a la Marató de Barcelona,
treballa en espectacles infantils a la TV holandesa i andorrana, participa en el projecte Languo Sonie a Amsterdam i treballa amb la coreògrafa
Ornella d’Agostino.
A partir del 1983 i fins l’actualitat desenvolupa tasques educatives a diverses escoles de Barcelona, Osona (Institut del Teatre de Vic), i Girona així
com assessorament coreogràfic i entrenaments-classe per diverses companyies. Al 2009 realitza el treball de camp "L'efecte del tacte del pedagog
de dansa en alumnes amb discapacitat física” amb nens i nenes discapacitats al CEE de Palau a Girona
Des del 2010 desenvolupa les tasques de direcció i gerència de l’Escola Municipal de Dansa de Celrà.
Escola Municipal de Dansa Celrà: http://escoladedansa.celra.cat
14
MERCÈ MATEU
Doctora en Ciències de l'Activitat Física i l'Esport per la Universitat de Barcelona, desenvolupa la seva tasca docent a l'INEFC (Institut Nacional
d'Educació Física de Catalunya). Llicenciada en Filosofia i Ciències de l'Educació (Psicologia) per la UB, es va formar en Direcció Escènica a l'Institut
del Teatre de Barcelona, on també va cursar el Diploma d'Estudis Superiors Especialitzats. Especialitzada en la pedagogia de les arts escèniques, va
formar part de l'equip creador i docent de l'Aula Municipal de Teatre de Lleida (1981) participant en diferents espectacles i impartint nombrosos
cursos i tallers en relació amb l'expressió corporal i les arts escèniques. Des del Laboratori d'Investigació Social i Educativa de l'Activitat Física i
l'esport, desenvolupa la seva activitat investigadora en relació amb l'educació artística a través de la motricitat.
MARTÍN PADRÓN
(Santa Cruz de Tenerife - 1963)
Format a l'Escola del Reial Ballet de Flandes (Anvers- Bèlgica), Escola María de Ávila (Saragossa - Espanya), Raymond Francheti i Gilbert Mayer-
Opera de Paris (Paris - França).
Llicenciat en Pedagogia de la Dansa. Desenvolupa la seva carrera internacional com a ballarí en companyies clàssiques i contemporànies. Crea la
seva pròpia companyia a París (1993 - 2000).
Paral·lelament al seu càrrec de director i coreògraf, continua la seva formació i reflexió en el camp de la pedagogia. Formador de professors de
dansa sobre el tema "la sensació abans de la forma" i els elements fundadors bàsics del moviment. Professor de pedagogia de la dansa a la facultat
de Belles Arts d'Altea a Alacant (2001-2004), actualment realitza tallers per a professors de dansa de Conservatoris Professionals (Conservatori
15
Professional de Saragossa, Reial Conservatori Professional de Dansa de Madrid "Mariemma", Conservatori Professional d'Almeria, Conservatori
Professional de Dansa de Múrcia ...) i per a futurs professors de Dansa (alumnes de pedagogia del Conservatori Superior de Madrid, Conservatori
Superior de València).
Director del Centre Coreogràfic de la Gomera i director de l'Escola Municipal de Dansa de Sant Sebastià de la Gomera, actualment segueix
mantenint la seva activitat com a creador i intèrpret i dinamitza una nova reflexió sobre pedagogia psicosomàtica i somatopsíquica.
Top Related