Escuela Nº 201 “Juan Ramón Jiménez”
Docentes: Profesora: Marcela Sandra
Szczerb Profesor :Juan Pablo Moreno
Área: plástica- taller
Destinatarios: todos los grados de la escuela
Fundamentación
Enseñar arte en la escuela es alfabetizar estéticamente. Es desarrollar la competencia estético- expresiva con tiempo, paciencia y trabajo sistemático, integrando conceptos, procedimientos y actitudes que permitan producir y comprender mensajes estéticos desde diferentes lenguajes artísticos, como un modo de posibilitar un desarrollo más integral.
Propósitos:• Generar situaciones de enseñanza y aprendizaje que favorezcan la exploración y el reconocimiento de los elementos que componen los lenguajes artísticos y su forma de representación como medio para expresarse y comunicarse.• Estimular las posibilidades expresivas de las imágenes plástico-visuales elaborando sencillas producciones para comunicar y representar mensajes referidos a su mundo afectivo y social.• Propiciar variadas experiencias que permitan el contacto con producciones artísticas locales y regionales del presente y pasado para introducir al niño y la niña, en forma gradual, en una visión amplia y pluralista de los valores artísticos.• Generar un espacio de cooperación entre los/as estudiantes de la escuela.
Contenidos Actitudinales• Respeto por las posibilidades expresivas y creativas de los
demás.• Disposición para acordar, aceptar y respetar reglas para la
producción artística.• Perseverancia y disfrute en la búsqueda de formas diversas y
nuevas de expresión.• Apreciación de los lenguajes artísticos como vías de
expresión de los impulsos vitales, la sensibilidad y la emoción.
• Respeto por los materiales, instrumentos y espacios de trabajo.
• Valoración de la identidad cultural para el disfrute de las manifestaciones artísticas.
Contenidos Procedimentales• Analizar los elementos y contenidos del lenguaje visual en
imágenes vistas.• Reconocer y valorar el patrimonio cultural.• Experimentar con diversos materiales.• Explorar texturas y el bajo relieve.• Comprender el significado del muralismo en la historia del
arte.• Aplicar el color con técnicas convencionales y no
convencionales.
Contenidos ConceptualesProcedimientos y TécnicasDibujo: Posibilidades expresivas. Pintura: Características Sus posibilidades expresivas. Materiales, Herramientas.Soportes, formatos.Herramientas: Valoración y cuidado de las herramientas.Soportes y plantillas: Experimentación con diferentes formatos y texturas.
Elementos del LenguajeEl Color: Mezclas, primaros, secundarios. Complementarios. Valor. Paletas libres y limitadas. Cualidades y Características. Lo emocional y expresivo. Acromatismo. Cálidos, fríos.La textura: clasificación, como recurso visual y táctil.El espacio: bidimensional y tridimensional. La composición: proporción, ritmo y equilibrio.
Producción y ReferentesProducción artística: forma tradicionales de arte. dibujo, pintura, murales. Contextos: arte callejero y murales.Manifestaciones artísticas y culturales. Referentes nacionales. Muralistas, Análisis de producción.Lenguaje plástico: lectura de imágenes. Producción propia: lectura de imágenes propias y sus pares. Producción integrada: planificación y ejecución de proyectos grupales de producciones que integren al lenguaje visual.
ActividadesObservar, analizar y representar de manera interpretativa las principales obras de artistas argentinos y latinoamericanos.Observar y analizar las principales obras del muralismo. Así mismo comprender la función social, estético y político del movimiento pictórico.Debatir sobre cuál debe ser el tema a desarrollar en el mural de la escuela.Realizar las propuestas con dibujos individuales y/o grupales.Preparar la placa de madera con una base al agua.Por medio del dibujo, pintura, ensamble y demás técnicas mixtas elaborar el mural.
Materiales: 1 placa de madera de 9mm. (tipo “fibrofácil”), base al agua, enduído plástico, lijas, espejos (trozos), cerámicos (trozos), pintura acrílica (½ l. de amarillo, ½ l. de rojo, ½ l. azul, 1 l. de blanco y ½ l. de negro) y 1 l. de barniz transparente mate. Herramientas: rodillos de lana, brochas, pinceles y espátulas. Otros
RecursosFotocopiadora, proyector, notebook, internet, pizarra digital y equipo de música.
EvaluaciónLa capacidad de valorar el patrimonio cultural del país y la región.El traslado de los nuevos conocimientos estéticos- expresivos a las producciones propias y grupales.El compromiso individual y grupal, tanto en la realización, como en la gestación del mural de la escuela.La apropiación del mural como mensaje estético-expresivo de los/as estudiantes de la escuela.