KLIMT
Mª Ángeles Mellado Vera 2ºB INTERIORES
KLIMT
Mª Ángeles Mellado Vera 2ºB INTERIORES
1 KLIMT
ÍÍNNDDIICCEE
1. INTRODUCCIÓN
2. CONTEXTO HISTÓRICO Y POLÍTICO DE LA ÉPOCA
3. LA VIENA “FIN-DE-SIÈCLE”. LA SOCIEDAD VIENESA
4. ARTE MODERNISTA
5. MODERNISMO AUSTRÍACO: LA SECESIÓN VIENESA
55..11.. CCOOLLOORREESS DDOORRAADDOOSS:: EELL FFOONNDDOO DDEE LLAA PPIINNTTUURRAA
55..22.. TTRRAAZZOOSS SSIINNUUOOSSOOSS:: NNUUEEVVAA EELLEEGGAANNCCIIAA
6. GUSTAV KLIMT 1862-1918
66..11.. BBIIOOGGRRAAFFÍÍAA
66..11..11.. PPRRIIMMEERRAASS OOBBRRAASS.. EELL CCOOMMIIEENNZZOO DDEE UUNNAA CCAARRRREERRAA
66..11..22.. LLAASS PPRRIIMMEERRAASS DDEECCOORRAACCIIOONNEESS MMUURRAALLEESS
66..11..33.. LLOOSS GGRRAANNDDEESS EENNCCAARRGGOOSS PPÚÚBBLLIICCOOSS
66..11..44.. KKLLIIMMTT YY LLAA SSEECCEESSIIÓÓNN VVIIEENNEESSAA
66..11..55.. LLAA CCRREEAACCIIÓÓNN DDEE LLAA KKUUNNTTSSCCHHAAUU DDEE VVIIEENNAA ((EELL GGRRUUPPOO KKLLIIMMTT))
66..11..66.. LLAASS EEXXPPOOSSIICCIIOONNEESS DDEE LLAA KKUUNNTTSSCCHHAAUU DDEE VVIIEENNAA
66..11..77.. LLAA VVUUEELLTTAA AALL CCOOLLOORR
66..22.. CCOOMMEENNTTAARRIIOO DDEE AALLGGUUNNAASS DDEE SSUUSS OOBBRRAASS
66..22..11.. LLAA ÉÉPPOOCCAA DDOORRAADDAA:: 11990000--11990088
11889999 NNuuddaa VVeerriittaass
11990011 JJuuddiitthh II
11990033 EEssppeerraannzzaa II
11990044 SSeerrppiieenntteess AAccuuááttiiccaass II yy IIII
11990055 LLaass ttrreess eeddaaddeess ddee llaa mmuujjeerr
2 KLIMT
11990077 EEll bbeessoo
11990077 DDaannaaee
11990077 AAddeellee BBlloocchh-- BBaauueerr II
66..22..22.. DDEELL SSIIMMBBOOLLIISSMMOO AALL EEXXPPRREESSIIOONNIISSMMOO
11990088 MMuueerrttee yy vviiddaa
11991122 AAddeellee BBlloocchh BBaauueerr IIII
11991166 FFrriieeddeerriikkee MMaarrííaa BBeeeerr
7. CONCLUSIONES
BIBLIOGRAFÍA
3 KLIMT
1. INTRODUCCIÓN
Suele decirse que sobre tres ciudades se ha edificado simbólicamente la civilización occidental. Estas
ciudades son Atenas, Jerusalén y Roma. A la primera debemos la filosofía, a la segunda el
judeocristianismo, mientras que a la última el derecho romano. A estas grandes ciudades se añadiría
una cuarta, cuya época de vigencia nos es más cercana: la Viena del Imperio Austro-Húngaro, también
llamada ‘Viena de la belle époque’, de ‘Fin-de-Siècle’ o simplemente ‘de los Habsburgo’. En esta ciudad,
sobre todo en el período comprendido entre la segunda mitad del siglo XIX y la primera del XX,
podríamos decir que se encuentran gran parte de las raíces de nuestra modernidad.
Bien es cierto que otras ciudades de importancia contemporánea como París, Londres o Nueva York
podrían ocupar la posición adjudicada a Viena. Pero parece justo reconocer que en la que fue capital
imperial se pusieron en juego una serie de elementos que, por su variedad, calidad y originalidad, no
tienen parangón en los otros casos citados. Sobre todo entre 1895 y 1918 se dio uno de los momentos
más fértiles y originales que ha dado la historia tanto en música como en filosofía, literatura,
arquitectura, psicología, etc. En Viena, que en esta época se había convertido en el centro de la
medicina mundial, surgió, por ejemplo, el psicoanálisis (Freud), la música dodecafónica (Schoenberg), el
movimiento pictórico de la Secesión (Klimt)). Se dieron a conocer relevantes artistas como Adolf Loos,
Oskar Kokoschka, Egon Schiele, etc.
Viena fue una ciudad caracterizada por infinitas contradicciones, conservadora en lo social pero
revolucionaria en lo cultural y en lo científico. Fue una ciudad envuelta en una generalizada frivolidad,
con una aristocracia que vivía un derrumbe imparable. Una tormenta se preparaba sin que nadie
pareciera darse cuenta. La Viena que se jactaba de ser una ciudad de ensueño, la Viena de las fiestas, los
valses y operetas, la ciudad de los bulevares, con sus pastelerías y cafés, sucumbió justamente
carcomida por aquello que trataba de reprimir oficialmente. Un alegre Apocalipsis.
Típico café vienés
4 KLIMT
2. CONTEXTO HISTÓRICO Y POLÍTICO DE LA ÉPOCA
En tiempos de Carlos V (Carlos I de España), el imperio era el más extenso del mundo. Los Habsurgo se
consideraban los herederos de los romanos. Esa hegemonía tuvo un lento declinar que se aceleró en el
período de las guerras napoleónicas (1800-1815). Después del Congreso de Viena, pareció de nuevo que
el emperador austríaco y su nación dominaban el continente. Se trataba de un espejismo. Tras la
Revolución de 1848, los Habsburgo se dieron cuenta de que el panorama europeo no era el mismo.
De todos modos se trataba del territorio más vasto del continente, que abarcaba toda la Europa
Central, buena parte de Italia y de Europa Oriental. Durante la Revolución de 1848, muchas de esas
naciones sometidas al régimen austríaco reclamaron la autodeterminación. No la lograrían hasta la
Primera Guerra Mundial: los lazos de unión que creaban la figura del Emperador, el poderío del ejército
y la influencia cultural de la ciudad de Viena sobre la élite del Imperio, compensaban la desintegración
que se cernía sobre ese enorme territorio. En 1859, el Imperio había perdido sus provincias más
importantes: Italia del Norte, Milán, la Toscana. En 1866, también Venecia.
El apogeo artístico e intelectual de Viena entre 1870 y 1914 coincidió con la decadencia de los
Habsburgo. Atraídos por el brillo de la ciudad, numerosas familias, artistas y pensadores buscaron en
ella el marco propicio para su desarrollo.
Para contrarrestar esos duros golpes, Austria buscó el brillo superficial de una vida social intensa. La
embriaguez del vals, de los salones donde triunfaban los grandes escotes, las condecoraciones ya sin
sentido, los títulos altisonantes, intentaban conjurar la angustia y la impotencia que brotaban de la
realidad.
3. LA VIENA “FIN-DE- SIÈCLE”. LA SOCIEDAD BURGUESA
La Viena de estos años representaba la imagen de una compleja metrópolis de alto nivel cultural que
producía ejemplos sobresalientes no sólo en arquitectura y bellas artes, sino también en los campos de
la literatura, la música, la filosofía y la medicina. Destacan intectuales como Sigmund Freud en el
psicoanálisis, y en el plano artístico el movimiento modernista, la Secesión de Viena (Secession), con
Gustav Klimt como principal exponente en la pintura, Coloman Moser en el grafismo y Joseph Maria
Olbrich, Josef Hoffman y Otto Wagner en la arquitectura.
Durante el siglo XIX, sobre todo en la segunda mitad, Viena inició un despegue demográfico,
acompañado de reformas urbanísticas, que la convirtieron en una gran ciudad, multiplicando en un siglo
su población por diez (alcanza su máximo demográfico en 1916 con 2.239.000 habitantes) siendo la
tercera ciudad más grande de Europa. Se derribaron las antiguas murallas abriéndose una nueva
avenida, la Ringstrasse, donde se construyeron importantes edificios como la Ópera: símbolo de la
burguesía imperial que, con sus cuatro kilómetros de trazado, se convirtió en el “gran escaparate” por el
que deambulaban, y sobre todo se mostraban y exhibían, los vieneses de la alta sociedad.
Este es el período glorioso de la monarquía de los Habsburgo, con Francisco José I al mando del
Imperio (período 1848-1916) y su esposa la Emperatriz Sissi. También es la época de los suntuosos
valses vieneses en la Opera Nacional de Viena, grandes carruajes paseando por la Ringstrasse, así como
de los típicos cafés vieneses.
5 KLIMT
Viena. Acuarela de Jakob von Alt, 1847. Museo de Viena. Austria.
Desde el siglo XIII Viena estaba rodeada por una muralla que se reforzó en 1529 creando el glacis de 500 metros de
ancho en el que se prohibió cultivar o plantar árboles. Imagen de la Ringstrasse de Viena.
El grandioso proyecto de la Ringstrasse, familiarmente llamada El Ring, la colosal avenida circular que
rodea el casco antiguo de Viena, superaba en impacto visual a cualquier otra innovación urbana en el
siglo XIX, incluso a París. En 1857 bajo el Emperador Francisco José I, comenzó el derribo de la antigua
muralla y el glacis, para crear en su lugar unos bulevares: la Ringstrasse.
6 KLIMT
4. ARTE MODERNISTA
Modernismo es el término con el que (en España e Hispanoamérica) se designa a una corriente de
renovación artística desarrollada a finales del siglo XIX y principios del XX (el periodo denominado fin de
siècle y belle époque). En distintos países recibió diversas denominaciones: Art Nouveau (en Bélgica y
Francia), Modern Style (en los países anglosajones), Sezession (en Austria), Jugendstil (en Alemania y
países nórdicos), Nieuwest Kun (en Países Bajos), Liberty o Floreale (en Italia).
Todos tienen la intención de crear un arte nuevo, joven, libre y moderno que representara una ruptura
con los estilos dominantes en la época, tanto los de tradición academicista (el historicismo o el
eclecticismo) como los rupturistas (realismo o impresionismo). En la estética nueva que se trató de crear
predominaba la inspiración en la naturaleza a la vez que se incorporaban novedades derivadas de la
revolución industrial, como el hierro y el cristal.
En gran medida estas aspiraciones se basaron en las ideas estéticas de John Ruskin y William Morris,
que proponían democratizar la belleza o socializar el arte, en el sentido de que hasta los objetos más
cotidianos tuvieran valor estético y fueran accesible a toda la población, aunque sin utilizar las nuevas
técnicas de producción masiva que impedían el desarrollo del buen hacer artesanal. El modernismo no
sólo se dio en las artes mayores (pintura, escultura y arquitectura), sino también en las artes menores,
aplicadas o decorativas, en las artes gráficas y en el diseño de mobiliario, rejería, joyería, cristalería,
cerámica, lámparas y todo tipo de objetos útiles en la vida cotidiana, incluido el mobiliario urbano, que
pasó a tener gran importancia (kioscos, estaciones de metro, farolas, bancos, papeleras). Muchos
artistas identificados con el modernismo son artistas “integrales”. Especialmente, en el caso de los
arquitectos, no sólo proyectaban edificios, sino que intervenían en el diseño de la decoración, el
mobiliario, y todo tipo de complementos y enseres de uso diario que habían de contener.
Las características que en general permiten reconocer al modernismo son:
-Inspiración en la naturaleza y el uso profuso de elementos de origen natural pero con preferencia en
los vegetales y las formas redondeadas de tipo orgánico entrelazándose con el motivo central.
-Uso de la línea curva y la asimetría; tanto en las plantas y alzados de los edificios como en la
decoración.
-Uso de imágenes femeninas en actitudes delicadas, con un aprovechamiento generoso de las ondas en
los cabellos y los pliegues de las vestimentas (drapeado).
-Actitud tendente a la sensualidad y a la complacencia de los sentidos, llegando hasta el erotismo en
algunos casos.
-Libertad en el uso de motivos de tipo exótico, sean éstos de pura fantasía o con inspiración en
distintas culturas, como por ejemplo el uso de estampas japonesas.
7 KLIMT
5. MODERNISMO AUSTRÍACO: LA SECESIÓN VIENESA
La Secesión Vienesa, también conocida como Sezessionnsstil, fue formada el 3 de abril de 1897 por un
grupo de 19 artistas vieneses, incluyendo a Gustav Klimt, Koloman Moser, Josef Hoffmann y Joseph
Maria Olbrich, entre otros.
La Secesión se rebelaba contra el conservadurismo de la Viena que tenía una clara orientación hacia el
Historicismo. El grupo se interesaba sobre todo en explorar las posibilidades del arte fuera de un
contexto académico tradicional. Querían crear un nuevo estilo sin ningún vínculo o influencia con la
historia. Todos estos artistas pertenecían a la Asociación de los Artistas de las Artes Visuales de Austria y
decidieron romper con las pautas establecidas.
A diferencia de otros movimientos, no existe un estilo que unifique el trabajo de los secesionistas
vieneses. El edificio principal de exhibiciones, construído bajo el proyecto de Joseph Maria Olbrich en
1898, podría ser considerado como el icono del movimiento.
Sobre la puerta de entrada, conocida popularmente como 'Repollo de Oro', puede leerse 'A cada época su arte, a
cada arte su libertad'.
8 KLIMT
En la misma línea que otros movimientos contemporáneos europeos, la Secesión peleó contra la
pérdida de la calidad artística debido a la falta de innovación y por la libertad creativa de los trabajos
artísticos individuales.
El movimiento organizaba sus propias exhibiciones, y la revista oficial Ver Sacrum (Primavera Sagrada)
pretendía atraer la atención internacional haciendo uso de grandes obras decorativas representativas
del periodo.
La primera exhibición de la Secesión fue el 15 de marzo de 1898, donde se reunieron 131 obras de
artistas extranjeros. La segunda exhibición fue el 12 de noviembre del mismo año, con motivo de la
inauguración del edificio de Olbrich, en la cual se exhibió el cuadro Palas Atenea, de Klimt, símbolo del
movimiento. Durante los ocho años siguientes organizaron 23 exhibiciones.
En las pinturas de la Secesión, tal y como se lo proponían, se aprecia una ruptura con lo clásico, casi
provocativa. Uno de los temas recurrentes es la mujer y el erotismo, cosa que escandalizaba a la
sociedad clásica de la época.
En 1905, Klimt y sus amigos abandonan la Secesión (debido a problemas internos) y fundan los
“Talleres de Viena”, donde se incorporan grandes pintores como su discípulo, Egon Schiele, que
continúan con el espíritu secesionista.
El 6 de febrero de 1918 murió Gustav Klimt. Una curiosidad: ese mismo año murieron Egon Schiele,
Otto Wagner, Ferdinand Hodler y Koloman Moser. Todos miembros fundadores de la Secesión (a
excepción de Schiele).
55..11 CCOOLLOORREESS DDOORRAADDOOSS:: LLAA SSUUPPEERRFFIICCIIEE DDEE LLAA AARRQQUUIITTEECCTTUURRAA YY EELL FFOONNDDOO DDEE LLAA PPIINNTTUURRAA
El oro representa lujo y riqueza, pero en Viena también se relaciona con el Imperio bizantino. Austria se
consideraba el legítimo sucesor del imperio bizantino, lo considera como algo propio a la vez que
exótico. Los fondos dorados atacan por irreales la perspectiva renacentista. Un lujo que se aleja cada vez
más de los clásicos.
55..22 TTRRAAZZOOSS SSIINNUUOOSSOOSS:: NNUUEEVVAA EELLEEGGAANNCCIIAA
La línea y las formas sinuosas invadirán el imaginario colectivo de toda la época. Se trata de una nueva
estética sin jerarquías aparentes. Klimt pertenece a esta corriente tan general que invadió la Europa del
fin de siglo XIX. Lo que distingue a la escuela vienesa de otras es la capacidad de producir unas formas
elegantes sin caer en excesos .Exquisitez que se plasma en la obra de Klimt, el cual nos ofrece figuras
sinuosas enmarcadas en grandes superficies lisas sin llegar nunca a la exageración.
Klimt creó todo un lenguaje personal basado en la deformación de los cuerpos y en una línea nunca
recta y siempre serpenteante. En sus pinturas, la forma está bien definida, pero intenta captar lo
primigenio, lo oscuro, su mundo se acerca a lo simbólico, a lo irracional.
Portadas de Ver Sacrum
1898 1899 1901
9 KLIMT
6. GUSTAV KLIMT 1862-1918
6.1 BIOGRAFÍA
Gustav Klimt fue el segundo de siete hijos de una familia de artesanos procedente de Bohemia que se
instaló en Viena cuando él tenía ocho años.
- A los catorce ingresó en la Escuela de las Artes Aplicadas de Viena, una academia que pretendía formar
buenos técnicos para mejorar los productos manufacturados e industriales del país, ya que éstos se
producían artesanalmente y se consideraban de baja calidad ante la modernidad de los productos
ingleses. La escuela colaboraba con el Museo Imperial Austríaco de Arte para completar la formación de
los alumnos, pero debido a los altos costes, su influencia a nivel empresarial era escasa.
- Klimt, al finalizar sus estudios en 1883 formó una Compañía de Artistas junto a su hermano Ernst y
otro joven artista Franz Matsch, que contó con el apoyo de su profesor. Los tres jóvenes aprovecharon
la gran cantidad de edificios que se estaban terminando en la Ringstrasse para montar el taller.
Aceptaban encargos de decoración a precios económicos. El taller fue progresando gracias a las
recomendaciones del profesor y también a la calidad de su obra.
- En 1887 un gran paso en la carrera de Klimt, el Ayuntamiento de Viena le encarga un cuadro que
representara el interior del antiguo Burghtheater. Klimt retrató a los ricos burgueses que llenaban cada
semana el teatro. Con esta obra la fama de Klimt creció de forma espectacular y con ella, los encargos
de particulares, mucho mejor pagados que la decoración de edificios.
- Entre 1886 y 1888 trabajaron en los techos de las escaleras del Burghtheater y en las paredes de las
escaleras del Museo Imperial de Historia del Arte.
- En 1891 entra a formar parte de la Asociación de Artistas Plásticos, germen de la Secesión. Continúa
trabajando los encargos de decoración del Aula Magna de la Universidad de Viena.
-1897, es el año de la fundación de la Secesión vienesa y un año después de la revista Ver Sacrum donde
exponían las ideas estéticas del grupo. Supuso una auténtica revolución estética, que tuvo una vitalidad
inmensa durante los cinco años siguientes.
-1905, en los últimos veinte años de su vida se mantuvo muy activo ( los Talleres de Viena, el Grupo
Klimt) y su lenguaje absolutamente personal nunca dejó de evolucionarmuy atraído e influenciado por
las corrientes europeas.
Klimt falleció en 1918 a causa de un derrame cerebral.
6.2 PRIMERAS OBRAS. EL COMIENZO DE UNA CARRERA
Aunque la Compañía de Artistas ya había realizado diversos encargos y su fama fue creciendo
poco a poco, a mediados de los ochenta recibió un importante encargo del editor Martin Gerlach, la
ilustración de la publicación Allegotiem und Embleme para la que Klimt pintó 11 temas. Estos cuadros
destacan por el estilo académico y la temática clásica e historicista.
10 KLIMT
Fábula Idilio
El enorme éxito obtenido hizo que le encargara una segunda serie de fascículos. Este segundo encargo
ya nos marca un cambio de estilo: sitúa al personaje principal en un fondo plano sin perspectiva uniendo
por primera vez lo real y lo abstracto en un mismo cuadro. También destaca el uso de pintura de oro en
el lienzo o el marco y la caracterización de la modelo como una imagen clásica. En Amor ya aparecen las
figuras de las tres edades de la mujer que tantas otras veces va a utilizar en su carrera artítica.
Amor Tragedia Escultura
6.3 LAS PRIMERAS DECORACIONES MURALES
Los encargos para la decoración de edificios de la expansión arquitectónica de Viena, La Ringstrasse,
fueron en aumento. En esta zona que rodeaba la parte antigua de la ciudad se situaron los edificios más
destacados para la sociedad burguesa: la ópera, los museos de arte, los teatros y las lujosas viviendas
de la alta burguesía que, intentando imitar a la aristocracia de antaño, gastaban parte de sus beneficios
en la compra de piezas de arte y encargos a los más prestigiosos artistas.
En 1887 un gran paso en la carrera de Klimt, el Ayuntamiento de Viena le encarga un cuadro que
representara el interior del antiguo Burghtheater. Klimt decidió pintar a más de 200 perssonajes muy
influyentes en Viena. Recibió encargos que le pedían copias para su colección privada o que querían
aparecer en el cuadro El auditorio del viejo Burgtheater.
11 KLIMT
El auditorio del viejo Burgtheater
Ambiente totalmente clásico inspirado en el arte grecorromano y las esculturas antiguas: figuras bien dibujadas con ropajes del pasado ,perspectiva perfecta, gran interés por mostrar realismo y detalles.
Entre 1886 y 1888 trabajaron en los techos de las escaleras del Burghtheater y en las paredes de las
escaleras del Museo Imperial de Historia del Arte. Obtuvo una importante compensación económica
como premio a su trabajo, lo que le permite a partir de ahora trabajar sin la necesidad de aceptar
cualquier encargo que se le ofreciera lo que viene a coincidir con un cambio en su estilo pictórico, un
punto de inflexión estilístico y temático. Viajó a Trieste, Venecia y Munich, ciudades que ejercieron una
gran influencia en su nuevo estilo durante la última década del XIX: sus primeras incursiones en “el
mundo del oro” ahora se ven incrementadas.
Museo Imperial de Historia del Arte: toman el encargo de finalizar la obra del fallecido célebre pintor
Hans Makart. A pesar de la primera intención de seguir el proyecto de Makart, de estilo académico, a
Klimt le empezaba a interesar un arte más personal, lo que marcó las diferencias estilísticas y un
distanciamiento personal entre él y Matsch. En Arte griego y Arte egipcio las figuras femeninas
mostraban ya una serie de rasgos formales que se van a repetir a lo largo de su obra. Prototipo de
“mujer fatal” con larga cabellera rojiza. Destaca el contraste entre el rostro de facciones modernas y su
atuendo trabajadísimo a la manera de la antigua civilización que representa. En la representación del
Arte egipcio aparece por primera vez un desnudo femenino.
Arte griego y Arte egipcio
12 KLIMT
6.4 LOS GRANDES ENCARGOS PÚBLICOS
1892, a pesar de la crisis personal, pues pierde a su padre y se hermano Ernst, la Compañía de Artistas
recibe el encargo más importante de su historia ya que les permitía elegir y realizar los temas que
decorarían los techos del nuevo edificio de la Universidad de Viena. La realización de estos murales le
llevará años y muchas controversias que serán determinantes en su trayectoria artística, como iremos
viendo. Nos vamos a referir a ellos como los “paneles de la discordia”.
Durante esos últimos años del s.XIX, Klimt realizó sus primeros retratos de bellas mujeres de la
sociedad vienesa.Optó por pintar a la manera tradicional y de forma naturalista. Armonía cromática y
posición convencional de la figura que dotan de un aire delicado a las modelos.
Sonia Knips 1898 Retrato de dama 1894
Las diferencias estéticas con Matsch y el conocimiento de obras impresionistas postimpresionista y
simbolistas desencadenó la disolución de la Compañía de Artistas, gracias a lo cual pudo dejar atrás el
arte académico. Lo más importante es que Klimt emprende un proyecto artístico completamente
personal y moderno .Su arte puede considerarse ecléctico ya que empleó todas las técnicas en una
mezcla muy particular: pintura mural influída por el arte griego y egipcio, fondos planos de la estampa
japonesa y el color dorado de los mosaicos bizantinos. Adoptó los temas simbolistas de los grandes
misterios de la vida: el nacimiento, la vejez o la muerte. Contenidos que casi siempre están
representados en escenas de fuerte valor simbólico donde el erotismo encarnado en la mujer tiene un
papel destacado.
6.5 KLIMT Y LA SECESIÓN VIENESA
El 27 de marzo de 1897 se funda la Unión de Artistas Visuales de Austria cuyo objetivo principal es el
de llevar al arte austríaco al nivel internacional. Austria acusaba graves conflictos a nivel social,
económico…en claro contraste con el ambiente idealista. Klimt acabó desvinculandose de este colectivo
pues se mantenía al margen de los movimientos vanguardistas de París, Berlín o Munich.
El 3 de abril de 1897 Klimt comunicó oficialmente la Fundación de La Secesión Vienesa de Austria. Sus
objetivos eran los de mostrar los trabajos de los jóvenes artistas vieneses y enseñar las obras de los
grandes artistas europeos que eran desconocidos en Viena. Nunca quisieron realizar un manifiesto pero
sí que fundaron en 1898 la revista Ver Sacrum que destacaba por la modernidad de su grafismo, por las
ilustraciones en color y por la calidad de impresión. El primer número que se publicó ha servido para
entender los ideales que perseguían. Klimt nunca escribió pero sí que dibujó en ella con frecuencia y sus
13 KLIMT
citas son determinantes. Realizó un dibujo de Nuda Veritas en el que podía leer “La verdad es fuego, y
decir la verdad significa iluminar y arder”. Analizaremos la versión de 1899 con más detenimiento pues
dentro de su obra supone una nueva visión de la mujer que coincide con el periodo de cambio y
acercamiento de Klimt hacia el movimiento simbolista europeo.
Nuda Veritas 1898 Nuda Veritas 1899
La primera exposición de la Secesión fue en 1898 y trataba de dar a conocer a los grandes artistas
europeos. Fue un éxito absoluto, 57.000 visitantes, 500 obras expuestas y vendidas la mitad de ellas. Se
comenzó la edificación del Palacio de la Secesión, sede principal del grupo secesionista cuyo proyecto
estuvo a cargo del arquitecto J.M. Olbrich.
En la VII Exposición Klimt participó con uno de sus cuadros que iba destinados al Aula Magna, uno de
los antes mencionados como “paneles de la discordia”: La Filosofía, que desató violentas críticas en
Viena. Sin embargo esta obra fue premiada en la Exposición Universal de París con la medalla de oro a la
mejor aportación extranjera. No tenía nada que ver con las obras académicas e historicistas de
decoraciones anteriores que tanta fama le habían otorgado. En el panel representa, en contraposición a
las ideas tradicionales, la victoria de las tinieblas sobre la luz.
En la X Exposición Secesionista la alegoría La Medicina también destinada al Aula Magna provocó
reacciones muy parecidas a las del mural anterior, pero las consecuencias fueron aún mayores: no
celebra la capacidad de curación de la medicina sino su impotencia ante las fuerzas indomables de la
naturaleza. Aparece el tema del ciclo de la vida, tan presente en su obra posterior.
14 KLIMT
La Filosofía 1899-1907 La Medicina 1901-1907
En 1902, la XIV Exposición dedicó la muestra a Beethoven, la aportación de Klimt fue el famoso Friso
Beethoven, primera obra pública en la que utiliza el pan de oro de manera abundante. Es el punto de
máximo auge del movimiento simbolista. Los especialistas consideran esta obra como el punto de
inflexión en la carrera de Klimt, tanto en su contenido como en la forma de plasmarlo. Las figuras
planas dominan el conjunto y tienden a la bidimensionalidad típica de la estampa japonesa.
Las fuerzas hostiles detalle del Friso Beethoven
El anhelo de felicidad satisfecho en poesía detalle del Friso Beethoven
15 KLIMT
De nuevo se ve inmerso en numerosas polémicas, llegando a ser acusado de reflejar alucinaciones y
obsesiones y caricaturas impúdicas de la noble figura humana. Es una gran composición articulada en
una serie de episodios simbólicos sobre la salvación de la humanidad a través del arte hasta culminar en
la alegría y felicidad más puras: el Coro de los ángeles del Paraíso.
En los años que siguen, 1904-1907 realizará la serie de Serpientes acuáticas pinturas en las que queda
patente la sensualidad de su obra, erotismo y belleza se unen a través de cuerpos dinámicos. Las
analizaremos con mayor detalle.
En 1904 recibe el encargo de decorar el Palacio Stoclet en Bruselas, proyecto para el cual no se le
había marcado límite presupuestario pudiendo así, trabajar con total libertad usando materiales muy
costosos y demostrar su capacidad de innovar. De nuevo se basa en los mosaicos bizantinos y el tema
central era El árbol de la vida en cuyas ramas se irían superponiendo las composiciones principales. La
técnica empleada era muy parecida a la marquetería: incrustaciones de plata, bronce, oro, coral, piedra
y mayólicas y el fondo de mármol blanco que poco a poco fue sustituyendo por el característico dorado
de sus obras.
El árbol de la vida
6.6 LA CREACIÓN DE LA KUNSTSCHAU DE VIENA (EL GRUPO KLIMT)
Hacia 1905, el grupo de la Secesión vienesa empezó a llegar a su final. En realidad se crean dos
colectivos paralelos, uno de ellos fue la Kunstschau (Muestra Artística) más conocida como el Grupo
Klimt. Además, cansado de todos los problemas suscitados por su decoración del techo del Aula Magna,
el artista decidió dejar de participar en la decoración de edificios públicos y se dedicó a realizar retratos
o encargos privados.
En 1906 realizó el retrato de Fritza Riedler, vestida de blanco y sentada en un sillón, obra en la que
surge un nuevo estilo del pintor: ahora, la ornamentación ocupa gran parte del lienzo.
16 KLIMT
Fritza Riedler Adele Bloch- Bauer I
En 1907 acabó el primer retrato de Adele Bloch- Bauer I obra encargada por el marido para que se
mostrara su riqueza. A Klimt lo que más le interesa es el vestido, el rostro no está muy trabajadado:
rostro y manos aparecen recortados en un mosaico de formas y colores. Utilizó muchas láminas de pan
de oro y pan de plata para dar volumen y mayor protagonismo a los elementos decorativos obteniendo
así un efecto de bajo relieve. Este mismo año llevó a cabo también otras de sus célebres obras, El Beso, y
la de tema mitológico, Dánae. Estas obras serán comentadas en el siguiente apartado.
6.7 LAS EXPOSICIONES DE LA KUNSTSCHAU DE VIENA
Se considera que esta primera muestra fue como un testamento artístico del pintor, pues en ella se
expusieron algunas de sus obras más reppresentativas entre 1900 y 1908, etapa conocida como el
“periodo dorado” por la gran utilización que el artista hacía de esta tonalidad en sus cuadros.
En 1909 se inaugura la segunda exposición del Grupo Klimt en la que se pueden apreciar obras de Van
Gogh, Gauguin, Matisse… Las obras de Klimt tenían espacial relevancia, triunfaba en toda Europa:
Munich, Berlín, Venecia…recibía premios y reconocimiento internacional.
6.8 LA VUELTA AL COLOR
En la Exposición Internacional de Roma de 1911, con Muerte y Vida, obtuvo el primer premio junto con
otros pintores. Una vez más el tema es el de las edades del hombre. En el lienzo se aprecia la influencia
de Matisse, se sabe que tenía el fondo de oro pero que decidió sustituirlo por un azul verdoso. A partir
de este momento el artista dejó de utilizar el “no color”, el oro. Su estilo cambió radicalmente y los
colores intensos empezaron a llenar sus lienzos.Se aleja del simbolismo para acercarse a un nuevo
movimiento que con el tiempo se conocería como expresionismo.
17 KLIMT
Muerte y Vida
Los paisajes ocupan un amplio espacio en su obra. Carecen de tema narrativo y raras veces aparecen
figuras humanas, la gran mayoría tienen formato cuadrado que se caracteriza por el equilibrio. La
quietud no es interferida por ninguna actividad o movimiento Los paisajes también variaron y empezó a
introducir motivos rurales. En la década de 1910 los paisajes presentan arquitectura, vegetación y agua
en una estructura piramidal, buscando el equilibrio y la armonía de elementos. Reduce la gama
cromática limitándose a los verdes, malvas, azules y grises. Se trata de lienzos con un estilo propio casi
sin relación con el resto de su obra. Uno de los artistas que más le influyeron fue Van Gogh. Realiza
obras como EL girasol o El castillo Kammer junto al Attersee.
EL girasol El castillo Kammer junto al Attersee
Siguió realizando retratos de las damas de la sociedad vienesa en los que el color dorado dejaba paso a
una explosión cromática interpretada como un adelanto del expresionismo, Mujer con sombrero y boa
de plumas o del fauvismo Friederike Maria Beer. El retrato de Johanna Staude sirve para ver el cambio
18 KLIMT
que experimentó el artista, como veremos a continuación. No abandona sus composiciones decorativas
pero ahora la pincelada es más suelta, rápida y libre, desaparece el detallismo de las obras anteriores. La
estampa japonesa tuvo en él gran importancia: elaborados fondos orientales que sustituyen a sus
antiguos telones con motivos recurrentes aunque los escenarios siguen siendo ficticios.
Friederike Maria Beer 1909 Mujer con sombrero y boa de plumas 1917
66..22 CCOOMMEENNTTAARRIIOO DDEE AALLGGUUNNAASS DDEE SSUUSS OOBBRRAASS
CCuuaannddoo KKlliimmtt ddeejjaa ddee llaaddoo llooss tteemmaass hhiissttoorriicciissttaass yy aaccaaddéémmiiccaammeennttee ccoorrrreeccttooss ssee ddaa ccuueennttaa ddee qquuee llooss
tteemmaass pprriinncciippaalleess ddeell ssiimmbboolliissmmoo ((llooss ggrraannddeess mmiisstteerriiooss ddee llaa vviiddaa:: eell nnaacciimmiieennttoo,, llaa vveejjeezz,, llooss
sseennttiimmiieennttooss,, llaa mmuueerrttee……)) llooss ttiieennee qquuee aaddaappttaarr aa ssuu ppaarrttiiccuullaarr ppllaassmmaacciióónn ddee llooss mmiissmmooss aa ppaarrttiirr ddee
eesscceennaass ddee ffuueerrttee vvaalloorr ssiimmbbóólliiccoo yy ddoonnddee llaa sseennssuuaalliiddaadd,, eennccaarrnnaaddaa eenn llaa mmuujjeerr,, tteennííaa uunn ppaappeell mmuuyy
ddeessttaaccaaddoo.. LLaa ffiigguurraa ddee llaa mmuujjeerr ooccuuppaa ccaassii ttooddaa llaa oobbrraa ddee KKlliimmtt aa ppaarrttiirr ddeell ccaammbbiioo ddee ssiigglloo.. MMuujjeerreess ddee
ccuueerrppooss ssuuggeerreenntteess yy eessttiilliizzaaddooss,, ccoonn iimmpprreessiioonnaanntteess rrooppaajjeess qquuee lllleeggaann aa uunniiffiiccaarr eell ffoonnddoo ccoonn llaa ffiigguurraa..
RRoossttrrooss jjóóvveenneess qquuee ssee eennttrreemmeezzccllaann ccoonn ffiigguurraass mmiittoollóóggiiccaass qquuee ddaann mmááss ffuueerrzzaa ssiimmbbóólliiccaa yy
ddeesspprreennddeenn uunnaa ccaarrggaa eerróóttiiccaa qquuee eessccaannddaalliizzaabbaa aa llaa ssoocciieeddaadd ttrraaddiicciioonnaalliissttaa ddeell mmoommeennttoo..
OOttrraa ddee llaass ccaarraacctteerrííssttiiccaass eesseenncciiaalleess ppaarraa eenntteennddeerr ssuu oobbrraa eess llaa iinncclluussiióónn ddeell ccoolloorr ddoorraaddoo qquuee lllleennaa
mmuucchhooss ddee ssuuss lliieennzzooss yy qquuee ccoommbbiinnóó ccoonn oottrraass ggaammaass,, llooggrraannddoo ggrraann aarrmmoonnííaa yy eelleeggaanncciiaa eenn ssuuss oobbrraass..
LLaa ““ééppooccaa ddoorraaddaa”” nnaaccee ddeell iinntteerrééss ppoorr llooss mmuurraalleess bbiizzaannttiinnooss mmeeddiieevvaalleess eenn llooss qquuee eell rreeaalliissmmoo yy
ppeerrffeecccciioonniissmmoo ddeell ccuueerrppoo hhuummaannoo ccoonnttrraassttaann eenn uunn eennttoorrnnoo iirrrreeaall ccuubbiieerrttoo ttoottaallmmeennttee ddee ppaann ddee oorroo..
PPoorr uunnaa ppaarrttee ssuuppoonnee uunn iinntteennttoo ddee rreeccuuppeerraarr uunnaa ttééccnniiccaa aannttiigguuaa ddee uunn aarrttee ddeell qquuee ssee ccoonnssiiddrreerraabbaann
hheerreeddeerrooss,, ppoorr oottrraa,, eessttoo llee ppeerrmmiittííaa rroommppeerr ccoonn llaa ppeerrssppeeccttiivvaa cclláássiiccaa yy aaddeemmááss ddoottaabbaa aa ssuuss oobbrraass ddee
uunn aauurraa eexxóóttiiccaa..
19 KLIMT
66..22..11 LLAA ÉÉPPOOCCAA DDOORRAADDAA:: 11990000--11990088
NNuuddaa VVeerriittaass 11889999
OObbrraa ddee llaa ééppooccaa ddee ccaammbbiioo yy aacceerrccaammiieennttoo ddee KKlliimmtt hhaacciiaa
eell mmoovviimmiieennttoo ssiimmbboolliissttaa eeuurrooppeeoo..
SSiimmbboolliizzaa llaa ddeemmoossttrraacciióónn ddeell ppooddeerr sseexxuuaall ffeemmeenniinnoo..
MMiirraa aall eessppeeccttaaddoorr yy mmuueessttrraa uunn eessppeejjoo,, ssíímmbboolloo ddee llaa
vveerrddaadd.. AA ssuuss ppiieess,, uunnaa sseerrppiieennttee qquuee rreepprreesseennttaa llaa
ffaallsseeddaadd.. EEll tteemmaa ddee llaa mmuujjeerr aa ppaarrttiirr ddee aahhoorraa ssee ccoonnvviieerrttee
eenn uunnaa oobbsseessiióónn:: ppaarraa eell aarrttiissttaa llaass ffuueerrzzaass ccaappaacceess ddee
ddeessttrruuiirr aall hhoommbbrree ssoonn llaa ssoocciieeddaadd yy llaa mmuujjeerr.. IImmaaggeenn
sseexxuuaall yy eerróóttiiccaa qquuee ssee ppllaassmmaa ppoorr mmeeddiioo ddee uunnaa ppiieell bbllaannccaa
yy ddeessnnuuddaa qquuee ccoonnttrraassttaa ccoonn llaa llaarrggaa ccaabbeelllleerraa rroojjiizzaa yy eell
vveelllloo ppúúbbiiccoo.. IInniicciioo ddeell tteemmaa ddee llaa mmuujjeerr ffaattaall..
JJuuddiitthh II 11990011
TTeemmaa bbííbblliiccoo ssoobbrree llaa mmuujjeerr qquuee ssee aaccoossttóó ccoonn uunn ggeenneerraall
eenneemmiiggoo ,, HHoollooffeerrnneess,, ppaarraa lluueeggoo ddeeccaappiittaarrlloo..
KKlliimmtt ffuuee uunnoo ddee llooss ccrreeaaddoorreess ddee uunn nnuueevvoo aarrqquueettiippoo
ffeemmeenniinnoo,, llaa ““ffeemmmmee ffaattaallee””:: llaa mmuujjeerr qquuee sseedduuccee aa uunn
hhoommbbrree hhaassttaa llooggrraarr ssuu ppeerrddiicciióónn.. NNoo nnooss pprreesseennttaa eell
mmoommeennttoo ddee llaa ddeeccaappiittaacciióónn,, eenn eell ccuuaaddrroo nnoo hhaayy aacccciióónn,, nnoo
hhaayy lleecccciióónn mmoorraall,, ssóólloo uunnaa mmuujjeerr sseennssuuaall yy ppooddeerroossaa,, ssiinn
rreemmoorrddiimmiieennttooss yy vviiccttoorriioossaa qquuee hhaa vveenncciiddoo aall hhoommbbrree.. EEnnttrree
ssuuss mmaannooss ssoossttiieennee,, ccaassii aaccaarriicciiáánnddoolloo,, ssuu ttrrooffeeoo..
EEll ccoolloorr ddoorraaddoo ddoommiinnaa eell ccuuaaddrroo yy eell mmaarrccoo yy ddeessttaaccaann eell
ccuueerrppoo sseemmiiddeessnnuuddoo ddee JJuuddiitthh ccoonn llooss oojjooss eennttrreecceerrrraaddooss yy
llaa bbooccaa aabbiieerrttaa qquuee rreessaallttaa llaa ccaarrggaa eerróóttiiccaa.. NNoo eexxiissttee tteerrcceerraa
ddiimmeennssiióónn eessppaacciiaall,, eell ffoonnddoo eessttáá mmuuyy oorrnnaammeennttaaddoo,, aa mmooddoo
ddee tteellaa..
20 KLIMT
LLaass ttrreess eeddaaddeess ddee llaa mmuujjeerr 11990055
UUnnoo ddee llooss tteemmaass ffuunnddaammeennttaalleess ddee ssuuss
oobbrraass eess mmoossttrraarr aall eessppeeccttaaddoorr eell ““ccíírrccuulloo
ddee llaa vviiddaa””,, lloo iinneexxpplliiccaabbllee..
UUnn mmuunnddoo ddee mmuujjeerreess,, uunnaa ddeesseessppeerraaddaa
vviieejjaa aannttee llaa iinnmmiinneenncciiaa ddee llaa mmuueerrttee..
FFiigguurraa nnaattuurraalliissttaa qquuee ccoonnttrraassttaa ccoonn llaa
eessttiilliizzaacciióónn yy vviittaalliiddaadd ddee llaa mmuujjeerr jjoovveenn,,
ccaappaazz ddee ccrreeaarr vviiddaa.. CCoonnttrraassttee yy vviinnccuullaacciióónn
ppoorr mmeeddiioo ddee llaass tteellaass qquuee ssee eennrreeddaann eenn
ssuuss ccuueerrppooss:: iinneexxoorraabblleemmeennttee llaa mmuujjeerr
jjoovveenn aallggúúnn ddííaa eennvveejjeecceerráá..
EEssppeerraannzzaa II 11990033
EEll tteemmaa ddee ppiinnttaarr ddeessnnuuddaa aa uunnaa
eemmbbaarraazzaaddaa nnoo hhaabbííaa ssiiddoo nnaaddaa ffrreeccuueennttee..
DDee nnuueevvoo rroommppee ccoonn llaass nnoorrmmaass yy ssee
ddeelleeiittaa ccoonn llaa ssiinnuuoossaass ffoorrmmaass ddee llaa ssiilluueettaa
ddee llaa mmuujjeerr,, eenn eessttaa ooccaassiióónn ppaarraa
mmoossttrraarrllaa ccoommoo ppoorrttaaddoorraa ddee vviiddaa,,
ccoonnffiiaaddaa aannttee llaa ccoonnssttaannttee aammeennaazzaa qquuee llaa
rrooddeeaa yy ccoonncceennttrraaddaa eenn ssuu eessttaaddoo ddee
ggrraacciiaa..
LLaa mmooddeelloo aappaarreeccee ddee ppeerrffiill eenn eessttaaddoo
ddee aavvaannzzaaddaa ggeessttaacciióónn.. DDee ppiiee,, ddiirriiggee ssuu
mmiirraaddaa aall eessppeeccttaaddoorr ee iiggnnoorraa llooss hhoorrrroorreess
yy eell ddeessccoonncciieerrttoo qquuee ddeeppaarraa llaa vviiddaa.. NNooss
mmuueessttrraa llaa iinnsseeppaarraabbllee uunniióónn eennttrree llaa vviiddaa
yy llaa mmuueerrttee.. LLaa mmuujjeerr ffaattaall hhaa ddeejjaaddoo ppaassoo
aa llaa mmaattrroonnaa..
21 KLIMT
SSeerrppiieenntteess aaccuuááttiiccaass II yy IIII
11990044--11990077
LLaa sseennssuuaalliiddaadd ddee ssuuss ppiinnttuurraass qquueeddaa ccllaarraammeennttee
rreepprreesseennttaaddaa uunniieennddoo eerroottiissmmoo yy bbeelllleezzaa aa ttrraavvééss ddee
ccuueerrppooss ddiinnáámmiiccooss :: ddooss mmuujjeerreess qquuee ssee aabbrraazzaann eenn
uunn mmeeddiioo aaccuuoossoo ccoommppaarrttiiddoo ccoonn oottrrooss sseerreess
mmaarriinnooss..
EEll ccoolloorr ddoorraaddoo eenn eessttaa oobbrraa ttiieennee ddiiffeerreenntteess
ttoonnaalliiddaaddeess ccoonn lloo qquuee ccoonnssiigguuee uunn ggrraann eeffeeccttoo
ccrroommááttiiccoo.. LLaass ttééccnniiccaass eemmpplleeaaddaass ssoonn vvaarriiaaddaass,,
ccoommoo aaccuuaarreellaa yy tteemmppllee ssoobbrree ppeerrggaammiinnoo,, ppeerroo lloo
mmááss ddeessttaaccaaddoo eess llaa aapplliiccaacciióónn ddee ffiinnaass lláámmiinnaass ddee
oorroo yy ppllaattaa..
DDee nnuueevvoo ssee aapprreecciiaa llaa ttoottaall aauusseenncciiaa ddee ppeerrssppeeccttiivvaa
qquu ttiieennddee aa llaa bbiiddiimmeennssiioonnaalliiddaadd.. AAuuqquuee eessttaass
ccoommppoossiicciioonneess llééssbbiiccaass nnoo ccoonnssttiittuuyyeerroonn uunn
eessccáánnddaalloo ppoorrqquuee yyaa hhaabbííaann ssiiddoo ttrraattaaddaass ppoorr
TToouulloouussssee-- LLaauuttrreecc,, aaqquuíí aappaarreecceenn ccoonn uunnaa mmaayyoorr
ddoossiiss ddee ssiimmbboolliissmmoo yy ddeeccoorraattiivviissmmoo.. EEssttaass ffoorrmmaass
vvoolluuppttuuoossaass aaccuuááttiiccaass ssuummeerrggeenn aall eessppeeccttaaddoorr eenn uunn
mmuunnddoo ddee eevvooccaacciioonneess yy aalluussiioonneess ddee nnaattuurraalleezzaa
sseexxuuaall,, ssee ttrraattaa uunnaa vveezz mmááss ddee uunn uunniivveerrssoo
ddeetteerrmmiinnaaddoo eexxcclluussiivvaammeennttee ppoorr llaa mmuujjeerr..
22 KLIMT
EEll bbeessoo 11990077
UUnnaa vveezz mmááss ccoollooccaa aa llooss pprroottaaggoonniissttaass eenn uunn
eessppaacciioo ppllaannoo,, ssiinn nniinngguunnaa iinntteenncciióónn ddee ssiittuuaarr
llaa aacccciióónn,, ccoonn lloo qquuee ddoottaa aa llaa iimmaaggeenn ddee mmaayyoorr
ssiimmbboolliissmmoo yy ccaarrggaa eerróóttiiccaa aa ppeessaarr ddee qquuee llooss
pprroottaaggoonniissttaass qquuee ssee uunneenn eenn uunn aappaassiioonnaaddoo
bbeessoo eessttáánn vveessttiiddooss ccoonn rrooppaajjeess mmuuyy
ddeeccoorraattiivvooss..
PPooccaa pprrooffuunnddiiddaadd eessppaacciiaall yy bbiiddiimmeennssiioonnaalliiddaadd
oorrnnaammeennttaall.. PPooccaass iinnddiiccaacciioonneess eessppaacciiaalleess,,
ssoobbrree uunn pprraaddoo ccuubbiieerrttoo ddee fflloorreess ssee aabbrraazzaann yy
ssee sseeppaarraann ddeell rreessttoo ddeell mmuunnddoo.. LLaa ccaarraa vvuueellttaa
ddeell hhoommbbrree ccoonnttrriibbuuyyee aall ddiissttaanncciiaammiieennttoo ddeell
eessppeeccttaaddoorr..
DDaannaaee oo LLlluuvviiaa ddoorraaddaa 11990077
TTeemmaa mmiittoollóóggiiccoo:: ZZeeuuss ssee ttrraannssffoorrmmaa eenn
lllluuvviiaa ddee oorroo ppaarraa aammaarr aa llaa jjoovveenn DDáánnaaee.. EEnn
eell ccuuaaddrroo ddeessaappaarreeccee ttooddoo eelleemmeennttoo
nnaarrrraattiivvoo yy nnooss lloo pprreesseennttaa eenn eell mmoommeennttoo
ddeell aaccttoo sseexxuuaall.. KKlliimmtt lllleevvóó hhaassttaa eell llíímmiittee llaa
rreedduucccciióónn ddee llaa mmuujjeerr aa ssuu sseexxuuaalliiddaadd,, uunnoo ddee
llooss eejjeemmppllooss mmááss eexxttrreemmooss ddee ccrreeaarr uunnaa
ffeemmiinneeiiddaadd aauuttóónnoommaa.. NNoo eess ooffeennssiivvoo,, rroommppee
ccoonn eell ttaabbúú ((aa vveecceess ppoorr mmeeddiioo ddeell eessccáánnddaalloo))
ppeerroo aall ffiinnaall rreepprriimmee llooss pprreejjuuiicciiooss ppoorr mmeeddiioo
ddeell lluujjoo yy eell aaddoorrnnoo..
LLooss eelleemmeennttooss ccoommppoossiittiivvooss ssoonn,, ffoorrmmaass
ccoonnttoorrnneeaaddaass yy oorrnnaammeennttooss ccuurrvviillíínneeooss qquuee,,
jjuunnttoo ccoonn eell ccoolloorr ddoorraaddoo ccoonnttrriibbuuyyeenn aa
rreeffoorrzzaarr llaa eerroottiizzaacciióónn ddeell mmoottiivvoo.. PPeerrssppeeccttiivvaa
ccoonnttoorrssiioonnaaddaa,, ssuuaavviizzaacciióónn ffoorrmmaall qquuee
ffaavvoorreeccee uunnaa ppeerrcceeppcciióónn sseerreennaa ddee eessttaa oobbrraa
ddee aarrttee..
23 KLIMT
AAddeellee BBlloocchh BBaauueerr II 11990077
EEssttee pprriimmeerr rreettrraattoo ddee AAddeellee,, ccrreeaaddoo aa mmooddoo ddee mmoossaaiiccoo ssuuppoonnee eell ppuunnttoo ccuullmmiinnaannttee ddeell ““cciicclloo
ddoorraaddoo”” ddee KKlliimmtt,, rreepprreesseennttaa llaa mmááxxiimmaa iinntteeggrraacciióónn eennttrree ffoonnddoo yy ffiigguurraa.. EEll nnaattuurraalliissmmoo eemmpplleeaaddoo eenn
eell rroossttrroo yy eenn llaass mmaannooss ccoonnttrraassttaa ccoonn llaa pprroolliiffeerraacciióónn ddeeccoorraattiivvaa qquuee lllleennaa eell rreessttoo ddeell lliieennzzoo,, hhaassttaa eell
ppuunnttoo qquuee llaa ffiigguurraa ppaarreeccee eessttaarr aabbssoorrbbiiddaa ppoorr llooss mmoottiivvooss oorrnnaammeennttaalleess,, qquuee ffoorrmmaann uunnaa uunniiddaadd ccoonn
eell vveessttiiddoo,, llooss ccoojjiinneess yy eell ssiillllóónn.. EEss eell eejjeemmpplloo mmááss eellaabboorraaddoo ddee ssoobbeerrbbiiaa ddeeccoorraattiivvaa..
EEnn llooss eessbboozzooss ccoonnsseerrvvaaddooss ddee eessttaa oobbrraa ssee aapprreecciiaa ccóómmoo aa KKlliimmtt lloo qquuee llee pprreeooccuuppaabbaa eerraa eell vveessttiiddoo
ppuueess eenn nniinngguunnoo ddee eellllooss ttrraabbaajjóó eexxcceessiivvaammeennttee eell rroossttrroo.. TTaammppooccoo llee iinntteerreessaa ccaappttaarr llaa ppeerrssoonnaalliiddaadd
ddee llaa mmooddeelloo.. LLaa mmuujjeerr aappaarreeccee ccoommoo uunn eelleemmeennttoo ddee ccuullttoo,, ccoommoo ssii eessttuuvviieerraa ssiittuuaaddaaddaa eenn uunn aallttaarr ddee
ggrraann bbeelllleezzaa..
LLaa ttééccnniiccaa eemmpplleeaaddaa eess mmuuyy ccoommpplliiccaaddaa ppuueess uuttiilliizzóó mmuucchhaass lláámmiinnaass ddee ppaann ddee oorroo yy ppaann ddee ppllaattaa ppaarraa
ddaarr vvoolluummeenn oobbtteenniieennddoo uunn eeffeeccttoo ddee bbaajjoo rreelliieevvee..
EEss ddee ddeessttaaccaarr eell pprreecciioossiissmmoo uuttiilliizzaaddoo ppaarraa rreeaalliizzaarr eell ccoollllaarr yy llaass ppuullsseerraass ddee bbrriillllaanntteess..
24 KLIMT
66..22..22 DDEELL SSIIMMBBOOLLIISSMMOO AALL EEXXPPRREESSIIOONNIISSMMOO
LLaa sseexxttaa EExxppoossiicciióónn ddee llaa SSeecceessiióónn ssee ddeeddiiccóó aall aarrttee jjaappoonnééss.. EEnn eell nnuueevvoo ssiigglloo llaa tteennddeenncciiaa oorriieennttaalliissttaa
yyaa hhaabbííaa iinnfflluuiiddoo eenn mmuucchhooss aarrttiissttaass ddee llaass úúllttiimmaass ddééccaaddaass ddeell ss.. XXIIXX.. EEnn 11885544 ssee vvoollvviióó aa aabbrriirr eell
ccoommeerrcciioo jjaappoonnééss aa oocccciiddeennttee ccoonn lloo qquuee ttaammbbiiéénn ssee iinniicciiaann llooss iinntteerrccaammbbiiooss ccuullttuurraalleess.. LLooss ppiinnttoorreess
mmooddeerrnnooss ssaabbeenn aapprreecciiaarr llaass nnuueevvaass ssoolluucciioonneess ccoommppoossiittiivvaass yy eessttiillííssttiiccaass qquuee lleess ooffrreeccííaann llaass eessttaammppaass
jjaappoonneessaass.. KKlliimmtt ddeessttaaccaa ppoorr ssaabbeerr ccoommbbiinnaarr eenn uunn ssoolloo lliieennzzoo llaass ffoorrmmaass oorrggáánniiccaass ddee llooss ccuueerrppooss ccoonn
llaass ffoorrmmaass ggeeoommééttrriiccaass ddee llooss rrooppaajjeess qquuee llooss eennvvuueellvveenn.. EEnn aappaarreeccee ppoorr pprriimmeerraa vveezz uunnaa ddeeccoorraacciióónn
ccoonn mmoottiivvooss oorriieennttaalleess yy eell aabbaannddoonnoo ddeeffiinniittiivvoo ddeell ddoorraaddoo.. EEnn FFrriieeddeerriikkee MMaarrííaa BBeeeerr ttaammbbiiéénn eell ffoonnddoo
aatteessttiigguuaa llaa iimmppoorrttaanncciiaa qquuee ttuuvvoo ppaarraa ééll llaa eessttaammppaa jjaappoonneessaa..
AAddeellee BBlloocchh BBaauueerr IIII 11991122 FFrriieeddeerriikkee MMaarrííaa BBeeeerr 11991166
SSuuss ddrraammááttiiccaass ccoommppoossiicciioonneess --uuttiilliizzaannddoo aa vveecceess eexxttrraaññooss ppuunnttooss ddee vviissttaa,, ppllaannooss vveerrttiiccaalleess yy ccoorrtteess
aattííppiiccooss-- ssuubbrraayyaann eell ccaarráácctteerr iinnnnoovvaaddoorr ddee ssuu pplláássttiiccaa,, yy aannttiicciippaann eell vvaalloorr eexxpprreessiivvoo ddee llaa llíínneeaa qquuee
ccaarraacctteerriizzaarráá eell eexxpprreessiioonniissmmoo ppoosstteerriioorr..
MMuueerrttee yy vviiddaa 11990088-- 11991111
RReeúúnnee ggrraann ppaarrttee ddee llaass ccaarraacctteerrííssttiiccaass qquuee hhaabbííaann iiddoo ddoommiinnaannddoo ssuuss ccuuaaddrrooss.. UUnnaa vveezz mmááss pprreesseennttóó
uunnaa aaccuummuullaacciióónn ddee ccuueerrppooss.. LLaa ffiigguurraa ffeemmeenniinnaa qquuee aaccooggee aall bbeebbéé eennttrree ssuuss bbrraazzooss eevvooccaa aa llaa jjoovveenn
mmaaddrree ddee oottrraass oobbrraass aanntteerriioorreess.. TTaammbbiiéénn sseeppaarraa ccllaarraammeennttee ddooss ggrruuppooss eenn llaa ccoommppoossiicciióónn:: LLaa mmuueerrttee
yy llaa hhuummaanniiddaadd,, llaass ttiinniieebbllaass yy llaa lluuzz ddeell lliieennzzoo.. LLaass ccaarrnneess bbllaannccaass ddee llaass mmuujjeerreess ccoonnttrraassttaann ccoonn llaa ppiieell
ccuurrttiiddaa ddee llaa ffiigguurraa mmaassccuulliinnaa yy eessttáánn uunniiddaass ppoorr uunnaa sseerriiee ddee rrooppaajjeess ddeeccoorraaddooss ccoonn ggrraann ccaannttiiddaadd ddee
ccoolloorreess eennttrree llooss qquuee ssee ddiissttiinngguueenn ffoorrmmaass qquuee rreeccuueerrddaann ssíímmbboollooss ffeemmeenniinnooss,, ccoommoo ccíírrccuullooss,, eessppiirraalleess,,
eettcc yy oottrraass ffoorrmmaass mmááss ffáálliiccaass,, eevvooccaacciióónn ddiirreeccttaa ddeell vvaarróónn..
EEssttaa oobbrraa ssuuppoonnee uunn ppuunnttoo ddee iinnfflleexxiióónn eenn ssuu eessttiilloo.. AA ppaarrttiirr ddee aahhoorraa ssuu iinntteerrééss vvaa aa rreeccaaeerr eenn llaa
ppllaassttiicciiddaadd ddee llaa ddeeccoorraacciióónn,, aaddeemmááss ddee eenn llaa eexxpplloossiióónn ddeell ccoolloorr..
25 KLIMT
7. CONCLUSIONES
SSuu aarrttee ppuueeddee ccoonnssiiddeerraarrssee eeccllééccttiiccoo aall sseerr uunnaa mmeezzccllaa mmuuyy ppaarrttiiccuullaarr eennttrree llooss pprriinncciippaalleess
mmoovviimmiieennttooss qquuee ddoommiinnaabbaann eell ppaannoorraammaa aarrttííssttiiccoo eeuurrooppeeoo eenn eessooss aaññooss ddee ccaammbbiioo ddee ssiigglloo::
ssiimmbboolliissmmoo,, iimmpprreessiioonniissmmoo,, iinniicciiooss ddeell mmooddeerrnniissmmoo……qquuee hhiicciieerroonn qquuee eemmpprreennddiieerraa uunn pprrooyyeeccttoo
aarrttííssttiiccoo ttooaallmmeennttee ppeerrssoonnaall.. DDeemmoossttrróó ssuu mmooddeerrnniiddaadd aall uuttiilliizzaarr ttooddaass llaass ttééccnniiccaass ppoorr ééll ccoonnoocciiddaass
aanntteerriioorrmmeennttee yy aapplliiccaarrllaass aa ssuuss nnuueevvooss iinntteerreesseess:: ppiinnttuurraa mmuurraall iinnfflluuííddaa ppoorr eell aarrttee aannttiigguuoo ggrriieeggoo yy
eeggiippcciioo,, llooss ffoonnddooss ppllaannooss ddee llaa eessttaammppaa jjaappoonneessaa,, yy eell ccoolloorr ddoorraaddoo ddee llooss mmoossaaiiccooss bbiizzaannttiinnooss qquuee
ttaannttoo llee iimmpprreessiioonnaarroonn aall vviissiittaarr RRáávveennaa eenn 11990033..
EEnn ssuu oobbrraa pprreeddoommiinnaann llooss rreettrraattooss ffeemmeenniinnooss,, llaass oobbrraass aalleeggóórriiccaass,, llooss ccuuaaddrrooss ddee llaa hhuummaanniiddaadd yy llooss
ppaaiissaajjeess.. AAppeennaass hhaayy vvaarriiaacciioonneess aall mmaarrggeenn ddee eessttooss ccuuaattrroo ggéénneerrooss,, ddeejjaannddoo ddee llaaddoo llaa pprroodduucccciióónn ppoorr
eennccaarrggoo ddee ssuuss pprriimmeerraass oobbrraass.. SSii ssee aaññaaddeenn llooss ddiibbuujjooss aa eessttee ccoommppeennddiioo,, ttooddaavvííaa rreessuullttaa mmááss eevviiddeennttee
llaa ffiijjaacciioonn ddee uunnooss ppooccooss tteemmaass.. AAqquueelllloo qquuee hhaa ccoonnttrriibbuuiiddoo aa cciimmeennttaarr llaa ffaammaa ddee KKlliimmtt,, ssuu iimmaaggeenn ddee llaa
mmuujjeerr,, eess lloo qquuee ddee hheecchhoo ddeetteerrmmiinnaa ssuu oobbrraa..
26 KLIMT
BIBLIOGRAFÍA
FFlliieeddll,, GGoottttffrriieedd:: GGuussttaavv KKlliimmtt 11886622--11991188 EEll mmuunnddoo ccoonn ffoorrmmaa ddee mmuujjeerr,, EEdd BBeenneeddiikktt TTaasscchheenn
AArrttiiggaass,, IIssaabbeell:: KKlliimmtt,, EEdd.. TTiikkaall
SSmmiitthh,, EEddwwaarrdd LLuucciiee:: VViiddaass ddee llooss ggrraannddeess aarrttiissttaass ddeell ssiigglloo XXXX,, EEdd.. PPoollííggrraaffaa,, BBaarrcceelloonnaa
FF.. WWaalltthheerr,, IInnggoo:: LLooss mmaaeessttrrooss ddee llaa ppiinnttuurraa oocccciiddeennttaall,, TToommoo IIII,, EEdd.. TTaasscchheenn
KKlliicczzkkoowwsskkii,, HH..:: OOttttoo wwaaggnneerr yy GGuussttaavv KKlliimmtt,, LLoofftt ppuubblliiccaattiioonnss,, BBaarrcceelloonnaa,, 22000033
EEnnllaacceess aa rreeffeerreenncciiaass ddee IInntteerrnneett::
http://www.kiliedro.com/index.php?option=com_content&task=view&id=313
http://www.inesgrimolditeatro.com.ar/criticas.php?id=3
http://arquique.info/loos/loos02.html
http://es.wikipedia.org/wiki/Modernismo_%28arte%29
hhttttpp::////wwwwww..aarrtteehhiissttoorriiaa..jjccyyll..eess//ggeenniiooss//ccuuaaddrrooss//1122224411..hhttmm
Top Related