Complot y Theatre Quartiers D´Ivry
presentan
RADICAL CALDERON en MONTEVIDEO
El ciclo de obras presentadas en París durante el 2013, ahora en Uruguay.
Del 2 al 9 de NOVIEMBRE
en varias salas de Montevideo.
ENTRADAS Y ABONOS A LA VENTA
Lugares de venta: Red UTS - Boleterías Teatro Solís - Auditorio del Sodre
Precio general de entradas: $ 300.- Abono 1: Acceso a todos los espectáculos $ 1500.- (8 funciones) Abono 2: Acceso a 4 espectáculos $ 900.- Inauguración 2 de noviembre en Tractatus – Sólo por invitación. Fiesta Mi Muñequita :: $ 250 sólo por reservas a [email protected] Inscripción a taller de Gonzalo Marull: [email protected]
A continuacion todo el detalle del Ciclo.
:: Por entrevistas o mayor información ::
[email protected] :: 094 15 93 91
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OBRAS
OUZ- versión francesa de “Uz- el pueblo” por el Theatre Quartiers d´Ivry dirigido por Gabriel Calderón.
OUR - versión francesa de “Or – Tal vez la vida sea ridícula” por Theatre Quartiers d´Ivry dirigido por Adel Hakim.
MI MUÑEQUITA- versión original a 10 años de su estreno.
UZ – EL PUEBLO - versión brasilera de compañía La Vaca de Florianópolis.
ALGO DE RICARDO - versión de Ricardo III de Gabriel Calderon, dirigida por Mariana Percovich.
KASSANDRA - reposición de la obra de Sergio Blanco, con actuación de Roxana Blanco y dirección de Gabriel Calderon.
SISTEMA INTERACTIVO ABIERTO - Creación, puesta en escena, interpretación y dirección general de Martin Inthamoussú, textos de Gabriel Calderón y músicos en
vivo.
EX – QUE REVIENTEN LOS ACTORES - reposición de la versión original dirigida por Gabriel Calderon.
OR – TAL VEZ LA VIDA SEA RIDICULA - reposición de la versión original dirigida por Ramiro Perdomo y Gabriel Calderon.
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GACETILLA
En 2012, a instancias del Théâtre des Quartiers d'Ivry de Francia, el autor, director y actor Gabriel Calderón hizo una residencia en París, donde escribió la tercera parte de su pentalogía fantástica, de las cuales ya se han conocido Uz- el pueblo y Or- tal vez la
vida sea ridícula.
Un año después el elenco uruguayo de Ex – que revienten los actores se presentó en París, del 7 al 22 de abril, como parte de un ciclo que llevó el título de Radical
Calderón. En ese marco, se hizo la traducción de cinco obras del autor, la publicación de una revista especializada dedicada enteramente al autor y la puesta en escena de Uz y de Or con elenco y producciones francesas y dirección de Gabriel Calderon
junto a Adel Hakim.
A su vez, con motivos de los estrenos, se publicaron sendos reportajes y dossier en varias revistas y medios digitales especializados. Fueron más de 40 funciones en casi
dos meses donde el autor y este famoso teatro parisino entablaron una relación inédita hasta el momento para el teatro uruguayo.
En noviembre el ciclo Radical Calderón llega a Uruguay con aditivos extra.
EL AUTOR, EL DIRECTOR, EL ACTOR
A sus 31 años, el dramaturgo, actor y director uruguayo ha escrito más de 20 obras de teatro y ha sido reconocido con diferentes premios. En 2010 hizo residencia en la Royal
Court Theathre de Londres, desde 2011 es miembro del Lincoln Center Theater Directors Lab y artista residente del Théâtre des Quartiers d'Ivry en París- Francia.
Actualmente se encuentra escribiendo una nueva obra para el Teatro Nacional Palestino (Palestinian National Theatre Al-Hakawati) y el Theatre Quartier d´Ivry
Sus obras han sido representadas en Argentina, Brasil, Panamá, Perú, España, Colombia, Francia y México. Sus textos han sido traducidos al francés, alemán, inglés y
portugués.
Gracias al intenso trabajo internacional que ha venido teniendo Calderón y Complot - compañía que fundó hace 9 años-, con sus obras (en los últimos tres años montajes de su autoría, en los que también actuó y dirigió, se presentaron en festivales de España,
Brasil, Costa Rica, Panamá, Argentina, Colombia, entre otros destinos) ha logrado ingresar a corredores estables de intercambio internacional.
Actualmente se encuentra escribiendo una nueva obra para el Teatro Nacional Palestino (Palestinian National Theatre Al-Hakawati) y el Theatre Quartier d´Ivry de
Francia.
CRONOGRAMA DE FUNCIONES
2 al 9 de Noviembre
Zavala Muniz (Teatro Solis) :: Hugo Balzo (SODRE) :: La Gringa :: Periscopio :: Tractatus :: Teatro Circular
2 Nov – Sistema Interactivo Abierto (Uruguay) – Tractatus - 20:00 Hs (Inauguración)
4 Nov – Ouz – Dirección Gabriel Calderón (Francia) – Zavala Muniz – 20:00 Hs
4 Nov – Our - Dirección Adel Hakim (Francia) – Zavala Muniz - 22:00 Hs
5 Nov – Ouz (Francia) – Zavala Muniz – 20:30 Hs
5 Nov – Our (Francia) – Zavala Muniz - 22:30 Hs
6 Nov – Ouz (Francia) – Zavala Muniz – 20:30 Hs
6 Nov – Our (Francia) – Zavala Muniz - 22:30 Hs
4, 5 y 6 Nov – Kassandra (Uruguay) Periscopio – 22:00 Hs
6 y 7 Nov – Uz – Dirección Renato Turnes (Brasil) – La Gringa - 21:00 Hs
6 Nov – Or (Uruguay) – Teatro Circular – 20:00 Hs / 22:30 Hs
7 y 8 Nov – Mi Muñequita (Uruguay) - Sala Hugo Balzo - 20:30 Hs - 22:30 Hs
8 Nov – Algo de Ricardo (Uruguay) – La Gringa - 20:30 Hs - 23:00 Hs
9 Nov – Ex (Uruguay) - La Gringa - 20:30 Hs - 23:00 Hs
ACTIVIDADES PARALELAS
Firma Convenio Teatro Solis – Theatre Quartiers D´ Ivry (Francia) :: 4 Nov /19:00 Hs - Sala Sala Delmira Agustini del
Teatro Solis
Mesa de traductores con Ana Karina Lombardi, Esteban Campanela, Maryse Auibert y Laura Pouso :: 5 Nov / 11:00 Hs -
Sala Delmira Agustini del Teatro Solis
Taller de Gonzalo Marull de Argentina :: 3 y 4 Nov / 9:00 HS – Tractatus
Fiesta 10 años Mi Muñequita :: 8 Nov / 23:00 Hs - DJS en vivo / Periscopio (reservas a [email protected])
Punto de encuentro :: 4 al 8 nov / 23:00 Hs - Periscopio
::: OUZ
Versión francesa de UZ – El Pueblo por Théâtre des Quartiers d'Ivry
Zavala Muniz del Teatro Solís – 4, 5 y 6 de noviembre – 20 hs
::: ORE
Versión francesa de Or - Tal vez la vida sea ridícula por Théâtre des
Quartiers d'Ivry
Zavala Muniz del Teatro Solís – 4, 5 y 6 de noviembre – 22 hs
La locura de la familia: ésta podría ser una definición rápida de las obras de
Gabriel Calderón. Pero adherir a esta fórmula es, obviamente, reducir el
alcance de su trabajo. Porque a través de la familia, específicamente
uruguaya se podría decir, Calderón aborda casi todos los temas de la
globalización: la violencia, la guerra, el terrorismo, la influencia de la
religión, la sexualidad, la represión, el miedo al futuro y el miedo al pasado.
Tomados por la histeria, los personajes sumergidos en sus angustias y
delirios, se dejan llevar por sus pasiones que fluyen a través de su paranoia
o esquizofrenia. Con Ouz, Ore y EX, Gabriel Calderón propone una trilogía
de fantasía: el encuentro con Dios, el encuentro con extraterrestres, y el
encuentro con los fantasmas del pasado.
LAS CRÍTICAS
Durante el ciclo en Francia en el año 2013, esta fueron algunas de las
impresionantes críticas que fueron utilizados por los críticos en los
periódicos y en la web para describir el ciclo de Radical Calderón en el
Théâtre des Quartiers d’Ivry:
"Una bomba ideológica. Desafiante y explosivo, el joven uruguayo
transforma la tragedia en comedia. El resultado consiste en una subversión
permanente". Jack Dion- MARIANNE
"Leones en escena nos ofrieron un rugido de teatro magnifico". Camille
Hazard - Un fauteuil pour l’Orchestre
"Familia, sexualidad, fe, identidad, todo se mezcla en un baile denso y
salvaje. Un estreno en Francia por un autor original y corrosivo del que será
difícil olvidar su nombre." Jean-Luc Bertet - Ragemag
"Una comedia hasta el absurdo sobre la religión y con un confinamiento
ideológico muy efectivo. " Sylviane Bernard-Gresh - TÉLÉRAMA
"Es una mezcla permanente entre Almodovar y Copi." Brigitte Rémer -
THÉATRE DU BLOG
Sobre ADEL HAKIM
Nace en 1953 en El Cairo. Vive en Egipto hasta los once años, luego emigra
con sus padres a Beirut. En 1972 se traslada a París a realizar estudios
superiores. Desde entonces vive en París. Estudia filosofía (doctorado en La
Sorbonne), economía y matemática.
Participa en el teatro universitario, luego se forma con Ariane Mnouchkine
y con John Strasberg del Actor Studio. En 1984 crea su propia compañía y
en 1992 es nombrado director del Théâtre des Quartiers d’Ivry, centro
dramático nacional, en la región de París. Como actor, trabaja en obras de
Shakespeare, Marivaux, Tennessee Williams, Seneca, Calderón de la Barca,
Bernard-Marie Koltés, Nathalie Sarraute, Racine. Como director, pone en
escena más de cuarenta espectáculos en Francia, Suiza y Chile, obras de
autores del pasado como Esquiles, Seneca, Shakespeare, Goldoni,
Pirandello o contemporáneos como Benjamín Galemiri, Botho Strauss,
Roland Fichet, Catherine Anne, Jean-Claude Grumberg, Jean-Claude
Carrière. Como autor escribe “Ejecutor 14″ (obra traducida y montada en
más de veinte países), Corps, La Toison d’or, Oum. Tradujo obras
extranjeras que pone en escena.
Enseña el teatro en numerosas instituciones en Francia, en Chile, en
México, en Argentina, en Tunicia. Varios de sus espectáculos se dieron en
gira en Europa. Actúa para el encuentro de las culturas y de los artistas y
para los intercambios internacionales a través del teatro que considera
como terreno de búsqueda filosófica y de crítica social y política.
FICHA TÉCNICA
Dirección: Gabriel Calderón en colaboración con Adel Hakim
Traducción: Françoise Thanas
Escenografía e iluminación: Yves Collet
Vestuario: Dominique Rocher
Imágenes en escena: Nabil Boutros y Matthieu Mullot
Sonido: Raphaël Dupeyrot
Asistente lumínico: Léo Garnier
Asistente de dirección: Lucile Perain
Intérpretes: Véronique Ataly, Anthony Audoux, Philippe Cherdel, Eddie
Chignara, Bénédicte Choisnet, Etienne Coquereau, Matthieu Dessertine ,
Louise Lemoine Torrès, Ana Karina Lombardi, Lara Suyeux
::: MI MUÑEQUITA (LA FARSA)
7 y 8 de noviembre Sala Hugo Balzo – Auditorio Nacional del Sodre –
20.30hs y 22.30hs
Premio: Mención de Honor concurso dramaturgia organizado por el
ITI
Instituto Internacional de Teatro en Uruguay
Nominaciones: a 6 premios Florencio como mejor espectáculo-
mejor dirección- mejor elenco- mejor texto de autor nacional- dos
actuaciones revelación
Festivales: Festival Internacional de Artes Escénicas de Panama, XV
Festival Centroamericano de Teatro de San Salvador, Costa Rica,
Festival Iberoamericano de Teatro de Cadiz, Festival Temporada Alta
- 2008 de Girona.
Sinopsis
Una familia como cualquier otra, una niña y su muñeca como cualquier otra.
Mi Muñequita (La Farsa) muestra lo privado a través de una lente
deformante, los secretos sucios de personas condenadas a repetirse.
Sumida en la vorágine de un entorno cruel, una niña será, junto a su
muñequita, la nada cándida superviviente de un perverso juego de adultos.
Humor, irreverencia y un ritmo trepidante son las herramientas a través de
las cuales su autor y director escenifica este texto feroz con el mundo y la
familia.
Datos de la obra
Escrita por Gabriel Calderón a los 17 años y estrenada a sus 21 en el 2004
en el Teatro Circular de Montevideo con actores jóvenes -aún estudiantes
de teatro-, Mi Muñequita (La Farsa) se convirtió en un acontecimiento que
atrajo a un público joven, viernes y sábados en función trasnoche, durante
cuatro años. Es a partir de esta obra que Calderón forma junto a Martín
Inthamoussú y Mariana Percovich la compañía COMPLOT, con la cual
estrenan 20 espectáculos y se convierten en un referente indiscutible de la
joven escena uruguaya.
Ficha Técnica
Dramaturgia: Gabriel Calderón
Dirección: Gabriel Calderón y Ramiro Perdomo
Intérpretes:
Niña - Dahiana Méndez
Muñeca - Cecilia Cósero
Madre - Cecilia Sánchez
Tío - Mateo Chiarino
Padre - Leonardo Pintos
Mayordomo - Leandro Núñez
Iluminación: Pablo Caballero
Diseño y fotografía: Federico Calzada
Duración: 55 minutos (aproximadamente)
::: KASSANDRA
4, 5 y 6 de noviembre en Periscopio
22hs
El texto
Kassandra es un espectáculo en inglés escrito por el dramaturgo y director
teatral franco-uruguayo Sergio Blanco, dirigido por el director uruguayo
Gabriel Calderón y actuado por la actriz uruguaya Roxana Blanco.
Kassandra es un texto que empieza a ser escrito en la ciudad de Atenas en
la primavera del 2008 y cuya escritura culmina en la isla de Paros en el
verano de ese mismo año, durante la residencia que el dramaturgo realiza
en la Casa de la Literatura que depende del Centro Europeo de la
Traducción.
Tomando como punto de partida el personaje mítico de Casandra, el
dramaturgo franco-uruguayo escribe en una lengua que no es la suya un
monólogo en el cual la renombrada heroína troyana en su precario inglés
de migrante contemporánea que vende productos de contrabando, nos
viene a contar su historia y a desmitificar su propio mito.
A través de sus historias pasadas Kassandra nos cuenta nuestras historias
presentes: nuestras insoportables guerras, nuestras infortunadas Troyas,
nuestros exilios inevitables, nuestros Aquiles de alta tecnología, nuestros
Héctores martirizados, nuestras nuevas cartografías, nuestras Helenas de
lujo y nuestras barbaries impunemente mediatizadas.
Entre pasado y presente, Kassandra interpela así, la idea del supuesto
imperialismo narrativo del tiempo, como declara haberlo sido interpelado
el propio autor en sus múltiples residencias griegas: “Atenas siempre ha
despertado en mí la idea de que la relación entre el hombre y el tiempo es
algo que escapa a la dimensión excesivamente cronológica que nuestra
civilización judeo-cristiana le asigna... Atenas es la negación de la medida
física del tiempo: el fin del relato como forma discursiva dominante: el fin
del texto-centrismo y de este forma, del « muthos »”.
Blanco escribe y reescribe la historia de la heroína troyana y de todos
aquellos mitos que la cercan, hasta lograr alcanzar lo que el propio autor ha
designado: “una verdadera « des-escritura » del mito”.
FICHA TÉCNICA
Dramaturgia: Sergio Blanco
Dirección: Gabriel Calderón
Elenco: Roxana Blanco
Asistente de dirección: Mariana Geisinger
Vestuario: Florencia Rivas
Maquillaje: Caro Godín
Producción: Adrián Minutti
::: OR – TAL VEZ LA VIDA SEA RIDICULA
Teatro Circular – 6 de noviembre – 20hs y 22.30hs
La obra
Una tragedia. Una comedia. Una tragicomedia.
La obra consta de tres partes: Una tragedia, una comedia, y una
tragicomedia. La misma sucede en la Ciudad de Or en dónde un grupo de
personas unidas por la tragedia, verán cómo sus vidas poco a poco se van
torciendo hacia la comedia, al tiempo que la tragicomedia parece instalarse
en la cotidianeidad de sus días. Tres géneros teatrales, tres sistemas de
representación, tres modelos narrativos, una sola historia, una sola obra.
Segunda parte de la pentalogía fantástica que viene escribiendo Gabriel
Calderón. En 2010 hizo temporada en el Teatro Circular de Montevideo y
en 2011 participó de Festival de Manizales en Colombia y del Circuito de
Teatro de Argentina que lo llevo por cinco ciudades de ese país.
Ficha técnica
Autoría: Gabriel Calderón
Dirección: Gabriel Calderón, Ramiro Perdomo
Intérpretes: Gabriel Calderón, Rodrigo Garmendia, Dahiana Méndez, Bruno
Pereyra, Gustavo Saffores, Verónica Perrotta
Vestuario: Cecilia Prigue
Escenografía: Nicolás Pequera
Iluminación: Pablo Caballero
Asistencia producción: Mariana Geisinger
Producción: Adrián Minutti
::: EX – QUE REVIENTEN LOS ACTORES
9 de noviembre – La Gringa Teatro – 20.30hs y 23hs
La obra
Una obra sobre el tiempo y el dolor
La obra está separada entre escenas del pasado y del presente
intercaladamente. La propuesta apunta a que el espectador reconstruya
todo el tiempo la información que tiene sobre los personajes y las historias
que los unen. Si bien temáticamente, la obra transita aspectos de la historia
reciente del país, como la dictadura y sus consecuencias, su interés no
radica exclusivamente en ello, sino, más bien, en ofrecer una mirada sobre
la situación actual.
Exponer una atmosfera de confusión y caos que existe sobre la dictadura se
vuelve tan importante como recordar y denunciar sus crímenes. ¿Quiénes
fueron los culpables? ¿Cuándo empezó todo? ¿Quiénes participaron? ¿Qué
rol cumplio la sociedad civil? ¿Qué roles ocupaban los ciudadanos de a pie?
¿Hubo una guerra o no? ¿Se podrán superar estos traumas? ¿Se deben
superar? Preguntas enormes con respuestas esquivas, pero que no deben
confundirse con la voluntad de algunas partes interesadas, de esquivar la
pregunta.
FICHA TÉCNICA
Interpretes:
Gustavo Saffores- Jorge
Dahiana Méndez- Ana
Alfonso Tort- Tadeo
Marisa Bentancur- Graciela
Ramiro Perdomo- José
Diego Artucio- Antonio
Natalia Acosta- Julia
Escenografía: Pablo Caballero
Asistente de producción: Mariana Geisinger
Gráfica y web: Polder
Producción: Adrián Minutti
::: UZ – EL PUEBLO
Versión brasilera de compañía La Vaca de Florianópolis
La Gringa Teatro – 6 y 7 de noviembre – 21hs
SINOPSIS
Los habitantes de UZ viven en paz, guiados por las enseñanzas de la Iglesia,
hasta que un día, la más virtuosa de las mujeres, Grace, escucha la voz de
Dios. Él le ordena que mate a uno de sus hijos. Para cumplir su sagrada
misión, Grace no dejará piedra sobre piedra.
BRASIL - URUGUAY
El vínculo comenzó en 2008 a través del montaje de Mi Muñequita, de
Gabriel Calderón y dirigida en tierras brasileñas por Renato Turnes. Mi
Muñequita, espectáculo exitoso en tierras brasileras, posee en su currículo
dos giras estaduales y una gira nacional. Dicha obra abrió un nuevo universo
de investigación y producción, resultado del diálogo creativo entre los
artistas catarinenses y lo que hay de más nuevo e interesante hoy en la
escena teatral uruguaya.
La adaptación de UZ al portugués estuvo a cargo de Esteban Campanela,
investigador y traductor de Calderón en Brasil, quien se juntó a Renato
Turnes para adecuar la obra a la realidad brasilera.
Poco tiempo después de su primera visita al Brasil para el estreno de Mi
Muñequita, primer texto del autor a ser montado fuera del Uruguay,
Calderón les presentó a Campanela y Turnes , UZ, el pueblo, y les dijo: “Este
texto les va a encantar. Diviértanse”.
FICHA TÉCNICA
De Gabriel Calderón
Traducción: Esteban Campanela
Dirección: Renato Turnes
Intérpretes: Alvaro Guarnieri, Elianne Carpes, Kyel Lima, Lara Matos,
Malcon Bauer, Milena Moraes, Thaís Putti y WMarcão
Diseño de luz: Daniel Olivetto
Escenografía: Sandro Clemes
Vestuario: Karin Serafin
Maquillaje: Robson Vieira
Banda sonora: Ledgroove
Arte gráfica: Camila Petersen
Producción: Milena Moraes
::: ALGO DE RICARDO
La Gringa Teatro – 8 de noviembre – 20.30hs y 23hs
La obra
Algo de Ricardo es una obra de Gabriel Calderón inspirada en el poderoso
texto Ricardo III de William Shakespeare, bajo la dirección de Mariana
Percovich. La versión apunta a visitar los mecanismos del poder
contemporáneo, las relaciones del actor con el espectador y del teatro con
su público. A partir de revisar tanto la prosa como el verso, los mecanismos
de representación del teatro isabelino y la mirada del género sobre los
personajes, vamos conociendo a un actor al que han invitado a protagonizar
Ricardo III y que tiene tantos obstáculos para llegar a su meta, como lo
tuviera el famoso personaje de Shakespeare.
Algo de Ricardo se estrenó en 2014 y ya se presentó fuera del país en el
Festival Internacional de Manizales,y en Medellín, Colombia; y en el FILTE,
mayor festival de la ciudad de Bahia, Brasil.
Historia y antecedentes
Después de una larga relación de trabajo de Gustavo Saffores con
COMPLOT (Morir, Playa Desierta, Lluvia Irlandesa, Or (Florencio a Mejor
Actor), Chaika, Ex, Pentesilea, Tebasland y Proyecto Felisberto) y frente a
una necesidad de crear proyectos que reúnan a los directores de la
compañía, nace el proyecto del unipersonal con uno de los actores
emblemáticos de COMPLOT. Algo de Ricardo es el sexto espectáculo que
realiza Percovich con Saffores dentro de COMPLOT.
FICHA TÉCNICA
Un espectáculo de Mariana Percovich
Con dramaturgia de Gabriel Calderón
Inspirado en Ricardo III de William Shakespeare
Actor: Gustavo Saffores
Dramaturgia visual: Miguel Grompone
Diseño vestuario, escenografía y luces: Gerardo Egea
Asistencia producción: Matilde López y Georgina Jorge
Asistencia de dirección: José Pagano
Productor: Adrián Minutti – Complot
Distribución: Menta