unidad 7 y 8 Taller de herramientas intelectuales
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7. APRENDER A COMUNICARSE
7.1 LENGUAJE ORAL
Según la definición formal, el lenguaje oral o hablado es la
pronunciación de sonidos vocales articulados que forman palabras
para expresar las propias ideas o pensamientos
Características del lenguaje oral o hablado
Tiene al interlocutor presente (físicamente o a distancia),
Se apoya en gestos
El mensaje se percibe de forma auditiva en el momento de
ser emitido.
Depende del contexto pero, generalmente utiliza, un registro no demasiado formal
7.1.1 La voz
La voz humana
Razón no le faltaba al filósofo griego Galeno cuando defendía que todo lo que sucede en la
cabeza y en el corazón se manifiesta en nuestra voz, ya que es el espejo del alma. Y no
menos cierto resulta entonces que, puesto que nuestra propia personalidad se manifiesta en
las cualidades de nuestra voz, condiciona también nuestras relaciones sociales. De alguna
manera, juzgamos a los individuos no sólo por su imagen sino también por su voz. Las
cualidades vocales acústicas resultan tan decisivas en las relaciones sociales y públicas que
condicionan en gran medida lo que los demás piensan de nosotros
La voz es el sonido generado por el aparato fonador humano. Es el "instrumento" musical más
antiguo. Podemos suponer que la primera actividad musical humana estuvo ligada a la voz;
después vendría la percusión corporal (palmas...) y finalmente los instrumentos musicales. La
voz humana consiste en un sonido producido por un ser humano usando las cuerdas vocales.
Para hablar, cantar, reír, llorar, gritar, etc.
El tono
El tono se define como la altura o elevación de la voz que resulta de la frecuencia de las
vibraciones de las cuerdas vocales. Si estos músculos vibran un número elevado de veces por
segundo, aumenta su tensión, la altura es mayor, la voz se eleva y, en definitiva, se escucha
más aguda. Por el contrario, a menor frecuencia, menos vibraciones por segundo, menor
tensión de las cuerdas vocales, la voz desciende y, por tanto, se percibe más grave. Las
vibraciones de un sonido agudo son, dentro de la unidad de tiempo, más numerosas que las
de un sonido grave. En consecuencia, el tono es la propiedad de la voz que permite clasificar
el sonido en una escala de frecuencia tonal, de más agudo a más grave.
El ritmo
El ritmo de la voz del narrador ha de amoldarse a lo que nos está contando. Si el ritmo está
descompensado, el lector percibirá cierta somnolencia ante la monotonía de las frases o le
entrará tal taquicardia que dejará el texto para hacerse una tila o irse a la cama. El ritmo
vendrá marcado por varios factores. El primero será la longitud de las frases. Las frases
largas están muy bien para hablar de sentimientos, por ejemplo, al estilo de Proust, pero no
para la novela negra o el discurso publicitario.
La intensidad emocional
La intensidad emocional varía en un individuo a otro. En un extremo se encuentran las
personas experimentan una intensa alegría y en el otro extremo están los que parecen
carecer de sentimientos, incluso en las circunstancias más difíciles. Entre más intensa sea la
emoción, más motivara la conducta. Las emociones varían según la intensidad dentro de cada
categoría y este hecho amplía mucho el rango de emociones que experimentamos
A partir de esta intensidad emocional se tiene a su vez diferentes tipos y tonos de voz que
denotan el estado emocional de la persona que habla.
En cada instante experimentamos algún tipo de emoción o sentimiento. Nuestro estado
emocional varía a lo largo del día en función de lo que nos ocurre y de los estímulos que
percibimos. Otra cosa es que tengamos siempre conciencia de ello, es decir, que sepamos y
podamos expresar con claridad que emoción experimentamos en un momento ello permite
que las personas de un mismo entorno cultural puedan compartirlas.
La complejidad con la que podemos expresar nuestras emociones nos hace pensar que la
emoción es un proceso multifactorial o multidimensional. Uno siempre tiene la impresión de
que le faltan palabras para describir con precisión sus emociones.
En consecuencia, podemos reconocer en toda emoción dos componentes bien diferenciados.
Por un lado, un componente cualitativo que se expresa mediante la palabra que utilizamos
para describir la emoción (amor, amistad, temor, inseguridad, etc.) y que determina su signo
positivo o negativo.
Por otro lado, toda emoción posee un componente cuantitativo que se expresa mediante
palabras de magnitud (poco, bastante, mucho, gran, algo, etc.), tanto para las emociones
positivas como negativas. El cuadro siguiente trata de reflejar estos dos componentes de toda
emoción.
Lectura en voz alta
La lectura en voz alta es una actividad social que permite a través de la entonación,
pronunciación, dicción, fluidez, ritmo y volumen de la voz darle vida y significado a un texto
escrito para que la persona que escuche pueda soñar, imaginar o exteriorizar sus emociones
y sentimientos. Su práctica se debe iniciar en el hogar y continuar en la escuela para
favorecer, no solo el desarrollo del lenguaje del niño, sino también su desarrollo integral.
La lectura en voz alta tiene como finalidad última la formación de buenos lectores, que
seleccionen libros por su cuenta y que desarrollen por si mismos el hábito por la lectura, a
partir de actitud positivas frente a ella.
Y la mejor manera de hacerlo es comenzar desde temprano. Como bien lo dice Garrido (1997)
"Hay que poner los libros en manos de los niños desde su más tierna edad un libro, es un
juguete.
Como aprender a leer es un proceso tan a largo plazo y complejo, la lectura en voz alta es
necesaria a lo largo de toda la escolarización. De allí, que pueda contribuir para la promoción
de la lectura y con el desarrollo de un individuo lector, capaz de observar, reflexionar y
comunicarse con los demás.
Leerles en voz alta a los niños y niñas en el hogar les permite: estimular su mente;
crear lazos afectivos; fortalecer su imaginación; desarrollar una actitud positiva hacia
los libros; aprender y entender nuevas palabras; dominar el lenguaje y despertar su
curiosidad respecto al mundo que los rodea.
Leer en voz alta permite: establecer un contacto emocional y físico que brinda la
oportunidad de crear lazos afectivos y sociales en conjunto; desarrollar el lenguaje o
tener un modelo lector que puede contribuir en la formación de su propio desempeño
como lector; desarrollar la capacidad de escuchar analíticamente y la habilidad para
anticipar; familiarizarse con diversos estilos y con estructuras gramaticales más
complejas; abrir las puertas a palabras que de otro modo no se entenderían hasta que
tuviesen algunos años más y ampliar su horizonte.
Decálogo de la Lectura en Voz Alta
• Practique la lectura antes de hacerla.
• Prepare al público cuando vaya a leer.
• Mantenga siempre la comunicación visual con el receptor.
• Muestre el texto que esté leyendo y aproveche la oportunidad para conversar sobre el
autor, los posibles significados del título del material y otra información relacionada con
el contenido de la lectura.
• Responda con buen ánimo toda pregunta que suscite la lectura.
• Lea despacio para que permita la construcción de la imagen mental de lo que se está
escuchando.
• Lea con sentimiento. Imprirnale inflexiones de voz a la lectura de manera natural. •
Tome en cuenta los gustos, necesidades e intereses de los niños y niñas al seleccionar
un texto.
• Comience leyendo textos cortos y poco a poco vaya alargándolos para que aumente
la atención del que escucha.
• Evalúe el proceso antes, durante y después de la lectura.
La lectura en voz alta conlleva enormes beneficios, tanto para quien lee como para
quien escucha. Para toda persona leer en voz alta es especialmente significativo
porque les anima a explorar los libros y a convertirse en lectores por sí mismos.
Para Rolling Readers USA (1) estos serían algunos de los beneficios que la lectura en voz alta
proporciona:
• Ejercita la imaginación.
• Aporta conocimientos conceptuales (colores, formas, sonidos, letras, números).
• Despierta en los niños ideas nuevas y conceptos culturales, permitiendo que se
desarrolle su curiosidad y su capacidad crítica, así como sus propios intereses e
identidad.
• Proporciona a los niños información y comprensión del mundo.
• La lectura en voz alta puede eliminar la falta de concentración, al tiempo que, al
escuchar, aumenta la comprensión.
• Cuando los niños escuchan, se mejora su capacidad de autoexpresión. Al aprender
vocabulario nuevo, podrán expresar sus ideas y sentimientos. Dichas habilidades para
comunicarse son cruciales para el éxito en la vida.
• Leer a los niños les anima a leer por sí mismos. La habilidad y el deseo de leer
pueden mejor mucho la calidad de la vida de una persona.
Se mejora la lectura cuando se aprende a dar sentido a más palabras y frases, a más noticias,
sentimientos, emociones e ideas; es decir, cuando se aprende a reconocer con mayor rapidez
y profundidad unidades de significado. Esto se consigue al hallar esas palabras y frases, esas
noticias, ideas, sentimientos y emociones muchas veces, en contextos diferentes, y al
reconocer en ellos conocimientos y experiencias que ya se tienen, ya se han pensado, sentido
y vivido. Sólo quien lee mucho llega a ser buen lector.
Mejorar la lectura aumenta la capacidad de aprendizaje, favorece el desarrollo del lenguaje, la
concentración, el raciocinio, la memoria, la personalidad, la sensibilidad y la intuición. Mejorar
la lectura nos muestra la diversidad del mundo y hace más amplios nuestros horizontes.
Mejorar la lectura nos ayuda a vivir mejor. ¿Cómo pueden formarse buenos lectores? Sólo si
las personas aprenden a leer por su gusto y voluntad; si se aficionan a leer; si logran descubrir
que la lectura es, antes que nada, una actividad gozosa, un medio que nos ayuda a
entendernos y a entender a los demás. Entonces leerán mejor y podrán recibir los beneficios
de la lectura misma, podrán estudiar, informarse, gozar. Leerán mejor con cualquier propósito
y aprovecharán plenamente sus lecturas.
Leer Proviene del vocablo latino “lectum”, que es el supino del verbo “legere” cuyo sentido
primario es; elegir, seleccionar. “Es la interpretación y selección de un mensaje que se ha
recibido por escrito”.
La lectura permite la comprensión y la interpretación. La lectura es importante porque:
A través de ella se adquiere la mayoría de los conocimientos.
Es la práctica de mayor importancia en el estudio.
Aumenta nuestra cultura.
El éxito o el fracaso dependen en gran parte de la eficiencia en la lectura.
A través de ella se transmiten los conocimientos de una generación a otra.
Proporciona diversas emociones.
Las lecturas se clasifican de acuerdo a la finalidad del lector, y a la naturaleza de la lectura.
Las finalidades del lector según los estudiosos de este campo, reducen a cuatro:
1. Adquirir conocimientos sobre una materia.
2. Profundizar o ampliar los que ya se tienen.
3. Distraerse o pasar un rato agradable.
4. Influir en la manera de pensar, sentir y querer.
De acuerdo a los fines de su naturaleza las lecturas se clasifican en:
De estudio: Su objetivo es aprender con un método para un curso, un examen, etc.
Estructural o analítica: Revisión general, para tener una visión de las partes y contenido
de un libro.
Dinámica: Es una práctica sistemática de lectura rápida y comprensiva.
De consulta: Sirve para ampliar los conocimientos a través del diccionario, enciclopedia
y de otros textos.
De información: Para conocer el área que le interesa al lector, por medio de folletos,
revistas científicas o especializadas, periódicos, ensayos, etc.
De investigación: Se realiza en diferentes libros y materiales para obtener información
necesaria para elaborar una monografía, ensayo, informe, tesis, libro, etc.
De recreación: Para descansar, por goce estético, buscando estimular la imaginación,
la emoción, la reflexión, etc.
Crítica o evaluativo: En ella se interpreta, se valora el conocimiento, los datos e
informaciones. Es una lectura reflexiva sobre la intención ideológica del autor; para
poder hacer una reseña o comentario y así elaborar un juicio o apropiarse de una
nueva idea.
Preguntas
¿Qué es el lenguaje oral?
¿Qué aspectos influyen en la voz?
¿Cómo se clasifican los tipos de lectura?
7.2 LENGUAJE CORPORAL
Se denomina como lenguaje corporal a todos aquellos movimientos que realizamos con
nuestro cuerpo y que tienen una finalidad comunicativa, es decir, su meta es comunicar a
través de ellos sentimientos, emociones, estados de ánimo, entre otras cuestiones.
El lenguaje corporal ha sido objeto de mucho estudio y también origen de bastantes mitos
como el que dice que el 93% de la comunicación es no verbal.
A pesar de que se ha perpetuado porque mucha gente que lo ha leído se ha dedicado a
repetirlo, el estudio que inició esa creencia presenta demasiadas deficiencias como para ser
tomado al pie de la letra, tal y como comenté en el artículo sobre las palabras que más
venden y convencen.
Sin embargo, no es nada despreciable la influencia del lenguaje del cuerpo en nuestras
habilidades sociales, además de ser un excelente espejo de las emociones reales de nuestros
interlocutores.
Seguramente conozcas personas que, pese a no ser especialmente desagradables o
antipáticas, generan desconfianza. No sabrías decir qué es concretamente, pero desprenden
un aura que hace que no te apetezca mostrarles tus emociones reales. Eso es porque existe
una contradicción entre su comunicación verbal y su lenguaje corporal, tal y como en su
momento demostró este estudio. Es incluso posible que tú mismo estés generando esta
contradicción sin saberlo.
Otras personas, en cambio, irradian un gran carisma sin ser especialmente habladoras. Su
expresión corporal está alineada con su lenguaje verbal y transmiten confianza y calidez.
Los gestos son sin dudas uno de los recursos más presentes en el lenguaje corporal ya que
implican el movimiento de alguna parte de nuestro cuerpo, articulaciones, músculos de
brazos, manos, cabeza, para expresar una sensación o sentimiento al respecto de algo o de
alguien y tienen la misión de demostrar la aprobación o el rechazo a ellos.
Por otra parte, se encuentra la expresión facial, otro recurso del lenguaje corporal con el cual
podremos comunicar emociones y estados de ánimo ante eventos o personas. Normalmente
se la usa para enfatizar el contenido del mensaje hablado. Tanto es así que con ella
podremos demostrar disconformidad, atención al interlocutor, reproche, entre otros.
7.2.1 Las claves del lenguaje corporal
7.2.1.1 Gestos de la cara
El rostro es la lupa de las emociones, de ahí que se diga que la cara es el reflejo del alma.
Pero como en cualquier interpretación del lenguaje no verbal debes ir con cuidado al evaluar
los gestos de la cara por separado, ya que normalmente forman parte de un estado emocional
global y pueden dar lugar a muchas interpretaciones.
Cuando un niño ve algo que no le gusta se tapa los ojos en un intento de hacer que eso
desaparezca de su realidad, o corre a taparse la boca después de decir una mentira. Aunque
en los adultos la magnitud es mucho menor, en cierta medida sigue existiendo este
comportamiento primitivo. Por eso en la cara se pueden detectar muchos intentos
inconscientes de bloquear lo que se dice, oye o ve.
En general, cuando alguien se lleva las manos a la cara suele ser producto de algún
pensamiento negativo como inseguridad o desconfianza. Aquí tienes algunos ejemplos
concretos.
Taparse o tocarse la boca: si se hace mientras se habla puede significar un intento de
ocultar algo. Si se realiza mientras se escucha puede ser la señal de que esa persona
cree que se le está ocultando algo.
Tocarse la oreja: es la representación inconsciente del deseo de bloquear las palabras
que se oyen. Si tu interlocutor lo realiza mientras hablas puede significar que desea
que dejes de hablar.
Tocarse la nariz: puede indicar que alguien está mintiendo. Cuando mientes se liberan
catecolaminas, unas sustancias que inflaman el tejido interno de la nariz y pueden
provocar picor. También ocurre cuando alguien se enfada o se molesta.
Frotarse un ojo: es un intento de bloquear lo que se ve para no tener que mirar a la
cara a la persona a la que se miente. Cuidado con la gente que se toca mucho la nariz
y se frota los ojos cuando habla contigo
Rascarse el cuello: señal de incertidumbre o de duda con lo que uno mismo está
diciendo.
Llevarse un dedo o algo a la boca: significa inseguridad o necesidad de tranquilizarse,
en una expresión inconsciente de volver a la seguridad de la madre.
7.2.1.2. Posiciones de la cabeza
Comprender el significado de las distintas posiciones que puede adoptar alguien con la
cabeza es muy eficaz para entender su voluntad de gustar, de cooperar o de mostrarse altivo.
Normalmente una postura muy exagerada significa que esa persona lo está realizando de
forma consciente para influenciarte de cierto modo.
Levantar la cabeza y proyectar la barbilla hacia adelante: un signo que pretende
comunicar expresamente agresividad y poder.
Asentir con la cabeza: se trata de un gesto de sumisión contagioso que puede
transmitir sensaciones positivas. Comunica interés y acuerdo, pero si se hace varias
veces muy rápido puede comunicar que ya se ha escuchado bastante.
Ladear la cabeza: es una señal de sumisión al dejar expuesta la garganta. En el caso
de las mujeres suele usarse para mostrar interés por un hombre, pero si lo realizas al
escuchar mientras asientes, lograrás aumentar la confianza de tu interlocutor hacia ti.
Apoyar la cara sobre las manos: se expone la cara habitualmente con el objetivo de
“presentársela” al interlocutor. Por lo tanto demuestra atracción por la otra persona.
Apoyar la barbilla sobre la mano: si la palma de la mano está cerrada es señal de
evaluación. Si la palma de la mano está abierta puede significar aburrimiento o pérdida
de interés.
7.2.1.3. Mirada
La comunicación mediante la mirada tiene mucho que ver con la dilatación o contracción de la
pupila, la cual reacciona enormemente a los estados internos que experimentas. Por eso los
ojos claros suelen ser más atractivos que los oscuros al mostrar de forma más evidente
emociones positivas que implican la dilatación de la pupila.
Cuando hablas sueles mantener contacto visual entre un 40 y un 60% del tiempo. Eso es
debido a que tu cerebro está ocupado intentando acceder a la información (la PNL postula
que según el tipo de información que estés intentando recuperar mirarás arriba a la izquierda,
arriba a la derecha, o hacia abajo).
En ciertas situaciones sociales o laborales esa falta de contacto visual puede interpretarse
como nerviosismo o timidez, por lo que si haces una pausa antes de responder ganarás el
tiempo necesario para acceder a la información. Mirar directamente a los ojos cuando haces
una petición también es útil para aumentar tu capacidad de persuasión (lee el estudio
completo aquí).
Variación del tamaño de las pupilas: la presencia de pupilas dilatadas suele significar
que se está viendo algo que gusta, mientras que las pupilas contraídas expresan
hostilidad. Las neuronas espejo son también responsables de que nuestras pupilas
adopten la misma expresión que nuestro interlocutor. Son variaciones muy sutiles que
a menudo quedan enmascaradas por los cambios ambientales en la intensidad de la
luz.
Levantar las cejas: es un saludo social que implica ausencia de miedo y agrado. Hazlo
frente personas a las que quieras gustar.
Bajar la cabeza y levantar la vista: en mujeres es una postura que denota sumisión y
sensualidad para atraer a los hombres. Cantidad de fotos de perfil de mujeres en sitios
de citas online son tomas desde arriba que además permiten mostrar el escote. En los
hombres es al revés: tomas inferiores para parecer más alto y dominante.
Mantener la mirada: en el caso de las mujeres establecer contacto visual durante 2 o 3
segundos para después desviar la mirada hacia abajo puede ser un indicador de
interés sexual.
Pestañear repetitivamente: es otra forma de intentar bloquear la visión de la persona
que tienes enfrente, ya sea por aburrimiento o desconfianza.
Mirar hacia los lados: otra manera de expresar aburrimiento, porque de forma
inconsciente estás buscando vías de escape.
7.2.1.4. Sonrisa
La sonrisa es fuente inagotable de significados y emociones. Tienes un artículo entero
sobretodos los beneficios de sonreír así como lo que es posible comunicar con ella. Además,
gracias a las neuronas espejo, sonreír es un acto tremendamente contagioso capaz de
provocar emociones muy positivas en los demás.
En realidad es posible distinguir varios tipos de sonrisa:
1. La sonrisa natural (o sonrisa de Duchenne) es la que produce arrugas junto a los ojos,
eleva las mejillas y desciende levemente las cejas.
2. En una sonrisa falsa el lado izquierdo de la boca suele elevarse más debido a que la
parte del cerebro más especializada en las emociones está en el hemisferio derecho, el
cual controla principalmente la parte izquierda del cuerpo.
3. Una sonrisa tensa, con los labios apretados, denota que esa persona no desea
compartir sus emociones contigo y es una clara señal de rechazo.
La función biológica de la sonrisa es la de crear un vínculo social favoreciendo la confianza y
eliminando cualquier sensación de amenaza. Sonreír también expresa sumisión, por eso las
personas que quieren aparentar poder apenas sonríen y las mujeres que desean incrementar
su credibilidad, especialmente entre hombres, lo hacen menos.
7.2.1.5. Posición de los brazos
Los brazos, junto a las manos, presentan una gran movilidad y sirven de apoyo a la mayoría
de movimientos que realizas. También permiten defender las zonas más vulnerables de tu
cuerpo en situaciones de inseguridad percibida.
La propiocepción establece que la vía de comunicación entre el cuerpo y la mente es
recíproca. Es decir que si experimentas una determinada emoción tu cuerpo la reflejará, pero
también ocurre al revés: si tu cuerpo adopta una posición en concreto, tu mente empezará a
experimentar la emoción asociada. Esto es especialmente importante en el cruce de brazos.
Hay mucha gente que argumente que se cruza de brazos porque se siente más cómoda. Pero
los gestos se perciben como naturales cuando están alineados con la actitud de la persona, y
la ciencia ya ha demostrado que cruzar los brazos predispone a una actitud crítica y alejada,
por muy confortable que sea el gesto. Fíjate que cuando te lo estás pasando bien con amigos
no cruzas los brazos.
Cruzar los brazos: muestra desacuerdo y rechazo. Evita hacerlo a no ser que
precisamente quieras enviar este mensaje a los demás. Las mujeres suelen hacerlo en
presencia de hombres que les parecen demasiado agresivos o poco atractivos.
Cruzar un solo brazo por delante para sujetar el otro brazo: denota falta de confianza
en uno mismo al necesitar sentirse abrazado.
Brazos cruzados con pulgares hacia arriba: postura defensiva pero que a la vez quiere
transmitir orgullo.
Unir las manos por delante de los genitales: en los hombres proporciona sensación de
seguridad en situaciones en que se experimenta vulnerabilidad.
Unir las manos por detrás de la espalda: demuestra confianza y ausencia de miedo al
dejar expuestos puntos débiles como el estómago, garganta y entrepierna. Puede ser
útil adoptar esta postura en situaciones de inseguridad para intentar ganar confianza.
En general, cruzarse de brazos significa que esa persona está experimentando inseguridad e
intenta protegerse. Existen multitud de variaciones que consiguen el mismo efecto como
ajustarse el reloj, situar el maletín delante del cuerpo, o sujetar un bolso con las dos manos
enfrente del pecho.
7.2.1.6. Gestos con las manos
Las manos, juntamente con los brazos, son una de las partes más móviles del cuerpo y por lo
tanto ofrecen un enorme registro de posibilidades de comunicación no verbal, siendo útiles
para señalar ciertas partes del cuerpo con el objetivo de mostrar autoridad o sexualidad.
También sirven para apoyar los mensajes verbales y darles mayor fuerza. Existe una parte del
cerebro llamada el área de Broca que está implicada en el proceso del habla. Pero se ha visto
que también se activa al mover las manos. Esto significa que el acto de gestualizar está
literalmente ligado al habla, así que hacerlo mientras te expresas puede mejorar tu capacidad
verbal. Muy útil en personas con bloqueos al hablar en público.
El acto de reforzar gestualmente una frase ayuda a que te lleguen antes a la mente las
palabras a usar y también es capaz de hacer que tu mensaje sea mucho más persuasivo y
comprensible, tal y como quedó demostrado en este estudio. En él se determinó que los
gestos más eficaces son los que están alineados con el significado verbal, como señalar hacia
atrás al referirse al pasado.
Mostrar la palma abierta: expresa sinceridad y honestidad, mientras que cerrar el puño
muestra lo contrario.
Manos en los bolsillos: denota pasotismo y desimplicación en la conversación o
situación.
Enfatizar algo con la mano: cuando alguien ofrece dos puntos de vista con las manos,
normalmente el que más le gusta lo refuerza con la mano dominante y la palma hacia
arriba.
Entrelazar los dedos de ambas manos: transmite una actitud reprimida, ansiosa o
negativa. Si tu interlocutor adopta esta postura, rómpela dándole algo para que tenga
que sujetarlo.
Puntas de los dedos unidas: expresa confianza y seguridad, pero puede llegar a
confundirse con arrogancia. Muy útil para detectar si los rivales tienen buenas manos al
jugar al póquer.
Sujetar la otra mano por la espalda: es un intento de controlarse a uno mismo, por lo
tanto expresa frustración o un intento de disimular el nerviosismo.
Mostrar los pulgares por fuera de los bolsillos: en los hombres representa un intento de
demostrar confianza y autoridad frente mujeres que les atraen, o agresividad en una
situación conflictiva.
Ocultar sólo los pulgares dentro de los bolsillos: es una postura que enmarca y destaca
la zona genital, por lo tanto es una actitud sexualmente abierta que realizan los
hombres para mostrar ausencia de miedo o interés sexual por una mujer.
Llevarse las manos a las caderas: indica una actitud sutilmente agresiva, ya que quiere
aumentar la presencia física. Muchos hombres la usan tanto para establecer
superioridad en su círculo social como para aparentar mayor masculinidad en
presencia de mujeres que les atraen. Cuanto más se exponga el pecho mayor
agresividad subcomunicará.
7.2.1.7. Posición de las piernas
Las piernas juegan un papel muy interesante en el lenguaje corporal. Al estar más alejadas
del sistema nervioso central (el cerebro), nuestra mente racional tiene menos control sobre
ellas y les permite expresar sentimientos internos con mayor libertad. Cuanto más lejos del
cerebro esté una parte del cuerpo, menor control tienes sobre lo que está haciendo.
En general el ser humano está programado para acercarse a lo que quiere y alejarse de lo
que no desea. La forma como alguien posiciona sus piernas puede proporcionarte algunas de
las pistas más valiosas sobre la comunicación no verbal en la medida en que sabrás hacia
donde quiere ir.
El pie adelantado: el pie más avanzado casi siempre apunta hacia donde querrías ir. En
una situación social con varias personas también apunta hacia la persona que
consideras más interesante o atractiva. Si quieres que alguien de forma emocional
sienta que le estás dando toda tu atención, asegúrate de que tus pies están encarados
hacia él. De la misma manera, cuando tu interlocutor apunta con sus pies hacia la
puerta en lugar de hacia ti es una señal bastante evidente de que quiere terminar la
conversación.
Piernas cruzadas: actitud defensiva o cerrada, protege los genitales y en el caso de las
mujeres subcomunica cierto rechazo sexual. Una persona sentada con brazos y
piernas cruzados es alguien que se ha retirado totalmente de la conversación. Incluso
los investigadores Allan y Barbara Pease realizaron un estudio que demostró que las
personas recordaban menos detalles de una conferencia si la escuchaban con los
brazos y piernas cruzados.
Sentado con una pierna elevada apoyada en la otra: típicamente masculina, revela una
postura competitiva o preparada para discutir; sería la versión sentada de exhibición de
la entrepierna.
Piernas muy separadas: es un gesto básicamente masculino que quiere transmitir
dominancia y territorialidad.
Sentada con las piernas enroscadas: en mujeres denota cierta timidez e introversión.
Sentada con una pierna encima de la otra en paralelo: en las mujeres puede
interpretarse como cortejo al intentar llamar la atención hacia las piernas, puesto que
en esta postura quedan más presionadas y ofrecen un aspecto más juvenil y sensual.
Preguntas:
¿Cuál es el objetivo del lenguaje corporal?
¿Cuál es el principal recurso del lenguaje corporal?
7.3 LENGUAJE ESCRITO
Es la representación de una lengua por medio del Sistema de escritura. El lenguaje escrito es una
invención con la que los niños han de aprender, que se aprende instintivamente o crea un lenguaje
hablado o lenguajes gestuales. El lenguaje escrito existe solamente como complemento para
especificar el lenguaje hablado, y no es un Lenguaje natural puramente escrito. Sin embargo, las
lenguas extintas pueden ser en efecto escritas puramente cuando sólo sobreviven sus escrituras.
Los lenguajes escritos evolucionan más lentamente que sus correspondientes lenguas habladas.
Cuando uno o más registros de una lengua vienen a ser fuertemente divergentes de una lengua
hablada, el resultado es llamado diglosia. Sin embargo, tal diglosia es considerada como un lenguaje
literario y otros registros, especialmente si el sistema de escritura refleja su pronunciación.
7.3.1 Revisión Ortográfica Básica
Acentuación
Palabras agudas:
Se acentúan si terminan en vocal, o en las consonantes "n" o "s". No se acentúan en el resto
de los casos. Pantalón
Palabras graves:
Se acentúan si terminan en consonante, exceptuando la "n" y la "s". Pérez
Palabras esdrújulas:
Se acentúan en todos los casos. Patético
Si el acento recae en la cuarta sílaba empezando por el final (palabras sobreesdrújulas)
siempre se acentúa (son casos poco frecuentes). Escóndeselo
La coma
La coma es un signo gráfico que representa una pausa más breve que la del punto, y se
utiliza con frecuencia en toda clase de textos. Las reglas para su uso son las siguientes:
Se utiliza la coma:
Para separar los diversos elementos de una serie, por ejemplo:
o Me gustan sus ojos, sus labios, su cabello, sus hombros.
Para separar elementos incidentales en la oración, es decir, aquellos que equivalen a
una explicación. En este caso cumplen una función semejante a la del paréntesis y por
ello esta clase de comas se llaman parentéticas, como ocurre en el siguiente ejemplo
(la expresión incidental está en cursivas):
o La vi llegar, más bella que nunca, a la casa de sus padres.
Para separar los vocativos, es decir, las palabras que se usan para llamar la atención
de un interlocutor, pueden ser éstos nombres propios, apodos o sustantivos asignados,
los cuales pueden estar al principio, en medio o al final de una oración como en los
siguientes ejemplos:
o Perla, por favor dile que se apure.
o ¿Por qué insistes, Manuel?
Antes de las oraciones introducidas por expresiones como: "si", "aunque" y otras
semejantes, por ejemplo:
o Puedes invitarme, si quieres.
El punto y coma
El punto y coma indica una pausa mayor que la coma pero más pequeña que el punto. La
diferencia entre el punto y coma y el punto es muy sútil, es una cuestión de matiz. Tanto es
así que encontramos autores que colocan un punto donde otros emplearon el punto y coma y
viceversa. En los casos más comunes, el punto y coma sirve:
• Para indicar un contraste entre frases con sentido próximo.
Ej: A los niños démosles hondas raíces; cuando sean mayores, démosles alas.
• Para separar las partes de una oración cuando estas partes, a su vez, tienen comas debidas
a la interpolación de aclaraciones o de incisos subordinados.
Ej: Todos los hombres tienen, por naturaleza, el deseo de saber; lo prueba el placer causado
por las sensaciones, pues, aparte de su utilidad, nos proporcionan goce por sí mismas, y,
sobre todo, las sensaciones visuales. (Aristóteles)
• Para separar los elementos de una enumeración larga que ya incluye comas porque
contiene datos o detalles adicionales.
Ej: El adivino chino que lee las antiguas marcas en el caparazón de una tortuga; el amante
que, de noche, bajo las sábanas.
El punto
El punto señala el final de una oración con sentido completo. Dado que toda oración se inicia
con mayúscula, la mayúscula inicial y el punto son interdependientes: a cada mayúscula inicial
debe corresponderle un punto posterior. El punto puede ser punto y seguido o punto y aparte
o punto final.
• El punto y seguido señala el final de una oración. Se usa cuando, al terminar la oración, se
continúa ampliando o desarrollando la misma idea principal dentro de un mismo párrafo.
• El punto y aparte señala el final de un párrafo; su uso indica que se va a cambiar de tema o
que se va a cambiar la perspectiva de análisis del tema que se venía tratando.
• El punto final señala el cierre de un texto; su uso indica que la lectura ha llegado a su fin.
El guion
El Guion Corto
El guion corto se usa para separar y relacionar datos o expresiones. Éstos pueden ser los
casos más representativos:
Para relacionar palabras que no son compuestas.
Tratamos temas socio-políticos.
Para relacionar dos fechas.
La primera Guerra Mundial (1914-1918)
Para cortar palabras al final de línea o renglón. Sólo podrán dividirse por silabas.
Cuando la primera o la última sílaba sea una vocal no es conveniente que vaya sola.
apo-geo en vez de a-poge-o ate-neo en vez de a-tene-o
El Guion Largo
El guion largo se utiliza para intercalar una explicación.
Para expresar una aclaración o comentario.
La isla de Pascua —según creo— es bellísima.
Se emplea también en los diálogos al inicio de la frase, sin cerrarla, y cuando se indica la
persona que habla, cerrando la aclaración que está intercalada.
El paréntesis
El paréntesis sirve para encuadrar un dato opcional o para citar unas fechas que interesan.
Y pienso que dijo multa paucis (mucho en pocas palabras).
Pablo Neruda (1904-1973) obtuvo el Premio Nobel.
Las Comillas
Las comillas son necesarias para señalar o destacar una expresión.
En las citas de palabras textuales.
Sabes que Luis XIV dijo: “El estado soy yo.”
Preguntas:
¿En qué se diferencia el guion largo al guion corto?
¿Para qué sirve el paréntesis?
7.3.2 Elaboración y Comprensión de documentos
Elaboración de documentos y la comprensión se refiere a la capacidad para hacer cualquier
documento más estructurado y rico en contenido.
Elaboración de documentos es importante en muchos casos.
Por ello, con el fin de elaborar un documento existía algunas reglas y estructuras debe
mantenerse.
Aquí es donde entra la idea de comprensión.
Comprensión hace algo más fácil de entender y hacer cualquier documento más utilizable.
Una comprensión se hace con datos más informativos y disponibles.
Por esta razón una comprensión es una manera inteligente para representar algo en forma de
texto.
Cuando se hace necesario elaborar cualquier documento, deben considerarse algunas cosas.
En primer lugar la parte elaborada del documento debe coincidir con el tema.
Esto es necesario para mantener el documento en forma estándar.
Luego viene el flujo de la materia del documento.
Un documento estándar debe tener un buen flujo de presentación.
Información relacionada con el no hace un documento inútil.
Así, para mantener el flujo de información durante la elaboración de un documento es una
demanda.
Con estilo integral o método para elaborar un documento es una manera eficaz.
Porque la comprensión es un estilo adecuado para ello.
Una comprensión debe crearse con toda la información relacionada y temas. Generalmente,
la comprensión debe mantenerse corto aún tan informativo.
Todas relacionadas con hechos, ejemplos y otra componentes base debe usarse para hacer
una comprensión de la literatura.
Por esta razón que se ha hecho popular a la gente.
La aplicación de documentos elaborados integrales ha demostrado como una demanda de los
académicos y profesionales.
Muchas revistas publican historias integrales y artículos para los lectores.
Incluso en medios de la impresión es popular.
Porque, hace la diferencia de otros tipos de publicación.
Todas las publicaciones académicas también están utilizando contenido integral para hacer
más comprensible a los lectores.
Sector educativo es otro campo de documentos de estilo integral.
Se publican libros en estilo integral.
Esto hace que el estudio más adecuado para los estudiantes y les ayuda a comprender la
importancia de los contenidos, como todos los contenidos están bien organizados e
informativa en una comprensión.
Este estilo de comprensión no sólo se utiliza en inglés, pero también en otros idiomas
también.
Se ha convertido en un estilo de todo el mundo para cualquier tipo de presentación o
publicación.
Documentos elaborados y estilo integral ha también distribuida en la World Wide Web.
Internet tiene una vasta colección de documentos elaborados y contenido integral.
Elaboración de documentos y la comprensión o el método integral se ha convertido en una
parte de nuestras literaturas modernas.
Esto es realmente una manera inteligente y creativa de publicación.
7.3.3 Elaboración De Informes Y Ensayos
Elaboración de documentos o prueba de elaboración de informes se refieren a la capacidad
de convertir cualquier documento más estructurado y elaborado con ricos contenidos.
Elaboración de documentos e informes de prueba son importantes para muchos fines.
Por esta razón, con el fin de elaborar un documento existente o informe de prueba algunas
reglas y estructuras deben mantenerse para evitar desastres.
Aquí es donde entra la idea del informe de prueba elaborado integral.
Comprensión hace algo más fácil de entender y hacer cualquier documento más utilizable.
Una comprensión se hace con datos más informativos y disponibles.
Por esta razón integrales métodos se utilizan para representar algo tan elaborado informe de
prueba.
Cuando se hace necesario elaborar cualquier documento o informe de la prueba, deben
considerarse algunas cosas.
En primer lugar la parte elaborada del documento o informe debe coincidir con el tema.
Esto es necesario para mantener el documento en un formulario estándar.
Luego viene el flujo de la materia del documento o informe. Un modelo de documento o
informe debe tener un buen flujo de información y datos de presentación.
Información relacionada con el no hace un documento inútil.
Así, para mantener el flujo de información durante la elaboración de un documento y el
informe es una demanda.
Usando estilo integral o método para elaborar un informe y documento varios es una manera
eficaz.
Porque la comprensión es un estilo adecuado para ello.
Una comprensión debe crearse con toda la información relacionada y temas.
Generalmente, la comprensión debe mantenerse corto aún tan informativo.
Todas relacionadas con hechos, ejemplos y otra componentes base debe usarse para hacer
una comprensión de la literatura.
Por esta razón que se ha hecho popular a la gente.
La aplicación de los integrales documentos elaborados y el informe de prueba se ha
demostrado como una demanda de los académicos y profesionales.
Muchas revistas publican historias integrales y artículos para los lectores.
Incluso en medios de la impresión es popular.
Porque, hace la diferencia de otros tipos de publicación.
Todas las publicaciones académicas también están utilizando contenido integral para informes
de prueba de ampliación para hacer más comprensible a los lectores.
Sector educativo es otro campo de documentos de estilo de informe de prueba elaborado.
Campos y diferentes sectores utilizan informes de prueba elaborado para presentar nuevas
ideas para otros.
Informes de prueba elaborada proporcionan máxima exposición de la información y datos.
Varios proyectos prácticos necesitan la ayuda de informes de prueba elaborada.
Ingenieros y usos de los gerentes de proyecto elaboraría informes para representar sus obras
y el progreso de la prueba.
Informes de prueba elaborativa se han convertido en una forma inteligente esencial de nuestra
vida académica y profesional.
Esto es realmente una forma inteligente y creativa de presentar algo con elegancia.
Preguntas 7.3.2 y 7.3.3
A que se refiere Elaboración de documentos y la comprensión
Se refiere a la capacidad para hacer cualquier documento más estructurado y rico en
contenido.
¿qué estilo es generalmente utilizado en la elaboración de un ensayo?
Generalmente se utiliza un estilo integral con el cual sea mas fácil la compresión de estos.
Ahora vamos a entrar al tema de desarrollo de la habilidad para el lenguaje oral o hablado. En
realidad, el proceso de desarrollo de la lengua oral comienza desde el principio de una vida
humana es mencionado antes en este artículo. Desde la niñez, la gente empieza a aprender
la lengua alrededor de él y adoptar como lengua nativa. Por esta razón se llama un proceso
subconsciente. Lenguaje oral es la mejor calidad de ser humano.
8. APRENDER A CREAR
8.1 CREATIVIDAD E INNOVACIÓN
8.1.1 Definiciones
Esquivias (1997) “La creatividad es un proceso mental complejo, el cual supone: actitudes,
experiencias, combinatoria, originalidad y juego, para lograr una producción o aportación
diferente a lo que ya existía”.
López y Recio (1998) “Creatividad es un estilo que tiene la mente para procesar la
información, manifestándose mediante la producción y generación de situaciones, ideas u
objetos con cierto grado de originalidad; dicho estilo de la mente pretende de alguna manera
impactar o transformar la realidad presente del individuo”.
Rodríguez (1999) “La creatividad es la capacidad de producir cosas nuevas y valiosas”.
Togno (1999) “La creatividad es la facultad humana de observar y conocer un sinfín de
hechos dispersos y relacionados generalizándolos por analogía y luego sintetizarlos en una
ley, sistema, modelo o producto; es también hacer lo mismo pero de una mejor forma”.
De la Torre (1999) “Si definir es rodear un campo de ideas con una valla de palabras,
creatividad sería como un océano de ideas desbordado por un continente de palabras”.
8.1.2 Fases del proceso creativo
Se ha reflexionado ampliamente sobre el proceso creativo y la manera en que surgen las
ideas.
1. Inspiración: Es el momento en el que buscas información, hablas con otros, investigas, te
inspiras y generas ideas (¿qué trato de conseguir?, ¿cuál es el problema?)
2. Clarificación: ¿Qué metas quiero conseguir y qué estoy dispuesto/a a hacer para
conseguirlas? (analizar y juzgar).
3. Evaluación: Evalúa tus opciones, tu conocimiento, tus posibilidades y tus recursos.
Básicamente, evalúa TODO y aprende de ello.
4. Síntesis: ¿En qué ideas concretas quieres trabajar? Decide cómo tus ideas te guiarán a
opciones realistas. ¡Haz un plan!
5. Maduración: Deja de trabajar en tu proyecto por unos días y trabaja en otras cosas. Te
resultará más fácil evaluar tus ideas si mantienes cierta distancia… y muchas ideas brillantes
han surgido de los momentos más inesperados.
6. Expiración: Trabaja con determinación en tus mejores ideas. Aquí es donde comienza el
trabajo de verdad.
8.1.3 Técnicas de creatividad
Las técnicas de creatividad son métodos que permiten el entrenamiento creativo.
Implican determinadas acciones que en general, son más importantes que la técnica en sí
misma, y que sirven como estímulo. Permiten direccionar el pensamiento en etapas o
procedimientos concretos. Es decir, por un lado, permiten seguir un orden establecido para
lograr un objetivo deseado, y por el otro, ayudan a desarmar los caminos del pensamiento
vertical habitual.
Técnicas más usadas
1.Brainstorming (Lluvia de Ideas)
a) Concepto:
Es un método de generación de ideas en grupo. Constituye una forma de conseguir
que un grupo genere un gran número de ideas en un tiempo no demasiado prolongado.
b) Metodología:
El primer paso es la generación de ideas, en general por escrito, numeradas y
clasificadas por el estricto orden cronológico en que han aparecido. Es imprescindible no
indicar quién ha formulado cada una. Una vez que se cuenta con un número considerable de
ideas o ha finalizado cierto tiempo programado, se pasa a una segunda etapa de evaluación.
Una posibilidad para evaluar las ideas podría ser ponderarlas (mediante puntaje) según
condiciones o requerimientos básicos previamente establecidos, que deben satisfacerse.
2. Uso de Analogías
a) Concepto:
Existen diversas técnicas que utilizan las analogías, mediante las cuales se trata de
aplicar a un objeto, concepto o situación que queremos modificar, la lógica o características
de otro objeto (concepto o situación) diferente.
Una técnica muy utilizada en creatividad es la Sinéctica (W. Gordon), que se vale de
analogías y metáforas de modo sistemático para cambiar el marco de referencia en el cual se
persigue la solución de un problema
c) Metodología:
El proceso de la sinéctica incluye dos aspectos básicos: volver conocido lo extraño, y
volver extraño lo conocido. Esto se logra mediante cuatro mecanismos analógicos, que se
describen a continuación.
Analogías directas: se comparan directamente dos hechos, productos o situaciones
(por ej., comparar shampoo con café instantáneo).
Analogías personales: se describe el hecho o problema en primera persona,
identificándose o cumpliendo el rol de los integrantes y componentes del problema (por
ej., si queremos mejorar el envase de un producto, nos ponemos en el lugar del cliente
y nos preguntamos ¿cómo lo abro? ¿cómo lo tomo?).
Analogías simbólicas: se intenta describir el problema con una imagen global que,
partiendo de la estética, lo muestre desde otro punto de vista (por ej., si nos
proponemos mejorar el flujo de información desde la cúspide de la organización
alcanzando todos los niveles, podríamos compararlo con las hojas de un árbol que en
otoño, caen desde las ramas hasta el suelo)
Analogías fantásticas: se traslada el problema a un mundo ideal, donde no hay
condiciones restrictivas, para luego devolverlo al mundo concreto con nuevas ideas
(por ej., nos podemos preguntar qué pasaría si la información en nuestra organización
se trasladara telepáticamente...)
3. Los Seis Sombreros para Pensar
a) Concepto:
Es una técnica que permite abocarse a un “tipo de pensamiento” por separado. La idea
de “ponerse determinado sombrero” significa asumir y actuar bajo el rol establecido por dicho
sombrero.
b) Metodología:
El método puede usarse tanto en forma individual como grupal, aunque en nuestra
opinión, su utilización resulta más provechosa en el segundo caso.
En el terreno grupal, cada miembro del grupo podría “ponerse” un sombrero en
particular y pensar sobre el problema o situación planteado, según las reglas establecidas
para el color de ese sombrero.
Su autor, De Bono, establece los siguientes roles para cada uno de los seis sombreros:
Sombrero Blanco : implica neutralidad y conducta objetiva. El pensador con sombrero
blanco pone sobre la mesa enunciados neutrales, que no deben utilizarse para apoyar
un determinado punto de vista. Aquí no se admiten ni la opinión propia, ni los
presentimientos, ni los juicios basados en la experiencia o las intuiciones.
Sombrero Rojo : sugiere emociones, sentimientos y aspectos no racionales. No necesita
justificación, se expresa sin razones o fundamentos. El propósito del pensamiento de
esta sombrero es hacer visible el trasfondo emocional para que se pueda observar su
influencia. Como contra ese trasfondo se toman decisiones y se adoptan planes, de vez
en cuando es útil imaginar un trasfondo emocional distinto y ver cuán diferentes serían
las cosas.
Sombrero Negro : abarca los aspectos negativos, lo sombrío, lo pesimista. Implica el
juicio crítico, el porqué no funcionará.
Sombrero Amarillo : es optimista e involucra los aspectos positivos. Se concentra en el
beneficio e implica un pensamiento constructivo.
Tanto para el sombrero negro como para el sombrero amarillo, los juicios deberán ser
lógicos y racionales, porque de otra manera se estaría en terreno del sombrero rojo.
Sombrero Verde : indica creatividad y nuevas ideas. Busca alternativas. Va más allá de
lo conocido, lo obvio y lo satisfactorio. Genera provocación para salir de las pautas
habituales de pensamiento.
Sombrero Azul : se relaciona con el control y la organización del proceso del
pensamiento. Está por arriba de los otros sombreros ya que ejerce el control. Enfoca el
pensamiento. Permite la visión global. Nos indica cuándo cambiar de sombrero. Si se
está desarrollando un proceso formal grupal, este sombrero controla el protocolo.
Además de organizar los otros sombreros, organiza otros aspectos del pensamiento:
evaluación de prioridades o enumeración de restricciones. Es el director de orquesta.
4. Relaciones Forzadas
a) Concepto:
Consiste en relacionar nuestro problema o tema principal con características surgidas
de conceptos o elementos elegidos aleatoriamente, buscando nuevas ideas que permitan
desarrollar soluciones originales.
b) Metodología:
El primer paso para la utilización de esta técnica consiste en elegir una palabra que
represente nuestro problema.
Una vez elegida, debemos armar una matriz de tres columnas. El título de la columna
de la izquierda será: “Conceptos y elementos estímulos”, y su contenido serán esas palabras-
estímulo elegidas al azar. La columna del medio, será la de “Características”, donde se
encontrarán las cualidades de los conceptos de la columna anterior. Finalmente, en la
columna de la derecha, se ubican las nuevas ideas surgidas de relacionar las características
anteriores con nuestro problema o tema principal.
Conceptos y
elementos
estímulo
Características Nuevas ideas
5. Matrices Combinatorias
a) Concepto:
Consiste en encontrar relaciones no vistas con anterioridad y elaborar nuevas.
A pesar de que, en cierta manera, se asemeja a la técnica anterior, aquí no se utilizan
elementos estímulo, sino que se trabaja específicamente con las características de nuestro
problema.
b) Metodología:
Se debe construir una matriz cuyas columnas estarán constituidas por componentes
materiales o elementos que forman nuestro problema o producto.
Las filas de la matriz enumerarán las distintas características o formas de realizar los
componentes anteriormente nombrados.
Por último, se busca examinar cada intersección entre columnas y filas para detectar
nuevas ideas.
Continuamos con el ejemplo del shampoo utilizado para la técnica anterior:
Frasco Perfume Color Etiqueta
Transparent
e
Frutal
Floral
6. Mapa mental
Es un diagrama usado para representar ideas, palabras, tareas u otros conceptos
relacionados que giran en torno a una idea o una palabra clave. Es un método muy eficiente
para sintetizar información y una forma lógica y creativa de expresar ideas.
8.2 COMPONENTES DEL PENSAMIENTO CREATIVO
El punto de vista de guilford. Fue el primero en hablar de las características de los individuos
creativos. Distingue entre las facultades o aptitudes y rasgos. Las facultades o aptitudes son
las disposiciones del individuo para hacer o aprender determinadas cosas, y los rasgos son
cualidades relativamente estables que diferencian a un individuo de los otros, como la
motivación y los factores temperamentales. Estrictamente, la creatividad se refiere más a las
aptitudes que a los rasgos, aunque dependerá de la motivación y temperamento del individuo.
Para Guilford, las aptitudes que parecen ser responsables directas del éxito en el
pensamiento creativo son: sensibilidad para los problemas, fluidez, flexibilidad, novedad y
originalidad, elaboración, habilidad de análisis y de síntesis, reorganización o redefinición,
complejidad y evaluación. Destacan como más relevantes:
• Fluidez: capacidad de producir un gran número de ideas o respuestas para resolver un
problema. Hay de tres tipos de fluidez: de ideas, desde una palabra a una narración, de
asociación, que es la capacidad para producir una diversidad de respuestas que impliquen el
establecimiento de relaciones (ej: escribir una lista de palabras con significado opuesto a
“bueno”) y de expresión, que se refiere a la facilidad para producir una secuencia coherente
de palabras.
• Flexibilidad de pensamiento: facilidad para cambiar la manera de entender o de interpretar
una tarea o para cambiar de estrategia en el momento de realizar. Es la habilidad para
considerar una amplia variedad de soluciones diferentes a un problema.
• Novedad u originalidad de ideas: capacidad de producir respuestas inusitadas e ingeniosas a
partir de premisas muy distantes o remotas.
• Elaboración: habilidad para diseñar o construir una estructura de acuerdo con las
informaciones obtenidas. Implica desarrollar, mejorar el producto con un gran número de
detalles y con un alto nivel de análisis.
8.3 OBSTÁCULOS Y FACILITADORES PARA LA CREATIVIDAD
Existe una serie de condiciones internas y externas a
la persona que pueden favorecer el proceso creativo
u obstaculizarlo.
Cuando hablamos de factores internos, nos referimos
a aquellos que tienen que ver con nuestras actitudes
y hábitos mentales. Los factores externos están
relacionados con las circunstancias sociales y culturales que pueden influir en nuestra forma
de proceder.
Bloqueos de la Creatividad
Bloqueo perceptual: Se refiere a aspectos de tipos cognitivos, no nos permite captar cual es el
problema o nuestros prejuicios nos llevan a plantear de manera errónea el problema y darle
soluciones inadecuadas. Algunos de los más comunes son:
Dificultad para aislar el problema: nos obsesionamos con un solo aspecto perdiendo la
visión global del problema.
Bloqueo por limitación del problema: se presta poca atención a todo lo que hay
alrededor del problema.
Incapacidad para definir términos.
Rigidez perceptiva: no nos permite utilizar todos los sentidos para la observación.
Dificultad de percibir relaciones remotas: no se establecen conexiones entre los
elementos del problema.
Dificultad en no investigar lo obvio: dar por bueno lo sabido, hay que cuestionar lo
conocido como si algo nuevo o extraño fuera, así se pueden descubrir distintos
enfoques.
Dificultad de distinguir entre causa y efecto.
Bloqueo cultural: Está relacionado con los valores aprendidos. Algunos de ellos son:
El deseo de adaptarse a una norma aceptada.
Ser práctico y económico, emisión de un juicio antes de tiempo.
No es de buena educación ser muy curioso, no es inteligente dudar de todo.
Darle demasiada importancia a la competencia o a la colaboración.
Demasiada fe en la razón o en la lógica.
Tendencia a adoptar una actitud de todo o nada.
Demasiados o muy pocos conocimientos sobre el tema de su trabajo.
Creer que no vale la pena permitirse fantasear.
Bloqueo emocional: Se refiere a las inseguridades que puede sentir un individuo, algunos son:
Temor a equivocarse o hacer el ridículo: hay veces que están demasiado pendientes a
lo que piensen los demás, limitándose a sí mismos.
Aferrarse a la primera idea que se nos ocurre: son aquellas sobre las que no tenemos
prejuicios.
Rigidez de pensamiento: incapacidad para cambiar su propio sistema.
Sobre motivación para triunfar rápidamente.
Deseo patológico de seguridad
Temor a los supervisores y desconfianza de los compañeros y subordinados.
Falta de impulso para llevar adelante un problema hasta complementarlo y
experimentarlo.
Falta de voluntad para poner en marcha una solución.
Otros bloqueos proceden del entorno, algunos de los más habituales serían las presiones del
conformismo, la actitud autoritaria, la ridiculización de los intentos creativos, la
sobrevaloración de recompensas o castigos.
Facilitadores de la creatividad.
Se considera elementos fundamentales para
facilitar el proceso creativo la motivación, los
conocimientos previos, la independencia de
carácter y la constancia. Respecto de la
experiencia, ya comentamos antes que una
excesiva familiaridad con el problema puede
dificultar encontrar soluciones nuevas; sin
embargo, un desconocimiento absoluto
seguramente impide cualquier tipo de solución,
creativa o no. Por tanto, cierta experiencia y
sobre todo, el conocimiento de problemas
similares son buenos ingredientes para
encontrar el éxito.
Se ha podido comprobar que las personas que tienen la costumbre de tratar de encontrar los
aspectos positivos de las ideas de los demás, ellos mismos son de hecho más creativos. El
abuso de pensamiento crítico desarrolla una tendencia a observar los aspectos negativos de
las cosas que (aunque es útil en ocasiones) resulta estéril cuando el propósito es construir y
no destruir. El pensamiento crítico necesita tener delante el producto. El pensamiento creativo
tiene que inventar el producto.
Ser creativo requiere cambiar la longitud de onda en la que operamos normalmente. Para
encontrar la emisora, a veces, no es suficiente con mover la sintonía del dial, hay que mover
la palanca de la radio de la AM hacia la FM. Hay que ser consciente de este cambio radical si
queremos realmente dar con una idea nueva. Este cambio de forma de trabajo, de forma de
pensar, es difícil y para ello existen diversas técnicas que ayudan en el proceso. Entre dichas
técnicas se tienen: la de Tormenta de Ideas, la Cinética, el Método K-J y el Análisis
Morfológico entre las más conocidas.
PREGUNTAS:
¿Qué factores afectan tu creatividad?
¿Cuáles son los facilitadores de para tener creatividad?
¿Cuantos obstáculos afectan tu creatividad?
Bibliografía:
https://es.scribd.com/doc/.../ Facilitadores -y- obstaculos - de-la-creatividad
https://elblogdelalicyennyhdez.files.wordpress.com/.../bloqueos creativos ..
https://prezi.com/.../831- facilitadores -y- obstaculos - de-la-creatividad
8.4 CREATIVIDAD INDIVIDUAL Y GRUPAL
La creatividad individual
Es, sin duda, la base de cualquier tipo de cambio que podamos
imaginar en nuestro mundo, sin embargo actualmente se han
desarrollado dentro de algunas organizaciones una serie de
equipos de personas especialmente destinados a generar nuevas ideas con el fin de
aprovechar tanto la imaginación individual como la colectiva: son los grupos creativos.
En el proceso creativo individual no se necesitan líderes. Ambos tipos de creatividad se
manifiestan por etapas, pero de diferente manera en cuanto al tiempo, lugar, características e
intensidad. Tanto el individuo creativo como el grupo creativo necesitan de una situación de
vital, condiciones, objetivos, para expresar todas las potencialidades creativas en las acciones
que se vayan determinando en el proceso de creación en función de resultados.
Creatividad Grupal
La creatividad exige esfuerzos personales, pero en
algún momento del proceso creador también las
contribuciones de dos o más individuos. Si bien
cada miembro es importante, lo es sobremanera el
grupo cuando se desea conseguir muchas ideas,
elegir una de ellas y desarrollarla con cierta
innovación. La mayoría de las organizaciones confía
en el trabajo eficiente y creativo de sus equipos
profesionales. Sin embargo, la creatividad grupal ha sido ignorada durante muchos años en la
bibliografía científica por considerar que el grupo dificulta la actividad intelectual e imaginativa
de la persona. Por suerte, en la actualidad se observa un interés creciente por investigar
sobre aspectos teóricos y metodológicos de la colaboración creativa (Paulus y Brown, 2003).
La creatividad grupal se entiende como la práctica compartida de la generación de muchas
ideas (fluidez), variadas (flexibilidad), nuevas (originalidad) y detalladas (elaboración) (Brown,
Tumeo, Carey, y Paulus, 1998). En esta práctica intervienen diversos factores, mayormente
de naturaleza cognitiva y social. Los factores cognitivos se fundamentan en el hecho de que
los miembros de un grupo han de distribuir su atención entre sus propios procesos creativos y
el procesamiento de las ideas propuestas por los demás (Autin, 1997). Si la idea que presenta
un miembro del grupo responde a un conocimiento compartido por los demás su influencia
estará dirigida hacia la profundización en el tema que se está tratando; si no es así, puede
que motive las mentes de los otros para que recuperen de su memoria conocimientos y
asociaciones a los que no acudirían si actuasen de forma individual.
Preguntas
¿Cuál es la creatividad con mayor margen de satisfacción?
¿Cuáles factores pueden afectar en la creatividad grupal?
¿Qué protocoló podemos llevar a cabo en la creatividad grupal?
Bibliografía
http://imaginasinmas.blogspot.mx/p/tema-3.html
http://www.buenastareas.com/ensayos/Creatividad-Individual/184471.html
http://hpcreativo.blogspot.mx/2012/06/creatividad-individual-grupal-y.html