UNIDAD 1€¦ · Web view5. Utilizar el lenguaje musical en situaciones de interpretación y...

UNIDAD 1

COMPETENCIAS BÁSICAS

- Competencia cultural y artística.- Competencia en comunicación lingüística.- Competencia matemática.- Competencia social y ciudadana.

OBJETIVOS

1. Afianzar la afinación, la articulación y la expresión. 2. Ampliar el acervo cultural con la comprensión y memorización de nuevos

contenidos artístico-musicales. 3. Ajustar los propios movimientos a los del resto del grupo en canciones y

danzas. 4. Asentar la coordinación corporal por medio de la lectura rítmica y la

percusión corporal con una base rítmica. 5. Desarrollar la memoria auditiva por medio de la interpretación de

canciones, piezas instrumentales y danzas. 6. Leer una partitura rítmica no convencional de forma creativa. 7. Participar de forma individual y corporativa en las actividades que integran

la música y la expresividad corporal. 8. Familiarizarse con la época histórico-musical de la Prehistoria y la Edad

Antigua.

CONTENIDOS TEMPORALIZADOS

Mes de octubre y primera semana de noviembre

ESCUCHA- Historia de la música: Prehistoria y Antigüedad clásica.- Audiciones: Ghili Ghio; Los magos del valle; El Hadj Demba Dieve N’diaye;

Rondó para piernas y tambores.- Dictado de esquemas rítmicos.- Forma musical: el rondó. Rondó para piernas y tambores.- Base rítmica para percusión corporal.- Presentación de instrumentos étnicos.

INTERPRETACIÓN Y CREACIÓN- Canción e instrumentación: Ghili Ghio.- Percusión corporal: Rondó para piernas y tambores.- Flauta: presentación del DO grave. Los magos del valle.- Interpretación y creación de una partitura no convencional.- La danza en la Antigüedad.- Danza étnica: improvisación y creación de movimientos. El Hadj Demba

Dieve N’diaye (Senegal).

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

1.1. Afianza la afinación, la articulación y la expresión. 2.1. Amplía sus conocimientos culturales a través de nuevos contenidos

artístico-musicales. 3.1. Ajusta los propios movimientos a los del resto del grupo en canciones y

danzas. 4.1. Refuerza la coordinación corporal por medio de la lectura rítmica y la

percusión corporal con una base rítmica. 5.1. Desarrolla la memoria auditiva por medio de la interpretación de

canciones, piezas instrumentales y danzas. 6.1. Es capaz de leer una partitura rítmica no convencional de forma creativa. 7.1. Participa de forma individual y corporativa en las actividades que integran

la música y la expresividad corporal. 8.1. Está familiarizado con la Prehistoria y la Antigüedad.

MÍNIMOS EXIGIBLES

- Conocer las características fundamentales de la Prehistoria y la Antigüedad.- Leer y comprender los enunciados de las actividades.- Ejecutar las recomendaciones básicas para obtener un buen sonido con la

flauta dulce.- Interpretar con la flauta dulce la nota DO grave.

METODOLOGÍA

- Detectar ideas previas acerca de los conceptos de la unidad.- Predisponer a la escucha atenta de las audiciones propuestas.- Utilizar el juego vocal como base de la expresión musical.- Estimular la improvisación rítmico-corporal.

MATERIALES CURRICULARES Y OTROS RECURSOS

- Libro del alumno.- Cuaderno Toco y canto.- CD audio y CD-ROM de Recursos Didácticos.- Fichas adjuntas de refuerzo y de ampliación de la unidad.

PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN

- Actividades de detección de ideas previas al inicio y de repaso al cierre de la unidad.

- Prueba de evaluación correspondiente a la unidad.- Seguimiento de la evaluación continua de la unidad en el registro adjunto.

SISTEMAS DE CALIFICACIÓN



PROGRAMA DE RECUPERACIÓN

- Fichas adjuntas de refuerzo de la unidad.

MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

- Realización de actividades previas y complementarias a las propuestas en la unidad.

- Fichas adjuntas de refuerzo y de ampliación de la unidad.

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES

- Utilización del cuaderno Toco y canto.- Audición extraescolar del CD audio.- Ensayo e interpretación de las melodías de flauta de la unidad trabajadas en

el aula.

FOMENTO DE LA LECTURA

- Trabajar el vocabulario de las palabras menos usuales presentes en los distintos textos.

- Leer y comprender la secuencia temporal mostrada en el contenido de los distintos cuadros de historia de la música.

FOMENTO DE LAS TIC

- Utilización del CD audio para la escucha de las audiciones, canciones y melodías para flauta de la unidad.

- Utilización de los recursos didácticos interactivos del CD-ROM.

EDUCACIÓN EN VALORES

- Valorar la importancia de las actividades en grupo.- Cuidar los instrumentos empleados en clase.- Conocer y respetar las normas establecidas para la mejor organización y

disfrute de la educación musical.

UNIDAD 2


- Competencia cultural y artística.- Competencia en comunicación lingüística.- Competencia digital y tratamiento de la información.- Competencia social y ciudadana.

OBJETIVOS

1. Practicar los recursos expresivos de la voz desde la realización de las actividades de expresión vocal.

2. Afianzar la interpretación instrumental Orff y de flauta desde la interpretación de una canción tradicional.

3. Realizar las actividades de forma cooperativa integrando la diferenciación de papeles en un resultado final armónico.

4. Distinguir auditivamente cada una de las partes que componen las obras musicales presentadas.

5. Armonizar creatividad y exactitud tanto en la escritura como en la interpretación de partituras.

6. Apreciar el enriquecimiento que supuso para la música la aportación de las épocas históricas estudiadas en la unidad.


Tres últimas semanas de noviembre y primera quincena de diciembre

ESCUCHA- Historia de la música: la Edad Media y el Renacimiento.- Audiciones: A todas horas; The first Noel; Canto de Nochebuena;

Greensleeves; Sellengers round.- Presentación de instrumentos de la época: salterio, serpentón, pandereta,

trompa marina.- El teatro clásico.

INTERPRETACIÓN Y CREACIÓN- Canciones: A todas horas, The first Noel, Canto de Nochebuena.- Instrumentación. Flauta e instrumentos de láminas: The first Noel.- Danzas medievales: Greensleeves (Anónimo) y Sellengers round (Anónimo).- Interpretación de pulsos de diversas intensidades.- La transmisión oral: los textos populares.


1.1. Entona y recita cuidando la respiración, la articulación, la afinación y el fraseo musical.

2.1. Muestra conocimiento de los recursos técnicos correctos en la interpretación instrumental Orff.

2.2. Interpreta con precisión técnica y expresividad. 3.1. Integra la actividad individual en el contexto del grupo. 4.1. Reconoce auditivamente cada parte de las obras expuestas. 5.1. Precisa un mensaje musical desde la escritura y la interpretación

corporal e instrumental. 6.1. Valora verbalmente el estilo de las danzas expuestas, la música y los

datos artístico-musicales presentados.

MÍNIMOS EXIGIBLES

- Ejecutar las recomendaciones básicas para obtener un buen sonido con la flauta dulce.

- Interpretar con la flauta dulce las notas ya trabajadas.- Conocer las características histórico-musicales de la Edad Media y del

Renacimiento.- Valorar el silencio como elemento imprescindible en la música.

METODOLOGÍA

- Detectar ideas previas acerca de los conceptos de la unidad.- Predisponer a la escucha atenta de las audiciones propuestas.- Utilizar la danza como base de la expresión musical.- Estimular la improvisación rítmico-corporal.







- Calificación cualitativa en función de la superación de los contenidos mínimos exigidos en la unidad.

- Calificación cualitativa de la unidad según los resultados del registro.








el aula.


- Ampliar el conocimiento sobre el papel desempeñado por los juglares y trovadores y su aportación a la música.

- Analizar la métrica del villancico propuesto en la unidad.- Comprender las preguntas planteadas en la actividad Lee y Resuelve, y

responder a ellas por escrito.- Entender la secuencia temporal de los textos leídos.

FOMENTO DE LAS TIC




- Valorar la importancia de las actividades en grupo.- Valorar el legado cultural que ha dejado la música en las celebraciones de la

Navidad.- Conocer y respetar las normas establecidas para la mejor organización y

disfrute de la educación musical.

- Escuchar atentamente las audiciones expuestas.

UNIDAD 3


- Competencia cultural y artística.- Competencia en comunicación lingüística.- Competencia digital y tratamiento de la información.- Competencia social y ciudadana.

OBJETIVOS

1. Cantar la canción cuidando la afinación y el tiempo musical. 2. Integrar la aportación personal en la actividad del grupo atendiendo a las

recomendaciones técnicas y expresivas de cada instrumento. 3. Valorar el silencio como el marco imprescindible para que se produzca la

escucha atenta. 4. Comentar, desde la sensibilidad personal, aspectos musicales de los

fragmentos expuestos. 5. Utilizar el lenguaje musical en situaciones de interpretación y escritura

musical. 6. Aumentar el acervo musical reconociendo algunos rasgos, instrumentos y

obras de compositores famosos del Barroco.


Segunda quincena de enero y tres primeras semanas de febrero

ESCUCHA- Historia de la música: el Barroco.- Audiciones: La Yincana; El saludo de Tor; Concierto para violín en MI mayor,

de J. S. Bach; El afortunado Flick.- El tempo musical: lento, tranquilo y rápido.- Alteraciones musicales: el SI bemol.- Diseños rítmicos: ti-tiri, tiri-ti, ti-ti-ti (tresillo).- Presentación de diversos instrumentos barrocos: viola de gamba, fídula,

vihuela, laúd y clave.

INTERPRETACIÓN Y CREACIÓN- Canción: La Yincana.- Prosodia: El afortunado Flick.- Flauta: presentación de SI bemol. El saludo de Tor.- Danza: creación e improvisación de movimientos. Concierto para violín en MI

Mayor, de J. S. Bach.

- Lectura y práctica de esquemas rítmicos y melódicos.- Entonación de esquemas melódicos.


1.1. Valora la afinación y la integración vocal en el coro correspondiente. 2.1. Integra la aportación personal cuidando los aspectos técnicos y

expresivos. 3.1. Valora el silencio como elemento imprescindible de la música. 4.1. Aprecia el valor de una obra musical teniendo en cuenta tanto las

cualidades del sonido como las de la música. 5.1. Interpreta el lenguaje musical expuesto cuidando el rigor y los aspectos

expresivos que lo integran. 6.1. Aprecia la música y otras artes reconociendo algunas obras en las que

se interrelacionen.

MÍNIMOS EXIGIBLES

- Ejecutar las recomendaciones básicas para obtener un buen sonido con la flauta dulce.

- Participar activamente en las actividades propuestas.- Conocer las alteraciones musicales.- Conocer las características fundamentales de la época barroca.- Practicar la nota SI bemol en la flauta.

METODOLOGÍA

- Detectar ideas previas acerca de los conceptos de la unidad.- Utilizar la prosodia y la percusión corporal como base para interpretar una

polirritmia.- Predisponer a la escucha atenta de las audiciones propuestas.- Estimular la improvisación rítmico-corporal mediante el intercambio de

experiencias surgidas en el grupo.
















el aula.


- Leer en voz alta el pie de las ilustraciones que muestran el panorama musical de la época del Barroco.

- Resumir las características más representativas de dicho período.- Leer y comprender los textos expuestos en el apartado Escaparate musical.

FOMENTO DE LAS TIC




- Utilizar el cuerpo y el movimiento como bases de un modo de comunicación entre distintas culturas.

- Apreciar la eficacia personal en las actividades en grupo.

- Valorar y cuidar los instrumentos empleados en clase.

UNIDAD 4


- Competencia cultural y artística.- Competencia en comunicación lingüística.- Competencia matemática.- Competencia social y ciudadana.

OBJETIVOS

1. Practicar los recursos expresivos de la voz. 2. Integrar la aportación individual en las diversas instrumentaciones. 3. Reproducir con el cuerpo, mediante el movimiento, la coreografía de una

danza. 4. Reconocer auditivamente un sonido alterado por un sostenido o por un

bemol. 5. Utilizar un esquema para seguir una audición de Haydn. 6. Leer los ritmos, entonar las melodías e interpretar las partituras

instrumentales expuestas en la unidad. 7. Familiarizarse con la época histórico-musical del Clasicismo.


Ultima semana de febrero y mes de marzo

ESCUCHA- Historia de la música: el Clasicismo.- Audiciones: Sentado en el atril; La otra clase; Fjaskern; 2.º movimiento de la

Sinfonía 94, de Haydn.- Lectura del esquema para seguir una audición.- Alteraciones musicales propias y accidentales: el sostenido, el becuadro y el

bemol.- El tema musical: preguntas y respuestas.- Presentación de diversos instrumentos del Clasicismo: cuarteto de cuerda,

oboe, fagot y clarinete.

INTERPRETACIÓN Y CREACIÓN- Canción: Sentado en el atril.- Flauta: presentación del FA sostenido. La otra clase.- Danza: Fjaskern (popular de Escandinavia).- Práctica de preguntas y respuestas con instrumentos de láminas.- Interpretación y creación de esquemas melódicos y rítmicos.

- La música de cámara.- El concierto y la sinfonía.


1.1. Realiza las actividades expuestas valorando la corrección de sus elementos expresivos.

2.1. Valora el sentido de corresponsabilidad en la realización de las actividades.

3.1. Realiza la coreografía de una danza. 4.1. Diferencia auditivamente un sonido alterado por un sostenido o por un

bemol. 5.1. Identifica, de forma auditiva, las diversas partes de una obra. 6.1. Interpreta partituras, melodías y ritmos. 7.1. Conoce alguna característica de la época del Clasicismo.

MÍNIMOS EXIGIBLES

- Reconocer los aspectos más significativos del Clasicismo.- Entender el tema musical desde las preguntas y respuestas instrumentales.- Interpretar con la flauta la nota FA sostenido.- Familiarizarse con las alteraciones musicales: sostenido, bemol y becuadro

(propias y accidentales).

METODOLOGÍA

- Utilizar la prosodia y la percusión corporal como base para interpretar una polirritmia.

- Utilizar y cuidar los instrumentos escolares.- Predisponer a la escucha atenta de las audiciones propuestas.- Utilizar la participación y el juego como base de la expresión musical.
















el aula.


- Comentar los textos sobre la función social que tuvo la música en la epoca del Clasicismo.

- Comprender los textos leídos en la unidad.- Comprender las preguntas planteadas en la actividad Lee y Resuelve, y

responder a ellas por escrito.

FOMENTO DE LAS TIC


- Utilización de los recursos didácticos interactivos del CD-ROM.- Consulta de páginas web relacionadas con los contenidos propuestos.


- Utilizar el cuerpo y el movimiento como bases de un modo de comunicación entre distintas culturas.

- Valorar el legado cultural que ha dejado la música en el período del Clasicismo.

UNIDAD 5


- Competencia cultural y artística.- Conocimiento e interacción con el mundo físico.- Aprender a aprender.- Competencia social y ciudadana.

OBJETIVOS

1. Practicar los recursos expresivos de la voz. 2. Disfrutar y comprender diversos estilos musicales. 3. Integrar la aportación individual en las instrumentaciones. 4. Reproducir con el cuerpo, mediante el movimiento, la coreografía de una

danza. 5. Entender qué es el concepto de trémolo. 6. Interpretar un musicograma. 7. Leer ritmos, entonar melodías e interpretar partituras. 8. Familiarizarse con la época histórica del Romanticismo, desde recursos

musicales y referencias anecdóticas.


Primera semana y segunda quincena de abril, y primera quincena de mayo

ESCUCHA- Historia de la música: el Romanticismo.- Audiciones: La flauta baila sol; Tarde sin salir; La tarara; Alunelul; Danza

persa (J. Strauss).- Transcripción de los pasos de una danza: Alunelul.- El trémolo y la abreviatura de repetición de un compás.- Musicograma: Danza persa (J. Strauss).- Presentación de diversos instrumentos del Romanticismo: el piano, el arpa y

la flauta travesera.

INTERPRETACIÓN Y CREACIÓN- Canciones: La flauta baila sola (con acompañamiento de flauta) y La tarara

(en cuatro versiones).- Flauta y acompañamiento instrumental: Tarde sin salir.- Danza: Alunelul.- Práctica de esquemas rítmicos en donde aparece el trémolo y la abreviatura

de repetición de un compás.- Acompañamiento instrumental: Danza persa (J. Strauss).- Creación e interpretación de esquemas rítmicos y melódicos.


1.1. Canta correctamente las canciones propuestas. 2.1. Diferencia los diversos estilos musicales en las versiones de la canción

La tarara. 3.1. Integra la aportación individual en las instrumentaciones. 4.1. Participa con los demás en la realización de una danza. 5.1. Conoce el concepto de trémolo. 6.1. Interpreta un musicograma. 7.1. Es capaz de leer ritmos, entonar melodías e interpretar partituras. 8.1. Describe las características musicales del Romanticismo e identifica los

instrumentos más utilizados en esa época.

MÍNIMOS EXIGIBLES

- Acompañar una canción con la flauta.- Valorar el silencio en las actividades musicales.- Participar en las actividades de grupo de forma activa.- Leer y escribir diversos esquemas rítmicos.- Enunciar las características más importantes del período histórico del

Romanticismo.

METODOLOGÍA

- Detectar ideas previas acerca de los conceptos de la unidad.- Utilizar el juego como base de la expresión musical.- Predisponer a la escucha atenta de las audiciones propuestas.- Partir de las prosodias para facilitar el acompañamiento de ritmos más

complejos.
















el aula.


- Comentar los textos sobre la función social que tuvo la música en la época del Romanticismo.

- Leer alguna leyenda medieval de corte caballeresco tan del gusto de los compositores de esta época.

FOMENTO DE LAS TIC


- Utilización de los recursos didácticos interactivos del CD-ROM.- Consulta de páginas web relacionadas con los contenidos propuestos.


- Participar de forma activa y solidaria en las diversas actividades.- Valorar y cuidar los instrumentos empleados en clase.

- Valorar el legado cultural del período del Romanticismo.- Mantener una adecuada higiene y técnica bucal y vocal.

UNIDAD 6


- Competencia cultural y artística.- Competencia en comunicación lingüística.- Aprender a aprender.- Competencia social y ciudadana.

OBJETIVOS

1. Practicar los recursos expresivos de la voz. 2. Integrar la aportación individual en las instrumentaciones. 3. Reproducir con el cuerpo, mediante el movimiento, la coreografía de una

danza. 4. Leer los ritmos, entonar las melodías e interpretar las partituras

instrumentales expuestas en la unidad. 5. Acompañar una audición con una partitura no convencional. 6. Distinguir y describir algunos instrumentos musicales utilizados a partir del

siglo XX.


Segunda quincena de mayo y tres primeras semanas de junio

ESCUCHA- Historia de la música: el siglo XX.- Audiciones: A tu aire; Tumba que tumba; Jazz pizzicato.- Esquema para seguir una audición.- Alteraciones musicales: el sostenido y el bemol.- Lectura de esquemas rítmicos y melódicos.- Partitura no convencional para acompañar una audición: Jazz pizzicato,

Leroy Aderson.- Presentación de instrumentos propios de la música actual: batería, guitarra

eléctrica, teclado eléctrico.

INTERPRETACIÓN Y CREACIÓN- Canción: A tu aire.- Instrumentación. Flauta y láminas: Tumba que tumba.- Creación e improvisación de movimientos por grupos.- Interpretación de esquemas rítmicos con percusión.- Danza: improvisación a partir de un rap. La flauta baila sola.

- Transcripción en el pentagrama de una melodía.- Acompañamiento de una audición con vasitos de plástico.- Creación de una melodía para interpretar con la flauta.- El resurgir de la música en España.- La actualidad musical: nuevas tendencias.


1.1. Canta correctamente las canciones propuestas. 2.1. Valora el sentido de corresponsabilidad en la realización de las

actividades. 3.1. Participa con los demás en la realización de una danza. 4.1. Lee ritmos, entona melodías e interpretar partituras. 5.1. Acompaña una audición con una partitura no convencional. 6.1. Identifica y describe algunos instrumentos musicales utilizados en la

época actual.

MÍNIMOS EXIGIBLES

- Enunciar las características más importantes del período histórico que es objeto de estudio en esta unidad.

- Leer esquemas rítmicos y melódicos.- Leer e interpretar sencillas melodías con los instrumentos escolares.- Respetar las normas al participar en un conjunto instrumental.

METODOLOGÍA

- Estimular la experiencia musical mediante la participación.- Predisponer a la escucha atenta de las audiciones propuestas.- Detectar ideas previas acerca de los conceptos de la unidad.- Estimular la improvisación rítmico-corporal.
















el aula.


- Comentar los textos sobre la función social que tuvo la música en este período histórico.

- Comprender las preguntas planteadas en la actividad Lee y Resuelve, y responder a ellas por escrito.

FOMENTO DE LAS TIC




- Tener sentimiento de la eficacia personal y de la de los otros en las actividades en grupo.

- Valorar el legado cultural que ha dejado la música en el período del siglo XX.

UNIDAD 1€¦ · Web view5. Utilizar el lenguaje musical en situaciones de interpretación y...

Documents

Transcript of UNIDAD 1€¦ · Web view5. Utilizar el lenguaje musical en situaciones de interpretación y...