ROMA ANTIGUA.

ROMAEscultura, pintura, mosaico y

arquitectura

Historia del Diseño y del arteMagíster Ângela Camargo Amado

Siglo VI a. C.: los latinos se sublevaron contra la dominación etrusca y expulsaron de Roma a sus reyes. Instauraron una nueva forma de gobierno: la REPÚBLICA.

VIII a.C.: la Península Itálica estaba ocupada por un conjunto de pueblos, entre los que destacaban los ETRUSCOS y los LATINOS. 754 a.C. los latinos fueron dominados por los etruscos y adoptaron su forma de gobierno, la MONARQUÍA

EL IMPERIO ROMANO EN LA EPOCA REPUBLICANA

Los romanos fueron capaces de unir todos los pueblos de la cuenca mediterránea bajo el poder de su imperio

EVOLUCIÓN DEL IMPERIO ROMANO

CON TEODOSIO: DIVISIÓN DEL IMPERIO ROMANO: ORIENTE Y OCCIDENTE

NACIMIENTO DE ROMA.

MITOLOGÌA

Historia del ArteMagíster Ângela Camargo Amado

La loba capitolina amamantando a romulo y remulo

Romulo y Remulo


MITOLOGIA ROMANA

GRIEGO ROMANO CARACTERÍSTICAS ATRIBUTOSZEUS Júpiter Es el dios supremo,

gobierna el cielo y sus fenómenos atmosféricos.

El águila. El rayo. El cetro. El trono.

POSIDÓN NeptunoDios del mar y de las aguas, también de la

tierra en movimiento de la superficie y de los

terremotos.

El caballo. El tridente.

HADES Plutón Dios del mundo subterráneo y de los

muertos.El ciprés.

ARES-MARTE

BACO- DIONISIO

DIANA- ARTEMISA

PLUTON

JUPITER

NEPTUNO

RESUMEN DE ROMA SOCIEDAD

ARTEMITOLOGÍA

YLEGADO

ARQUITECTONICO

SOCIEDAD DE ROMA

27 a. C.- s. I y II d. C.MÁXIMO ESPLENDOR

CRONOLOGÍA DEL MUNDO ROMANOMONARQUÍA (Dominio etrusco) : 753 - 509 a.C. REPÚBLICA : 509 - 27 a.C.

Luchas de patricios y plebeyos Inicio de la expansión territorial:

Conquista de Italia y guerras púnicas Crisis de la República Época de César y ocaso de la República Principado de Augusto

IMPERIO: 27 a.C. - 476 d.C.

Augusto y la dinastía Julio-Claudia Dinastía Flavia Dinastía de los Antoninos Dinastía de los Severos Periodo de Anarquía militar Bajo imperio y división: Oriente y Occidente Decadencia y hundimiento de Occidente

CONSTANTINO: EDICTO DE MILÁN (313), Edicto de tolerancia religiosa.

TEODOSIO: EDICTO DE TESALÓNICA (379), el cristianismo, religión oficial

CIVILIZACIÓN ROMANA Los romanos heredaron la cultura helénica y

la mezclaron con la suya. De esta fusión surgió la denominada cultura greco-romana

LEGADO CULTURAL

POLÍTICA IMPERIALISTA

ECLECTICISMO CULTURAL

ROMANIZACIÓN,APORTACIONES:alfabeto, calendario, el latín, el derecho; las instituciones republicanas, la arquitectura

ECONOMÍA ESCLAVISTA

RELIGIÓN POLITEISTA

SOCIEDADTEOCÉNTRICA

EL ARTE ROMANO ECLECTICISMO: su arte adopta elementos

artísticos de los pueblos dominados. Los pueblos más influyentes en la creación

de este arte fueron:

LOS ETRUSCOS: gusto por el retrato, modelo de sarcófago, empleo del arco y de la bóveda, columna toscana.

LOS GRIEGOS: empleo del arquitrabe, de

los órdenes arquitectónicos y de algunos tipos de edificios.

EL ARTE ROMANO Arte ecléctico: exposición a las influencias exteriores.

Yuxtaponen en una misma obra elementos de estilos diferentes e incluso opuestos.

El arte debe ser un vehículo donde canalizar los ideales políticos del Estado. Predomina un arte estatal (de la Res Pública), que cumple una doble función: adornar y ser útil, aspectos básicos en el arte romano.

Arte de propaganda del Poder.

Pocos nombres de artistas y arquitectos. Muchos de ellos son griegos. Arte hecho para glorificar a sus mecenas más que para expresar la sensibilidad artística de sus creadores.

El romano está menos interesado por la belleza, por la filosofía o por las artes en general que el griego; si una palabra define su civilización ésta es PRAGMATISMO; el arte debe ser un vehículo en el cual canalizar los ideales políticos del Estado; debe ser propaganda del Poder; si en Grecia el friso del Partenón era un canto a la democracia ateniense y a la lucha por la libertad, la escultura romana busca seducir al súbdito proclamando las bondades del Estado y, posteriormente, ensalzando la figura del emperador, al cual se debe rendir culto.

FRISOS DEL PARTENÓN

Emperador CESAR AUGUSTO

Los romanos transforman el lenguaje artístico griego, abstracto, adecuándolo a sus necesidades cotidianas e históricas. La narración indirecta y mitológica se convierte en la exaltación individual de sus gestos e historia concretos.

DEL PLATONISMO HELÉNICO AL ARISTOTELISMO ROMANO

GRECIA: ALTAR DE ZEUS EN PÉRGAMO

ROMA: ARCO DE TRIUNFO DE TITO

SOCIEDAD ROMANA

GLADIADORES

SON DOCE LOS TIPOS DE GLADIADORES Y 4 LOS QUE

SE DESTACAN:

1. Andavati2. Escudatti3. Mermillo4. Reciario

GLADIUS LA ESPADA DEL GLADIADOR

GLADIADORES

CASCOS DE GLADIADOR

GLADADOR

MERMILLO

Y

RECARIO

SOLDADO ROMANO

ELLOS MANTENIAN EL OTRO TIPO DE SOCIEDAD ROMANA

TENIAN JERARQUIAS DE MANDO Y PODER

DESDE EL GENERALHASTA EL SOLDADO RAZO

ESCULTURA ROMANA



Museo capitolino

Patricio Barberini Brutus libertador

Tradición funeraria“imagines maiorum”

Rasgos griegos: canon, contrapposto, etc.

Estudio natural de los pliegues

Prefieren el mármol

policromadas

Realismo: arrugas, pómulos salientes, nariz pronunciada,etc.

Estatuas (salvo las áulicas) sirven tradicionalmente para fines privados, por lo que son más naturalistas, mientras que los griegos sólo la hacían a personajes

que habían alcanzado algún honor público (ganar carreras, etc.)

La tradición funeraria romana, heredada de los etruscos, se

caracterizaba por hacer máscaras en cera o arcilla del rostro de los

fallecidos y guardarla en los lararios. Después se realizarán en mármol y bronce,

conservando todo su realismo

Pueden ser de cuerpo entero (las mujeres generalmente sentadas y los hombres de pie) o bustos que van evolucionando en la parte representada a lo largo

del tiempoHistoria del Arte

Magíster Ângela Camargo Amado

Augusto ad prima portaThoracata

Idealización del emperador

(presenta sus rasgos pero

joven)

Rasgos griegos: canon( de Policleto), contrapposto,

cabeza levemente girada, etc.

Apoyo en delfín y Dionisos(se considera que familia

Julia es descendientede Eneas, hijo de Venus)

Gruesos pliegues del paludamentum

Coraza con ricos relieves alegóricos sobre la paz augustea:

Mayoría de las obras pensadas

para ponerlas delante de pared, por lo que parte trasera menos trabajada

Pies descalzos, símbolo de divinización

Restos de policromía permiten reconstruir

colores originales

Cielo cubriendo con manto

Helios con carro solar

Venus y Aurora

Galia (última anexión junto a Hispania)

Hispania (última anexión junto a Galia)

Legionario (Marte o Tiberio) con loba

Parto devolviendo insignias de legionesde antigua derrota romana

En obras áulicas(de la Corte, para

enaltecer al emperador) hay una fusión entre la

tradición idealizante griega(perfección del cuerpo especialmente

y la tradición naturalista romana

Febo (Apolo) sobre grifo

Diana con ciervo

Diosa Tierra con cuerno de abundancia

Dioses protectores de dinastía imperial


Octavio Augusto.Togata

Multiplicidad de plieguescon caída naturalista

Cubrición de cabeza(acto religioso)



Dinastía Julia tiende a idealizar el rostro


Emperador ClaudioApoteósica

Divinización

Desnudo

Objetos propios de los dioses

(Laurel y águila de Zeus)

Pies descalzos



A pesar de cuerpo idealizado, el rostro es un retrato (con

cierto embellecimiento)


Estatua ecuestre de Marco Aurelio

Contraste verticalidad del emperador con

formas curvas del caballo(cola, grupas, cuello) = simboliza emperador controla un enérgico

imperio)

Fuertes contrastes de claroscuro en cabello

más desarrollado

Realizada en bronce ( varias

piezas ensambladas)

Modelo arquetípico: con túnica y capa de soldado

revisaba a las tropas

Bajo la pata levantada había un reyezuelo bárbaro maniatado


Busto de Julio CésarÉpoca republicana

(S.I a.C)

Cabellos poco desarrollados y pegados al casco

Rasgos faciales muy marcados: estructura

ósea de cara, pómulos salientes, imperfecciones

Ojos eran pintados

Busto hasta el cuello


Busto de TiberioDinastía Julia-Claudia

(S.I d.C)

Sigue cabello pegado, pero con más guedejas que se

curvan

Cierta idealización del rostro

Busto acaba en cuello o comienzos de hombro con una

terminación triangular


Busto de AdrianoDinastía de los Antoninos

(1ª mitad Siglo II d. C.)

Incisión del iris, por lo que ya no

necesitan colorearse

Desde dinastía Flavia (finales s.I d.C. se vuelve a un mayor

realismo)

Aparición de la barba(Adriano tenía una cicatriz

y para disimularla se la dejó) que todavía es corta

Desarrollo del cabello que se riza y se hace más profundo

(efectos de claroscuros)

Busto crece hasta el pecho


Busto de CómodoDinastía de los Antoninos

(2ªmitad s. II d. C.)

Busto alcanza hasta el vientre

Representación completa de los brazos

Cabellos mucho más desarrollados con abundante uso del trépano

(efectos de claroscuros más intensos)

Barba más desarrollada

Atributo de Hércules: Piel del león de Nemea

y la maza (gran influencia griega)


Busto de CaracallaDinastía de los Severo

(1ª mitad s. III d. C.)

Cabello técnica a trépano

Realismo físico y estudio psicológico

del personaje: emperador girado con expresión

fiera: entrecejo fruncido, facciones tensas, rictus de

Labios)

Incisión del iris


Los Tetrarcas2ª mitad s.III d.C.

Crisis general política (guerras civiles), económica y moral provocan tendencia al antinaturalismo

Simplificación de las formas(esquematización, geometrización)

No individualización de los rostros

Modelado duro


Emperador Constantino1ª mitad s. IV a.C.

Tendencia al colosalismo

Vuelta al frontalismo arcaico

Cabello poco desarrollado

Expresionismo: representación exageradamente grande de

los rasgos básico del rostro: orejas, nariz y especialmente ojos



Arquitectura

ARQUITECTURA ROMANA Arte de acusada originalidad. Carácter utilitario. Anteponen la funcionalidad a los

valores estéticos de las obras Interés por hacer obras grandiosas, permanentes y

duraderas. Mas que artistas eran arquitectos e ingenieros. Arquitectura con carácter urbanístico y funcional al

servicio de los ideales del Imperio Romano. Frente a la concepción griega de la arquitectura que prima

el espacio exterior, el arte romano comienza a valorar el espacio interno de los edificios.

Conjugan en un mismo edificio diferentes soluciones constructivas: arco y dintel, diferentes órdenes, cubiertas arquitrabadas y abovedadas.

GRECIA Y ROMA

ARQUITECTURA COMO VOLUMEN EXTERNO

ARQUITECTURA COMO VOLUMEN INTERNO

GRECIA Y ROMA

ESPACIO DINÁMICO

ESPACIO ESTÁTICO

ARQUITECTURA COMO VOLUMEN INTERNO

INTERIOR DEL PANTEÓN DE ROMA

El arco y el dintel en un mismo edificio.Amplitud espacial, monumentalidad que responde al ansia de propaganda del imperio y al deseo de crear obras duraderas.

ELEMENTOS ARQUITECTÓNICOS ELEMENTOS SUSTENTANTES: - Muros: muy gruesos - Columnas - Pilares y pilastras - Los órdenes arquitectónicos: tradición, eclecticismo e innovación: Toscano etrusco Dórico, Jónico, Corintio, Compuesto ELEMENTOS SUSTENTADOS: - Cubierta arquitrabada - Arco de medio punto, bóveda de aristas, de cañón y cúpula semiesférica.

MATERIALES

APAREJO

SUPERPOSICIÓN DE ÓRDENES

CONCEPCIÓN AXIAL DE LOS CONJUNTOS

MONUMENTALES

cemento, ladrillo, hormigón, sillar y revestimientos de teselas y de mármol

opus incertum (aparejo y argamasa) opus caementicium (mortero y piedra) opus latericium (ladrillo)

ábside y cúpula como ejes de simetría (horizontal y vertical respectivamente)

EL HORMIGÓN: creación romana. Material hecho a base de arena, guijarros cal y agua. Permite construir edificios muy sólidos pues al secar forma un bloque pétreo de duración eterna, por tanto, responde a uno de los ideales del Imperio Romano: la eternidad.

EL LADRILLO: El adobe, barro cocido al sol, se conocía desde antiguo. Aunque los romanos lo emplearán, tendrá mayor importancia el ladrillo cocido al horno (opus testaceum), que se documenta desde el 50 a.C. Pronto se convirtió en uno de los elementos constructivos que, con el hormigón caracterizan mejor que ningún otro la arquitectura imperial, sobre todo el de la propia ciudad de Roma.

El ladrillo y el hormigón presentan las ventajas de que permiten construcciones más espaciosas, son más baratos y no había que transportarlos de un lugar a otro, los había en cualquier lugar. Pero tienen la desventaja de que son toscos, por eso los revestían con mármoles y estucos con el fin de enriquecer el edificio.

APAREJOS DE LA ARQUITECTURA ROMANA

Según la disposición de los materiales en el muro se obtenían diferentes aparejos que los romanos llamaban "opus".

EL HORMIGÓN: creación romana. Material hecho a base de arena, guijarros cal y agua. Permite construir edificios muy sólidos pues al secar forma un bloque pétreo de duración eterna, por tanto, responde a uno de los ideales del Imperio Romano: la eternidad.

EL LADRILLO: El adobe, barro cocido al sol, se conocía desde antiguo. Aunque los romanos lo emplearán, tendrá mayor importancia el ladrillo cocido al horno (opus testaceum), que se documenta desde el 50 a.C. Pronto se convirtió en uno de los elementos constructivos que, con el hormigón caracterizan mejor que ningún otro la arquitectura imperial, sobre todo el de la propia ciudad de Roma.

El ladrillo y el hormigón presentan las ventajas de que permiten construcciones más espaciosas, son más baratos y no había que transportarlos de un lugar a otro, los había en cualquier lugar. Pero tienen la desventaja de que son toscos, por eso los revestían con mármoles y estucos con el fin de enriquecer el edificio.

Combinación de arco de medio puntoy estructura adintelada

ÓRDENES CLÁSICOS GRIEGOS MÁS OTROS DE INNOVACIÓN ROMANA: EL TOSCANO Y EL COMPUESTO

ORDEN TOSCANO

ORDENCOMPUESTO

ESTRUCTURA URBANALA CIUDAD Es el centro de la vida política, social y comercial de la civilización romana. El arte romano es un arte urbano.

En la ciudad había dos calles: Cardus (dirección N‑S) y Decumanus (dirección W‑E). En el cruce de estas dos calles estaba el FORO donde se concentraban los principales edificios:

CURIA (GOBIERNO MUNICIPAL) BASÍLICA (TRIBUNAL DE JUSTICIA) TEMPLOS Y CAPITOLIO MONUMENTOS CONMEMORATIVOS EDIFICIOS LÚDICOS INFRAESTRUCTURAS

TIPOS DE EDIFICIOS

URBANOS E INTERURBANOS

REUNIONES PÚBLICAS

CONMEMORATIVOS

ESPECTÁCULOS

RELIGIOSOS Y FUNERARIOS

ACUEDUCTOS, PANTANOS, CALZADAS PUENTES, PUERTOS, FAROS, MURALLAS, CASAS, VILLAS

TEMPLOS ARAS TUMBAS

TERMAS BASÍLICAS

TEATROS ANFITEATROSCIRCOS

ARCOS DE TRIUNFOCOLUMNAS

FOROS, ACUEDUCTOS, PANTANOS, CALZADAS, PUENTES, PUERTOS, FAROS, MURALLAS, CASAS, VILLAS

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/44/Forum_Romanum_panorama_2.jpg


Acueducto - cadiz

Acueducto 01 Acueducto 02Historia del Arte

Magíster Ângela Camargo Amado


Acueducto RomanoEpont Du Gard

Acueducto RomanoEpont Du Gard 02



Acueducto de Segovia

Acueducto De Segovia 01


CISTERNA ROMANA


Cocina Romana


Coliseo Romano


Coliceo Romano 01

El Coliseo se usó durante casi 500 años, celebrándose los últimos juegos de la historia en el siglo VI, bastante más tarde de la tradicional fecha de la caída del Imperio Romano en el 476 dC. Así como las peleas de gladiadores, muchos otros espectáculos públicos tenían lugar aquí, como naumaquias, caza de animales, ejecuciones, recreaciones de famosas batallas, y obras de teatro basadas en la mitología clásica.

EXTERIOR DEL COLISEO

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/53/Colosseum_in_Rome,_Italy_-_April_2007.jpg

ARENA Y CÁVEA DEL COLISEO

El edificio dejó de ser usado para espectáculos en la Alta Edad Media. Más tarde, fue reutilizado como refugio, fábrica, sede de una orden religiosa, fortaleza, cantera y santuario cristiano.

Vista interior coliseo Romano


Domus vivienda romanica


Foro Romano

FORO ROMANO: Templo de Saturno

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/44/Forum_Romanum_panorama_2.jpg

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/5a/Forum_Romanum_Rom.jpg


Panteón

Templo romano dedicado a varias divinidades, especialmente a Venus y Marte, construído por mandato del cónsul Agripa, yerno de Augusto, en el año 27 a.C.

PANTEÓN DE ROMA


Panteón


Panteón alzado Panteón alzado

Panteón planta


Panteón de Agrippa


Panteón de Agrippa 01

Panteón de Agrippa 02



Panteón Interior


Panteón 01


Panteón Vista Superior

TERMA ROMANA Se le dice así

a los baños públicos Romanos

Y al parecer funcionaban como una especie de centro comercial.


Santa Maria de Huertas


Santa maría huertas 02

LAS TERMAS ROMANAS


Termas caracalla plano


LA CISTERNA ROMANA


Letrinas de Efeso


Terma Puerto


Termas 01


RUTA TERMAS ROMANAS

Termas Romanas zaragoza



Ruinas de Termas Romanas

REUNIONESPÚBLICAS

TERMAS BASÍLICAS

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/2e/Basilica_romana,_Volubilis.jpg

Ara Pacis

Procesión.

Familia deAugusto y

Corte

Relieve de Tellus

Procesión.Familia

de Augustoy Corte

Relievede Roma

Eneas realizando un sacrificio

Rómulo Y Remo

(muro no reproducido)Decoración de roleos

de acanto y animales de pequeño tamaño

(ranas, lagartijas, etc.)

Cenefa geométrica inspirada en

grecas helenísticas

Guirnaldas de grueso desarrrollo

EmpalizadasAltar para sacrificios

Entrada posteriorcon rampa

(para animales)


Ara Pacis

Realizado en mármol de

Carrara

Sobre podium

10`60 m.

3`70 m.

11`60 m.

Pequeñas dimensiones

Ausencia de concepción iconográfica unitaria(zonas con motivos

vegetales, otras con pasajes mitológicos y tema histórico-político)


Ara Pacis. Lateral

Decoración vegetal (acantos) formando roleos distribuidos

de forma rítmica y equilibrada

Friso de decoración geométrica de líneas rectas

que potencian la horizontalidad y que contrastan con sinuosas

curvas del zócalo inferior

En franja superior priman las líneas verticales paralelas de las figuras, atemperadas

parcialmente por la horizontalidad de la isocefalia


Ara PacisFamilia de Augusto

LiviaMarcusAgripa

Horror vacui

Afán de incorporar profusa información. Ruptura de monotonía mediante la introducción de temas

anecdóticos

Distribución en alto, medioy bajo relieve (apenas esbozado)

Aumenta efecto de tridimensionalidad al acentuar profundidad

Permite jerarquización de personajes (más importantes

en primer término)

Afán de reflejo de la realidad

Naturalismo de pliegues

retratos

Composición continua, sin cesuras ni compartimentos

Ritmo sosegado y ceremonioso

Escorzos profundos


Ara Pacis. Sacrifico de Eneas

Distribución de la escena muy equilibrada. Organización en torno a un eje de simetría y distribución proporcionada

de los volúmenes por toda la superficie

Ara Pacis.Tellus entre el agua y el aire

Alusión mitológica al entronque de civilización

romana y griega

Alegoría sobre riqueza y abundancia proporcionada

al imperio romano


Relieve del Arco de Tito

Superposición de planos para

crear profundidad

Se capta aireinterpuesto

Representa la derrota de los judios a manos de los romanos(expolio del templo de Salomón)


Relieve de columna de TrajanoPreparativos para la campaña

Bajorrelieves con escenas sin separaciones

Su afán narrativo les lleva a tratar con igual

detallismo los elementos del primer término y los del fondo

Perspectiva caballera(punto de vista elevado) Desproporción entre

personajes y paisajes

Intentos de profundidad con escorzos y figuras superpuestas

Franjas aumentan de tamaño en sentido ascendente


Relieve de columna de TrajanoCruzando el Danubio

Pequeños óculos cada cuarto de

vuelta para iluminar escalera

interior

Temática se centra más en

aspectos logísticos que en las batallas

Retratos: emperador Trajano aparece más de cincuenta veces


Sepulcro romano

Influjo etrusco

Adosados a muro presentaban tres lados

decorados

A veces con figuras reclinadas en cima

Hasta fines del s.I y, sobre todo en s. II d.C. que se empieza

a reemplazar la incineración por la inhumación, no va a extenderse su

empleo

Friso podía ser continuo con gran profundidad

(desde Adriano se potencia el denominado

“estilo hondo”)Horror vacui


Escalonamiento de figuras de abajo a arriba


Sepulcro con estrías

Desde siglo II d.C. se tiende a la compartimentación.

En s.III se emplea la división en áreas, pivotando en torno

a un medallón central.

A veces decoración figurativa se sustituía por

motivos geométricos

Desde s.III se utilizan figuras realizadas a distintas

escalas


Pintura Fresco


Retrato de panadero Próculo y su mujer

(o el Jurista Terencio Neon y esposa)

Frescos: varias capas de cal y arena, cada vez más finas

Gran realismoen rostros

Dignificación

Vestidos con toga

Con rollo él (conocimientos jurídicos) y con tablilla ella (Formación cultural

nobiliaria)


Primer estilo.Estilo de incrustación

División en franjas imitando ricos materiales

(mármoles de colores, etc.)

A veces se remata con cornisa de yeso


Segundo estilo.Estilo arquitectónico

Abarca pared completa

Efectos ilusionistas de tridimensionalidad

Representación de construcciones arquitectónicas en perspectiva que agrandan

las habitaciones


Tercer estilo.Estilo ornamental

Cuadros más pequeños que se integran en el conjunto de la decoración

Elemento decorativos de tradición griega

(columnas, estatuas, candelabros, etc.)

Reproducción de arquitecturas irreales

Dibujo predomina sobre color


Cuarto Estilo.Estilo ilusionista

Composición muy

compleja

Abundancia de entrantes

y salientes

Imitación de elementos teatrales:cortinas,

máscaras, etc.

Recargamiento decorativo

Escenas fantásticas,mitológicas en los recuadros

Pinceladas más sueltas,de trazado vigoroso, predominando el color

sobre el dibujo

Colorido intenso y vivo



Banquete Románico


Pintura Deportivas


La Flajelada

Las Mujeres del Circo



Misterios

Mosaico de la Comedia Romana


Mosaicos


Mosaico. Opus Sectile

Romanos emplean preferentemente

para suelos

Sobre lecho de hormigón se colocan

las piezas

Suelen utilizarun molde y tras hacer la

pieza en el taller se trasladaba a la

villa correspondiente

Cuando las piezas eran de tamaño grande (muchas

veces fragmentos de mármol de formas irregulares) se denominan

crustae y la obra es opus sectile

Suelen predominar los colores neutros (blancos, negros,

grises)


Mosaico ornamental.Opus tesellatum

Piezas entre 1`5Y 0`5 cm. se denominan

teselas

Son piezas de forma regular

(cúbica cuadrada o rectangular)

Estilo alfombra con elementos geométricos repetidos profusamente

Poca variedad de colores

Una variedad más elaborada era el estilo alfombra que enmarca figuras


Mosaicos costumbristas.Opus tesellatum

Gusto por la anécdota, porlas escenas de circo y diversión


Alejandro en Issos.Opus vermiculatum

Mosaico de influjo griego(se copian pinturas griegassobre mitología

o historia

Piezas de menos de 0`5cm. Permiten

una gradación crómática similar a la pintura

Profundos escorzos

5`10 m.

2`70

m.

Dinamismo, sensación de profundidad, teatralidad, etc. Periodo helenístico

se reproduce en época romana



Bisutería

Joyeria Romana


ROMA ANTIGUA.

Design

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