Protocolo Marzo 2013

18
Escuela Nacional de Artes Plásticas Nombre del programa: Maestría en Diseño y Comunicación Visual Título: John Heartfield, Josep Renau y David Alfaro Siqueiros: convergencias teóricoprácticas sobre Comunicación Visual para una gráfica multiejemplar contemporánea. Orientación: Diseño, Arte y entorno Alumno: Lic. Jonathan Huerta Gómez No. de cuenta: 300736281

description

Protocolo corregido con nuevo índice hasta marzo de 2013

Transcript of Protocolo Marzo 2013

Page 1: Protocolo Marzo 2013

 

Escuela  Nacional  de  Artes  Plásticas  

 

Nombre  del  programa:  

Maestría  en  Diseño  y  Comunicación  Visual  

 

Título:  

John  Heartfield,  Josep  Renau  y  David  Alfaro  Siqueiros:  convergencias  teórico-­‐prácticas  sobre  Comunicación  Visual  para  una  gráfica  multiejemplar  contemporánea.  

 

Orientación:  

Diseño,  Arte  y  entorno  

 

Alumno:  

Lic.  Jonathan  Huerta  Gómez  

No.  de  cuenta:  300736281  

 

 

 

 

 

 

 

 

Page 2: Protocolo Marzo 2013

1

Planteamiento  del  problema  

La  producción  gráfica  en  el  Diseño  y  la  Comunicacion  Visual,  cumple  una  función  sustancial  para  

la   sociedad,  ya  que   son   formas  expresivas  que  en   su   interacción  constituyen   instancias  para   la  

comunicación   de   sus   integrantes,   en   tanto   promueven   la   formación   de   una   identidad   cultural,  

manteniéndose  como  indicios  y  vestigios  subjetivos  que  perviven  en   la  historia.  Dentro  de  esta  

producción   gráfica,   están   las   obras  multiejemplares1   como   los   fotomontajes,   en   específico   de  

Heartfield  y  Renau,  que  desde   su   construcción   teórica   e  histórica,   han  generado  una   fuente  de  

conocimientos  que  retrotrae2  elementos  significativos  del  pasado3,  para  poderlos  articular  en  el  

presente,  y  descubrir  nuevas  verdades  que  nos  pueden  llevar  a  una  superación  de  la  realidad  en  

dirección   de   lo   posible.4     Esta   cualidad   del   fotomontaje,   no   se   da   sólo   por   sus   características  

técnicas;  las  convergencias  teórico-­‐prácticas  de  Heartfield  y  Renau  respecto  a  la  función  social  de  

la  Comunicación  Visual,  son  las  que  ven  en  el  fotomontaje  y  en  genaral  en  la  gráfica  multiejemplar  

una  herramienta  comunicativa  y  estética  accesible  al  pueblo,  perfecta  para  consolidar  sus  ideas  al  

respecto   de   una   gráfica   de   resistencia,   denuncia,   e   información   ante   su   contexto   histórico,   así  

también   para   desarrollar   la   funcion   social   del   productor   gráfico   como   una   categoría   política  

comprometido   con   su   sociedad  y   su   entorno.   En   esta  misma   línea,   Siqueiros   en   su    manifiesto  

“Hacia  la  transformación  de  las  artes  plásticas”5  (Nueva  York  1934),  habla  sobre  la  importancia  

de   las  obras  multiejemplares,   sobre   todo  de   la   fotografía  y  el   fotomontaje,  y  su  aporte  absoluto   1 El concepto de multiejemplar lo tomamos de Siqueiros, se explica más adelante en el Marco Teórico. 2 Atendemos a una de las acepciones de la RAE, donde retrotraer es “retroceder a un tiempo pasado para tomarlo como

referencia o punto de partida de un relato.”

3 Por la función tradicional que se le da a la fotografía, de la cual el fotomontaje toma su materia prima, es registro o indicio de algo que ocurrió en el pasado, susceptible a transformarse en el presente.

4 Este concepto de superación de la realidad en dirección de lo posible es de Goldmann que se explica más adelanta en el Marco Teórico.

5 Tibol, Raquel (1974). TEXTOS de David Alfaro Siqueiros, Ed. Fondo de Cultura Económica, México

Page 3: Protocolo Marzo 2013

2

para  poder  consolidar  una  gráfica  multiejemplar  accesible  y  al  servicio  de  las  masas.  La  finalidad  

de   una   producción   gráfica   de   este   tipo,   es   dar   a   las   masas   una   herramienta   que   les   ayude   a  

entrañar  de  mejor  forma  las  problemáticas  (sociales,  intelectuales,  culturales,  etc.)  de  su  contexto  

histórico,   abordándolas   de   distintas   formas   para   encontrar   nuevas   soluciones,   brindando  

expresiones  gráficas  informativas,  de  resistencia  y  denuncia.  Las  convergencias  teórico-­‐prácticas  

antes  mencionadas   tienen   una   fuerte   solides   debido   a   las   redes   intelectuales   que   relacionan   a  

estos  tres  autores  dentro  del  contexto  histórico  que  comparten,  sobre  todo  la  llegada  de  Renau  a  

México  y  su  encuentro  con  Siqueiros.  Se  considera  importante  analizar  los  puntos  convergentes  

teórico-­‐prácticos,  en  la  concepción  de  estos  tres  autores  al  respecto  de  la  Comunicacion  Visual  y  

su  función  social,  ya  que  con  un  estudio  adecuado  nos  puede  servir  como  base  para  elaborar  un  

constructo  teórico  para  la  producción  de  una  gráfica  multiejemplar  contemporánea,  distinta  a  las  

posturas   actuales   más   comunes   que   le   sitúan   como   herramienta   teórico-­‐práctica   para   la  

elaboración   y   propaganda   de   productos   de   consumo   o   de   ideologías,   que   en   vez   de   brindar  

herramientas  para  desenterrar  y  comprender  verdades  y  certezas  al  pueblo  sobre  su  realidad  y  

contexto  histórico  pasado  y  presente,   los  disfrazan  y  escamotean  sumergiéndolos  en  un  océano  

de  contextos    irreales  o  enajenantes.  

Objetivo  General  

Elaborar  un  constructo  teórico  para  la  producción  de  una  gráfica  multiejemplar  contemporánea,  

mediante  el  análisis  de  las  convergencias  teórico-­‐prácticas  sobre  Comunicación  Visual  entre  John  

Heartfield,  Josep  Renau  y  David  Alfaro  Siqueiros.  

 

 

Objetivos  particulares  

Page 4: Protocolo Marzo 2013

3

• Analizar   las   obras   de   Heartfield,   Renau   y   Siqueiros,   para   observar   de   que   manera   la  

gráfica  multiejemplar  logra  su  efectividad  comunicativa.  

• Analizar   las   concepciones   teóricas   que   Heartfield,   Renau   y   Siqueiros   tenían   sobre   la  

importancia   de   la   función   social   del   Diseño   y   la   Comunicación   Visual,   encontrando   sus  

puntos  convergentes.  

• Analizar   las   cuestiones   técnicas,   tanto   de   elaboración   como   de   difusión   de   la   gráfica  

multiejemplar,   que   Heartfield,   Renau   y   Siqueiros   consideraban   importantes   para  

aprovechar  al  máximo  los  recursos  tecnológicos  de  los  cuales  disponían.  

• Producir  gráfica  en  base  al  constructo  teórico  obtenido  de  la  investigación  

Metas  

• Analizar  el  término  “gráfica  multiejemplar”  en  base  a  la  concepción  que  Siqueiros  le  daba.  

• Analizar  la  concepción  que  Renau  tenía  del  “fotomontador”  como  activista  político.  

• Analizar  que  es  la  realdialektik  en  la  obra  de  Heartfield  

• Hacer  un  análisis  diacrónico  y  sincrónico  de  las  redes  intelectuales  que  unen  a  Heartfield,  

Renau  y  Siqueiros.  

• Integrar   el   análisis   teórico   de   las   convergencias   teoríco-­‐prácticas   de   los   autores  

propuestos,  con  propuestas  de  producción  de  gráfica  multiejemplar  en  un  contexto  actual.  

Antecedentes  

Al   concluir   la  Revolución   Soviética   en  1917   emerge   la   corriente   del   Constructivismo,   tomando  

algunas   influencias   del   cubismo   y   el   futurismo.   Sus   principales   representantes   son   Vladimir  

Tatlin,   Alexandr   Rodchenko,   Varvara   Stepánova,   Naum   Gabo   y   su   hermano   Anton   Pevsner.   El  

Constructivismo   buscaba   dar   a   los   sectores   obreros   y   campesinos   una   forma   de   expresión  

plástica   que   se   ajustara   a   los   nuevos   valores   de   la   nueva   nación   proletaria   que   se   estaba  

Page 5: Protocolo Marzo 2013

4

construyendo,  buscando  en  esta  expresión,  una  herramienta  que  asistiera  la  vida  que  transcurre  

día  a  día.  En  su  manifiesto,   se  mencionan  proclamas  en  contra  del  arte  en  boga  de  su  contexto  

histórico,  en  donde  se  le  juzga  como  un  recinto  o  santuario  para  el  ocioso,  una  consolación  para  el  

desesperado  y  una  justificación  para  el  perezoso.  El  Constructivismo  se  desintegra  al  ascenso  de  

Stalin  al  poder  de  la  Unión  Soviética  y  el  establecimiento  del  Realismo  Socialista  como  la  forma  de  

arte  oficial  en  dicha  nación.  Tuvo  amplia  influencia  en  Alemania,  donde  principalmente  la  obra  de  

Tatlin,  fue  determinante  para  Dadaístas  como  George  Grosz  (Georg  Ehrenfried)  y  John  Heartfield6  

(Helmut  Herzfelde),  quienes  inmediatamente  se  proclamaron  a  favor  de  este  movimiento  desde  

su  país,  manifestando  una  fuerte  crítica  hacia  la  sociedad  aristocrática  alemana  y  el  ascenso  del  

partido  NAZI   al   poder.  Heartfield   a   la   vez  que  denunciaba   la   barbarie   cometida,   animalizaba   y  

ridiculizaba,   sin   caer   en   analogías   simplistas,   las   figuras   políticas   de   su   tiempo,  mostrándolos  

vulnerables.  Desde  su  país,  o  en  el  exilio  Heartfield  no  dejó  de  criticar  al  régimen  nazi,  siendo  un  

personaje  que  sin  proponérselo  se  convierte  en  una  gran  influencia  para  los  productores  gráficos  

de  ese  entonces,  comprometidos  a  hacer  una  crítica  constructiva  al  respecto  del  desarrollo  de  los  

acontecimientos  históricos  que  sucedían  en  ese  momento.    

  Por   esos  mismo   años   en   España   se   da   el   conflicto   de   la   Guerra   Civil   Española   (1936   -­‐  

1939),   en   un   intento   de   golpe   de   estado   fallido   en   contra   de   la   victoria   unánime   del   Frente  

Popular   y   la   República   instaurada   en   España.   Ante   este   fracaso   las   facciones   monárquicas,  

ultraconservadoras  de  derecha,  ven  peligrar  sus  privilegios  de  clase  y  piden  a  la  Italia  fascista  de  

Mussolini   ayuda  para  un  golpe  militar  definitivo  que   les   restituya  el  poder  del  país.  Es  en  este  

contexto  en  el  cual   Josep  Renau,  quien  años  antes  colaboraba  en  revistas  anarco-­‐sindicalistas  y  

anarquistas   con   portadas,   ilustraciones   y   fotomontajes   (algunos   historiadores   dicen   que   el  

6 Es por la influencia del constructivismo que Heartfield decide dejar el dibujo, los textiles y la pintura, para buscar una

forma de expresión que pudiera ser económico, fácilmente reproducible y de manera masiva.

Page 6: Protocolo Marzo 2013

5

fotomontaje  lo  comienza  por  influencia  de  los  fotomontajes  de  Heartfield),    se  le  nombra  Director  

General   de   Bellas   Artes   en   1936   y   encarga   a   Picasso   el   Guernica   (obra   que   habla   sobre   el  

inhumano  bombardeo  a  objetivos  civiles  de  Guernica  durante  la  Guerra  Civil  Española  por  parte  

de   las   facciones   fascistas),   para   ser   expuesto   en   el   pabellón   español   durante   la   Exposición  

Internacional  de  1937  en  París.  Al  final  de  la  guerra  triunfan  las  facciones  fascistas,  monárquicas,  

conservadoras  de  ultra  derecha,   lo   cual   comienza   la   dictadura  de  Francisco  Franco   en  España.  

Renau  es  exiliado  a  un  campo  de  concentración  en  Francia,  y  posteriormente  logra  trasladarse  a  

México.  Tras  una  destacada  trayectoria  como  intelectual,  diseñador  gráfico  y  gestor  de  la  política  

artística  republicana,  conoce  y  colabora  con  el  muralista  mexicano  David  Alfaro  Siqueiros  en  los  

murales  del  Casino  La  Selva  en  Morelos  (actualmente  destruido)  y  el  del  Sindicato  Mexicano  de  

Electricistas.   Durante   su   estancia   en   territorio   mexicano   desarrolla   una   de   sus   obras   más  

importantes   “The   American  Way   of   Life”,   serie   de   fotomontajes   que   critican   la   forma   de   vida  

propuesta  por  el  imperialismo  norteamericano.    

  En  México  después  del  movimiento  bélico  de  la  Revolución  de  1910  y  durante  el  proceso  

de   reestructuración  de   la  nación  mexicana,   se   acogen  experiencias   vanguardistas,   creando  una  

expresión  propia  que  fue  reconocida  de  manera  internacional.  Algunos  autores  le  dan  el  nombre  

de  “Escuela  Mexicana  de  Pintura  y  Escultura”,  que  considera  toda  la  producción  plástica  nacional  

a   partir   del   “fin”   de   la   Revolución   en   1917,   hasta   finales   de   la   primera   mitad   de   siglo   XX.  

Propiamente  no  se  le  puede  llamar  una  “escuela”  ya  que  nunca  tuvo  una  sede  principal  o  única,  es  

un  conjunto  heterogéneo  de  artistas,  con  estilos  propios  y  en  varios  casos  divergentes  entre  sí.  Lo  

que  motivó  y  unifica  principalmente    a  esta  “escuela”  era  la  reivindicación  de  los  caudillos  y  los  

logros   obtenidos   de   la   revolución   de   las   masas   que   triunfó   en   territorio   nacional,   logrando  

destituir   a   la   dictadura   de   Porfirio   Díaz.   Algunos   se   preocupaban   también   por   generar   una  

Page 7: Protocolo Marzo 2013

6

conciencia  política  y  de  clase  para  continuar  el  proyecto  de  nación  hacia  un  Estado  dirigido  por  la  

clase   proletaria   y   campesina.   Mientras   que   de   manera   más   general,   se   trata   de   buscar   una  

identidad  propia  de  lo  “mexicano”  para  la  nueva  nación  emergente.  Participaron  artistas  plásticos  

de  diferentes  disciplinas  como  pintura,  escultura,  grabado  y  fotografía,  sin  embargo,  una  de  sus  

expresiones   más   importantes   era   el   muralismo   plasmado   en   recintos   públicos,   para   que   sus  

obras,   de   contenido   revolucionario,   pudieran   ser   apreciadas   por   la   población   en   general.   Sus  

principales  representantes  fueron  David  Alfaro  Siqueiros,  Diego  Rivera  y  José  Clemente  Orozco.  

No   sólo   en   las   artes   hubo   logros   importantes   durante   este   periodo   de   la   historia   nacional,  

también  se  impulsaron  proyectos  importantes  en  diseño,  como  el  periódico  El  Machete  (para  el  

cual  Siqueiros  colabora  con  grabados,  crítica  política  o  de  arte,  versos  satíricos  de  estilo  popular),  

la   fundación   del   Sindicato   de   Trabajadores   Técnicos,   Pintores   y   Escultores   (1923,   entre   sus  

integrantes   Siqueiros),   que   dio   vida   a   la   Liga   de   Escritores   y   Artistas   Revolucionarios,   que  

posteriormente  al  desintegrarse   forma  el  Taller  de  Gráfica  Popular   (TGP)  en  1937.  Este  último  

tuvo   entre   sus   principales   fundadores   a   Leopoldo   Méndez,   figura   emblemática,   junto   con  

Guadalupe   Posadas,   del   grabado  mexicano.   El   TGP   se   preocupaba   por   difundir   una   conciencia  

política  que  mantuviera  unida  a  la  clase  obrera  y  campesina,  sumándose  a  la  lucha  global  que  se  

vivía  en  varias  naciones  contra  el   imperialismo  y  el   fascismo.  Su  programa  no  sólo   incumbía  el  

plano   nacional,   sino   que   a   nivel   internacional   hacía   producción   gráfica   en   apoyo   y   simpatía   a  

movimientos  similares  como  la  Guerra  Civil  Española,  las  movilizaciones  en  E.U.  por  los  derechos  

civiles  de  afroamericanos,  y  el  apoyo  al  Ejército  Rojo  contra  el  nazismo.  Estas  causas  populares  

las   apoyaban   por  medio   de   la   producción   de  mantas   para  manifestaciones   callejeras,   carteles,  

volantes,   telones   para   mítines,   periódicos   con   ilustraciones   y   calaveras,   folletos   e   inclusive  

escenografías  y  decoraciones  para  carros  alegóricos  usados  en  los  desfiles  obreros  y  antifascistas.    

Page 8: Protocolo Marzo 2013

7

Hipótesis  

Mediante  el  análisis  de  las  convergencias  teórico-­‐prácticas  sobre    Comunicación  Visual  entre  John  

Heartfield,   Josep   Renau   y  David   Alfaro   Siqueiros,   se   podrá   elaborar   un   constructo   teórico   que  

sirva  de  base  para  la  producción  de  una  gráfica  multiejemplar  contemporánea,  que  funcione  como  

herramienta  para  desenterrar  y  comprender  verdades  y  certezas  al  pueblo  sobre  su  realidad  y  

contexto   histórico   pasado   y   presente,   funcionando   como   expresiones   gráficas   informativas,   de  

resistencia  y  denuncia.  

Perspectiva  Teórico-­‐metodológica  

Consideramos  que  la  gráfica  multiejemplar  es  un  objeto  de  estudio  susceptible  a  ubicarse  en  un  

campo,  por  lo  que  la  construcción  del  marco    teórico  tomará  como  punto  de  partida  el  recuento  

histórico  de  las  diferentes  lecturas  sobre  la  noción  de  campo.  Del  recuento  consideraremos  con  

especial  atención  las  nociones  de  campo  que  se  construyeron  en  el  arco  temporal  donde  se  ubica  

la  consolidación  de  la  técnica  del  fotomontaje  en  la  obra  de  John  Heartfield,  privilegiando  por  su  

cercanía   histórica,   la   noción   de   campo   de   fuerza   (Kraftfeld)   enunciada   por  Walter  Benjamin.   A  

partir  de  la  elaboración  de  este  autor,  buscaremos  establecer  relaciones  de  complementariedad  

con  otros  desarrollos  del  campo  a  partir  de  autores  como  Pierre  Bourdieu  y  Martin  Jay,  buscando  

analizar  la  gráfica  multiejemplar  de  los  tres  autores  propuestos  desde  miradores  como  la  historia,  

la   sociología   del   arte,   la   semiótica   y   la   hermenéutica   en   la   búsqueda   de   un   enfoque  

interdisciplinario   y   de   su   posible   vocación   transdisciplinaria.   En   segunda   instancia,  

consideraremos   las   nociones   de   “individuo”   y   de   ser   “particular”   de   Agnes   Heller   y   las  

implicaciones  de  la  vida  cotidiana  en  los  procesos  revolucionarios,  para  así  darnos  cuenta  cómo  

los   tres   autores   principales   a   analizar,   logran   integrar   su   vida   diaria   con   el   proceso  

revolucionario  que  buscaban  desarrollar  por  medio  de  su  gráfica  y  sus  propuestas   teóricas.  En  

Page 9: Protocolo Marzo 2013

8

tercera  instancia  nos  apoyaremos  de  Lucien  Goldmann  en  torno  a   la  distinción  entre  técnicos  y  

tecnócratas   para   analizar   la   relación   del   fotomontador   (productor   gráfico)   como   “activista  

político”  (en  palabras  de  José  Renau)  con  los  sectores  sociales  que  son  motivo  de  su  crítica,  y  en  

qué   sentido   el   propio   fotomontador   representaría   una   superación   del   técnico   que   en   la  

especialización   va   cerrando   su   campo   del   conocimiento,   sin   concebir   los   fenómenos   a   su  

alrededor  como  una  totalidad.   Intentaremos  delimitar  si   la  gráfica  multiejemplar  representa  un  

objeto  artístico  producido  por  un  sujeto  que  más  allá  de  afirmar  una  tendencia  a  adaptarse  a  lo  

real,   pretende   superar   lo   real   en   dirección   a   lo   posible   como   “la   rebelión   de   las   artes”  

desarrollada  por  Goldmann.  Nos  servirá  como  apoyo  complementario  la  crítica  social  del  arte  que  

Alfredo  de  Paz  articula  a  través  de  un  conjunto  de  aportaciones  críticas  con  respecto  a  la  relación  

arte-­‐sociedad   en   autores   como   Mukarovsky,   Goldmann,   Bourdieu   y   Marx.   La   intención   de  

abordar   este   conjunto   específico   de   aportaciones   críticas,   resultaría   útil   para   ubicar   en   que  

tendencias   establecen   relaciones   de   complementariedad   las   aportaciones   teóricas   de   John  

Heartfield,  José  Renau  y  David  Alfaro  Siqueiros,  en  torno  a  la  gráfica  multiejemplar.  Esta  ubicación  

puede   servir   como  punto   de   partida,   para   analizar   críticamente   si   la   obra   de   estos   autores   en  

nuestro   país   representa   una   recepción   mecánica   o   una   transformación   creativa,   tomando   en  

cuenta   que   hay   un   registro   de   sus   redes   intelectuales   y   políticas   en  México   que   se   ha   venido  

construyendo.  

Principalmente  su  hará  uso  de  la  revisión  bibliográfica  para  analizar  la  literatura  que  nos  servirá  

para  teorizar  las  diferentes  problemáticas  que  se  han  planteado  a  lo  largo  de  este  protocolo,  así  

también   para   remitirnos   a   catálogos   y   recopilaciones   de   las   obras   de   los   artistas   que  

principalmente   se   van   a   estudiar.   La   revisión   hemerográfica,   la   podemos   utilizar   para   la  

extracción  de  conceptos  teóricos  que  se  hayan  difundido  en  publicaciones  periódicas,  pero  más  

Page 10: Protocolo Marzo 2013

9

en  concreto,  nos  va  a  ayudar  en  la  recopilación  de  imágenes  de  la  creación  gráfica  de  los  autores  y  

momentos  históricos  del   arte   y  del   diseño  que   estamos   estudiando.   Las   imágenes   encontradas  

van   a   estar   sujetas   a  un   análisis   en  base   a   la   teoría  de   campos   antes  mencionada   en  donde   se  

podrán  abordar   las   imágenes  desde  una  perspectiva   semiótica  para  analizar   su  estructuración,  

una   perspectiva   hermenéutica   para   interpretarlas   desde   su   contexto   hacia   el   nuestro,   y   una  

perspectiva   de   la   sociología   del   arte   para   abordar   la   función   que   puede   tener   en   su   contexto  

histórico  social  y  el  nuestro.    

Estrategias  de  producción  

En  base  a   la  perspectiva   teórico-­‐práctica  de   la  gráfica  multiejemplar  de   los   tres  autores  que  se  

analizarán  en  este  proyecto,   se  buscarán   los  medios  de  producción  más  adecuados  al   contexto  

contemporáneo,   aprovechando   las   herramientas   tecnológicas   que   se   tengan   disponibles   como  

medios  virtuales,  sin  olvidar  que  aunque  estos  medios  son  masivos,  siguen  siendo  exclusivos  de  

ciertas  rubros  sociales,  por  lo  que  en  países  como  el  de  nosotros,  que  no  se  consideran  de  “primer  

mundo”,   los   medios   “tradicionales”   de   difusión   aún   siguen   vigentes   (lejos   de   esa   tendencia  

pretendida  por  el  primer  mundo  de  ser  sustituidos  por  medios  digitales  o  virtuales)  por  seguir  

siendo   los   medios   más   directos   y   accesibles     a   un   sector   que   no   tiene   acceso   a   las   nuevas  

tecnologías   informativas.     Es   así   que   el   libro   de   artista,   o   el   libro   alternativo   y   la   revista  

independiente   también   pueden   ser   formas   de   salida,   que   aunque   no   son   pensados  

tradicionalmente  para  altos  tirajes,  se  pueden  realizar  ediciones  económicas,  que  pretendan  un  

tiraje  corto  pero  estratégicamente  dirigido.  Se  buscará  que  la  práctica  de  la  gráfica  multiejemplar  

se   de   en   la   colectividad,   en   contextos   donde   pueda   ser   útil   como   cineclubes   universitarios,  

revistas  independientes,  seminarios  independientes,  editoriales  independientes,  cartoneras,  etc.,  

en  donde  se  busca  dar  difusión  de  información  dirigida  a  las  masas,  que  les  ayude  a  comprender  

Page 11: Protocolo Marzo 2013

10

mejor  su  contexto  social,  político  e  histórico  tanto  pasado  como  presente  para  integrar  un  visión  

o   perspectiva   encaminada   a   la   apropiación   de   su   propia   construcción   histórica,   buscando   la  

superación  de  la  realidad  en  dirección  de  lo  posible.    

Estructura  Conceptual  

Fotomontaje:  Es  la  posibilidad  de  yuxtaponer  momentos  fotográficos,  símbolos,  signos,  objetos,  

o   cualquier   elemento   gráfico   (principalmente   obtenido   a   través   del   registro   fotográfico)     que  

originalmente  no  estaban  juntos,  sin  embargo,  al  realizar  esta  yuxtaposición  se  puede  evidenciar  

o   poner   de   manifiesto   otros   tipos   de   relaciones   más   abstractas   que   de   manera     “espacial”   o  

“temporal”   no   se   podrían   comprender,   teniendo   la   posibilidad   así   de   profundizar   en   su  

entendimiento.  

Gráfica  Multiejemplar:  Término  que  Siqueiros  emplea  para  referirse  al  tipo  de  gráfica  que  es  

suceptible  a  reproducirse  de  manera  infinita,  como  la  fotografía,  la  imprenta,  el  fotomontaje,  etc.  

Sin  embargo  para  él  este  concepto  no  sólo  estriba  en  una  reproductibilidad  mecánica  de  la  

imágen.  Este  concepto  lo  toma  como  una  categoría  política,  ya  que  por  su  naturaleza,  este  tipo  de  

gráfica  es  accesible  a  las  masas,  funciona  en  la  clandestinidad  y  puede  informar,  denunciar,  agitar,  

hacer  propaganda,  difundir  y  politizar.7  Uno  de  los  escritos  más  famosos  en  donde  utiliza  y  define  

este  término  es  en  su  manifiesto  “Hacia  la  transformación  de  las  artes  plásticas”8  (Nueva  York  

1934)      

Convergencias  teórico-­‐prácticas:  son  los  puntos  en  donde  coinciden  dos  o  más  formas  de  

pensamiento,  o  maneras  de  hacer  las  cosas  que  parten  desde  un  principio  o  contexto  distinto,  

pero  su  finalidad  es  compartida.    

7 http://www.muac.unam.mx/proyectos/campusexpandido/lazona/ ( 09/09/12 00:23) 8 Tibol, Raquel (1974). TEXTOS de David Alfaro Siqueiros, Ed. Fondo de Cultura Económica, México, pág 34

Page 12: Protocolo Marzo 2013

11

Redes  Intelectuales:  Es  un  entramado  de  relaciones  sociales,  en  donde  se  hace  evidente  el  

desarrollo  cultural  de  la  humanidad  por  medio  del  tipo  de  relaciones  que  hay  entre  personas  que  

pertenecen  a  un  grupo  social  o  contexto,  y  así  mismo,  como  diversos  grupos  o  contextos  pueden  

relacionarse  entre  sí.  Las  relaciones  pueden  ser  por  parentesco,  de  amistad  o  laborales,  por  

afinidad  cognitiva,  por  acciones  llevadas  a  cabo  en  conjunto,  etc.9  Las  redes  intelectuales  es  un  

término  relativamente  reciente,  que  surge  de  la  necesidad  de  superar  las  barreras  de  lo  

“nacional”  o  de  las  “disciplinas”  o  “corrientes  ideológicas”,  en  un  contexto  actual  donde  la  

información  y  el  intercamcio  de  ideas  se  lleva  a  cabo  cada  vez  de  manera  más  rápida,  más  lejana,  

y  en  mayor  cantidad,  por  lo  que  la  creación  cultural  humana  se  vuelve  más  compleja,  y  para  

poder  comprenderla  a  profundidad  no  es  posible  obviar  este  tipo  de  relaciones  posibles.10  

Campos  de  fuerza:  “Cualquier  posible  contenido  histórico,  una  vez  expuesto  de  modo  dialéctico,  

se  polariza  y  crea  un  campo  de  fuerzas  donde  se  juega  la  contraposición  entre  lo  que  es  su  

historia  previa  y  lo  que  es  su  historia  posterior.  Con  ello  se  transforma  en  tanto  en  cuanto  la  

actualidad  actúa  en  su  interior.  Así  se  polariza  el  hecho  histórico,  siempre  de  nuevo  y  no  del  

mismo  modo,  entre  historia  posterior.  Y  esto  es  algo  que  hace  en  lo  externo  a  sí  mismo,  cual  

trazando  una  línea,  en  la  actualidad  en  cuanto  tal.  Las  ciencias  del  siglo  XX  han  aprendido  que  las  

relaciones  ‘causales’  que  el  investigador  busca  confirmar  para  su  campo  no  se  pueden  definir  

bajo  la  forma  un  concepto  general  de  causalidad  o  de  una  ley  causal  universal,  sino  que  tienen  

que  ser  determinadas,  ‘específicamente’,  en  cada  campo.”11  Es  así  que  un  mismo  concepto  o  un  

mismo  objeto  de  estudio  es  suceptible  a  ser  analizado  desde  diversos  campos  del  conocimiento,  

para  así  poder  desarrollarlo  al  máximo.    

9 http://www.analytictech.com/networks/egonet.htm ( 08/09/12 16:00) 10 http://www.slideshare.net/kuxana/curso-de-posgrado-2011 (09/09/12 3:33) 11 http://www.circulobellasartes.com/benjamin/termino.php?id=1573 (09/09/12 3:38)

Page 13: Protocolo Marzo 2013

12

Contexto:  “Contexto  es  un  término  que  deriva  del  vocablo  latino  contextus  y  que  se  refiere  a  todo  

aquello  que  rodea,  ya  sea  física  o  simbólicamente,  a  un  acontecimiento.  A  partir  del  contexto,  por  

lo  tanto,  se  puede  interpretar  o  entender  un  hecho.”12  

Comunicación  popular:  Desde  la  concepción  teórica  de  Manuel  Corral,  es  aquélla  que  se  realiza  

por  individuos  de  distintas  clases  sociales,  grupos  o  estratos  que  teniendo  necesidades  radicales  

insatisfechas,  y  con  el  impedimento  de  no  poder  acceder  a  los  grandes  medios  para  hacer  circular  

sus  mensajes,  carentes  de  recursos  materiales  y  de  conocimientos  técnicos,  utilizan  sus  medios  

tradicionales  para  hacer  llegar  su  palabra.13  

Individuo:  Desde  la  perspectiva  teórica  de  Agnes  Heller,  es  aquel  que  logra  concebir    al  ser  

humano  desde  la  totalidad  de  su  sociedad;  sus  acciones  y  decisiones  son  en  función  del  bienestar  

de  la  colectividad  en  donde  se  ve  incluido.14  

Hombre  particular:  Desde  la  perspectiva  teórica  de  Agnes  Heller,  es  aquel  que  no  concibe  al  ser  

humano  como  una  totalidad  conformada  por  su  sociedad;  sus  acciones  y  decisioens  son  en  

función  del  “yo”,  y  las  relaciones  que  desarrolla  con  los  demas  miembros  de  su  sociedad  son  en  

función  de  ese  bienestar  personal  buscado.15  

Técnicos:  Desde  la  perspectiva  teórica  de  Lucien  Goldmann,  son  los  integrantes  de  la  sociedad  

dentro  de  la  divisón  de  clases  y  del  trabajo  en  el  capitalismo,  que  se  encargan  de  ejecutar  de  

manera  efectiva  las  decisiones  que  los  tecnócratas  toman.16  

Tecnócratas:   Desde   la   perspectiva   teórica   de   Lucien   Goldmann,   son   los   integrantes   de   la  

sociedad  dentro  de  la  divisón  de  clases  y  del  trabajo  en  el  capitalismo,  que  se  encarga  de  tomra  

12 http://definicion.de/contexto/ (09/09/12 3:44) 13 Corral, Manuel (1988). Comunicación Popular y Necesidades Radicales, Ed. La Red de Jonás, México, pág. 47 14 Op. Cit. Pág. 70 -80 15 Ídem 16 Goldmann, Lucien (1980). La creación cultural en la sociedad moderna, Ed. Fontamara, Barcelona, pág. 54

Page 14: Protocolo Marzo 2013

13

las  decisiones  y  el  rumbo  que  los  técnicos  deben  de  tomar.17    

Esquema  de  trabajo.  

1.-­‐  John  Heartfield,  Josep  Renau  y  David  Alfaro  Siqueiros:  La  gráfica  multiejemplar  como  denuncia,  resistencia  y  lucha  al  servicio  del  pueblo.  (ANTECEDENTES)    1.1.-­‐  John  Heartfield  y  los  primeros  pasos  de  una  gráfica  multiejemplar  contra  el  nazismo  alemán.  1.2.-­‐  David  Alfaro  Siqueiros  y  la  gráfica  multiejemplar  en  la  lucha  organizada  de  obreros  y  campesinos  del  México  posrevolucionario.    1.3.-­‐  Josep  Renau  y  la  gráfica  multiejemplar  en  la    guerra  contra  el  fascismo  español  y  el  exilio  en  México.  1.4.-­‐  El  Taller  de  Gráfica  Popular  como  continuador  de  la  gráfica  multiejemplar  revolucionaria  en  México.  1.5.-­‐  Emory  Douglas  y  el  “Black  Panther  Party”  como  ejemplo  valioso  de  la  gráfica  multiejemplar  en  la  lucha  por  la  liberación  afroamericana.    2.-­‐  Convergencias  teórico-­‐prácticas  sobre  comunicación  visual  entre  Heartfield,  Renau  y  Siqueiros.  (MARCO  TEÓRICO)    2.1.-­‐  El  término  “multiejemplar”  en  Siqueiros  y  la  importancia  para  la  comunicación  visual.  2.2.-­‐  La  “Rebelión  de  las  Artes”  de  Lucien  Goldmann  y  la  práctica  de  la  gráfica  “multiejemplar”.  2.3.-­‐  La  realdialektik  en  los  fotomontajes  de  John  Heartfield  para  cartel  y  revista.  2.4.-­‐  La  importancia  del  cartel  y  del  “fotomontador”  para  Renau.    2.5.-­‐  El  “hombre  particular”  de  Heller  y  la  práctica  artística  en  la  sociedad.    3.-­‐  Producción  de  una  gráfica  multiejemplar  contemporánea  en  proyectos  editoriales.    3.1.-­‐  Producción  de  una  revista  independiente  3.1.1.-­‐  Proceso  de  producción  3.1.2.-­‐  Galería  de  imágenes  3.2.-­‐  Producción  de  libro  alternativo  o  libro  de  artista.  3.2.1.-­‐  Proceso  de  producción  3.2.3.-­‐  Galería  de  imágenes      CONCLUSIONES    

 

 

 

17 Ídem

Page 15: Protocolo Marzo 2013

14

Impacto  o  contribuciones  de  la  investigación  

Esta  investigación  busca  reflexionar  al  respecto  de  las  prácticas  de  los  productores  gráficos  tanto  

en  artes  como  en  diseño,  dirigida  a  hacer  un  crítica  constructiva  y  una  propuesta   teórica  hacia  

una   producción   gráfica   que   ayuda   en   su   contexto   social   a   la   apropiación   por   parte   de   sus  

integrantes,  de  su  construcción  histórica.  Una  gráfica  que  en  vez  de  incitar  al  receptor  a  perderse  

en  la  perplejidad,  repetir  un  esquema,  y  adaptarse  a  su  contexto  o  rehuir  de  él  por  un  momento,  

lo   afronte,   critique   y   trate   de   deformarlo,   desconstruirlo,   reconstruirlo   o   destruir   y   crear   algo  

mejor.  Para  este  cometido,  concentraremos  nuestra  energía  en  la  gráfica  multiejemplar  como  una  

herramienta   expresiva   para   una   propuesta   gráfica   derivada   de   las   reflexiones   teóricas   de   este  

proyecto.  

Recursos  materiales  y  técnicos  disponibles  

Se  cuenta  con  ordenador,  cámara  digital  profesional,  internet,  algunos  libros  significativos  para  el  

proyecto   y   algunos   materiales   para   la   elaboración   de   gráfica   como   ilustración   para   el   medio  

editorial.  Se  requieren  recursos  para  obtener  libros,  revistas  y  compendios  de  arte  sobre  los  tres  

autores   mencionados,   así   como   la   revisión   en   diversas   bibliotecas   en   búsqueda   de   archivos  

específicos.   Así   mismo   recursos   para   la   elaboración   y   reproducción   de   obra   multiejemplar  

(cartel,   folleto,   portada  de   revista,   postal,   etc.)   ya   sea  por   imprenta   tradiciones  o  digital,   o  por  

medios  de   impresión  masiva  de   otra   índole.   También   se   considerarán  medios  más   artesanales  

para  una  difusión  de  la  propuesta  gráfica  de  manera  más  específica.  

 

Bibliografía      

• Acha,  Juan  (1996).  Aproximaciones  a  la  identidad  latinoamericana,  Ed.  ENAP,  México.  • Acha,  Juan  (2004).  Teoría  del  dibujo:  su  sociología  y  su  estética,  Ed.  Coyoacán,  México.  • Acha,  Juan  (2001).  Introducción  a  la  Teoría  de  los  Diseños,  Ed.  Trillas,  México  

Page 16: Protocolo Marzo 2013

15

• Ades,  Dawn  (2002).  Fotomontaje,  Ed.  Gustavo  Gili,  Barcelona.  • Aguilar  Hernández,  Gabriel  (1994).  Figuras  y  estrategias:  En  torno  a  una  semiótica  de  lo  

visual  • Alea  Gutierrez,  Tomás  (1982).  Dialéctica  del  espectador,  Ed.  Unión,  La  Habana.  • Arundel,  Honor  (1973).  La  libertad  en  el  arte,  Ed.  Grijalbo,  México  • Bayón,  Damián  (1994).  América  Latina  en  sus  artes,  Ed.  Siglo  XXI,  México.  • Berger,  John  y  Jean,  Mohr  (2007).  Otra  manera  de  contar,  Ed.  Gustavo  Gili,  Barcelona.  • Berger,  John  (2001).  Mirar,  Ed.  Gustavo  Gili,  Barcelona.  • Berger,  John  (2005).  Modos  de  ver,  Ed.  Gustavo  Gili,  Barcelona.  • Bordieu,  Pierre  (2011).  El  sentido  social  del  gusto:  elementos  para  una  sociología  de  la  

cultura,  Ed.  Siglo  Veintiuno,  Argentina.  • Bosch,  Rafael  (1972).  El  trabajo  material  y  el  arte,  Ed.  Grijalbo.  • Brecht  Bertolt,  (1984).  El  compromiso  en  literatura  y  arte,  Ed.  Península,  Barcelona.  • Bolaños,  Raquel  (2000).  Releer  a  Siqueiros:  Ensayos  en  su  centenario,  Ed.  Punto  de  Fuga,  

México.  • Heinz,  Hans,  (1979).  De  la  obra  de  arte  a  la  mercancía,  Ed.  Gustavo  Gili,  Barcelona.  • Dayan,  Daniel  y  Katz,  Elihu,  (1995).  La  historia  en  directo:  la  retransmisión  televisiva  de  

los  acontecimientos,  Ed.  Gustavo  Gili,  México.    • De  Paz,  Alfredo,  (1979).  La  Crítica  Social  del  Arte,  Ed.  Gustavo  Gili,  Barcelona.  • Corral,  Manuel  (1988).  Comunicación  Popular  y  Necesidades  Radicales,  Ed.  La  Red  de  

Jonás,  México  • Dorfles,  Gillo  (1984).  Símbolo,  comunicación  y  consumo,  Ed.  Lumen,  Barcelona.  • Eco,  Umberto  (2006).  Apocalípticos  e  Integrados,  Ed.  Tusquets,  México.    • Esquivel,  Miguel  Angel  (2010).  David  Alfaro  Siqueiros:  poéticas  del  arte  publico,  Ed.  Juan  

Pablos,  México.  • Finkelstein,  Sidney  (1973).  Pros  y  contras  de  Mac  Luhan,  Ed.  Grijalbo,  México  • Flichy,  Patrice  (1993).  Una  historia  de  la  comunicación  moderna:  espacio  público  y  vida  

privada,  Ed.  Gustavo  Gili,  México.  • García  Canclini,  Néstor  (1990).  Culturas  híbridas:  estrategias  para  entrar  y  salir  de  la  

modernidad,  Ed.  Grijalbo,  México.  • García  Canclini,  Néstor  (1977).  Arte  Popular  y  Sociedad  en  América  Latina,  Ed.  Grijalbo,  

México.    • Goldmann,  Lucien  (1980).  La  creación  cultural  en  la  sociedad  moderna,  Ed.  Fontamara.    • González  Ochoa,  César  (2001).  Apuntes  acerca  de  la  representación,  Ed.  Universidad  

Nacional  Autónoma  de  México,  México.    • Heartfield,  John  (1976).  Guerra  en  la  Paz:  fotomontajes  sobre  el  período  1930-­‐1938,  Ed.  

Gustavo  Gili,  Barcelona.    • Heller  Agnes,  (1977).  Sociología  de  la  vida  cotidiana,  Ed.  Península,  Barcelona  • Jay,  Martin  (2003).  Campos  de  fuerza:  entre  la  historia  intelectual  y  la  crítica  cultural,  Ed.  

Paidós,  Argentina  • Lifshitz,  Mijaíl  (1981).  La  filosofía  del  arte  de  Karl  Marx,  Ed.  ERA,  México.    • Lotman,  Iuri  M.  (1996).  La  Semiosfera,  Ed.  Cátedra:  Universitat  de  Valencia,  Madrid,  

España.  • Lotman,  Iuri  M.  (1978).  Estructura  del  texto  artístico,  Ed.  Istmo,  Madrid,  España.  • Lukacs,  Georg  (1954).  Aportaciones  a  la  historia  de  la  estética,  Ed.  Grijalbo,  México.  • Mattelart,  Armand  (2003).  La  comunicación  –  mundo,  Ed.  Siglo  Veintiuno,  México  

Page 17: Protocolo Marzo 2013

16

• Mattelart,  Armand  (1981).  Comunicación  y  transición  al  socialismo,  Ed.  Era.    • Mattelart,  Armand  (2005).  La  comunicación  masiva  en  el  proceso  de  liberación,  Ed.  Siglo  

Veintiuno  • Mattelart,  Armand  (1972).  Comunicación  Masiva  y  Revolución  Socialista,  Ed.  Diogenes,  

México.  Mata,  I.  Luis,  (1962).  La  verdad  en  el  proceso  y  sentencia  de  Mata  y  Siqueiros,  Ed.  Mata  Alatorre,  México.  

• de  Micheli,  Mario,  (1985).  SIQUEIROS,  Ed.  SEP,  México.  • Mukarovsky,  Jan  (1971).  Arte  y  semiología,  Ed.  Alberto  Corazón,  Madrid.  • Munari,  Bruno  (2002).  Diseño  y  comunicación  visual,  Ed.  Gustavo  Gili,  Barcelona  • Paoli,  J.  Antonio  (1983).  Comunicación  e  información:  perspectivas  teóricas,  Ed.  Trillas:  

UAM    • Paoli,  J.  Antonio  (1980).  La  comunicación,  Ed.  Edicol,  México  • Peirce,  Charles  (1974).  La  ciencia  de  la  semiótica,  Ed.  Nueva  Visión,  Buenos  Aires.  • Pouillon,  Jean  (comp.)  (1967).  Problemas  del  estructuralismo,  Ed.  Siglo  Veintiuno,  México  • Prieto,  Castillo  Daniel  (1989).  Discurso  autoritario  y  comunicación  alternativa,  Ed.  Premiá  

red  de  Jonás.    • Prieto,  Daniel  (1987).  Retórica  y  Manipulación  Masiva,  Ed.  Premiá  red  de  Jonás.    • Ramírez  Amaya,  Arnoldo  (1976).  Sobre  la  libertad,  el  dictador  y  sus  perros  fieles,  Ed.  Siglo  

Veintiuno,  México.    • Renau,  Josep  (1937).  Función  social  del  cartel  publicitario,  Ed.  Nueva  Cultura,  Valencia.  • Renau,  Josep  (2008).  Compromiso  y  cultura,  Ed.  Universidad  de  Valencia:  Sociedad  Estatal  

de  Conmemoraciones  Culturales,  España.    • Renau,  Josep  (1977).  The  American  Way  of  Life,  fotomontajes:  1952-­‐1966,  Ed.  Gustavo  

Gili,  Barcelona.    • Rivera,  Diego  (1977)  Diego  Rivera:  Exposición  Nacional  Homenaje,  Ed.  Bellas  Artes,  

México  • Severiano,  María  de  Fátima  (2005).  Narcisismo  y  Publicidad:  un  análisis  psicosocial  de  los  

ideales  de  consumo  en  la  contemporaneidad,  Ed.  Siglo  Veintiuno,  Argentina.  • Siqueiros,  David  Alfaro  (1977).  Me  llamaban  el  Coronelazo,  Ed.  Grijalbo,  México  • Tarabukin,  Nikolai  (1977).  El  último  cuadro:  del  caballete  al  a  máquina/  Por  una  teoría  de  

la  pintura,  Ed.  Gustavo  Gili,  Barcelona.    • Tibol,  Raquel  (1974).  TEXTOS  de  David  Alfaro  Siqueiros,  Ed.  Fondo  de  Cultura  Económica,  

México  • Tibol,  Raquel,  (1961)Siqueiros  introductor  de  realidades,  Ed.  UNAM,  México  D.F.  • Toussaint,  Florence  (1998).  Televisión  sin  fronteras,  Ed.  Siglo  Veintiuno,  México.  • Valero,  Francisco  (1983).  Diálogos  con  el  arte,  Ed.  SEI,  México.  • Vázquez,  Adolfo  (1979).  Sobre  arte  y  revolución,  Ed.  Grijalbo,  México.  • Wescher,  Herta  (1976).  La  historia  del  collage:  del  cubismo  a  la  actualidad,  Ed.  Gustavo  

Gili,  Barcelona    Revistas    

• “Pensamiento  Crítico”,  Núm.  53,  1971.  • “Araucaria  de  Chile”,  Núm.  16,  1981.  • “Casa  de  las  Américas”,  Año  XXXVII,  Núm.  204,  1996.  

Page 18: Protocolo Marzo 2013

17

• “Art  Journal”,  Num.  35,  Spring,  1976  • Art  Journal,  Vol.52,  No.1,  Spring,  1993  • “Parnassus”,  Vol.  6,  No.  4,  Apr.,  1934.  •  

 Medios  electrónicos    http://www.muac.unam.mx/proyectos/campusexpandido/lazona.php  (09/09/12  00:23)    http://www.merzmail.net/heartfield.htm  (25/03/12  16:50)