LO

BELLO

LO FEO

Valeria castaño Salazar

Daniel Felipe Cardona Restrepo

11°2

LO BELLO

Encuentran su reflejo y valoración, los fenómenos de la realidad y las obras de

arte que proporcionan al hombre un sentimiento de placer estético, que

traducen en forma objetivo-sensorial la libertad y la plenitud de las fuerzas

creadoras y cognoscitivas del hombre, sus aptitudes, en todas las esferas de la vida

pública: trabajo, actividad político-social y vida espiritual.

LO

FEO

En contraposición a lo bello, lo feo en la sociedad se caracteriza por presentar obstáculos. En lo feo, la esencia

humana se contradice a sí misma, se manifiesta bajo un aspecto deformado e inhumano, lo cual resulta patente en el arte a través de figuras como las de Golovliov, Pliushkin, Yago y otras. En el mundo burgués, lo feo predomina sobre lo bello, lo cual se refleja en la preponderancia de los tipos negativos sobre los positivos en el arte del realismo crítico, arte que utiliza las imágenes de los personajes y caracteres

negativos para criticar y poner al desnudo los aspectos inhumanos de la vida que destruyen la belleza del hombre.

Se reflejan los fenómenos de la realidad adversos a lo bello y en que halla su expresión la actitud negativa del hombre respecto a

tales fenómenos.

LA BELLEZA YA NO ES LO QUE ERA

Una historia de la belleza se puede transformar con mucha facilidad en una historia del mundo, sin que ello implique. Por

supuesto que ni ese mundo ni esa historia hayan sido especialmente bellos.

La belleza ha sido un propósito persistente y un anhelo profundo. Desde la decoración del

hogar, hasta el encuentro amoroso entre dos personas pasando por el éxtasis ante las maravillas de la naturaleza estuvieron gobernados por un deseo de belleza.

En la actualidad la idea de belleza parece haber perdido el venerable, indiscutido arraigo en que gozo durante la mayor parte de la historia. Las vanguardias artísticas del

siglo XX pusieron en crisis su vigencia, su carácter homogéneo y reconocible. Incluso dejaron de aspirar a

ella. La marginaron y la ridiculizaron.

Hay muy pocas nociones se hallas a asociadas a nuestra idea convencional

del arte como la belleza, pocas. Sin embargo, se encuentran tan a menudo

alejadas de nuestra experiencia habitual del arte contemporáneo.

UMBERTO

ECO

Su historia de la belleza. Plasma en un –

bello- libro suntuosamente

ilustrado, es un reflejo de su proverbial

capacidad docente: clara ,amena, sistemática.

El viejo ímpeto intelectual que distinguía al autor de la obra abierta o diario

mínimo derivo con los años en solvencia profesional y eficacia comunicativa

Desde los griegos y durante mas de dos milenios la belleza fue caracterizada principalmente de la obra de arte o de lo

que se entiende por tal.

Si en platón el concepto no tenia, primariamente

al menos, una carga estética.

En la poética aristotélica ya encontramos una definición

apropiada de belleza artística: orden magnitud era los requisitos

esenciales que debía cumplimentar una obra lograda.

Además Aristóteles en su metafísica añadió otro termino, el de armonía.

TOMAS DE AQUINO

Define la belleza en términos similares. Solo en el siglo XVIII la estética burguesa iniciará una revisión. Pero ella no estuvo dirigida a discutir los términos de

la definición, sino que mas bien intento hallar un lugar para las nuevas pretensiones del sujeto

KANT

El arte bello según Kant hacia el final de eso siglo, era aquel cuya forma generaba un

sentimiento de placer en el observador. No era por tanto las propiedades objetivas de la

obra cuanto sus defectos sobre la sensibilidad individual- sobre el gusto. Lo que caracteriza

la belleza.

SIGLO XVII

La historia de la belleza presenta muchas ramificaciones si la

consideramos en detalle, tal como hace eco. Pero apenas algunas fases realmente revolucionaria respecto de

los parámetros fijados por la antigüedad.

La belleza se adapto a la poderosa presencia del pensamiento cristiano

durante la edad media ; por no hablar de las evoluciones a todo nivel del

renacimiento.

ARTHUR

DANTO

La belleza es le arte contemporáneo . El verdadero terremoto , sostiene , tuvo lugar ya al

comienzo del siglo XX, con el emblemático mingitoria de Duchamp y las vanguardias platicas

y literarias que allanaron el camino para la introducción de obras difícilmente aceptables

siquiera como arte.

La belleza la modernidad puede verse, por cierto

como un angustiante funeral colectivo. Todas

las grandes y antiguas palabras empezaron a perder su sentido y a

prepararse para una larga interminable agonía .

¿QUÉ RELACIÓN MANTIENE LA BELLEZA CON EL ARTE ?

La crisis de la belleza ni las provocaciones de los artistas o los escritores. Con vigor y capacidad de síntesis da cuenta tanto de la

confusión entre el culto y lo popular que los medios masivos de comunicación trajeron aparejada como de la dificultad para

identificar un ideal especifico de belleza en una era como la muestra que, según las palabras finales de su obra, se halla rendida a lo orgia

de la tolerancia , al sincretismo total, al absoluto e imparable politeísmo de la belleza

HISTORIA DE LA BELLEZA ( ADELANTO)

Eco rastrea a lo largo de dos mil quinientos años de historia las formas que tomo el ideal estético, que es a la

vez resultado de un época y su marca para la posterioridad. Se reproduce aquí el capitulo dedicado al gran enfrentamiento de nuestros tiempo: las vanguardias versus los medios masivos, y algunos pasajes en los que la

belleza hizo historia.

LA VANGUARDIA O BELLEZA DE LA PROVOCAION

La belleza de la provocación es la que propone los distintos

movimientos de vanguardia y del experimentalismo artístico: del

futurismo al cubismo, del expresionismo al surrealismo, de Picasso a los grandes maestros

del arte informal y otros.

LA

BELLEZA

DE

CONSUMO

Los que acuden a visitar una exposición de arte vanguardista, compran una escultura

“incomprensible” o participan de un happening van vestidos y peinados según propuesto por

las revistas de moda, por el cine, por la televisión, es decir, por los medios de

comunicación de masas.

Siguen los ideales de belleza del mundo del consumo

comercial, contra el que el arte de las vanguardias ha n

luchado durante mas de cincuenta años.

NEOCLASICISMO

La belleza es vista con el ojo interior de las pasiones, preferentemente en forma de diario intimo: una forma

literaria que contiene ya en si misma todo el primer romanticismo. Pero en estas discusiones, sobre todo,

se va abriendo paso la convicción – y es la contribución de las mujeres a la filosofía moderna- de que el sentimiento no es una simple perturbación de la

mente sino que expresa, junto con la razón y la sensibilidad , una tercera facultad del hombre.

HISTORIA DE LA FEALDAD

Lo feo casi siempre se a definido por oposición a lo bello y a lo que casi nunca se han dedicado estudios extenso, sino mas

bien alusiones parentéticas y marginales. Por consiguiente, si la historia de la belleza puede valerse de una extensa serie de testimonios teóricos, la historia de la fealdad por lo general deberá ir a buscar los documentos en las representaciones

visuales o verbales de cosas o personas consideradas en ciertos modo “ feas”.

afirman que la fealdad es sólo cuestión de estética subjetiva, asegurando que una persona

puede percibir como bello algo que alguna otra persona perciba como feo. No obstante, el punto

de vista predominante en el mundo científico es que la

fealdad humana es parte de la selección sexual y un indicador

de una salud física y una herencia genética pobre o débil

La fealdad es el alejamiento del canon de belleza que es el

conjunto de aquellas características que

una sociedad considera

convencionalmente como bonito, atractivo o deseable, sea en una

persona u objeto. Usualmente indica que algo provoca repulsión

o terror.