Niño del plomo

PRESENTA

Fue despertado al alba a fin de prepararlo para lo

que había sido elegido : el sacrificio. Lo vistieron con

una túnica color negro y los cubrieron con una

manta gris con listas azul verdosas, pusieron

brazaletes de cobre en sus manos y peinaron su larga

cabellera con más de 200 trenzas.

Así ataviado emprendió rumbo a lo alto de la

montaña, hasta llegar al santuario. Una vez allí le

dieron a mascar hojas de coca y a beber algún

brebaje alcohólico y narcótico con el fin de

adormecerle y hacerle más llevadera su salida de este

mundo.

Fue depositado en un hueco cavado en la montaña y

cubierto con una piedra, luego , la comitiva que lo

acompañaba emprendió el regreso.

En la oscuridad y la soledad , el niño sintió miedo y

frío, se acurrucó , cerró los ojos y se durmió.

500 años más tarde , el 1 de febrero de 1954 dos

arrieros llamados Gerardo y Jaime Ríos subieron a la

cima del Cerro el Plomo (a 5400 mts.) y encontraron

entre las ruinas de un santuario Inca el cuerpo

congelado del niño.

El Niño

La obra

A través de una historia mínima poder mirar el universo, pero mirarlo a través del ojo de la cerradura, y de esta manera

redescubrir la grandeza desde lo más pequeño.

Mediante el formato de teatro no tradicional, conocido como lambe lambe, el espectador, de un modo casi voyerista,

observará una puesta en escena sencilla y conmovedora en la que presentamos una ficción poética acerca de los últimos

minutos de la vida del niño sacrificado en el cerro El Plomo en un ritual en el que su alma inicia un viaje de 500 años y

su cuerpo se sumerge en un eterno y profundo sueño.

Idea original y dirección : Romina Herrera.

Música original y asistencia de dirección : Juan Salinas.

Ejecución: Romina Herrera

Asistencia técnica: Juan Salinas

Voz narración: Carlos Araya

Diseño integral : Microensamble

Dureción:

5 MINUTOS CADA FUNCIÓN

ESPECTÁCULO DE 2 HORAS DE PRESENTACIONES ROTATIVAS

Técnica de Montaje :

TEATRO LAMBE LAMBE

MANIPULACIÓN DE OBJETOS Y MANIPULACIÓN DE MARIONETA

BUNRAKU

Público al que va dirigido

FAMILIAR A PARTIR DE 10 AÑOS

Cupo Máximo

50 PERSONAS EN CADA CICLO DE FUNCIIONES

(en turnos de 2 personas por función)

Ficha técnica

Es una forma de teatro de animación creado en 1989 por

las artistas Ismini Lee y Denise Santos en Salvador de

Bahía, Brasil.

Se caracterizan por ser espectáculos de Teatro de

Animación de pequeños muñecos y objetos que,

acompañados por un relato y/o música en audio, dentro de

una caja escénica, representan, en no más de 5 minutos,

secretas situaciones teatrales que son apreciadas por sólo

uno o dos espectadores cada vez, quienes se colocan los

audífonos, cubren su cabeza con una tela y observan la

obra a través de una ventanilla.

El actor/manipulador se ubica en el lado opuesto de la caja

y pone en escena la obra, manipulando la iluminación, el

sonido, utilería, los muñecos y objetos.

El Teatro LAMBE-LAMBE

La agrupación se forma el año 2004 bajo el nombre de TeatroalSur

con la propuesta de un espectáculo experimental, basando el

trabajo en la interacción y el diálogo con el espectador, utilizando

recursos espaciales diversos, haciendo hincapié en la simpleza

escénica, la calidad de los textos y la inteligencia de la puesta en

escena.

En permanente búsqueda de un lenguaje propio y particular, se

profundiza en el género teatral de las marionetas y el uso y

manipulación de objetos, generando atractivas y originales

experiencias teatrales.

Hemos realizado los montajes: “Háblame como la lluvia” de

Tennessee Williams, “Matando Horas” de Rodrigo García, “El

Marinero” de Fernando Pessoa, “Un Ladrón y su mujer”, de Manuel

Rojas (FONDART creación 2008 e itinerancia 2010), “Hijo de

Pobre”, de Benjamín Aguayo, inspirada en los cuentos de Juan

Rulfo. (FONDART creación 2009).

Con el objetivo de generar nuevas audiencias y abarcar distintos

públicos realizamos la obra infantil: “Pedrito…, con el apoyo de

Matucana 100 y Teatro Container.

En la actualidad nos encontramos en etapa de producción de la

obra “Nina” y de “Niño del plomo”.

Microensamble

“Un Ladrón y su mujer”

“Pedrito…”

“Hijo de Pobre”

Romina Andrea Herrera Monasterio Actriz y directora teatral formada en la Universidad de Chile.

Dentro de su trabajo como actriz, destacan las obras: “Bodas de Sangre”, dirección de Andrés

Céspedes, “La Orestíada”, dirección de Andrés Pérez Araya, “Un tranvía llamado deseo”,

dirección Danilo Pedreros, ”Las Troyanas”, dirección Rodrigo Pérez, “La isla desconocida”,

dirección Samanta Pizarro, “Living”, dirección Muriel Miranda, entre otras.

A contar de 2004, funda y dirige la compañía Microensamble (originalmente TeatroalSur), con

ella realiza: “Matando horas” de Rodrigo García, “Háblame como la lluvia” de Tennessee

Williams, “El Marinero” de Fernando Pessoa, “Un ladrón y su mujer” de Manuel Rojas (Fondart

2008 y 2010), ”Hijo de pobre” de Benjamín Aguayo, basado en cuentos de Juan Rulfo (Fondart

2009) ”Nina” y “Pedrito…”, ambas con dramaturgia propia. Juan Enrique Salinas Odger Compositor teatral.

Ha realizado la composición de la música original de innumerables montajes teatrales tanto

nacionales como internacionales, entre ellos: “Los peces no vuelan” dirección de Miguel

Bregante, “Chef”, “Orates”, “Benito Cereno” y “Otello” todas ellas con dirección de Jaime Lorca

compañía Viajeinmóvil, “El pequeño violín” y “Sisifus Rock”, dirección de Elías Cohen,

“Amarrados al viento” dirección de Ettienne Van der Belen (Chile/Bélgica), “Vértigo” de la

compañía Mosaique (Alemania), entre muchas otras. Desde el año 2010 forma parte de la

compañía Microensamble con quien realiza “Nina” y “Pedrito…”con la dirección de Romina

Herrera.

Equipo realizador

Romina Herrera Monasterio

8 2250705 02 6346591

proyectomicroensamble@gmail.com

www.microensamble.cl ( página en construcción)

Contacto