MATERIA MÚSICA CURSO 4º ESO GRUPO A Y B · 2020. 10. 27. · folclórico de España, del mundo,...

PLANIFICACIÓN Y PRESENTACIÓN MATERIA

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MATERIA MÚSICA

CURSO 4º ESO

GRUPO A Y B



ÍNDICE

1. CONTEXTUALIZACIÓN

2. RELACIÓN DE UNIDADES DIDÁCTICAS. SECUENCIACIÓN Y TEMPORALIZACIÓN

3. PROCESO DE EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

4. PROCEDIMIENTO DE RECUPERACIÓN

5. PLAN DE RECUPERACIÓN DE PENDIENTES.

6. MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS.

7. NORMAS QUE EL ALUMNO DEBE RESPETAR

8. RELACIÓN DE ESTÁNDARES

9. ADAPTACIONES POR CRISIS SANITARIA



1 CONTEXTUALIZACIÓN

PROFESOR/A JORGE MUÑOZ RUIZ

Nº SESIONES SEMANALES 2

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2 RELACION DE UNIDADES DIDÁCTICAS. SECUENCIACIÓN Y TEMPORIZACIÓN

A la hora de realizar esta programación se ha considerado que el curso tiene una duración de 33 semanas pues al quitar la evaluación de septiembre y adelantarla a junio perdemos dos semanas. En la CCP se determinó que los tres trimestres tendrían la misma duración, 11 semanas. En base a eso programamos, como el grupo de 4º de la ESO tiene una carga horaria de 2 sesiones semanales sale un total de 66. PRIMER TRIMESTRE. SESIONES PROGRAMADAS 22, SEMANAS 11.la unidad 4 es la que se utiliza para ajustarse al trimestre, dándole más o menos sesiones en base a la duración del trimestre.. SEGUNDO TRIMESTRE. SESIONES PROGRAMADAS 22, SEMANAS11. Este trimestre es el más variable y el más complicado de ajustar. En caso de que el trimestre dure más se alargarían la unidad 8. TERCER TRIMESTRE. SESIONES PROGRAMADAS 22, SEMANAS 11. La unidad didáctica 10 es la que se usa para ajustarse al trimestre, dándole más o menos sesiones en base a la duración del trimestre.

Este margen nos permite tanto subsanar errores como profundizar y consolidar aprendizajes.



U.D. OBJETIVOS CONTENIDOS EVALUACIÓN Nº DE

SESIONES UD 1. PONEMOS EN MARCHA LA ASIGNATURA

Dar a conocer la asignatura. Los objetivos que se persiguen, contenido, secuenciación por trimestre, material necesario, forma de evaluar, mecánica de la asignatura…. Realizar la evaluación inicial. Poner en funcionamiento los principales recursos tecnológicos como aulas virtuales, aplicaciones informáticas… que vamos a emplear a lo largo del curso. Leer notas y ritmos con la dificultad establecida por el departamento para este curso.

Respeto por las normas de clase. Concienciación de la necesidad de mantener la disciplina adecuada en la realización de las actividades musicales.. Solfeo: Lectura de notas.

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UD 2. LA AUDICIÓN. REPASO TEÓRICO 1.

Mejorar la audición analítica y asociativa. Repaso y ampliación sobre los conocimiento en relación al lenguajes musical a través de la audición Trabajar la técnica base para el canto. Utilizar de forma correcta la pequeña percusión así como la percusión corporal para interpretar esquemas rítmicos. Repasar los periodos de la historia de la música vistos en el curso anterior, con especial atención al clasicismo y el romanticismo..

En líneas generales trataremos los siguientes aspectos: Conceptos de acústica. Fisiología y anatomía de la audición. Contaminación acústica. Repaso elementos de la música (para la audición, con soporte de partitura). Repaso de estilos históricos. Examen tema de audición. Solfeo lectura de notas y ritmos por separado. Práctica vocal: técnica base. Siguiendo el currículum oficial trataremos: BLOQUE 3 Audición, análisis y comentario personal de obras de diferentes estilos, culturas, épocas y tipos de música adecuadas al nivel. Descripción de obras a partir de su audición, unas veces con apoyo de partituras y medios gráficos, y otras veces sin ellos, usando siempre lenguaje técnico adecuado.

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Comparación de obras musicales diferentes según sus rasgos distintivos: timbres (instrumentos/voces), forma compositiva, estructura, función de la música, etc… BLOQUE 4 Valoración del silencio para la realización de las actividades musicales. Concienciación sobre los riesgos de la contaminación acústica.

UD 3. EL LENGUAJE DE LA MÚSICA. LA CREACIÓN MUSICAL.

Repasar elementos de la música de forma práctica empleando instrumentos del aula. Trabajar la improvisación y la creación en la práctica instrumental y empleando percusión corporal. Leer notas con la dificultad propuesta por el departamento. Preparar repertorio vocal.

En líneas generales trataremos los siguientes aspectos: Repaso elementos de la música aspecto práctico (improvisación y creación con instrumentos de placas u otros sobre los distintos elementos: improvisación melódica sobre el esquema pregunta-respuesta, improvisación rítmica para acompañar una obra, improvisación armónica,…). Lenguaje musical. Lectura de notas y ritmos de forma conjunta. Práctica vocal: preparación de repertorio. Siguiendo el currículum oficial trataremos: BLOQUE 1 Utilización de los recursos y técnicas compositivas y formales: repetición, contraste, variación. Utilización de elementos armónicos básicos para la creación: Escalas diatónicas mayor y menor. Grados tonales y su función. Acordes sencillos, Principales estructuras armónicas. Creación e interpretación de sencillos ritmos dentro de compases simples. Creación e interpretación de frases musicales utilizando los recursos básicos. Improvisación de ritmos sencillos en compases simples.

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Improvisación de melodías sencillas basadas en las notas de los acordes tonales I y V; y/o de melodías basadas en escalas pentatónicas. Aprendizaje y/o creación de coreografías y danzas siguiendo las estructuras formales más sencillas. Interpretación de danzas en grupo del repertorio folclórico de España, del mundo, y/o del repertorio de danzas o bailes de música popular. BLOQUE 4 Respeto por las creaciones e interpretaciones propias y ajenas.

UD 4. PRÁCTICA VOCAL E INSTRUMENTAL 1.

Alcanzar el nivel final fijado por el departamento en la lectura de notas y ritmos. Adquirir el repertorio vocal del trimestre. Participar en las actividades propuestas por el departamento, especialmente el concierto de navidad. Realizar las actividades de recuperación.

En líneas generales trataremos los siguientes aspectos: Examen de solfeo. Concierto final de trimestre. Actividades de recuperación. Siguiendo el currículum oficial trataremos: BLOQUE 1 Interpretación individual y grupal de piezas vocales a una, dos o tres voces, en monofonía, en homofonía, o en canon, de un repertorio correspondiente al nivel. BLOQUE 2 Aplicación de la técnica vocal al canto de las piezas del repertorio del nivel. BLOQUE 4 Participación activa en actividades musicales dentro del centro, tanto en cuestiones de interpretación vocal, instrumental o corporal como con otras aportaciones que contribuyan al logro del producto musical final.

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Perseverancia en la práctica de las habilidades técnicas musicales para el desarrollo de la actitud de superación y mejora.

UD 5. EL FOLCLORE MUSICAL.

Conocer los principales sucesos socioculturales que afectaron a este estilo musical. Identificar las principales características del estilo en cuestión. Analiza en la partitura, tomando como base los elementos vistos en el primer trimestre, obras de este estilo. Analiza mediante audición, tomando como base los elementos vistos en el primer trimestre, obras de este estilo. Conseguir reconocer y clasificar la organología. Desarrollar destrezas para la interpretación instrumental y vocal de este estilo. Adquirir un repertorio vocal e instrumental de obras de los estilos vistos el segundo trimestre. Utilizar con autonomía las TIC’s Desarrollar buena disposición y actitud en la convivencia en el aula. Fomentar el interés y respeto frente a las manifestaciones culturales.

Siguiendo el currículum oficial: BLOQUE 3 Audición, análisis y comentario personal de obras de diferentes estilos, culturas, épocas y tipos de música adecuadas al nivel. Descripción de obras a partir de su audición, unas veces con apoyo de partituras y medios gráficos, y otras veces sin ellos, usando siempre lenguaje técnico adecuado. Comparación de obras musicales diferentes según sus rasgos distintivos: timbres (instrumentos/voces), forma compositiva, estructura, función de la música, etc… BLOQUE 4 Valoración de la importancia de la música española y compresión del valor de conservarla y transmitirla. BLOQUE 8 Música culta. Principales manifestaciones y obras más representativas en distintos períodos de la historia musical en España. Música folclórica. Diversidad musical. Los instrumentos y danzas tradicionales de España. Castilla La Mancha. El flamenco. Elementos que lo conforman. Músicos y bailaores más representativos.

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UD. 6 MÚSICAS DEL MUNDO.

Conocer los principales sucesos socioculturales que afectaron a este estilo musical. Identificar las principales características del estilo en cuestión. Analiza en la partitura, tomando como base los elementos

En líneas generales trataremos los siguientes aspectos: Se tratará con especial atención la realización de trabajos de investigación sobre cada uno de los estilos propuestos, empleando para ello internet y

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vistos en el primer trimestre, obras de este estilo. Analiza mediante audición, tomando como base los elementos vistos en el primer trimestre, obras de este estilo. Conseguir reconocer y clasificar la organología. Desarrollar destrezas para la interpretación instrumental y vocal de este estilo. Adquirir un repertorio vocal e instrumental de obras de los estilos vistos el segundo trimestre. Utilizar con autonomía las TIC’s Desarrollar buena disposición y actitud en la convivencia en el aula. Fomentar el interés y respeto frente a las manifestaciones culturales.

presentaciones tipo power point. Se interpretarán obras de estos estilos. Siguiendo el currículum oficial trataremos: BLOQUE 2 Utilización de las diferentes fuentes de información impresa o digital para la resolución de dudas potenciando la adquisición del aprendizaje autónomo. Elaboración de trabajos o exposiciones utilizando distintos soportes. BLOQUE 3 Audición, análisis y comentario personal de obras de diferentes estilos, culturas, épocas y tipos de música adecuadas al nivel. Descripción de obras a partir de su audición, unas veces con apoyo de partituras y medios gráficos, y otras veces sin ellos, usando siempre lenguaje técnico adecuado. Comparación de obras musicales diferentes según sus rasgos distintivos: timbres (instrumentos/voces), forma compositiva, estructura, función de la música, etc BLOQUE 4 Interés por las manifestaciones musicales de diferentes tipos y culturas, como fuente de enriquecimiento cultural. BLOQUE 9 Tradiciones folclóricas y musicales en otras culturas. Funciones. Instrumentos, tipos de canciones, danzas y bailes. África: estrecha relación de la música y la vida.



África Negra y mundo árabe. Música en Asia: China, Japón Indonesia e India. América: Latinoamérica. Música tradicional en Estados Unidos. El Caribe. El sonido de Europa. Estilos de la música folclórica europea.

UD. 7 LA MÚSICA POPULAR URBANA.

Conocer los principales sucesos socioculturales que afectaron a este estilo musical. Identificar las principales características del estilo en cuestión. Analiza en la partitura, tomando como base los elementos vistos en el primer trimestre, obras de este estilo. Analiza mediante audición, tomando como base los elementos vistos en el primer trimestre, obras de este estilo. Conseguir reconocer y clasificar la organología. Desarrollar destrezas para la interpretación instrumental y vocal de este estilo. Adquirir un repertorio vocal e instrumental de obras de los estilos vistos el segundo trimestre. Utilizar con autonomía las TIC’s Desarrollar buena disposición y actitud en la convivencia en el aula. Fomentar el interés y respeto frente a las manifestaciones culturales.

En líneas generales trataremos los siguientes aspectos: También se le da mucha importancia a los trabajos realizados por los alumnos. En este caso serán exposiciones orales. Interpretaremos obras de estos estilos. Siguiendo el currículum oficial trataremos: BLOQUE 3 Audición, análisis y comentario personal de obras de diferentes estilos, culturas, épocas y tipos de música adecuadas al nivel. Descripción de obras a partir de su audición, unas veces con apoyo de partituras y medios gráficos, y otras veces sin ellos, usando siempre lenguaje técnico adecuado. Comparación de obras musicales diferentes según sus rasgos distintivos: timbres (instrumentos/voces), forma compositiva, estructura, función de la música, etc BLOQUE 4 Interés por las manifestaciones musicales de diferentes tipos y culturas, como fuente de enriquecimiento cultural. BLOQUE 7 El Jazz. Origen y principales estilos populares. Años 50: Rock and Roll: Elvis Presley.

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Años 60: Inglaterra: Beatles y Rolling Stones. Otras tendencias. Años 70: Reggae: Bob Marley Música Disco: Bee Gees. Otras tendencias. Años 80: Pop: Michael Jackson. Madonna. Otras tendencias. Tendencias desde los años 90 hasta la actualidad. La evolución de la música popular urbana en España.

UD. 8 PRÁCTICA VOCAL E INSTRUMENTAL 2.

Esta unidad recoge y evalúa el trabajo realizado en la práctica música, especialmente en el canto, desde la unidad 1. Perseguimos que el alumno sea capaz de: Interpretar de forma correcta, adaptando sus capacidades al grupo y respetando la participación de los demás, el repertorio vocal y/o instrumental preparado durante el trimestre. Dicha interpretación debe de contemplar todos los elementos analizados, estar ajustada en tempo, hacer cambios de agógica, articulación precisa… así como interpretar obras de los estilos musicales estudiados, de esta forma damos una dimensión práctica a los temas analíticos vistos. Así una actividad inicial será siempre analizar, a la luz de los nuevos aspectos estudiados, las obras a interpretar. Además evaluamos el nivel adquirido en la práctica del solfeo..

BLOQUE 1 Interpretación individual y en grupo, con flauta dulce soprano (do3-sol4 y alteraciones) y con instrumentos Orff, de láminas y de pequeña percusión; y/o con instrumentos propios, disponibles o creados; de piezas correspondientes al nivel. BLOQUE 2 Aplicación de la técnica instrumental adecuada a la interpretación de la flauta soprano, instrumental Orff y/o instrumentos creados o de que se dispongan. BLOQUE 4 Participación activa en actividades musicales dentro del centro, tanto en cuestiones de interpretación vocal, instrumental o corporal como con otras aportaciones que contribuyan al logro del producto musical final. Perseverancia en la práctica de las habilidades técnicas musicales para el desarrollo de la actitud de superación y mejora. Valoración y cuidado de los instrumentos y elementos del aula de música.

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UD. 9 MÚSICA Y MEDIOS

Conocer el papel de la música en los medios de comunicación.

En líneas generales trataremos los siguientes aspectos:

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DE COMUNICACIÓN.

Despertar su sentido crítico ante las imágenes y los sonidos en los medios de publicidad. Realizar trabajos de sonorización.

En este caso se realizarán trabajos de sonorización de imágenes empleando diversas aplicaciones que para móviles existen. Siguiendo el currículum oficial trataremos: BLOQUE 2 Sonorización de secuencias de imágenes, fijas o en movimiento. BLOQUE 4 Valoración crítica del uso de los medios de comunicación en la difusión y promoción de la música. BLOQUE 6 Funciones de la música en los medios de comunicación y en la vida diaria. La música en radio, televisión, publicidad y video juegos. Profesionales de la música: Ingeniero de sonido, técnico de Sonido y productor musical La música de cine y el cine musical. Principales títulos y autores.

UD. 10 PRÁCTICA VOCAL E INSTRUMENTAL 3.

En muchos aspectos esta es la última unidad del curso. En ella terminamos el trabajo realizado durante todo el curso en la práctica musical tanto vocal como instrumental. Normalmente se busca que coincida el final de la unidad con el día de Castilla la Mancha porque entre las actividades que se realizan en el IES está un concierto final de curso, donde los alumnos interpretan las obras que han ido preparando a lo largo del segundo y tercer trimestre dándole una utilidad inmediata a su trabajo. Entre los objetivos están:

BLOQUE 1 Interpretación individual y grupal de piezas vocales a una, dos o tres voces, en monofonía, en homofonía, o en canon, de un repertorio correspondiente al nivel. Interpretación individual y en grupo, con flauta dulce soprano (do3-sol4 y alteraciones) y con instrumentos Orff, de láminas y de pequeña percusión; y/o con instrumentos propios, disponibles o creados; de piezas correspondientes al nivel.

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Alcanzar el nivel de destreza instrumental fijado por el departamento. Preparar un repertorio musical. Realizar un recital final de curso..

BLOQUE 2 Aplicación de la técnica vocal al canto de las piezas del repertorio del nivel. Aplicación de la técnica instrumental adecuada a la interpretación de la flauta soprano, instrumental Orff y/o instrumentos creados o de que se dispongan. BLOQUE 4 Participación activa en actividades musicales dentro del centro, tanto en cuestiones de interpretación vocal, instrumental o corporal como con otras aportaciones que contribuyan al logro del producto musical final. Perseverancia en la práctica de las habilidades técnicas musicales para el desarrollo de la actitud de superación y mejora. Valoración y cuidado de los instrumentos y elementos del aula de música..

UD. 11 NUEVAS TECNOLOGÍAS EN EL CAMPO DE LA MÚSICA

Unidad vinculada a la anterior. En ella además de desarrollar los contenidos relacionados con la informática musical, a través de la grabación de programas de radio, recogemos nuestra interpretación del concierto de la unidad anterior sobre un soporte digital. Así los programas girarán no solo sobre estilos musicales sino también sobre nuestra propia interpretación. Los objetivos son: Conocer los rudimentos del software musical y de dispositivos como mesa de mezclas, etapas de potencias, sintetizadores, teclados maestros, módulos de sonido… programadas de edición y grabación de sonido, secuenciadores… Realizar grabaciones sobre nuestras interpretaciones.

En líneas generales trataremos los siguientes aspectos: El trabajo de este tema girará en la medida de lo posible en torno a grabar el repertorio preparado en este curso. Siguiendo el currículum oficial trataremos: BLOQUE 2 Manejo de técnicas de grabación, selección de recursos tecnológicos, incluido Internet, para la elaboración de productos audiovisuales. BLOQUE 4

3ª 4



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Valoración positiva y explicación de la utilidad de la Informática Musical en la creación, reproducción y formación musical. BLOQUE 5 Sistemas de grabación y reproducción del sonido. Instrumentos electrónicos. El sintetizador. La informática aplicada a la música. La música en Internet. Repercusión de las Nuevas Tecnologías aplicadas a la música en la sociedad actual. Editor de partituras para la creación y audición de partituras propias y ya creadas.



4 METODOLOGÍA

Ver programación del departamento.

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5 MEDIDAS DE INCLUSIÓN EDUCATIVA

La sociedad es cada vez más desigual y multicultural. El grupo aula, reflejo de la sociedad, es cada vez más heterogéneo lo que nos obliga a emplear una serie de estrategias para adaptarnos a esta situación. Muchas de ellas se han ido mencionando a lo largo de los puntos anteriores de la metodología si bien con ánimo de recogerlas todas juntas y completarlas proponemos las siguientes consideraciones:

- Actividades de trabajo en grupo en las que el resultado final depende de la coordinación y colaboración grupal, tales como las actividades corales, la formación de conjuntos instrumentales, las coreografías de danzas. Mantendremos siempre la postura de que la diversidad fortalece la clase y ofrece a todos mayores oportunidades de aprendizaje.

- Estrategias que contribuyan al desarrollo de actitudes positivas: valoración del cuerpo, la voz, las posibilidades de expresión y comunicación. Se valoran los pequeños logros de cada alumno de forma que estos tengan la posibilidad de comprobar sus

progresos en las actividades de evaluación.

- Utilización de un lenguaje claro y comprensible.

- Disponibilidad de actividades variadas (por ejemplo, actividades distintas para desarrollar una misma capacidad). El protagonista en la elección de las actividades será el profesor, quien tendrá en consideración las diferencias individuales y grupales que se detectan en la evaluación inicial: los intereses de los alumnos, el contacto que han tenido con las actividades musicales, las destrezas adquiridas.

- Actividades que permiten distintos grados de dificultad y realización. Para los alumnos con dificultades, procuraremos que asimilen las ideas fundamentales o contenidos mínimos; los que sin esfuerzo alcancen los objetivos dedicarán mas tiempo a profundizar en los conocimientos adquiridos, ampliando e investigando, sin olvidar que en el tratamiento de la diversidad hay que ser flexibles y aplicar las estrategias según el discreto criterio del profesor, para evitar que el alumno se sienta discriminado o catalogado como alguien especial, tanto positiva como negativamente.



La atención a la diversidad no solo supone un ajuste curricular para los más desfavorecidos, sino que también se incluyen actividades de ampliación e investigación para los alumnos y las alumnas que han superado los niveles exigidos, mediante el respeto al ritmo de aprendizaje de cada alumno.

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3 PROCESO DE EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

PROCEDIMIENTOS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN.

BLOQUE 1. INTERPRETACIÓN Y CREACIÓN.

1. Ensayar e interpretar, tanto de manera individual como en pequeño grupo, piezas

vocales e instrumentales del repertorio del nivel.

2. Aprender de memoria piezas vocales e instrumentales a través de la audición u

observación de grabaciones de audio y vídeo o mediante la lectura de partituras y

otros recursos gráficos.

3. Elaborar arreglos sencillos de piezas musicales.

4. Componer una pieza musical utilizando diferentes técnicas y recursos.

5. Improvisar frases rítmicas y melódicas en compases simples.

6. Ensayar e interpretar de memoria y/o crear en pequeño grupo una coreografía o

danza a través de la observación de grabaciones de vídeo, recursos gráficos,

repetición o imitación.

BLOQUE 2. TECNICAS INSTRUMENTALES VOCALES Y OTRAS HABILIDADES.

7. Aplicar las habilidades técnicas necesarias en las actividades de interpretación

vocal e instrumental tanto de manera individual como en grupo.

8. Aplicar las diferentes técnicas de grabación, analógica y digital, para registrar las

creaciones propias, las interpretaciones realizadas en el contexto del aula y otros

mensajes musicales.

9. Utilizar con autonomía las fuentes de información impresa o digital para resolver

dudas.

10. Elaborar trabajos o exposiciones utilizando diferentes soportes.

11. Sonorizar una secuencia de imágenes fijas o en movimiento utilizando diferentes

recursos informáticos.

BLOQUES 3. ESCUCHA.



12. Analizar y describir las principales características técnicas, estructura formal,

intención de uso, medio de difusión utilizado y funciones de diferentes piezas

musicales de nuestra sociedad apoyándose en la audición y en el uso de

documentos como partituras, textos o musicogramas.

13. Utilizar la terminología adecuada en el análisis de obras escuchadas y situaciones

musicales.

14. Exponer de forma crítica la opinión personal respecto a distintas músicas

escuchadas y/o eventos musicales en los que se haya participado como intérprete

o espectador, argumentándola en relación con la información obtenida en distintas

fuentes: libros, publicidad, programas de conciertos, críticas, etc.

15. Reconocer auditivamente, clasificar, situar en el tiempo y en el espacio y

determinar la época o cultura y estilo de las distintas obras musicales escuchadas

previamente en el aula.

16. Explicar algunas de las funciones que cumple la música escuchada en la vida de

las personas y en la sociedad.

BLOQUE 4. VALORACIÓN DE LA ACTIVIDAD MUSICAL.

17. Respetar las creaciones y actuaciones musicales diversas con actitud crítica y

abierta manteniendo el silencio como condición necesaria para la actividad

musical.

18. Participar activamente en algunas de las tareas necesarias para la celebración de

actividades musicales en el centro: planificación, ensayo, interpretación, difusión,

etc.

19. Mantener en toda la actividad musical y de trabajo en clase, la disciplina

necesaria.

20. Contribuir activamente al cuidado de la salud y el medio ambiente y a la

conservación de un entorno libre de ruidos molestos.

21. Valorar el papel de las tecnologías en la creación, reproducción y formación

musical.

22. Valorar y cuidar los materiales musicales, tanto instrumentos como otros

elementos del aula de música.

23. Apreciar la importancia patrimonial de la música española y comprender el valor

de conservarla y transmitirla.

24. Valorar de forma crítica el papel de los medios de comunicación en la difusión y

promoción de la música.



25. Considerar como fuente de enriquecimiento cultural la existencia de otras

manifestaciones musicales.

26. Mostrar apertura y respeto por las nuevas propuestas musicales, interesándose por

ampliar sus preferencias.

BLOQUE 5 GRABACIÓN DEL SONIDO Y NUEVAS TECNOLOGÍAS.

27. Conocer las posibilidades de las tecnologías aplicadas a la música utilizándolas con

autonomía.

BLOQUE 6. MUSICA Y MEDIOS DE COMUNICACIÓN. MÚSICA Y CINE.

28. Relacionar la música con otras manifestaciones artísticas.

29. Caracterizar la función de la música en los distintos medios de comunicación:

radio, televisión, cine y sus aplicaciones en la publicidad, videojuegos y otras

aplicaciones tecnológicas.

30. Analizar los procesos básicos de creación, edición y difusión musical considerando

la intervención de distintos profesionales.

31. Conocer la música de cine y el cine musical.

BLOQUE 7. MÚSICA POPULAR URBANA.

32. Conocer y reconocer los principales grupos y tendencias de la música popular

actual.

BLOQUE 8. MÚSICA CULTA Y FOLCLORICA EN ESPAÑA.

33. Reconocer los estilos y obras más característicos de la música culta y tradicional

española.

34. Conocer los principales instrumentos y danzas de España.

35. Conocer las principales características y los músicos y bailaores más

representativos del flamenco.

BLOQUE 9. MÚSICAS DEL MUNDO.

36. Conocer la existencia de otras manifestaciones musicales de otras culturas.

37. Conocer los principales instrumentos y danzas del mundo.

PROCEDIMIENTOS Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

En el área de música es de especial importancia la evaluación continua, aplicada

especialmente a la práctica vocal e instrumental y al lenguaje musical. Es en la

observación diaria de cada alumno donde encontraremos el mejor elemento de

juicio de sus progresos.



Se perseguirá que la evaluación sea formativa y se dotará al alumnado de criterios

para que establezca su propia autoevaluación. Se baremará la actitud positiva del

alumnado en la clase, la participación diaria así como su rendimiento en los

exámenes.

Un elemento importante a tener en cuenta será la realización de las tareas y

cuestionarios que iremos poniendo en el aula virtual de classroom.

A la hora de calificar seguiremos la siguiente escala numérica:

El Sobresaliente es a partir del 8,5

EL Notable a partir del 6,5.

El Bien a partir del 5,5

El Suficiente a partir del 5

El Insuficiente por debajo del 4,5.

El tramo entre 4,5 y 5 se estudiará.

En el área de música es de especial importancia la evaluación continua, aplicada

especialmente a la práctica vocal e instrumental y al lenguaje musical. Es en la

observación diaria de cada alumno donde encontraremos el mejor elemento de

juicio de sus progresos. A raíz del curso 2020 2021, debido a la pandemia, se

ponen en marcha una serie de recursos tecnológicos que permiten al alumno seguir

de forma continua las clases y realizar las tareas correspondientes desde casa.

estas tareas nos permiten una evaluación continua e individualizada del alumno de

ahí la importancia que tienen no solo como actividades formativas sino como

herramientas para la evaluación continua.

Se perseguirá que la evaluación sea formativa. Por ello se dotará al alumnado de

criterios para que establezca su propia autoevaluación, la evaluación del grupo, la

evaluación de su papel en el grupo así como la evaluación del grupo por el propio

grupo, en tareas colectivas. Se baremará la actitud positiva del alumnado en la

clase, la participación diaria así como su rendimiento en los exámenes.

A la hora de calificar seguiremos la siguiente escala numérica:

El Sobresaliente es a partir del 8,5

EL Notable a partir del 6,5.

El Bien a partir del 5,5

El Suficiente a partir del 5

El Insuficiente por debajo del 4,5.

El tramo entre 4,5 y 5 se estudiará.



Las notas se calculan con una hoja de cálculo donde si se recoge la nota con

decimales pero la nota final no.

El curso constará de cinco evaluaciones: una inicial, que servirá para que el profesor

constate los conocimientos iniciales del alumnado, y tres trimestrales mas la

extraordinaria de junio.

La calificación final se calcula en función del grado de consecución de las

competencias básicas en las que incide nuestra materia. Para poder evaluar estas

competencias se vinculan a los estándares básicos que se relacionan en el punto

“Relación de estándares” de este documento.

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4 PROCEDIMIENTOS DE RECUPERACIÓN

Para que un alumno supere la materia debe obtener calificación positiva en los tres trimestres. Si un alumno no supera la parte práctica del primer trimestre puede compensarse con la práctica del tercero, siempre siguiendo el criterio de su profesor. Debido al carácter recurrente de la asignatura excepcionalmente puede calificarse el curso positivamente con un trimestre suspenso si el profesor considera que ha

compensado los conocimientos con los otros trimestres y siempre que la calificación no sea inferior a 3.

En el caso de que el alumno no supere alguna evaluación el departamento establecerá el medio para buscar que el alumno supere los objetivos mínimos que se han trabajado en esta evaluación. Dependiendo del carácter de los contenidos vistos así se actuará, en ocasiones (bloques más teóricos) puede ser una prueba escrita, un trabajo… aunque el departamento no se muestra muy a favor de este tipo de “recuperaciones”. La parte práctica, dado el carácter recurrente de la asignatura, se recupera con más práctica en el siguiente trimestre.

Así mismo queremos que conste en esta programación aquel alumno que no haya superado al final del curso los objetivos mínimos que se refieren a la adquisición de habilidades es IRRECUPERABLE en una prueba teórica o práctica puntual debe de realizar todo el camino de los aprendizajes que no ha adquirido. Además muchos de estos conllevan la realización de actividades en gran grupo lo cual hace más irrecuperable aún, mediante pruebas o trabajos de unos días, a dichos alumnos. Con esta idea la recuperación tanto en la prueba extraordinaria de junio como de alumnos con la asignatura pendiente constará tanto de prueba teórica escrita, como trabajos, como parte práctica (para el solfeo, el canto y la práctica instrumental). Este

aspecto se concreta en el punto siguiente.



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5 PLAN DE RECUPERACIÓN DE PENDIENTES

Recuperación de materias pendientes de cursos anteriores y periodo extraordinario de junio.

ALUMNOS DE ESO.

Partamos de la idea de que en nuestra materia toda la parte práctica del curso y gran parte de la teórica se vuelve a tratar en el curso siguiente. Dado el carácter especial de nuestra materia no tiene ningún sentido repetir la prueba para otro nivel. Por ejemplo si un alumno de tercero tienen la música de 2º suspensa e interpreta correctamente una pieza en la flauta a nivel de tercero ¿la tiene que tocar otra vez para calificarle en 2º? O si lee un pentagrama ¿se lo hago leer dos veces? ¿una para la

nota de segundo y otra para la de tercero? Es absurdo.

Así superar la parte práctica de un nivel conlleva que el alumno ha demostrado que también tiene nivel para superar la práctica de cursos anteriores.

En la práctica los alumnos que cursan la materia en cursos superiores recuperan con los trabajos prácticos de ese nivel la parte práctica de cursos anteriores.

Respecto a la parte teórica todos los alumnos reciben el material para recuperar el curso a mediados de octubre. En el se les informa de que tienen que hacer para superar el curso y cuando lo tienen que hacer.

Dicho material incluye tanto la información teórica necesaria como un trabajo de recuperación, secuenciado trimestralmente. También deben de realizar un examen teórico al final del trimestre. El trabajo lo entregan al acceder al examen. Durante el examen se realizan las pruebas de la parte práctica que figuran en el trabajo. La calificación del trimestre será 20% el trabajo y 80% el examen.

La calificación final será la media aritmética de los tres trimestres.

ALUMNOS DE BACHILLERATO.

Respecto a la asignatura de música en el Bachillerato el departamento entregará un

dosier cada trimestre al alumno con un trabajo teórico práctico sobre el que versará el examen que realice cada trimestre el alumno. La entrega del trabajo es requisito imprescindible para acceder al examen. La calificación del trimestre será 10% el trabajo y 90% el examen.

En el caso de que el alumno tenga que recuperar en junio el procedimiento es similar. El alumno recogerá en el departamento un dosier con un trabajo teórico práctico sobre el que versará el examen. La entrega del trabajo es requisito imprescindible para acceder al examen. La calificación del trimestre será 10% el trabajo y 90% el examen.

La calificación final será la media aritmética de los tres trimestres.



Criterios a aplicar sobre los contenidos a recuperar

Los criterios de evaluación aparecen recogidos en las programaciones de la materia y curso a

recuperar.

Criterios de Calificación de los programas de recuperación

Las actividades de recuperación constarán de:

Un trabajo.

Un examen teórico (sobre las preguntas del trabajo).

Una práctica a realizar durante el examen.

Como se citaba en puntos anteriores de esta programación el trabajo supondrá el 20% de la nota

y el examen y la parte práctica el 80%. El departamento se muestra a favor de que la entrega del

trabajo y traer el material necesario para la prueba sea condición necesaria para acceder al

examen.

Fechas de entrega de actividades y exámenes

Las fechas de entrega de trabajos y exámenes son las siguientes:

Primera evaluación: entrega de trabajos y examen finales de noviembre.

Segunda evaluación. Entrega de trabajos y examen a finales de febrero.

Tercera evaluación. Entrega de trabajos y examen finales de abril.

En el caso de no superar el curso, tanto en los casos de cursos anteriores pendientes como en el

caso de haber suspendido el curso vigente el alumno debe de ir a la convocatoria extraordinaria

de junio. En este caso se procede de igual forma el alumno debe de realizar un trabajo que

entregará al acceder al examen extraordinario de junio.

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6 MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS

Este año no contamos con el aula materia ni con los recursos que en ella se encuentran. Los profesores de música deben de desplazarse a las aulas-grupo de los alumnos. Esto hace que la programación sea muy difícil de desarrollar en algunos aspectos e imposible en otros. No contar con instrumentos de placa, de cuerda, que los alumnos no puedan utilizar la flauta, no contar con un teclado para poder desarrollar las actividades de canto… por no



contar en algunas aulas no contamos ni con equipo de música para hacer audiciones… todo esto hace que algunos objetivos planteados sean inalcanzables. Por esto el departamento está intentando dotar del material imprescindible los distintos espacios en los que desarrolla su actividad, así esta instalando equipos de sonido que estaban en el aula de música, pizarras con pentagramas, teclados… Entre los recursos que si tenemos están las aulas virtuales en classroom donde se subirá todo el material que los alumnos necesiten, desde temas, enlaces, videos explicativos, tareas, cuestionarios, partituras… nuestro objetivo es no emplear papel. Otro recurso es el móvil de los alumnos. No solo para entrar en el aula virtual y realizar algunas de las tareas propuestas sino también como instrumento musical en calidad de pobre sustitución de los que empleábamos en el aula.

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7 NORMAS QUE EL ALUMNO DEBE RESPETAR

En general las que aparecen en las Normas de Convivencia del centro, que giran

entorno a:

- Respeto al profesorado, compañeros, centro, material...

En este punto se pondrá especial interés en el cuidado del material.

- Puntualidad del alumno.

- Comportamiento correcto.

- Realización de las tareas.

- Con especial relevancia dejamos constancia aquí que está terminantemente

prohibido el uso del móvil en el aula.

Si bien en nuestra asignatura son de especial importancia las que se refieren al orden,

el silencio y el respeto a las capacidades tanto las de uno como las de los demás.

Para terminar las actividades van a ser además de instrumentos de aprendizaje

instrumentos de evaluación. La asignatura se suspenderá si no se realizan estas.

Un alto nivel de actividad va siempre acompañado de un mayor “desorden”. Al

alumno se le obliga a trabajar con una autonomía que puede exceder sus

posibilidades. Debemos de vigilar tanto el comportamiento general (ruido,

distracción..) Como particular (que trabajen todos y nadie se quede atrás).

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8 RELACIÓN DE ESTÁNDARES

CODIFICACIÓN COMPETENCIAS CLAVE

CODIGO NOMBRE

CCL COMUNICACIÓN LINGÜÍSTICA

CMTC COMPETENCIA MATEMÁTICA Y COMPETENCIAS BÁSICAS EN CIENCIA Y TECNOLOGÍA

CEC CONCIENCIA Y EXPRESIONES CULTURALES

CPAA APRENDER A APRENDER

CSC COMPETENCIAS SOCIALES Y CÍVICAS

SIE SENTIDO DE INICIATIVA Y ESPÍRITU EMPRENDEDOR

CD COMPETENCIA DIGITAL

En la asignatura de música se trabajan todas las competencias clave pero nuestra asignatura incide directamente en la competencia CEC. Otras competencias a resaltar por su presencia en nuestra materia es CSC y SIE. La competencia digital, a raíz de la crisis sanitaria, también se trabaja en todas las unidades.

Con el ánimo de hacer este punto más operativo y vincularlo realmente al trabajo del aula vamos a modificar un poco el formato facilitado desde jefatura de estudios. Entendemos que el formato original no se ajusta a nuestro nivel educativo ni a nuestra materia. El presente formato no solo cumple con los requisitos legales de la programación sino que, como adelantábamos, permite vincularlo con el quehacer diario de nuestro trabajo pues será concretado en las hojas de cálculo que cada profesor elaborará para su materia. En ellas se parte de la estructura que aquí se presenta y se



pormenoriza incluyendo los porcentajes en los que cada estándar afecta a la calificación del alumno así como los instrumentos, pruebas, exámenes, trabajos… que empleamos para evaluar.

Así la idea es en vez de asociar a un criterio las unidades donde se trabaja plantear una unidad y poner todos los criterios y estándares que están vinculados con esa unidad.

En negrita aparecen los estándares más importantes de esa unidad los que luego vincularemos a los aprendizajes imprescindibles.

En negrita y rojo aparecen aquellos que estando vinculados a los aprendizajes imprescindible son viables dada la actual crisis sanitaria.

Marcaremos en azul aquellos estándares que son muy complicados de conseguir debido a la situación de la actual crisis sanitaria.

Así pues en negrita y azul aparecen los estándares que, siendo importantes, son difíciles de conseguir debido a la situación sanitaria actual.

En el punto 7 de esta programación se recogen el peso en porcentaje de cada bloque de contenido sobre la nota por trimestres.

Es muy complicado ponderan dando un porcentaje a estos estándares pues son muy numerosos, se trabajan en todas las unidades y algunos son muy parecidos. Con ánimo de dejar más claro nuestra manera de proceder en la evaluación proponemos al final de la relación por unidades un resumen de los estándares más relevantes y su peso en la calificación final del curso.

Por último, en el punto siguiente se indican todas las modificaciones que sufre esta programación, incluido el punto que nos ocupa, en el caso de cambiar de escenario.

TÍTULO DE LA UNIDAD

CONTENIDOS CRITERIOS ESTÁNDARES

PONEMOS EN MARCHA LA ASIGNATURA

BLOQUE 4

Respeto por las normas de clase. Concienciación de la necesidad de mantener

BLOQUE 4

18. Participar activamente en algunas de las

tareas necesarias para la celebración de

actividades musicales en el centro:

BLOQUE 4 18.3. Conoce y cumple las normas establecidas para realizar las diferentes actividades del aula y del centro



la disciplina adecuada en la realización de las actividades musicales.

planificación, ensayo, interpretación, difusión,

etc.

21. Valorar el papel de las tecnologías en la

creación, reproducción y formación musical.

21.1. Muestra interés por conocer las posibilidades que ofrecen las nuevas tecnologías como herramientas para la actividad musical.

LA AUDICIÓN MUSICAL. REPASO TEÓRICO 1.

Conceptos de acústica. Fisiología y anatomía de la audición. Contaminación acústica.

Repaso elementos de la música (para la audición, con soporte de partitura).

Repaso de estilos históricos.

Examen tema de audición.

Solfeo lectura de notas y ritmos por separado. Examen final lectura de notas.

Práctica vocal: técnica base. BLOQUE 3

Audición, análisis y comentario personal de obras de diferentes estilos, culturas, épocas y

tipos de música adecuadas al nivel. Descripción de obras a partir de su audición, unas veces con apoyo de partituras y medios

gráficos, y otras veces sin ellos, usando

siempre lenguaje técnico adecuado.

Comparación de obras musicales diferentes

según sus rasgos distintivos: timbres (instrumentos/voces), forma compositiva, estructura, función de la música, etc…

BLOQUE 4

BLOQUE 3

12. Analizar y describir las principales

características técnicas, estructura formal,

intención de uso, medio de difusión utilizado

y funciones de diferentes piezas musicales de

nuestra sociedad apoyándose en la audición y

en el uso de documentos como partituras,

textos o musicogramas.

13. Utilizar la terminología adecuada en el

análisis de obras escuchadas y situaciones

musicales.

14. Exponer de forma crítica la opinión

BLOQUE 3 12.1. Analiza y comenta las principales características técnicas, estructura formal, intención de uso, medio de difusión utilizado y funciones de las obras musicales de nuestra sociedad propuestas, ayudándose de diversas

fuentes documentales.

12.2. Lee partituras como apoyo a la audición. 12.3. Utiliza textos, musicogramas u otros recursos como apoyo a la audición. 13.1. Utiliza con rigor un vocabulario adecuado para describir la música escuchada. 14.1. Analiza críticas musicales de obras e interpretaciones escuchadas en clase. 14.2. Expone de forma crítica su opinión personal sobre músicas escuchadas y/o actividades musicales en las que haya



Valoración del silencio para la realización de las actividades musicales. Concienciación sobre los riesgos de la

contaminación acústica.

personal respecto a distintas músicas

escuchadas y/o eventos musicales en los que

se haya participado como intérprete o

espectador, argumentándola en relación con la

información obtenida en distintas fuentes:

libros, publicidad, programas de conciertos,

críticas, etc.

15. Reconocer auditivamente, clasificar, situar

en el tiempo y en el espacio y determinar la

época o cultura y estilo de las distintas obras

musicales escuchadas previamente en el aula.

BLOQUE 4

20. Contribuir activamente al cuidado de la

salud y el medio ambiente y a la conservación

de un entorno libre de ruidos molestos.

participado como intérprete o espectador, argumentándola en relación con información obtenida de diferentes fuentes. 14.3. Utiliza un vocabulario apropiado para la elaboración de críticas orales y escritas. 15.1. Reconoce y compara los rasgos distintivos de obras musicales escuchadas y los describe utilizando una terminología adecuada. 15.2. Sitúa la obra musical escuchada en las coordenadas de espacio y tiempo. 15.4. Reconoce auditivamente el estilo, tipo de música y autores más relevantes de las distintas obras escuchadas o interpretadas en clase. BLOQUE 4 20.1. Valora y manifiesta la importancia del cuidado del

medio ambiente para conseguir un entorno libre de ruidos y

de la contaminación acústica.

EL LENGUAJE DE LA MÚSICA. LA CREACIÓN MUSICAL.

Repaso elementos de la música aspecto práctico (improvisación y creación con instrumentos de placas sobre los distintos elementos: improvisación

melódica sobre el esquema pregunta-respuesta, improvisación rítmica para acompañar una obra, improvisación armónica,…).

Lenguaje musical. Lectura de notas y ritmos de forma conjunta.



Práctica vocal: preparación de repertorio. BLOQUE 1

Utilización de los recursos y técnicas compositivas y formales: repetición, contraste, variación. Utilización de elementos armónicos básicos para la creación: Escalas diatónicas mayor y menor. Grados tonales y su función. Acordes sencillos, Principales estructuras armónicas. Creación e interpretación de sencillos ritmos dentro de compases simples. Creación e interpretación de frases musicales utilizando los recursos básicos. Improvisación de ritmos sencillos en compases simples. Improvisación de melodías sencillas basadas en las notas de los acordes tonales I y V; y/o de melodías basadas en escalas pentatónicas. Aprendizaje y/o creación de coreografías y danzas siguiendo las estructuras formales más sencillas. Interpretación de danzas en grupo

del repertorio folclórico de España, del

mundo, y/o del repertorio de danzas o bailes

BLOQUE 1

3. Elaborar arreglos sencillos de piezas

musicales.

4. Componer una pieza musical utilizando

diferentes técnicas y recursos.

5. Improvisar frases rítmicas y melódicas en

compases simples.

6. Ensayar e interpretar de memoria y/o crear

en pequeño grupo una coreografía o danza a

través de la observación de grabaciones de

vídeo, recursos gráficos, repetición o

imitación.

BLOQUE 4

17. Respetar las creaciones y actuaciones

musicales diversas con actitud crítica y

abierta manteniendo el silencio como

condición necesaria para la actividad musical.

BLOQUE 1 3.1. Conoce y utiliza adecuadamente diferentes técnicas y recursos para elaborar arreglo musicales a base de: acompañamientos rítmicos, bordones y acordes I y V. 4.1. Compone pequeñas piezas musicales partiendo de la creación de frases musicales conforme a unas sencillas pautas y utilizando los procedimientos compositivos adecuados para darles forma. 5.1. Improvisa rítmicamente frases musicales en pregunta-repuesta en compases simples. 5.2. Improvisa melódicamente frases musicales tanto por imitación rítmica como en pregunta-respuesta en compases simples utilizando las notas de los acordes I-V y/o en escala pentatónica. 6.1. Ejecuta una danza en grupo aprendida previamente y/o de propia creación correspondiente con el nivel. BLOQUE 4 17.1. Respeta el silencio como elemento indispensable para la interpretación, la creación y todas las actividades musicales. 17.2. Muestra apertura y respeta las interpretaciones y creaciones de los compañeros



de música popular. BLOQUE 4 Respeto por las creaciones e interpretaciones propias y ajenas.

PRÁCTICA VOCAL E INSTRUMENTAL 1.

Examen de solfeo.

Concierto final de trimestre.

Actividades de recuperación. BLOQUE 1 Interpretación individual y grupal de piezas vocales a una, dos o tres voces, en monofonía, en homofonía, o en canon, de un repertorio correspondiente al nivel. BLOQUE 2 Aplicación de la técnica vocal al canto de las

piezas del repertorio del nivel. BLOQUE 4 Participación activa en actividades musicales

BLOQUE 1

1. Ensayar e interpretar, tanto de manera

individual como en pequeño grupo, piezas

vocales e instrumentales del repertorio del

nivel.

2. Aprender de memoria piezas vocales e

instrumentales a través de la audición u

observación de grabaciones de audio y vídeo

o mediante la lectura de partituras y otros

recursos gráficos.

BLOQUE 1 1.1. Interpreta correctamente un repertorio variado de obras vocales, al unísono, en homofonía o en canon correspondientes con el nivel. 1.3. Colabora con el grupo y respeta las normas fijadas para lograr un resultado acorde con sus propias posibilidades. 2.1. Lee partituras como apoyo a la interpretación. BLOQUE 2 7.1. Aplica las habilidades técnicas necesarias en las actividades de interpretación vocal de manera individual y en grupo.



dentro del centro, tanto en cuestiones de

interpretación vocal, instrumental o corporal

como con otras aportaciones que contribuyan

al logro del producto musical final.

Perseverancia en la práctica de las

habilidades técnicas musicales para el

desarrollo de la actitud de superación y mejora.

BLOQUE 2

7. Aplicar las habilidades técnicas necesarias

en las actividades de interpretación vocal e

instrumental tanto de manera individual como

en grupo.

19. Mantener en toda la actividad musical y

de trabajo en clase, la disciplina necesaria.

BLOQUE 4 18.1. Participa activamente en los eventos musicales del centro, dentro y fuera del aula, tanto en interpretaciones vocales, instrumentales o danzas, como en el resto de actividades necesarias. 18.2. Persevera en la práctica de habilidades técnicas para mejorar la interpretación individual y en grupo y desarrollar la actitud de superación y mejora. 18.3. Conoce y cumple las normas establecidas para realizar las diferentes actividades del aula y del centro. 19.1. Mantiene la disciplina necesaria para la realización de las actividades musicales.

EL FOLCLORE MUSICAL.

BLOQUE 3

Audición, análisis y comentario personal de

obras de diferentes estilos, culturas, épocas y





según sus rasgos distintivos: timbres

BLOQUE 3









BLOQUE 3 12.1. Analiza y comenta las principales características técnicas, estructura formal, intención de uso, medio de difusión utilizado y funciones de las obras musicales de nuestra sociedad propuestas, ayudándose de diversas fuentes documentales.

15.5. Reconoce auditivamente los instrumentos y danzas más importantes de España.

BLOQUE 4



(instrumentos/voces), forma compositiva, estructura, función de la música, etc… BLOQUE 4 Valoración de la importancia de la música española y compresión del valor de conservarla y transmitirla. BLOQUE 8 Música culta. Principales manifestaciones y obras más representativas en distintos períodos de la historia musical en España. Música folclórica. Diversidad musical. Los instrumentos y danzas tradicionales de España. Castilla La Mancha. El flamenco. Elementos que lo conforman. Músicos y bailaores más representativos.




BLOQUE 4





etc.

23. Apreciar la importancia patrimonial de la

música española y comprender el valor de

conservarla y transmitirla.

BLOQUE 8. MÚSICA CULTA Y

FOLCLORICA EN ESPAÑA.

33. Reconocer los estilos y obras más

característicos de la música culta y tradicional

española.

34. Conocer los principales instrumentos y

danzas de España.

23.1. Muestra interés por conocer el patrimonio musical español.

BLOQUE 8 33.1. Reconoce y explica las características básicas de la música española. 33.2. Explica la importancia de conocer el patrimonio musical español. 33.3. Conoce los testimonios más importantes del patrimonio musical español situándolos en su contexto histórico y social. 33.4. Ubica en su periodo histórico a los músicos más relevantes de la música culta y tradicional. 34.1. Reconoce los instrumentos más importantes y representativos de España. 34.2. Conoce las danzas más importantes de España. 35.1. Desarrolla las características más importantes del flamenco. 35.2. Nombra los músicos y bailaores más importantes del flamenco.



35. Conocer las principales características y

los músicos y bailaores más representativos

del flamenco.

MÚSICAS DEL MUNDO.

Se tratará con especial atención la realización de trabajos de investigación sobre cada uno de los estilos propuestos, empleando para ello internet y

presentaciones tipo power point.

Se interpretarán obras de estos estilos.

BLOQUE 2

Utilización de las diferentes fuentes de información impresa o digital para la resolución de dudas potenciando la adquisición del aprendizaje autónomo. Elaboración de trabajos o exposiciones utilizando distintos soportes. BLOQUE 3




BLOQUE 2

9. Utilizar con autonomía las fuentes de

información impresa o digital para resolver

dudas.

10. Elaborar trabajos o exposiciones

utilizando diferentes soportes.

11. Sonorizar una secuencia de imágenes fijas

o en movimiento utilizando diferentes

recursos informáticos.

BLOQUE 3

BLOQUE 2

9.1. Conoce y consulta fuentes de información impresa o digital para resolver dudas y para avanzar en el aprendizaje autónomo. 9.2. Utiliza la información de manera crítica. 10.1. Obtiene la información de distintos medios y puede utilizarla y transmitirla utilizando diferentes soportes. 10.2. Sabe buscar y seleccionar de Internet los fragmentos o expresiones musicales para realizar los trabajos o exposiciones de clase. 10.3 Utiliza los recursos de las nuevas tecnologías de la información y la comunicación para exponer los contenidos de manera clara. 10.4. Elabora trabajos en los que establece sinergias entre la música y otras manifestaciones artísticas.






según sus rasgos distintivos: timbres (instrumentos/voces), forma compositiva, estructura, función de la música, etc…

BLOQUE 4 Interés por las manifestaciones musicales de diferentes tipos y culturas, como fuente de enriquecimiento cultural. BLOQUE 9 Tradiciones folclóricas y musicales en otras culturas. Funciones. Instrumentos, tipos de canciones, danzas y bailes. África: estrecha relación de la música y la vida. África Negra y mundo árabe. Música en Asia: China, Japón Indonesia e India. América: Latinoamérica. Música tradicional en Estados Unidos. El Caribe. El sonido de Europa. Estilos de la música folclórica europea.












BLOQUE 4

25. Considerar como fuente de

enriquecimiento cultural la existencia de otras


26. Mostrar apertura y respeto por las nuevas

propuestas musicales, interesándose por


BLOQUE 9. MÚSICAS DEL MUNDO.

11.1. Sabe buscar y seleccionar fragmentos musicales adecuados para sonorizar secuencias de imágenes. BLOQUE 3 12.1. Analiza y comenta las principales características técnicas, estructura formal, intención de uso, medio de difusión utilizado y funciones de las obras musicales de nuestra sociedad propuestas, ayudándose de diversas fuentes

documentales.

15.3. Analiza a través de la audición músicas de distintos lugares del mundo, identificando sus características fundamentales. 15.6. Reconoce auditivamente los instrumentos y danzas más importantes de otras culturas. BLOQUE 4 25.1. Valora como fuente de enriquecimiento cultural las diferentes manifestaciones musicales, (de las distintas épocas, estilos y culturas). 26.1. Muestra interés, respeto y curiosidad por la diversidad de propuestas musicales, así como por los gustos musicales de otras personas. BLOQUE 9 36.1. Expone las más importantes manifestaciones



36. Conocer la existencia de otras

manifestaciones musicales de otras culturas.

37. Conocer los principales instrumentos y

danzas del mundo.

musicales de otras culturas. 36.2. Conoce y explica la función de la música en otras culturas. 37.1. Reconoce instrumentos y formas más importantes de otras culturas. 37.2. Nombra danzas importantes de otras culturas.

MÚSICA POPULAR URBANA. JAZZ- ROCK-POP….

También se le da mucha importancia a los trabajos realizados por los alumnos. En este caso serán exposiciones orales.

Interpretaremos obras de estos estilos. BLOQUE 3







BLOQUE 2


utilizando diferentes soportes. BLOQUE 3





BLOQUE 2 10.6 Realiza trabajos y exposiciones al resto del grupo sobre la evolución de la música popular urbana. BLOQUE 3 12.1. Analiza y comenta las principales características técnicas, estructura formal, intención de uso, medio de difusión utilizado y funciones de las obras musicales de nuestra sociedad propuestas, ayudándose de diversas fuentes

documentales.



según sus rasgos distintivos: timbres (instrumentos/voces), forma compositiva, estructura, función de la música, etc… BLOQUE 4 Interés por las manifestaciones musicales de diferentes tipos y culturas, como fuente de enriquecimiento cultural.

BLOQUE 7

El Jazz. Origen y principales estilos populares. Años 50: Rock and Roll: Elvis Presley. Años 60: Inglaterra: Beatles y Rolling Stones. Otras tendencias. Años 70: Reggae: Bob Marley Música Disco: Bee Gees. Otras tendencias. Años 80: Pop: Michael Jackson. Madonna. Otras tendencias. Tendencias desde los años 90 hasta la actualidad. La evolución de la música popular urbana en España.








16. Explicar algunas de las funciones que

cumple la música escuchada en la vida de las

personas y en la sociedad.

BLOQUE 4

25. Considerar como fuente de

enriquecimiento cultural la existencia de otras


26. Mostrar apertura y respeto por las nuevas

propuestas musicales, interesándose por


BLOQUE 7. MÚSICA POPULAR

URBANA.

16.1. Conoce y explica el papel de la música escuchada en situaciones y contextos diversos: actos de la vida cotidiana, espectáculos, medios de Comunicación, etc. BLOQUE 4 25.1. Valora como fuente de enriquecimiento cultural las diferentes manifestaciones musicales, (de las distintas épocas, estilos y culturas). 26.1. Muestra interés, respeto y curiosidad por la diversidad de propuestas musicales, así como por los gustos musicales de otras personas. BLOQUE 7 32.1. Desarrolla las características básicas de la música popular urbana. 32.2. Ubica a los músicos más importantes en su estilo y década. 32.3. Conoce y ubica en su estilo a los músicos españoles de música popular urbana.



32. Conocer y reconocer los principales

grupos y tendencias de la música popular

actual.

PRÁCTICA VOCAL E INSTRUMENTAL 2.

BLOQUE 1 Interpretación individual y en grupo, con flauta dulce soprano (do3-sol4 y alteraciones) y con instrumentos Orff, de láminas y de pequeña percusión; y/o con instrumentos propios, disponibles o creados; de piezas correspondientes al nivel. BLOQUE 2 Aplicación de la técnica instrumental

adecuada a la interpretación de la flauta

soprano, instrumental Orff y/o instrumentos

creados o de que se dispongan.

BLOQUE 4 Participación activa en actividades musicales

BLOQUE 1




nivel.





recursos gráficos.

BLOQUE 2


BLOQUE 1

1.2. Interpreta correctamente, tanto de manera individual como en grupo, un repertorio variado de piezas instrumentales. 1.3. Colabora con el grupo y respeta las normas fijadas para lograr un resultado acorde con sus propias posibilidades.

2.2. Memoriza piezas de un repertorio variado de canciones con un nivel de complejidad en aumento. 2.3. Memoriza piezas de un repertorio variado de piezas instrumentales con un nivel de complejidad en aumento. BLOQUE 2

7.2. Aplica las habilidades técnicas necesarias en las actividades de interpretación instrumental individual y en grupo.

BLOQUE 4










Valoración y cuidado de los instrumentos y elementos del aula de música.



en grupo

BLOQUE 4





etc.



22. Valorar y cuidar los materiales musicales,

tanto instrumentos como otros elementos del

aula de música.

18.1. Participa activamente en los eventos musicales del centro, dentro y fuera del aula, tanto en interpretaciones vocales, instrumentales o danzas, como en el resto de actividades necesarias. 18.2. Persevera en la práctica de habilidades técnicas para mejorar la interpretación individual y en grupo y desarrollar la actitud de superación y mejora. 18.3. Conoce y cumple las normas establecidas para realizar las diferentes actividades del aula y del centro. 19.1. Mantiene la disciplina necesaria para la realización de las actividades musicales.

22.1. Cuida los materiales del aula de música, tanto los instrumentos como otros materiales con que se cuente.

MÚSICA Y MEDIOS DE COMUNICACIÓN.

En este caso se realizarán trabajos de sonorización de imágenes empleando diversas aplicaciones que para móviles existen.

BLOQUE 2 Sonorización de secuencias de imágenes, fijas o

en movimiento.

BLOQUE 4

BLOQUE 2


utilizando diferentes soportes.

11. Sonorizar una secuencia de imágenes fijas

BLOQUE 2

10.5 Elabora trabajos relacionados con la función de la música en los medios de comunicación, utilizando con autonomía las fuentes de información y los procedimientos apropiados para indagar.



Valoración crítica del uso de los medios de comunicación en la difusión y promoción de la música. BLOQUE 6 Funciones de la música en los medios de comunicación y en la vida diaria. La música en radio, televisión, publicidad y video juegos. Profesionales de la música: Ingeniero de sonido, técnico de Sonido y productor musical La música de cine y el cine musical. Principales títulos y autores.

o en movimiento utilizando diferentes

recursos informáticos. BLOQUE 4

24. Valorar de forma crítica el papel de los

medios de comunicación en la difusión y

promoción de la música.

BLOQUE 6. MUSICA Y MEDIOS DE

COMUNICACIÓN. MÚSICA Y CINE.

28. Relacionar la música con otras

manifestaciones artísticas.

29. Caracterizar la función de la música en los

distintos medios de comunicación: radio,

televisión, cine y sus aplicaciones en la

publicidad, videojuegos y otras aplicaciones

tecnológicas.

30. Analizar los procesos básicos de creación,

edición y difusión musical considerando la

intervención de distintos profesionales.

31. Conocer la música de cine y el cine

11.2. Sonoriza imágenes fijas y en movimiento mediante la selección de músicas preexistentes o la creación de bandas sonoras originales. BLOQUE 4 24.1. Muestra una actitud crítica y la expone de manera clara, con respecto al papel de los medios de comunicación en la difusión y promoción de la música. BLOQUE 6 28.1. Explica las sinergias entre la música y otras manifestaciones artísticas. 29.1. Expone la función de la música en la radio, la televisión, el cine y sus aplicaciones en la publicidad, videojuegos y otras aplicaciones tecnológicas. 30.1. Conoce y analiza el proceso seguido en distintas producciones musicales (discos, programas de radio y televisión, cine, etc.) 30.2. Explica el papel jugado en cada una de las fases del proceso

de las distintas producciones musicales, de los diferentes

profesionales que intervienen.

31.1. Reconoce los títulos y autores más representativos de la música en el cine y el cine musical.



musical.

PRÁCTICA VOCAL E INSTRUMENTAL 3..

BLOQUE 1 Interpretación individual y grupal de piezas vocales a una, dos o tres voces, en monofonía, en homofonía, o en canon, de un repertorio correspondiente al nivel. Interpretación individual y en grupo, con flauta dulce soprano (do3-sol4 y alteraciones) y con instrumentos Orff, de láminas y de pequeña percusión; y/o con instrumentos propios, disponibles o creados; de piezas correspondientes al nivel. BLOQUE 2 Aplicación de la técnica vocal al canto de las

piezas del repertorio del nivel. Aplicación de la técnica instrumental adecuada a la interpretación de la flauta

soprano, instrumental Orff y/o instrumentos

creados o de que se dispongan.

BLOQUE 4 Participación activa en actividades musicales

BLOQUE 1




nivel.





recursos gráficos.

4. Componer una pieza musical utilizando

diferentes técnicas y recursos.

BLOQUE 2




en grupo BLOQUE 4

BLOQUE 1

1.2. Interpreta correctamente, tanto de manera individual como en grupo, un repertorio variado de piezas instrumentales. 1.3. Colabora con el grupo y respeta las normas fijadas para lograr un resultado acorde con sus propias posibilidades. 2.2. Memoriza piezas de un repertorio variado de canciones con un nivel de complejidad en aumento. 2.3. Memoriza piezas de un repertorio variado de piezas instrumentales con un nivel de complejidad en aumento. BLOQUE 2 7.2. Aplica las habilidades técnicas necesarias en las actividades de interpretación instrumental individual y en grupo. BLOQUE 4 18.1. Participa activamente en los eventos musicales del centro, dentro y fuera del aula, tanto en interpretaciones vocales, instrumentales o danzas, como en el resto de actividades necesarias. 18.2. Persevera en la práctica de habilidades técnicas para mejorar la interpretación individual y en grupo y desarrollar la actitud de superación y mejora.










Valoración y cuidado de los instrumentos y elementos del aula de música.





etc.



22. Valorar y cuidar los materiales musicales,

tanto instrumentos como otros elementos del

aula de música.

18.3. Conoce y cumple las normas establecidas para realizar las diferentes actividades del aula y del centro. 19.1. Mantiene la disciplina necesaria para la realización de las actividades musicales. 22.1. Cuida los materiales del aula de música, tanto los instrumentos como otros materiales con que se cuente.

NUEVAS TECNOLOGÍAS EN EL CAMPO DE LA MÚSICA. EL SONIDO GRABADO.

El trabajo de este tema girará en la medida de lo posible en torno a grabar el repertorio preparado en este curso. BLOQUE 2 Manejo de técnicas de grabación, selección

de recursos tecnológicos, incluido Internet, para la elaboración de productos

audiovisuales.

BLOQUE 4

Valoración positiva y explicación de la utilidad de la Informática Musical en la creación, reproducción y formación musical.

BLOQUE 2

8. Aplicar las diferentes técnicas de

grabación, analógica y digital, para registrar

las creaciones propias, las interpretaciones

realizadas en el contexto del aula y otros

mensajes musicales.

BLOQUE 4

BLOQUE 1

4.2. Utiliza con autonomía diferentes recursos informáticos al servicio de la creación musical.

BLOQUE 2

8.1. Maneja las técnicas básicas necesarias para la elaboración de un producto audiovisual. 8.2. Selecciona recursos tecnológicos para diferentes aplicaciones musicales.



BLOQUE 5 Sistemas de grabación y reproducción del

sonido.

Instrumentos electrónicos. El sintetizador. La informática aplicada a la música. La música en Internet. Repercusión de las Nuevas Tecnologías aplicadas a la música en la sociedad actual. Editor de partituras para la creación y audición de partituras propias y ya creadas.

21. Valorar el papel de las tecnologías en la

creación, reproducción y formación musical.

BLOQUE 5 GRABACIÓN DEL SONIDO Y

NUEVAS TECNOLOGÍAS.

27. Conocer las posibilidades de las

tecnologías aplicadas a la música

utilizándolas con autonomía.

BLOQUE 4 21.1. Muestra interés por conocer las posibilidades que ofrecen las nuevas tecnologías como herramientas para la actividad musical. 21.2. Valora y explica la importancia del uso de software en la creación y reproducción musical. BLOQUE 5. 27.1. Conoce y explica algunos recursos de grabación y reproducción del sonido e instrumentos electrónicos. 27.2. Comprende y explica la transformación de valores, hábitos, consumo y gusto musical como consecuencia de los

avances tecnológicos. 27.3. Expone algunas aplicaciones de la informática musical. 27.4. Describe algunos recursos musicales que se encuentran en Internet. 27.5. Explica el manejo básico de un editor de partituras y/o un secuenciador.

PESO DE LOS ESTÁNDARES 4º ESO: Con ánimo de ser más operativos a la hora de calcular la nota de los alumnos se propone la siguiente distribución. El 80 % de la nota s obtiene de los estándares básicos del curso indicados en negrita en la relación de estándares por unidad. EL peso de estos se recoge a continuación



en las siguientes tablas (TABLAS PESO DE ESTÁNDARES BÁSICOS): COMUNES A LA MAYORÍA DE LAS UNIDADES: PESO COMPETENCIA 1.1. Interpreta correctamente un repertorio variado de obras vocales, al unísono, en homofonía o en canon correspondientes con el nivel.

5 CEC

1.2. Interpreta correctamente, tanto de manera individual como en grupo, un repertorio variado de piezas instrumentales. 5 CEC CSC 2.1. Lee partituras como apoyo a la interpretación. 5 CEC 10.3 Utiliza los recursos de las nuevas tecnologías de la información y la comunicación para exponer los contenidos de manera clara.

5 SIE

12.1. Analiza y comenta las principales características técnicas, estructura formal, intención de uso, medio de difusión utilizado y funciones de las obras musicales de nuestra sociedad propuestas, ayudándose de diversas fuentes documentales.

5 CEC CSC SIE

15.1. Reconoce y compara los rasgos distintivos de obras musicales escuchadas y los describe utilizando una terminología adecuada.

5 CEC

18.1. Participa activamente en los eventos musicales del centro, dentro y fuera del aula, tanto en interpretaciones vocales, instrumentales o danzas, como en el resto de actividades necesarias.

5 CEC CSC

18.3. Conoce y cumple las normas establecidas para realizar las diferentes actividades del aula y del centro 5 CSC 20.1. Valora y manifiesta la importancia del cuidado del medio ambiente para conseguir un entorno libre de ruidos y de la

contaminación acústica. 5 CSC

21.1. Muestra interés por conocer las posibilidades que ofrecen las nuevas tecnologías como herramientas para la actividad musical.

5 SIE

TOTAL 50

SOLO EN ALGUNAS UNIDADES: PESO COMPETENCIA

5.1. Improvisa rítmicamente frases musicales en pregunta-repuesta en compases simples. 2 CEC 5.2. Improvisa melódicamente frases musicales tanto por imitación rítmica como en pregunta-respuesta en compases simples utilizando las notas de los acordes I-V y/o en escala pentatónica.

1 CEC

33.1. Reconoce y explica las características básicas de la música española. 3 CEC CSC 35.1. Desarrolla las características más importantes del flamenco. 3 CEC CSC



36.1. Expone las más importantes manifestaciones musicales de otras culturas. 3 CEC CSC 36.2. Conoce y explica la función de la música en otras culturas. 3 CEC CSC 10.6 Realiza trabajos y exposiciones al resto del grupo sobre la evolución de la música popular urbana. 3 CEC CSC SIE 32.1. Desarrolla las características básicas de la música popular urbana. 3 CEC CSC 10.5 Elabora trabajos relacionados con la función de la música en los medios de comunicación, utilizando con autonomía las fuentes de información y los procedimientos apropiados para indagar.

3 CEC CSC SIE

29.1. Expone la función de la música en la radio, la televisión, el cine y sus aplicaciones en la publicidad, videojuegos y otras aplicaciones tecnológicas.

3 CEC CSC SIE

21.2. Valora y explica la importancia del uso de software en la creación y reproducción musical. 3 SIE TOTAL 30

El 20 % restante se obtiene de los otros estándares que aparecen relacionados en las unidades.

Como decíamos esta relación será la que vincularemos a los aprendizajes imprescindibles.

INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN.

Se utilizarán entre otro: Examen de lectura de notas. Ejercicio de preparación examen elementos de la música. Examen teórico elementos de la música. Examen de solfeo. Ficha de audición y/o análisis de partitura técnica y/o en base al estilo musical.



Ejercicio de preparación examen del estilo musical en cuestión. Cuestionarios realizados en la plataforma classroom. Examen teórico del estilo musical en cuestión. Interpretación individual o colectiva de forma vocal o instrumental de las obras seleccionadas por el departamento. Participación correcta en las actividades propuestas por el departamento. Interpretación del repertorio en concierto navidad y final de curso (o día de Castilla La Mancha). Ejercicios de expresión corporal y movimiento asociados a distintas obras musicales en base a los elementos de la música y/o a un estilo musical concreto.

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9 ADAPTACIONES POR CRISIS SANITARIA A continuación pasamos a recoger las modificaciones y adaptaciones oportunas tanto en la metodología, proceso de evaluación, inclusión educativa, refuerzos, organización de espacios, agrupaciones, recursos materiales y demás contenidos en previsión de las posibles contingencias que pudieran acontecer ante una posible crisis sanitaria. De este modo, se planifican tres modalidades de formación en función del escenario en el que nos encontremos: educación presencial, educación semipresencial, y educación no presencial. Siguiendo las directrices marcadas por la CCP y la Programación Didáctica del Departamento, se determinan las siguientes especificaciones programáticas en función del escenario en el que nos situemos durante el proceso de enseñanza-aprendizaje.

9.1 ESCENARIO PRESENCIAL EN UN COTEXTO DE CRISIS SANITARIA

MODIFICACIONES EN…

- LA METODOLOGÍA:

Recursos tecnológicos: se empleará el aula virtual en classroom y aplicaciones de

instrumentos virtuales. Se trabajará en las primeras unidades la puesta en marcha de

estos recursos en previsión de un posible cambio en el escenario de la pandemia,

además son de los pocos recursos con los que contamos.

El aula en classroom permite un contacto muy frecuente con los alumnos, estos nos

plantean los problemas que les surgen y nos posibilita seguir su evolución y apoyar su

aprendizaje en el momento en que detectamos alguna desviación.

Así mismo, todo lo que tratamos en clase se sube al aula virtual. De esta forma los

alumnos tienen siempre disponible la información; el material, tareas, recursos...

Además los alumnos que no pueden asistir al centro por diferentes motivos tienen la

posibilidad de seguir el curso desde sus casas.

Respecto a esto último, los alumnos que se encuentren bajo una imposibilidad

temporal de acudir al centro impuesta por motivos de salud o de aislamiento

preventivo (cuarentena) deben de conectarse al aula virtual a la hora de clase. Se

utilizan herramientas asincrónicas pues la tecnología con que contamos no funciona

muy bien con herramientas sincrónicas.

También se persigue de esta forma preparar al alumnado para un posible cambio de

escenario.



- CONTENIDOS, OBJETIVOS, APRENDIZAJES IMPRESCINDIBLES, INCLUSIÓN

EDUCATIVA Y EVALUACIÓN.

Se seguirá lo recogido en otros puntos de esta programación.

Aquellos alumnos que se encuentren bajo una imposibilidad temporal de acudir al

centro por motivos de salud o de aislamiento preventivo (cuarentena) seguirán una

evaluación similar a la descrita en esta programación si bien los instrumentos de

evaluación no pueden ser los mismo. Se utilizarán cuestionarios para los aspectos

teóricos que se refieran a aprendizajes imprescindibles, trabajos de exposición orales

(grabados y subidos a la plataforma) para aquellos contenidos que requieran más

desarrollo, grabaciones de interpretaciones para la parte práctica, trabajos escritos

empleando Word, power point, enriqueciéndolos con imágenes, enlaces, insertando

grabaciones suyas… La realización de exámenes escritos se pospondrá hasta que el

alumno pueda asistir a clase, en cualquier caso, la realización de exámenes on line

será el último recurso que emplearemos en caso de imposibilidad de evaluar algunos

aspectos de otra forma.

- REFUERZOS

Se utilizará el aula virtual de classroom y los correos como medio principal para este

fin.

- ORGANIZACIÓN DE ESPACIOS, AGRUPACIONES, RECURSOS MATERIALES.

Ver programación didáctica del departamento.

9.2 ESCENARIO SEMIPRESENCIAL EN UN COTEXTO DE CRISIS SANITARIA

Además de los problemas que citamos en la programación general del departamento

para llevar a cabo este tipo de escenario debemos añadir que en varios niveles la

materia de música es optativa por lo que no todos los alumnos la cursan. Podría

ocurrir que al dividir en dos grupos la clase asistieran todos un día y ninguno otro, o

que el tamaño de cada grupo sea muy dispar.

Además las herramientas sincrónicas en la práctica docente, según nos cuentan los

compañeros de ciclos, están dando muchos problemas.

Por todo esto la idea de tener una parte de la clase conectada desde su casa y otra

presencial no nos parece viable.

En base a estas ideas la metodología que seguiríamos estaría basada en aplicar las

ideas de la clase inversa. A través de la plataforma se les facilita la información para



preparar los conocimientos más teóricos del tema y realizar los cuestionarios y

trabajos correspondientes y durante las clases presenciales se resolverán las dudas y

se trabajará la parte práctica. En base a esto consideramos que:

- los contenidos básicos para la progresión y superación del curso escolar son los

mismos que en el escenario presencial.

- Los aprendizajes prácticos más importantes serían los mismo que en el sistema

presencial si bien se destinarían las clases presenciales para resolver problemas y

dudas.

- EL recursos tecnológicos para llevar a cabo la semipresencialidad más importante es

el aula virtual de classroom.

- Los instrumentos de evaluación y criterios de calificación, serían los mismos que en

el sistema presencial.

- Los medios de información y comunicación con alumnado y familias que se van a

emplear son la plataforma “educamos clm” (que integra Delphos y Papas 2.0.).

- Los recursos educativos más relevantes que vamos a emplear son el aula virtual

citada.

- Es muy importante que los alumnos mantengan un horario en el caso de la

semipresencialidad. Por esto, como diremos en el tercer escenario, es obligatorio

que se conecten en la hora de clase, todos los alumnos que estén en casa, para la

realización de cuestionarios y trabajos.

9.3 ESCENARIO NO PRESENCIAL EN UN COTEXTO DE CRISIS SANITARIA

En base a nuestra experiencia del curso anterior no todos los grupos responden de

igual manera a este tipo de escenario. Por esto es necesario trabajar desde el

principio de curso su autonomía en el manejo de las nuevas tecnologías.

Las herramientas y plataformas digitales nos permite desarrollar todo lo programado

teniendo en cuenta las siguientes cuestiones:

TAREAS Y ACTIVIDADES ESENCIALES DEL PROCESO DE ENSEÑANZA-APRENDIZAJE.

Como ya comentábamos anteriormente es importantísimo crearles un horario y rutina

de actividad en el caso de trabajar on line.

Por ello los alumnos deberán de conectarse al aula virtual a la hora de su clase, para:

- Realizar los cuestionarios y trabajos correspondientes.



- Realizar y enviar las grabaciones con las interpretaciones musicales pedidas para

cada tema.

- Realizar trabajos colaborativos.

- Resolver dudas. Para este aspecto tendremos varias vías:

- Asincrónicas: e-mails, a través del aula virtual, etc. Estas herramientas son

muy útiles para una atención individualizada pues permite resolver el

problema que cada uno tiene.

- Sincrónicas: como foros en el aula virtual, nos parece muy interesante

porque queda recogida las respuestas y los alumnos pueden consultarlas todas

las veces que quieran.

- clases on line. Es otro recurso más a emplear aunque nuestra experiencia no es muy

positiva en este punto prefiriendo optar por grabar la clase y reservar este tipo de

trabajo para resolver dudas muy generales o dar indicaciones de cómo hacer una

tarea.

CONTENIDOS BÁSICOS PARA LA PROGRESIÓN Y SUPERACIÓN DEL CURSO ESCOLAR.

Son los que se refieren a los estándares básicos de aprendizaje que vienen indicados

en las TABLAS DE PESO DE LOS ESTÁNDARES BÁSICOS, debido a su viabilidad se dará

especial importancia a los que aparecen en color rojo.

APRENDIZAJES PRÁCTICOS MÁS IMPORTANTES.

Los que plantean más dificultad para realizarse son todos los referidos a la práctica

vocal e instrumental de nuestra materia.

Para ello se emplearán:

- videos con grabaciones nuestras y de internet,

- Grabaciones de los alumnos interpretando las obras solicitadas,

Un aspecto donde la tecnología nos dificulta nuestro trabajo es en la interpretación

colectiva, a través de la red, de una obra. La red tiene una latencia muy alta que

hace muy difícil este tipo de trabajo en directo. La realización de estas actividades

de forma asincrónica requieren el manejo de programas de cierta complejidad y no

siempre al alcance de nuestros alumnos por lo que llegado el caso se estudiaría.

RECURSOS TECNOLÓGICOS.

En este caso estamos limitados por los recursos con los que cuentan las familias. De

cualquier forma nos limitaríamos a emplear:

- La red. Por lo que los alumnos necesitan conexión a internet.



- El aula virtual en classroom. Por lo que necesitan una cuenta de correo.

- Un dispositivo tecnológico. Preferiblemente un ordenador.

- Dado que no todas las familias tienen impresora no emplearíamos nada en soporte

material, los documentos y material a manejar sería digital.

- Sería aconsejable el uso del móvil. Tanto como aplicación de teclado, como

instrumento musical, como para realizar grabaciones de trabajos.

INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN.

La evaluación y los criterios de calificación son similares a la descrita para un

escenario presencial si bien basada en los estándares básicos que figuran en rojo.

Lo que si se modifican son los instrumentos de evaluación que serían los descritos

anteriormente para alumnos que no asisten al IES por estar en cuarentena: se

utilizarán cuestionarios para los aspectos teóricos que se refieran a aprendizajes

imprescindibles, trabajos de exposición orales (grabados y subidos a la plataforma)

para aquellos contenidos que requieran más desarrollo, grabaciones de

interpretaciones para la parte práctica, trabajos escritos empleando Word, power

point, enriqueciéndolos con imágenes, enlaces, insertando grabaciones suyas…

Se tendrá muy en cuenta la asistencia y participación en las actividades de

enseñanza aprendizaje así como la realización correcta de las actividades que en

estas se proponen.

Respecto a los exámenes escritos son un herramienta más a emplear dentro del gran

abanico que se propone en la programación por lo que la supresión de este tipo de

pruebas o la limitación a aquellos aspectos en los cuales creamos que es

imprescindible no supone una gran modificación en nuestro quehacer.

MEDIOS DE COMUNICACIÓN CON FAMILIAS Y ALUMNOS, RECURSOS EDUCATIVOS Y

SISTEMA DE SEGUIMIENTO DEL ALUMNO

Como hemos citado en otros apartados la comunicación con familias y alumnos se

hará a través de la plataforma “educamos clm” (que integra Delphos y Papas 2.0.).

Si bien para tener una comunicación más fluida se ha facilitado a alumnos y padres

una dirección de correo.

Además se utiliza el aula virtual creada en classroom tanto para comunciarse como

para desarrollar las actividades de enseñanza aprendizaje.

Los recursos se han citado anteriormente.

El seguimiento del alumnado se hace a través de la plataforma y de los correos. Este

tipo de recursos nos posibilitan un seguimiento continuo, adaptado y personal.



Además es un medio para desarrollar todas aquellas acciones que sean necesarias

para corregir las posibles desviaciones detectadas.

METODOLOGÍA Y TEMPORALIZACIÓN.

Ya se han tratado anteriormente aspectos como los recursos tecnológicos, la

necesidad de un horario para realizar tanto actividades individuales como de grupo,

el tipo de tareas a desarrollar, las dificultades a la hora de realizar un trabajo

colaborativo…

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MATERIA MÚSICA CURSO 4º ESO GRUPO A Y B · 2020. 10. 27. · folclórico de España, del mundo,...

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