LA FLOR DE CHOT Y SU CONTAGIANTE ALEGRÍA EN EL MARCO DE LA FIESTA DE SAN JUAN EN CHOTA

El jardín de Puno

Los atractivos de Moho

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Destreza juvenil

Malabaristas de Carabayllo

Semanario del Diario Oficial El Peruano | Año 103 | 3a etapa | N° 180

Reina al natural

2 • VARIEDADES

CRÓNICA

BELLEZA CAMPESINA. La elección de la reina de belleza en Chota es un ritual. No solo se premia la belleza e inteligencia, sino también su destreza en el baile y el uso del vestido tradicional. FOTO: Rocío Farfán Salazar

2008 © TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS.

Variedades es una publicación del Diario Oficial

DIRECTOR FUNDADOR : CLEMENTE PALMA

DIRECTORA (E) : DELFINA BECERRA GONZÁLEZ

SUBDIRECTOR : JORGE SANDOVAL CÓRDOVA EDITOR : MOISÉS AYLAS ORTIZ

EDITOR DE FOTOGRAFÍA : JEAN P. VARGAS GIANELLA EDITOR DE DISEÑO : JULIO RIVADENEYRA USURÍN

TELÉFONO : 315-0400, ANEXO 2030 CORREOS : VARIEDADES@EDITORAPERU.COM.PE MAYLAS@EDITORAPERU.COM.PE

RESUMEN

6 | HISTORIASGracias al arte, jóvenes descubren una nueva forma de ver la vida.

5 | ESCENARIOSSi, al voto universal y directo, por María del Pilar Tello.

16 | EL OTRO YOEl actor Gianfranco Brero nos revela su faceta poco conocida.

8 | TURISMOLos atractivos poco conocidos de la provincia de Moho, en Puno.

12 | ATRACCIÓNArequipa impulsa el rescate de los sabores tradicionales de su cocina.

CONCURSO DE BELLEZAS EN LAS ALTURAS

Las diosas del Chot

PORTADA

CAJAMARCALunes 5 de julio de 2010 • 3

ESCRIBE: WALTER CARRILLO S.FOTOS: ROCÍO FARFÁN S.

Los quiebres y requiebres de cintura de la hermosa ado-lescente son seguidos por miles de ojos. Tampoco se pierden los gráciles movimientos de los pies desnudos

que se mueven extasiados por la melodía de un pegajoso huaino. Es una de las candidatas del reinado campesino que desfila altiva por la improvisada pasarela levantada en las afueras de la ciudad de Chota, en la provincia cajamarquina del mismo nombre.

Se preparan durante un año para participar en este con-curso de belleza. Ese año no lo utilizarán para concurrir a un cirujano plástico. No lo necesitan. Su belleza natural de ojos claros y pieles rosadas, quemadas por el intenso brillo solar, deslumbran a los visitantes que concurren cada año a la fiesta del santo patrón local, San Juan Bautista.

La apacible Chota se transforma en junio. A medida que se acerca el 24 de junio, el pueblo se transforma para celebrar la fiesta de San Juan. Uno de sus atractivos es la elección de la reina de la festividad. No solo se premia la belleza sino también el traje típico y la simpatía.

Las candidatas al concurso La Flor del Chot, denomina-do así en honor al dios Chot, una deidad preincaica que su-pervive en las leyendas chotanas, son elegidas en sus comu-nidades con la debida anticipación. Después de un laborioso trabajo de selección, la comunidad se encarga de vestir a la futura reina con el mejor traje típico y de colocarle el vistoso sombrero de palma valorizado en mil nuevos soles.

El sombrero, único en esta parte del país, es confec-cionado por hábiles artesanos de Bambamarca, provincia vecina de Chota, con materiales que sólo se encuentran en la zona. Uno de los sombreros puede costar hasta 1,500 nue-vos soles.

En esta edición 2010, celebrada el 23 y 24 de junio, se inscribieron representantes de 53 comunidades ubicadas en las alturas de Chota, distantes unas a 30 minutos de la ciudad y otras a dos horas de camino. Las candidatas co-

menzaron a llegar a la explanada de Curepuquio, lugar de la ceremonia, desde las 9 de la mañana montadas en burro o a caballo. Atrás, iban los campesinos vestidos con sus trajes de fiesta para alentar a su reina y también para participar de la feria popular, el San Juan Pampa, que se realiza a orillas del río Chotano.

Bajo el inclemente sol serrano, dos locutores de radio, con voz escandalosa, anuncian el inicio de la ceremonia para elegir a la Flor del Chot 2010. Las 53 candidatas, esperan nerviosas, sentadas en unas sillas acondicionadas alrededor del proscenio levantado en la explanada.

A unos metros de ellas, miles de personas se preparan para admirar el desfile de bellezas. Otras lo harán desde las colinas que rodean al escenario. Un imponente cielo azul adornado de nubes sinuosas se instala encima del ramillete de adolescentes de 14 a 18 años de edad.

4 • VARIEDADES

CRÓNICA

LA FERIALa elección de la reina es una de la serie de actividades

que se realiza en Chota. En una semana, fuegos artificiales, misas, bailes populares, corridas de toros con toreros españo-les y animales traídos de fincas colombianas, animan a las 50 mil personas reunidas en las diversas actividades.

Pero el centro de atención son las candidatas al reinado campesino. Se realiza en dos días y empieza a las 10 de la mañana y culmina a las 6 de la tarde. En el primer día pre-sentan una a una a las flores. "Con ustedes, la candidata de Choctapacha", clama el locutor y una de ellas se levanta y al ritmo de un conocido huaino local sube al escenario. Arriba, la ganadora de la versión 2009 de la comunidad La Pauca le da la bienvenida y la lleva hasta la pasarela.

Al ritmo de un huaino con letras que dicen: "Admirada mi tierra de Chota, por su hermosa fiesta de San Juan, cuna de los ronderos valientes, conocidos a nivel nacional", la candidata se lanza en un contagiante baile y reparte besos volados mientras una salva de aplausos premia el zapateo de los pies descalzos.

A LAS CANDIDATAS SE LES ENTREGAN 150 NUEVOS SOLES Y UN CARNERO COMO PREMIO POR COMPETIR EN ESTE CERTAMEN, QUE TIENE UNA DURACIÓN DE 16 HORAS EN LOS DOS DÍAS DE DESFILES.

APUNTES• Chota se encuentra a 180 kilómetros al noreste de Cajamarca y en ómnibus se demora entre 8 y 9 horas.

• La ciudad se encuentra a 2,830 metros sobre el nivel del mar y para la fiesta de San Juan asisten más de 50 mil personas.

• Se calcula que en la semana central de la festividad se consumen más de 20 mil cuyes, cuatro mil cajas de cerveza y decenas de cerdos y reses.

AL RITMO DE UN HUAINO CON LETRAS QUE DICEN: "ADMIRADA MI TIERRA DE CHOTA, POR SU HERMOSA FIESTA DE SAN JUAN, CUNA DE LOS RONDEROS VALIENTES, CONOCIDOS A NIVEL NACIONAL", LA CANDIDATA SE LANZA EN UN CONTAGIANTE BAILE Y REPARTE BESOS VOLADOS...

Ni el sol abrasador espanta al público, que permanece es-toico admirando el desfile. Más tarde, vienen las preguntas del jurado y, luego, la decisión de los jueces sobre las candidatas que pasarán a la final que se celebrará al día siguiente.

El 24 de junio desfilan 26 finalistas y, luego de una agotadora jornada, sale la feliz ganadora. Esta vez triunfa la candidata de la comunidad de Cabracancha Alto, Nancy Cabrera Vásquez. Los promotores la premian con tres mil nuevos soles.

En la categoría de Señorita Mejor Traje Típico sale ele-gida Leli Vásquez Burga, representante de la comunidad de Linganpata. Recibe 2,000 nuevos soles y, por último, Diana Estela Gonzales, representante del distrito de Cochabamba, resulta elegida Señorita Simpatía y se lleva un premio de 1,500 nuevos soles.

La multitud se disuelve y junto con las concursantes se mezclan en la feria para comer cuyes y chicharrones que un ejército de vivanderas ha preparado entre humos y carbones en estas fiestas cargadas de misticismo, alegría y belleza.

ESCENARIOSESCRIBE: MARÍA DEL PILAR TELLO Lunes 5 de julio de 2010 • 5

EN LAS UNIVERSIDADES PÚBLICAS

Sí, al voto universal y directoLa instauración del voto universal y directo en las uni-

versidades fue aprobada por el pleno del Congreso y la autógrafa de ley será evaluada por el Ejecutivo para

su promulgación o eventual observación.La elección de autoridades universitarias siempre ge-

nera controversia, como todo lo que tiene que ver con los feudos de poder en que se han convertido las universidades públicas. La norma propuesta aporta un cambio positivo en términos de participación universal y de reducción del núme-ro de miembros en los órganos de gobierno de las universi-dades, lo que mejorará su manejo administrativo.

Tanto Lourdes Flores como Mercedes Cabanillas han expresado su acuerdo. Flores Nano, como ex rectora de la universidad privada San Ignacio de Loyola, incidió en la responsabilidad sin la cual cualquier sistema de elección implicará un peligro de politización. "Los sistemas indirectos de elección en una asamblea son incluso más riesgosos en términos de politización que la elección directa; una elección directa es un mecanismo que permite una mayor apertura para que el profesor y los alumnos puedan expresarse". Mer-cedes Cabanillas, por su parte, defendió la elección directa, universal y secreta; y consideró que hay que reconocer el colapso del actual sistema de voto delegado y, por tanto, es necesario el cambio. Y tiene razón, pues el actual sistema indirecto no ha traído nada bueno a universidades públicas en manos de camarillas que pugnan por el poder.

Es evidente que la autógrafa aprobada podría ser mejo-rada incluyendo mecanismos claros para terminar con este sistema público universitario que viene pasando de mediocre a malo, convertido en forma de vivir de grupos que se bene-fician y mercadean a partir de las cuotas o prebendas por alcanzar rectorados y decanatos.

Muchas de nuestras autoridades son docentes univer-sitarios y saben cómo se ha ido mellando la universidad pública por carencia de presupuesto, pero también por falta de acreditación y por exceso de maniobras políticas a fin de mantener cuotas de poder. Les corresponde aprobar una re-forma idónea, ya que después de muchos años se vuelve a tocar el tema de la elección de las autoridades universitarias, que ha dejado de ser un problema puramente académico o educacional para convertirse en preocupación nacional.

Coincidimos con Cabanillas en que no es posible dejar

en libertad a las universidades públicas para elegir a sus au-toridades académicas bajo la metodología que les convenga. Con ello se abundaría en el caos y el desgobierno. Las priva-das no tienen problema, pues se rigen por el Decreto Legis-lativo 882, debido a su condición de sociedades anónimas.

Y no se trata de mayor o menor politización. Lo que se busca es dar mayor gobernabilidad a las universidades. No es posible que se siga identificando vicios y mercadeo de intereses no santos con política universitaria. Sabemos que las elecciones indirectas provocan que los delegados, de alumnos y docentes, negocien o tergiversen la voluntad de los votantes.

La política, en el buen sentido, es siempre necesaria en nuestras universidades. A partir de ella los estudiantes aprenden responsabilidades, asumen posiciones respecto de los problemas nacionales, afinan opiniones propias y co-

nocen lo que significa el ejercicio del voto o el ejercicio de un cargo.

Junto al buen gobierno de las universidades se requiere limitar la aprobación de nuevas universidades sin nivel aca-démico, que surgen más como negocio que como servicio educativo. Solo deberían permanecer aquellas aceptadas por su nivel académico probado, para lo que es urgente un siste-ma nacional de acreditación. Que solo las universidades de calidad y buen nivel continúen. Tenemos 109 universidades, entre públicas y privadas, y todas ellas podrían estar abriendo sucursales con sentido mercantilista más que académico.

Finalmente, la norma aprobada es importante en la me-dida que separa la función académica de la investigación y de la administración, pues nombra un vicerrector de investi-gación y un gerente general. Que el Ejecutivo la perfeccione para bien de la universidad pública y del país.

6 • VARIEDADES

HISTORIAS

ESCRIBE: JOSÉ VADILLO VILA FOTOS: GUSTAVO SÁNCHEZ

I.Sí, es Lima. Mejor dicho, un apéndice al norte del plano de la ciudad. Pero a la vez, Lomas de Carabayllo es otro mundo. Se necesitan dos horas desde el centro de Lima –o Lima a se-cas– para llegar aquí, mientras dormitas en el micro, la combi y el mototaxi y la ciudad va convirtiéndose en otra cosa; se hace menos ploma, y las viejas construcciones del Centro mudan a una ciudad siempre en crecimiento, siempre con paredes a me-dio levantar. Lomas de Carabayllo también es un mundo distinto porque pertenece al distrito de Carabayllo; empero su relación con el mundo exterior es a través de dos buses y el kilómetro 34 y medio de la Panamericana Norte, por Puente Piedra.

Hemos llegado tarde a la cita –gracias al ubicuo tráfico lime-ño– y desde las 10 de la mañana de este día feriado, en el salón 01 del colegio Manuel Scorza, ensayan los de la escuela Puck-llay. Esta mañana, nos esperan Ángel y sus 15 compañeros. Él memoriza las líneas que le toca en el espectáculo que ofrecerán en Lima, esa urbe que desde estas calles de arena de Lomas de

LA ESCUELA PUKLLAY

Malabaristas de las Lomas

Gracias al arte, un grupo de niños y adolescentes en Lomas de Carabayllo, al norte de la ciudad, ha descubierto otras formas de ver la vida y escribir su futuro.

SU FUTURO EN LOMAS DE CARABAYLLO ES UN ACERTIJO, PERO LA DANZA, LA MÚSICA Y EL TEATRO LES ESTÁ ENSEÑANDO A MIRAR LA VIDA DISTINTA, QUE EN MEDIO DE LA ARENA, AUNQUE SE VIVA A DOS HORAS DE LIMA, TODAVÍA HAY ESPERANZAS Y EL ARTE NO ES AJENO NI UN ARTÍCULO DE LUJO.

Lunes 5 de julio de 2010 • 7

CARABAYLLO

Carabayllo no se ve; la cubre el frío y la neblina. Ángel narra lo difícil que es acabar el colegio y salir desde aquí; tener que dejar el colegio estatal e irse de bruces porque la educación no basta y hay que "viajar a Lima" a buscar una pre que se acomode a los bolsillos de uno y tratar de soñar con ingresar a alguna universidad y ser alguien.

–Sólo en la ciudad se puede progresar, es lo que dicen.Entonces todos, sin importar la lluvia y el feo ruido que

causa el barro en los zapatos, empiezan a mover las piernas, chocan las suelas imitando los compases de "We will rock you"; un zampoñista busca en los tubos de su siku la voz de Freddie Mercury y el grupo nos va sumergiendo en una vorágine coreo-gráfica, que muda de ritmos.

Ora los chicos zapatean como buenos herederos de la tradi-ción chinchana, aunque la mayoría son hijos del norte, de padres cajamarquinos, piuranos, liberteños, aunque también los hay de Puno, de Huancavelica. Ora Joselyn y Nicole practican sus ar-tes de malabaristas empíricas dibujando sobre el aire con sus mazas colorinas. Ora Ricardo toma el diábolo y Pierr Padilla, el profesor, cuenta que este chico es un genio con ese instrumento; jura que no ha visto a un chico dominar el diábolo como este adolescente vecino de Carabayllo.

II.Puckllay es un imperativo. Significa ¡juega!, en quechua. Jugar y reír son verbos difíciles aquí en Lomas de Carabayllo, donde, como explica Anabelí Pajuelo, hay varias canteras de arcilla, fá-bricas que vierten alegremente plomo en el aire, un gran relleno sanitario donde llega la basura de toda esa ciudad ajena y se incineran sin cuidado los desperdicios de sus hospitales. Hay chancherías pero no hay agua ni desagüe, sólo electricidad. Anabelí Pajuelo es artista mascarera e integrante de la asocia-ción Puckllay Arte y Comunidad, que desde hace cuatro años lleva a los niños y adolescentes de Lomas de Carabayllo expec-tativas distintas.

–La meta no es que todos los chicos se conviertan en artis-tas, sino que tengan otras formas de ver el mundo y respuestas creativas para salir adelante –agrega el director artístico Pierr Padilla, otro de los profesores que dan su tiempo al proyecto. La meta es que los 130 niños y adolescentes que participan de los siete grupos que llevan los talleres gratuitos de Puckllay tengan otro horizonte de la vida, sepan que el futuro no es solo ser amas de casa, boletero, mototaxista o reciclador.

Los seis profesores del colectivo están contentos porque gracias a los convenios que han logrado, algunos chicos de la primera promoción de Pukllay que ya han terminado los estu-dios secundarios llevan estudios, como Iván, que perfecciona sus artes de malabarista en La Tarumba; Miguel Ángel, que sigue música con la asociación Arpegio, en Trujillo. Rosa viaja hasta Lima todos los días para estudiar danzas e idiomas en el Goethe; mientras Ángel y Nick, siguen cursos de restauración de arte en la Escuela Taller de Lima.

Anabelí hace un recuento de la historia de este colectivo. Primero, lo de Puckllay fue un grupo de talleres de arte para aquel verano de 2006. Pero la comunidad, acostumbrada a la presencia de diversas organizaciones no gubernamentales am-

bientales y sociales, entendió que esta propuesta era distinta, que el arte servía para que sus hijos aprovechen mejor su tiem-po en vez de estar parados en las esquinas o tentados por las pandillas, que, poco a poco van desapareciendo en Lomas. Has-ta hoy, cuentan con el apoyo incondicional del profesor Rómulo Rodríguez, una de las figuras de Lomas y director del colegio Manuel Scorza, quien les brinda un espacio en el centro educati-vo para que los chicos desarrollen estas actividades.

III.Todos los sábados, domingos y feriados, los artistas que inte-gran Pukllay dejan la comodidad de sus hogares y llegan hasta aquí para dictar talleres de malabares, teatro, prensa, zampoña, grafiti, cajón, percusión, danza. Los padres se turnan para dar-les a los niños y profesores algún refrigerio, porque los ensayos muchas veces se prolongan hasta la tarde; ahora, por ejemplo, que están perfeccionando el espectáculo que presentarán en la lejana Lima.

Desde noviembre del año pasado, Pierr Padilla y los chicos empezaron a idear Sonando, el tercer espectáculo de la escuela Puckllay (en 2007 se inspiraron en una obra de Oscar Colchado para Aventuras en los Andes mágicos; y el año pasado presenta-ron Puro Lomas). En marzo iniciaron los ensayos. Sonando tiene como base el ritmo y las percusiones, a la vez es una denuncia de la realidad de los jóvenes de las zonas urbano-marginales que no tienen grandes opciones para salir adelante en la vida. Se trata de una "búsqueda, sueño, esperanza... también des-concierto, pérdida y encuentro...", como dicen. Padilla agrega que los niños y adolescentes de Lomas de Carabayllo trabajan muy bien, con el mismo ímpetu de chicos de cualquier otra zona tocado por el arte.

La asociación se las ingenia para comprar los instrumentos y ahora el vestuario, aparte que siempre deja las puertas abier-tas para diversas donaciones y que otras personas se sumen al proyecto (varios voluntarios de Bélgica se han sumado al sueño de Puckllay). Es parte del reto.

Los 20 chicos de la primera y segunda "promoción" de Puckllay que participarán en el espectáculo están emocionados porque también irán a verlos sus padres y otros niños y adoles-centes que participan en los ciclos anuales que realiza la escuela Puckllay. El proyecto no está limitado a los alumnos del Manuel Scorza, sino que ha captado la atención de niños y adolescentes de otros colegios de la zona que quieren aprovechar así su tiem-po libre, tal vez motivados por el radio bemba y los pequeños espectáculos con que los Puckllay clausuran sus actividades cada ciclo en el colegio Scorza.

Algunos, como Samuel, repiten el plato en los escenarios y viajaron este año junto a sus maestros a La Plata, Argentina, para un encuentro con otros grupos semejantes a nivel latino-americano que mezclan cultura y desarrollo. Cuenta Samuel, todavía tímido, que allá en La Plata sorprendieron con un es-pectáculo que incluía zapateo afroperuano, un mundo nuevo. Todavía su futuro en Lomas de Carabayllo es un acertijo, pero la danza, la música y el teatro les está enseñando a mirar la vida distinta, que en medio de la arena, aunque se viva a dos horas de Lima, todavía hay esperanzas y el arte no es ajeno ni un artículo de lujo.

SONANDO. Espectáculo de danza, música y teatro. Del 6 al 8 de julio, en el Icpna de Lima. Jirón Cusco 446 Lima. Entrada: S/. 15.00.

8 • VARIEDADES

TURISMO

MOHO: CRÓNICA DE FLORES Y CASAMIENTO

Es difícil para el turismo ofertar nuevos destinos cuando se tiene iconos como, por ejemplo, lo es el Tabundan atractivos como Moho, una zona de bellos paisajes donde abundan las flores y hermosas p

ESCRIBE / FOTOS: ROLLY VALDIVIA CHÁVEZ

No escribiré sobre los rigores del frío, los síntomas del soroche, las islas de totora o la fiesta de la Cande-laria. Tampoco utilizaré uno o varios párrafos para

narrar la leyenda de Manco Cápac y Mama Ocllo o consignar los nombres científicos de las más de 50 especies de aves –residentes o migratorias– que se han registrado en este lago.

No lo haré aunque nunca es bueno decir de esta agua no beberé. Menos ahora que la frase se ha despojado de su sentido figurado, porque varias voces repiten que si tomo un sorbito, mi vida dejará de ser la misma; entonces, frente a semejante perspectiva es lógico mandar al tacho a la severi-dad del clima, a los mitos de la historia y a la denominación científica de medio centenar de plumíferos.

Distinto en el caso de la Virgen de la Candelaria. En-

comendarse a ella podría ser de utilidad, pero es probable que la queridísima mamita del Altiplano decida abstenerse y evitar malentendidos con el Señor de la Exaltación, el patrón de estas tierras, y con San Pedro, que también tiene su in-fluencia en Moho, ya que la iglesia colonial lleva su nombre.

Descartada la ayuda celestial, sólo queda confiar en mis instintos o en mi altamente cuestionado sentido común. Y es que en vez de asegurar mi crónica viajando a las islas de los Uros o a las chullpas de Sillustani se me ocurrió dármelas de aventurero y enrumbar hacia el noreste de Puno y del gran Titicaca.

Y aquí estoy. En las afueras de Moho, pensando en beber o no beber la agüita del manantial de Supuyuyo. Si lo hago, me han dicho, volveré repetidamente. Eso sería fantástico. No esta-ría nada mal regresar para relajarse en una playa lacustre, nave-gar hacia una isla mística y subir al cerro Merkemarka, donde los antiguos construyeron una ciudad de piedra.

El jardín del Altiplano

PUNOLunes 5 de julio de 2010 • 9

Titicaca con Puno. En dicha región playas sobre el famoso lago.

"El granizo las malogra", se entristece Magda Machuca. Al decirlo, acaricia una de las 50 variedades de flores que hay en su vivero, bueno, en el vivero de su esposo, Zenón Mejía, amante ferviente de las plantas y las rosas, quien hace varios años, propuso que se sembraran pinos en la entrada de la ciudad. Y le hicieron caso.

Hoy, la carretera afirmada que ingresa a Moho (3,841 m.s.n.m.) está flanqueada por aquellos árboles que dan la bienvenida a un lugar de geografía privilegiada y estampas visuales perdurables en la retina. Es el lago resplandeciente, las orillas cimbreantes, las islas perfiladas en el horizonte, el vuelo libertario de las aves, el rítmico remar de un pescador encaramado en un velero.

Es la plaza principal resguardada por la iglesia de piedra de San Pedro y esa fuente vistosa y variopinta que debía ser transportada hasta la vecina Huancané, pero por ser tan pesada se quedó aquí para siempre. Es el muelle Cariquita, desolado y rechinante, donde se abre el panorama de un mar interior de aguas sagradas y vientos rumorosos.

Y es, también, el manantial de Supuyuyo, donde me in-vitan a beber y donde decido que no sólo las aguas deben de correr; entonces, salgo casi disparado, reafirmando mi condición de solterísimo. Me alejo de la ciudad, me acerco a la Zona Lago, una especie de costanera de 12 kilómetros de paisajes memorables.

Comunidades. Pueblos aimaras. Sembríos. Pensar en futuras travesías: la isla de Soto, llena de misticismo, y Suasi, donde habita el relax. Y como no quiero ser casado o cazado –bah, qué crecido ni que fuera un cuerazo– me re-fugio en Jacantaya. Hombres y mujeres abriendo surcos en la tierra. Faena interrumpida por un extraño.

Qué quieres. ¿Ir hacia Chirune? Para qué. Allí no hay nadie. Explicaciones. Argu-mentos. Tratar de convencer a los pobladores de que sólo soy un periodista viajero. Llamadas telefónicas. Aló, el pre-sidente de la comunidad. Permiso concedido. Se acaba la desconfianza. Remar hasta la isla deshabitada. La exploras y te gusta. Te sientes un descubridor.

De vuelta a la costa. Seguir escabulléndote. Salir de Moho y su peligro nupcial. Entrar en la provincia de Huan-cané (su capital está a 99 kilómetros de Puno). Enrumbar a Piata, el "valle del Titicaca". Otro pedido de permiso. Aquí no llegan turistas y maldices a tu sentido común por ser tan poco común y andar metiéndote en problemas.

Más explicaciones, esperas y sonrisas que funcionan. Bienvenido a Piata con sus puyas de Raimondi que encaran al lago, con sus orillas tentadoramente playeras, con su caminito de serpiente que se ufana de antigüedad. Será inca o aimara. Doy pasos de cansancio. Transpiro. Me da sed. Después de todo, no me caería mal un traguito del agua de Supuyuyo. To-tal, si me caso, será con una de las flores de Moho.

El único problema es que la agüita –encantada desde tiempo de los incas– no solo asegura un pronto retorno, sino, también, un ineludible matrimonio con alguna agraciada señorita de la localidad. "Si la tomas, te casas. No es cuento. Varios han caído", te dijeron hace solo unos minutos. Esas palabras desata-rían mis dudas: ¿beber o dejar correr?

Quizás lo mejor sea lo segundo. Así me libró de la amenaza nupcial y, de paso, aprovecho la huida para llevar esta crónica por un cauce más viajero y menos anecdótico; entonces, en vez de fallidas cacerías matrimoniales escribiría sobre la solitaria isla Chirune o las coloridas flores del "jardín del Titicaca".

Así se le conoce a la provincia de Moho (a 138 kilómetros de Puno y a 40 kilómetros de Huancané) por la gran diversidad de rosas, geranios, claveles, hortensias, pensamientos y campa-nillas que florecen como un milagro en los viveros de la ciudad, en las orillas del lago navegable más alto del mundo y en parajes aparentemente inhóspitos, donde sólo debería crecer el ichu.

EL INGRESO A MOHO ESTÁ FLANQUEADO POR AQUELLOS ÁRBOLES QUE DAN LA BIENVENIDA A UN LUGAR DE GEOGRAFÍA PRIVILEGIADA Y ESTAMPAS VISUALES PERDURABLES EN LA RETINA. ES EL LAGO RESPLANDECIENTE, LAS ORILLAS CIMBREANTES, LAS ISLAS PERFILADAS EN EL HORIZONTE, EL VUELO LIBERTARIO DE LAS AVES...

10 • VARIEDADES

PERFIL

A 100 AÑOS DE SU DECESO

Rugido literario de

De la guerra entre las exigencias de su cuerpo y las demandas de su alma, habría de surgir la paz tan necesaria a su corazón. Por amor a la justicia y a su prójimo, el ruso León Tolstoi escribiría páginas imborrables de la literatura universal.

ESCRIBE: RUBÉN YARANGA MORÁNILUSTRACIÓN: TITO PIQUÉ R.

Tuvo por nombre el del rey de la selva y su rugido estre-meció los cimientos de la literatura con obras en que la sangre eslava hace escuchar las pulsaciones de su cora-

zón y mostrar al desnudo su espíritu al mundo. De realismo y moral inyectó sus escritos, que adquirieron el merecimiento de perdurables porque hasta ahora son leídos con palpitante interés. Su mérito reside en que aborda con magisterio temas universales con la mágica pluma de lo original.

Quien habrá de escribir obras memorables viene al mundo en el seno de una familia de nobles, constituida por el conde Ni-colás Tolstoi y la princesa María Nikoláyevna Volkonskaya, el 9 de septiembre de 1828, con el nombre de Lev Nikoláyevic. De esa etapa más feliz e insuperable de su existencia, la infancia, escribe: "Es imposible no amar los recuerdos que se guardan de ella. En cuanto a mí estas evocaciones levantan y purifican mi alma y me proporcionan deleites indecibles. Cómo no pensar y escribir lo que siempre es inolvidable". Gozar de la naturaleza en ese maravilloso paraíso llamado Yasnaya Poliana, al que siempre regresará para olvidarse de los temas mundanos de la urbe que se ventilan y de los que participaba con asiduidad. Del amor que su madre le prodigaba, la muerte lo destetó a la temprana edad de dos años. Mal que bien le quedaba su progenitor, un hombre severo y habituado al juego, que lo deja en manos de precepto-res que se encargarán de su educación. León quedaría en total orfandad a los diez años de edad, al morir su progenitor de un ataque de apoplejía. Así, termina una etapa y comienza otra: la adolescencia. De esa etapa que deja atrás, al pequeño León le

queda el grato recuerdo del primer poema que escribe a su abue-la por su onomástico. Donde hay semilla, el fruto aparecerá tarde o temprano.

Desde ese triste acontecimiento, León y sus hermanos, Sergéi, Nikolái, Dimitri y María, vivirán en Kazán con una tía por línea paterna. El adolescente León no se rige por leyes morales y religiosas. Como una plaga, los vicios se apoderan de él y lo convierten en ser disoluto. El dinero que tiene a manos llenas y que consigue sin esfuerzo, hace que él sea un activo y notorio participante de la vida pecaminosa en Kazán y San Petersbur-go. Vida de estudiante rico, sin uso ni beneficio lleva, carne en descomposición moral es. No hay mal que dure cien años y ni cuerpo que lo resista, su salida de la universidad de Kazán sirve para que escape del bullicio y se refugie en el apacible campo. Allí está Yasnaya Poliana para recibirlo como a un hijo pródigo. El joven León se recupera y toma conciencia de la verdadera si-tuación de sus siervos y decide cambiarla. Es muy fácil escribir muchos principios de filosofía que ponerlos en práctica, lo que pensaba aplicar en su propiedad queda en el limbo. El joven noble decide ingresar al Ejército y sobresale por su heroísmo como oficial artillero en la guerra de Crimea. Será testigo de hechos que sacarán de la indiferencia del letargo a su alma. A su regreso a San Petersburgo, todo lo que experimenta en la guerra le sirve para alejarse de la vida inútil y vacua a la que quería adscribirse otra vez.

León Tolstoi se golpea contra la dura realidad y ésta le abre los ojos para que vea que la justicia y el amor por el prójimo es-tán ausentes del mundo por culpa de uno o de una parte de la humanidad. A partir de esa verdad, el escritor que duerme en él despierta, Los cosacos es

su primer rugido literario, en 1863. Lo que había quedado en el limbo, mejorar las condiciones de la servidumbre, él se impone hacerlo realidad. Puso manos a la obra y fue el primero en esa lucha.

La vida del genio de Yasnaya Poliana, León Tolstoi, es la del ser humano que se cae y se levanta para llegar a la cima más alta de la literatura, prueba de esto es Ana Karenina, novela que trata sobre la relación extramatrimonial del personaje del mismo nombre con un oficial ruso. Los convencionalismos y la sociedad rusa, pacata e hipócrita, la llevan al suicidio. Sobresale por su hondura psicológica y veracidad. Una obra que narra la invasión napoleónica a Rusia es la insuperable La guerra y la paz. Novela que da fama a Tolstoi y que fue siete veces copiada por Sofía Berhs, esposa del escritor ruso. Paciente y denodado esfuerzo a favor de una de las novelas más significativas de la literatura rusa y universal.

Tolstoi

NUESTRAMÚSICAESCRIBE: MANUEL ACOSTA OJEDA

Lunes 5 de julio de 2010 • 11

De la selva su valseLEONOR O LA CONTAMANINA

Esta es la historia de un hermoso valse, que no es de Lima ni de algún pueblo de la costa. Es de Contamana, una ciudad ubicada en medio de la Amazonía peruana. Los orígenes de esta hermosa melodía se remontan a inicios del siglo XX.

En la celebración de la fiesta de San Juan Bautista, hombres y mujeres van hacía los ríos a purificarse, recibiendo del santo "el baño bendito", para hallar sa-

lud y felicidad durante el año.En 1997 tuve el honor de ser elegido presidente del ju-

rado calificador del Primer Festival Amazónico de la Canción que se realizó en la ciudad de Iquitos, en Loreto, el 26, 27 y 28 de junio. De Roger Rumrrill García, poeta y defensor de nuestra Amazonía, vino la invitación.

Gloria Villasis Fajardo escribió la canción ganadora, interpretada por Elena Tamani, con una belleza amazónica indescriptible. La obra titulaba "Unidos por ti" –balada–; y tra-taba de los pueblos conectados por las aguas del "Río-mar", el Amazonas. A este concurso se presentaron más de 300 canciones, y tenía como único reglamento que los autores debían ser de la selva.

Allí me encontré con amigos de mi juventud, Santia-go Gonzales Coronado apodado "Galleta", me contó la verdadera historia del famoso valse, conocida como "La Contamanina".

La ciudad de Contamana, capital de la provincia de Uca-yali, fue fundada por el Padre Francisco Buenaventura, entre 1807 y 1808.

Se dice que originalmente el valse tenía sólo música. Sin letra. Y que esta bella melodía fue creada por un violinista italiano que llegó de Ecuador a principios de siglo XX hasta Iquitos buscando fortuna en la época de "la explotación de Chiringa" y que su título era: "Leonor". Don Alejandro Mera del Águila le puso letra al amor que el extranjero sentía por la bella joven loretana de nombre Leonor Olórtegui Reyes. Este amor correspondido no fue bien visto por la familia de la joven, razón por la que se la llevaron de la ciudad. Un dato interesante es que esta obra fue salvada por don Alejandro Mera del Águila, quien muy bien pudo inscribir la canción como suya, pues na-die sabe el nombre del misterioso enamorado.

Según mi amigo "Galleta", por 1906 la obra –aún sin le-tra– fue ejecutada por el señor Marcelino "Mashico" Estrella –iquiteño– quien tocaba un acordeonista.

Existen muchas letras que el pueblo le puso a la men-cionada melodía. Todo esto desde 1910 hasta 1960 –más o menos–, cuando un señor Peralta de Radio Nacional de Iqui-

tos, convocó a un concurso para fijar oficialmente una letra para que se cantara con tan bella música. Parece que hubo irregularidades en la calificación de la letra para la música de "Leonor". Y se le dio el primer puesto a una letra que no decía casi nada. Pero el pueblo reconoce lo que le pertene-ce. Y nadie cantó la letra ganadora, pero sí la que se canta actualmente, de don Juan Tecco Celis:

Él quien, me trajo hacia aquíes el Ucayali, con su serpentearyo surcándole voy, hacia ti mujerpara mi vivir, yo te he querermi cantar es así, para ti mujer con amorContamana te vio nacer, con mucho placer

Estaba con el autor de la letra de La Contamanina, cuan-

do me llevaron a un lugar donde me esperaba un reconoci-miento que organizaron para mí los asociados a la ACAIL (Asociación de Compositores, Autores e Intérpretes de Lore-to). Me quedé gratamente sorprendido, por la calidad de los cantantes, instrumentistas y autores.

"La Municipalidad de Maynas, en legítima represen-tación del pueblo loretano, declara: Visitante ilustre, al se-ñor Manuel Acosta Ojeda, Iquitos 29 de junio de 1997". Con estas emociones, uno siente que no ha trabajado en vano.

Estos festivales deben repetirse, en cada región del Perú, para reafirmar nuestras viejas identidades, no para quedarnos en ella, sino para elevarnos, apoyados en sus sólidas raíces. No sólo en la música sino en toda la sabi-duría ancestral. Transformándola sólo hasta donde no se resienta.

12 • VARIEDADES

TRADICIÓN

PICANTERÍAS AREQUIPEÑAS

Sabores del fogón

Convencidos de que Arequipa es la capital gastronómica del Perú, las picanterías y los restaurantes de la región participaron en el Festival Sabores de Antaño, que se realizó del 26 al 29. Aquí, la historia de dos picanterías que ofrecen apetitosos pizarrines con adobos, zarzas, cuyes, camarones, rocotos rellenos y muchos platos más.

AREQUIPALunes 5 de julio de 2010 • 13

ESCRIBE / FOTOS: JESÚS RAYMUNDO TAIPE

SUEÑOS DE ADOBOEn la madrugada, el adobo arequipeño enseñorea la cocina de las picanterías. Cuando se sirve, antes de que el Sol tos-te, el sabor intenso de su jugo calientito y vaporoso cura la resaca pretenciosa o, simplemente, ahuyenta el cansancio y revitaliza. El picor del caldo que concentra los sabores del rocoto, la chicha, el ají colorado, la cebolla arequipeña y los trozos de cerdo se adormecen con un pan de tres puntas, recién salidito del horno.

Este es el plato que dio nombre al Súper Adobo Arequipeño, picantería que se ubica a una cuadra del Mirador de Yanahuara, desde donde la ciudad es una fotografía. Su propietario no es arequipeño, sino un apurimeño. Nicasio Sanalea Córdova, de 60 años, llegó a la Ciudad Blanca hace 42 años. Desde entonces, vive enamorado de la comida típica, y desde hace 18 años le agradece a quienes lo acogieron con lo mejor de su cocina.

En su local de tres pisos, que puede reunir a doscientas personas, el adobo ha dejado de ser un plato dominical. Ce-lia Sanalea Reaño, la encargada de la cocina, comenta que ante la insistencia de los turistas, que se quejaban por no saborear el famoso adobo otros días de la semana, hace tres años accedieron al pedido. "Hasta ahora no me explico por qué esperamos tanto tiempo en escuchar a los clientes."

Cada domingo ella prepara ochocientos platos y en días de celebración, como Fiestas Patrias o el aniversario de la ciudad, el número se puede duplicar. Hay comensales que prefieren sa-borearlo en sus casas, acompañados por sus familiares. Desde las seis de la mañana, ellos suelen llegar con sus táperes u ollas para cosechar lo mejor de la cocina regional. Los turistas, cuan-do vuelven, le dicen que extrañaban la comida arequipeña.

En octubre del año pasado, Nicasio y Celia recibieron a un visitante de lujo: Gastón Acurio. "Cuando estaba sirvien-do mis platos, desde la cocina lo vi entrar y me emocioné mucho. Cuando probó la primera cuchara de mi adobo, ex-clamó: '¡uy, la chicha!'. Ahora tenemos la dicha de figurar en La guía de Gastón. Él nos dijo que preparábamos el mejor adobo del planeta, elogio tal vez inmerecido, pero que nos dio felicidad", comenta ella.

Empezar fue difícil. Don Nicasio, quien antes había tra-bajado en un restaurante, se animó a crear su picantería en un espacio alquilado. Ni siquiera la falta de capital fue un obstáculo para él, porque en sus inicios atendió con ollas y platos prestados. Hoy cuenta con dos locales, uno en Yanahuara y otro campestre en Sacabaya. Su hija Celia, de 43 años, recuerda que de niña le gusta-ba jugar "a la cocinita". Ahora, cada vez que lo recuerda, se dice: "Caray, los sueños siempre se cumplen."

RECETAS DE TRADICIÓNAl mediodía del domingo, los sabores,

olores y colores en la picantería La Nue-va Palomino son atizados con la pasión de antaño. Una enorme cocina a leña fusiona la sazón de los ingredientes, las manos sabias de

En el local no hay espacio para las licuadoras, sino solo para los batanes. Tampoco se usan las cocinas a gas, sino las de leña. Y en las tinajas de barro se sigue fermentado la chicha. "Rescatamos las recetas que se perdieron y los métodos que se estaban olvidando...

las picanteras y los sueños de Mónica Huerta Alpaca, de 43 años, quien a diario redescubre los saberes culinarios de sus tías y abuelas, con quienes suele conversar ayudada por su grabadora de mano.

Antes de fallecer, en 2004, su madre, Irma Alpaca Pa-lomino, le encargó cumplir su último deseo: no cerrar la pi-cantería durante seis años. "Nunca me había involucrado en la cocina ni me gustaba, pero ella no me obligaba, sino me decía que me pasaría lo mismo que le había ocurrido", co-menta. Mónica había estudiado secretariado y, tras casarse, se dedicaba a su negocio de productos químicos. "Pero Dios

nos puso este reto. Dejamos la empresa y nos entregamos a esta gran aventura que ahora amamos."

En 1895, su abuela, Juana Palomino de Alpaca, había heredado la picantería ubicada en Yanahuara. Al enfermar, encargó la administración a sus hijas Arminda e Irma, pero cuando la primera se puso grave, su futuro fue encomendado a la segunda. Lo que desconocía era que cada una, antes de fallecer, había recurrido al mismo deseo de no cerrar el negocio por lo menos antes de seis años, tiempo suficiente para enamorarse del fogón.

Respaldada por su esposo, Rudy Bedoya Prado, no solo han cumplido la promesa de su mamá, sino también ha mul-tiplicado sus sueños. Hace cinco años empezaron con una moza y una cocinera, y hoy trabajan con setenta personas que conocen los secretos de las picanterías. De diez mesas

iniciales ahora cuentan con setenta, y el nú-mero crecerá desde hoy, cuando inauguren el segundo local, ubicado al frente del actual, en Yanahuara.

Aunque se han adaptado a la modernidad –por ejemplo, aceptan tarjetas de crédito–, la cocina se mantiene intacta. En el local no hay espacio para las licuadoras, sino solo para los batanes. Tampoco se usan las co-

cinas a gas, sino las de leña. Y en las tina-jas de barro se sigue fermentado la chicha. "Rescatamos las recetas que se perdieron y los métodos que se estaban olvidando. Por

eso mantenemos el punto exacto del picor, acidez y saladito de los platos."

El próximo sueño de Mónica es inaugurar un local campestre donde pueda criar sus animales y cultivar

los ingredientes para su cocina. Allí le gustaría exhibir dan-zas típicas de su tierra. Desea también que en Lima puedan conocer la tradición que heredó de su abuela y madre. Por ahora no le preocupa que ninguno de sus tres hijos se hayan animado a seguirle los pasos, porque ya aprendió que "la promesa de los seis años" es milagrosa.

14 • VARIEDADES

ARTE

El viajero que arriba a Quito disfrutará de la amabilidad de su población y del bien conservado centro histórico de la ciudad. Además de estos obvios atractivos de la capital ecuatoriana, existe un motivo más para visitarla: conocer la obra de uno de los artistas más admirados del continente.

EL LEGADO DE OSWALDO GUAYASAMÍN

El pintor de AméricaESCRIBE / FOTOS: ERNESTO CARLÍN (DESDE QUITO)

Un pecado que no debe cometer quien llega a esta urbe es dejar de visitar la Fundación Guayasamín y el proyecto personal del pintor, la Capilla del Hombre.

Estos dos lugares, ubicados al norte de la ciudad, permiten tener una cabal idea de la obra de este artista universal.

Lo ideal es empezar por el primer sitio mencionado. En el se exponen tres colecciones. Dos de ellas están dedicadas a las piezas artísticas de diferentes períodos –culturas prehis-pánicas y la Colonia– que Guayasamín atesoró a lo largo de su vida. La otra, la más interesante, está formada por la obra del artista donada al patrimonio de su país.

ECUADORLunes 5 de julio de 2010 • 15

ALTA

FIDELIDAD

A máximo volumen

Guitarras que suenan como sierras eléctricas y baterías que semejan el estruendo de aplanadoras y taladros. El rock industrial

es eso y más. Su expresividad da espacio para el uso de ruidos extraídos de la cotidianeidad de una fábrica o de un caótico centro urbano. La electrónica es aplicada para procesar, amplificar o distorsio-nar estos, así como el sonido de los instrumentos convencionales. Los resultados tienden a reflejar la incertidumbre y violencia propia de la vida en las grandes ciudades.

Corrosión ejemplifica todo eso. Su mezcla de rock pesado y electrónica resultará inquietante para quienes recién se aproximen a un subgénero que existe hace décadas. De hecho, el nombre de este trío limeño pro-viene de una canción de Psalm 69; el disco del grupo estadounidense Ministry, que en 1992 estableció los parámetros del denominado metal industrial. La mime-tización de la banda local con los esquemas desplega-dos en aquel revolucionario álbum llega al extremo de utilizar fragmentos de los discursos de George W. Bush al anunciar su 'guerra contra el terrorismo', además de incluir temas cantados en inglés.

Queda en evidencia pues, que no hay mucha nove-dad aquí. Incluso, la pieza sin título, incluida al final de la producción, no resulta mayormente innovadora, pese a sus diferentes movimientos y al largo epílogo de sonidos al revés con el que concluye. Es que experimentar siem-pre debe ir más allá de repetir esquemas, y son estos a los que Corrosión recurre en canciones como "Chaos" (reflejo del sonido del metal alternativo de hace dos décadas) o "M... rda" (hardcore industrial tan ortodoxo como brutal). Es, finalmente, la contundencia de su aca-bado sonoro –y temas subyugantes como "Error SCG" o "Mundo"– los que hacen interesante a este disco. Des-pués de todo, se trata del primer trabajo de una banda que –esperemos– tendría que buscar con el tiempo de-sarrollar un estilo propio sin traicionar sus influencias.

ESCRIBE: FIDEL GUTIÉRREZ M.

FICHA TÉCNICA:ARTISTA: CorrosiónCD: MXMPAÍS: PerúSELLO: 11 y 6 Discos

RECORRIDO VITALLo particular de esta muestra es que en ella se exhiben

obras del artista quiteño desde que era un joven estudiante de Bellas Artes, a fines de la década de 1930 y comienzos de la de 1940. Por ejemplo, está su cuadro El paro, con el que se graduó con honores, o los retratos que hizo a sus padres.

Se nota en sus obras tempranas la búsqueda de Gua-yasamín de un estilo que lo caracterice, por lo que varía su propuesta de cuadro en cuadro. Conforme vamos avanzan-do en la exposición, vemos cómo el artista va encontrando su camino personal.

Oswaldo Guayasamín tiene tres períodos definidos que acá se puede apreciar a través de piezas imperdibles. El primero es conocido como Huaycayán, que en quechua sig-nifica camino del llanto. Surge a mediados de 1940, cuando el pintor atravesó el continente americano relacionándose con la población menos favorecida.

Luego siguió la Edad de la Ira, su período más largo, que abarca desde 1961 hasta 1990. Varias series de cua-dros de grandes formatos forman parte de esta época. En ella su principal interés es denunciar la violencia del hombre contra el hombre. Su última etapa se le conoce como la de la Ternura y muestra su visión más esperanzadora.

UN ALTO EN EL CAMINOLuego de visitar la Fundación Guayasamín, se tiene una

mejor perspectiva de la propuesta de este artista. Y no sólo hablamos de sus pinturas, sino también de sus esculturas –una variante a menor escala del Rumiñahui que vemos en la avenida Javier Prado se puede apreciar acá, por ejem-plo–, así como su interés por la tradición.

Con este background encima, llegar a la Capilla del Hombre resulta una experiencia distinta. Ubicada en una parte más elevada de Quito, de donde se tiene una visión privilegiada de la amada ciudad de Guayasamín, esta cons-trucción fue el proyecto íntimo del maestro ecuatoriano.

Él quería edificar este lugar desde mediados de los años 80 y, aunque la parte central ya está concluida, aún falta un edificio aledaño donde albergar su museo. La idea del artista era hacer en esta singular capilla un com-pendio de la cultura de América, inspirándose en aztecas, mayas e incas.

Monumental en las dimensiones del edificio y de las obras acá atesoradas, el visitante tiene la suerte de ver al Guayasamín más impresionante. Se aprecian desde los ros-tros de la América pobre, hasta referencias a las culturas precolombinas. También hay espacio acá para la crítica polí-tica, como lo demuestra el retrato hecho a Augusto Pinochet, una burla al dictador chileno.

Saliendo de la capilla se puede visitar el Árbol de la Vida. Éste se ubica en el jardín de la que fuera la casa del maestro y se ubica un poco más arriba de la Capilla del Hombre. A los pies de dicho árbol, sembrado por el propio pintor, se encuentra enterrado Oswaldo Guayasamín. El año pasado se le unió en esta singular tumba su amigo Jorge Enrique Adoum.

SE NOTA EN SUS OBRAS TEMPRANAS LA BÚSQUEDA DE GUAYASAMÍN DE UN ESTILO QUE LO CARACTERICE, POR LO QUE VARÍA SU PROPUESTA DE CUADRO EN CUADRO. CONFORME VAMOS AVANZANDO EN LA EXPOSICIÓN VEMOS CÓMO EL ARTISTA VA ENCONTRANDO SU CAMINO PERSONAL.

ELOTROYO16 • VARIEDADES

Entrevista completa en www.andina.com.pe

ENTREVISTA: SUSANA MENDOZA SHEEN / CARICATURA: TITO PIQUÉ ROMERO

Cinco años conduciendo 3G ¿se pasaron rápido?–Demasiado rápido y no es porque la televisión lo haga

así, ni porque mi vida sea agitada. Hoy en día estamos llenos de obligaciones, y tenemos poco tiempo para contemplar lo que nos está sucediendo.

¿Qué le gustaría contemplar?–Contemplar. El solo hecho de mirar sin necesidad de

poner un juicio. No hay ni bien ni mal. Pero nuestro mundo es muy acelerado y complejo.

Y eso que usted está en TV por cable, donde el traba-jo es más pausado

–Es que yo no me dedico sólo a conducir 3G. El progra-ma es una parte de mi vida, sólo le dedico ocho horas a la semana.

¿Se ha sentido miserable u orgulloso de sí mismo cuando escucha esas historias?

–No, porque conmigo no es la cosa. Yo escucho, parti-cipo, me integro; pero cada quien tiene su historia personal, algunas aportarán a mi vida, otras no.

¿Y su historia en qué se ha caracterizado?–En general mi vida es tranquila. Lo interesante es que

tuve contacto con el teatro desde niño, de una manera muy natural.

¿Cree que el teatro le ha dado tranquilidad a su vida?–No sé si tranquilidad, pero le ha dado una dimensión.

La tranquilidad me la ha dado el budismo, donde el proceso de contemplación, por ejemplo, se hace más intenso.

GIANFRANCO BRERO

"El budismo me ha dado tranquilidad"El actor ganador de Concha de Plata en el festival de cine de San Sebastián, confiesa que desde niño ha tenido un contacto natural con el teatro. Por ahora sigue en su programa 3G que transmite Plus TV.

¿Qué le dio el teatro?–Me dio un espacio público de expresión

interesante, y eso gracias a mis viejos. Me vinculé con personas que para algunos eran ex-cepcionales porque no eran personas comunes y corrientes. Pero para mi sí porque las veía siempre. Por ejemplo en la época de oro de teatro conversaba normal con Ricardo Blume o Saby Kamalich

¿Les decía tíos?–No, los tuteaba desde chiquito. Los trataba de

"don" a Ricardo Roca Rey y Luis Álvarez, porque a Pa-blo Fernández le gustaba que lo llamara por su nombre.

El teatro cambió su vida...–Le dio una dinámica a mi vida, porque veinte años des-

pués me vinculé con el budismo. Tenía 30 años.¿Estaba buscando algo en ese momento de su vida?–Llegó, y lo primero que hizo fue satisfacer una inquietud

intelectual. Tengo una gran admiración por el budismo.¿Qué explicaciones le dio el budismo?–Que la mente es una zona de procesamiento. Uno tiene

noticias de la naturaleza de su mente porque piensa. El pen-samiento es el reflejo del espejo, pero no es el espejo en sí.

Y los pensamientos no son absolutos...–Ningún pensamiento es absoluto. Ninguno. Y la bús-

queda de pensamientos absolutos expresa la necesidad de tener seguridad en todo, de creer que se es inmortal, que se tiene la verdad. Pero todo es relativo. Todo.

¿Lo siente así?–Cada día lo siento más. Un aporte lo da la edad. Veo a

mi hija cuando le ocurre algo, y ella siente que es definitivo, fatal y para siempre una experiencia triste.

¿Tiene alguna certeza?–Creo que la experiencia es lo único que nos permite

tener una certeza. Si uno experimenta, eso tiene cierta va-lidez.

¿Qué certeza tiene?–Que todo termina, eso para mi es una certeza absoluta.

Todo tiene su final, todo cambia., y eso me ayuda a relativizar las cosas.

¿Cuál es su espíritu?–Soy un hombre bastante alegre, pero taciturno. Así

como me ve hablar, tengo espacios muy personales. Soy más bien hermético, medio ermitaño, de salir poco a la calle, prefiero estar en mi casa, yo me guardo.