http://www.juanfalu.com.ar/la-fundamentacion-para-decretar-el-dia-nacional-del-musico/

Publicado en 12 dic, 2014

La fundamentación para decretar el Día Nacional del MúsicoOpina Juan Falú.-

Marqué con rojo algunas expresiones, pero en realidad el texto merecería un rojo general, porque no tiene desperdicios.

Evidentemente, el Instituto de la Música, con Diego Boris a la cabeza, ha usado a Spinetta para tener una presencia política.

Jamás dio la cara frente a un debate con casi 100.000 participantes. En tal debate cualquier posición, hasta la más opuesta a la mía personal, tiene

mayor relevancia conceptual que la vergonzosa fundamentación del proyecto presentado

Aunque alguien pueda sugerirlo, esta movida personal no es contra Diego Boris. Nunca lo fue. Solo defiendo ideas y, en este caso, también principios. Y no dudo de la importancia de Boris en su labor reivindicando derechos de los músicos.

Algún día tal vez podamos saber qué urgencia lo llevó a esta iniciativa tan irreflexiva y autoritaria. Pero si es por quedar bien con el gobierno, le hace un flaco favor.

Diego Boris y los firmantes del proyecto han minimizado símbolos que atraviesan más generaciones, más territorios, más historia argentina.

Si se suman a mi posición otras que son claramente conservadoras o rígidamente tradicionalistas, háganlo por su cuenta. Yo no soy, no fui y nunca seré un conservador. Pero tampoco me calzo la vestimenta del progre sin tierra.

Una vez más, por si haga falta, mis respetos por Luis Alberto Spinetta y su cancionero. Y sobre todo, mis respetos a la relación que con él estableció un inmenso público. Qué bueno hubiese sido tenerlo en este debate. Los hubiese mandado a pasear a quienes pretenden darle un carácter revolucionario por el solo hecho de haber “atravesado el contexto” de la muerte del Che o el Cordobazo. ¡Qué falta de respeto a la sangre derramada y a las luchas populares¡¡¡¡¡¡¡¡

POR FAVOR, QUE ALGUIEN PROMUEVA EL DEBATE EN EL SENADO. Que la discusión sobre cultura e identidad ocupe un lugar a la par de los grandes temas nacionales. Y que sea de los espacios piolas. No vaya a ser que vengan ahora el Pro o el FR a montarse en esta controversia para aparecer como más sensibles a la simbología cultural nacional. Desde el FPV, Nuevo Encuentro, Socialismo, radicalismo y la izquierda debieran dar este debate, sin temor al disenso.

Los fundamentos hablan de la “trascendencia internacional” para justificar una figura que represente un “Día Nacional”.  ¿Tal vez pueda inferirse que un tal Gustavo Leguizamón sería demasiado local?

Proyecto Día Nacional del Músico

Publicado en Trámite Parlamentario 110 (28/08/14)

(Con media sanción en Diputados)

Diputados firmantes:

MENDOZA, MAYRA SOLEDAD – CALCAGNO Y MAILLMANN, ERIC – PIETRAGALLA CORTI, HORACIO – MAZURE, LILIANA AMALIA – CARRIZO, NILDA MABEL – BIANCHI, MARIA DEL CARMEN – PEREZ, MARTIN ALEJANDRO – PARRILLI, NANCI MARIA AGUSTINA – ALONSO, MARIA LUZ – CLERI, MARCOS – GOMEZ BULL, MAURICIO RICARDO – GONZALEZ, JOSEFINA VICTORIA – LARROQUE, ANDRES – DE PEDRO, EDUARDO ENRIQUE.

FUNDAMENTOS

Señor presidente:

Este proyecto de Ley busca fomentar el reconocimiento de la noble labor que llevan adelante los músicos nacionales en el desarrollo de la cultura de nuestro pueblo. La música, como la cultura en general, es una práctica sociocultural que se produce y reproduce a través de la historia a partir del trabajo cotidiano de hombres y mujeres.

Estos artistas, son parte de nuestra identidad nacional, como así también del patrimonio cultural de la Argentina. Géneros como el tango o el rock, han convertido a nuestros músicos argentinos en verdaderos íconos mundiales.

Numerosos músicos populares argentinos, tales como Ariel Ramírez, Carlos Gardel, Atahualpa Yupanqui, Enrique Santos Discépolo, Soledad Pastorutti, Abel Pintos, Astor, Piazzola, Mercedes Sosa o Charly García, entre otros; han logrado, a partir de su arte, trascender fronteras tanto culturales como territoriales.

En este caso, considero pertinente memorar a los músicos en el día del natalicio de Luis Alberto Spinetta, popularmente conocido como “El Flaco”, como forma de eterno homenaje a este emblemático compositor nacional, poeta, músico y cantante.

El legado musical y poético de Luis Alberto Spinetta tiene un valor inmenso que atraviesa cinco décadas y representa un enorme capital simbólico de nuestra cultura y nuestra identidad. Toda su vida estuvo rodeada de música, su padre, como cantante aficionado de tango, le inculcó el gusto por las melodías.

Para él, la música y la poesía estaban íntimamente relacionadas, decía: “Primero agarro la guitarra… es una felicidad tener una canción que todavía no dice nada”, y luego descubría en ella la letra acorde a esa melodía.

En su juventud vivió años de grandes transformaciones culturales a nivel nacional y mundial, ejemplo de ello fue el asesinato del Che Guevara, el Mayo Francés o el Cordobazo. Atravesado por ese contexto, se reunió con otros jóvenes y, conjuntamente, lograron formar el Grupo “Almendra”, donde El Flaco era líder.

El grupo Almendra, logró una ruptura cultural, dado que, realizaron la castellanización del rock, significando así, un gran proceso de emancipación.

Ellos decían: “Se terminó la época de repetir lo que hacen los demás o de hacer traducciones y listo. Tenemos que cantarle a lo nuestro, a lo auténtico.”

El Flaco y su grupo, fueron parte de una juventud que revolucionaría los parámetros de la música argentina. Por ello, “Almendra” fue considerada una de las bandas fundadoras del rock nacional.

Spinetta comenzó a proponer un estilo inclasificable de música, sin preconceptos, en el que la poesía tuvo además un papel determinante.

Su vastísima discografía comenzó a deleitarnos en el año 1969, con discos como Almendra (1969), Almendra II (1970), Artaud (editado como Pescado Rabioso, 1973), El Jardín de los Presentes (1976), entre otros, y su último disco fue editado en el año 2010, Spinetta y las Bandas Eternas.

Fue ganador de innumerables premios, así, una de sus canciones, “Muchacha (ojos de papel)”, fue galardonada por la revista Rolling Stone y la Cadena MTV, asimismo, en el año 2009 obtuvo el premio Gardel de Oro.

Spinetta fue como pocos un intérprete sensible, simple y sofisticado al mismo tiempo de la vida del pueblo, describiendo al fútbol y la desgracia desde una tribuna “por un color, sólo por un color” en su canción La Bengala Perdida.

En sus letras conviven el surrealismo y el tango, lo urbano, lo terrenal y lo onírico, siendo algunas de ellas verdaderas lecciones de vida, de libertad y lirismo: “después de todo tu eres tu única muralla, si no te saltas nunca darás un solo paso”, así lo expresa en la canción La búsqueda de la Estrella.

A su vez, con este proyecto de Ley propongo que el Poder Ejecutivo adopte los mecanismos para publicar en papel las obras musicales, autorales y compositivas más importantes de Luis Alberto Spinetta para que sean distribuidas en las instituciones que considere oportunas. La impresión de su obra proporcionará insumos tendientes a enriquecer intelectual y culturalmente a los niños y jóvenes estimulando la creatividad y aportando al desarrollo de un pensamiento libre, en particular en aquellos con inclinaciones a la escritura poética. También aportará al conocimiento de la armonía musical a través del análisis de la música argentina de un compositor que se nutrió y plasmó en su vastísima, compleja, y al mismo tiempo popular obra, su particular visión del folclore y la música ciudadana. Expresiones de un rock al que llenó de vuelo conceptual y poético casi como ningún otro exponente del género.

En la trasmisión de su obra poética, cargada de simbolismos, metáforas, fino humor, juego de libre asociación y profundos planteos filosóficos de un hombre preocupado por lo eterno y lo familiar en igual medida, se aprenderá a “soñar y estar despiertos”, a “ser luz entre tanta gente de pie”, a conocer la metáfora y al mismo tiempo ver al otro en su compleja existencia.

Nuestra presidenta Dra. Cristina Fernández de Kirchner hizo mención a “Muchacha (Ojos de papel)”, como una canción que los hizo soñar y ser románticas y románticos a todos cuando eran muy jóvenes y que todavía hoy los hace soñar.

El Flaco, fue y será generacional, ha traspasado todas las décadas. Su poesía musical, permanecerá en el inconsciente colectivo.

Nuestro querido Luis Alberto, falleció el 08 de Febrero de 2012 tras luchar contra un cáncer de pulmón. Al día siguiente, Cristina Fernández de Kirchner dijo “El Flaco tenía la misma edad de mi Flaco. Era del ’50” en relación al ex presidente Néstor Kirchner.

Luego, recordó a Spinetta: “Hoy se nos fue un cacho de juventud, porque almendra fue, él, El Flaco, que era un poeta realmente, fue el símbolo de toda una generación”. Reflexionó que: “La gente como él no se muere, la gente como él se va…” y señaló que cuando alguien puede dejar testimonio de lo que hizo en su paso por la vida, no se muere.

Es un orgullo haber tenido un músico de la talla del Flaco, reconocido nacional e internacionalmente, que fue representante de una generación revolucionaria y hoy su música es una inspiración para todos nuestros artistas argentinos.

La música popular volvió a resurgir en el año 2003 de la mano de Néstor Kirchner. Nuevas voces, nuevos músicos se asomaron con sus letras y melodías, para devolvernos nuestra identidad nacional. Por eso, es importante reconocer a aquellos que con su música nos marcan, nos alegran, nos endulzan y nos hacen más simple la vida, honrándolos con un día Nacional. Como así también, recordar a todos esos grandes artistas que ya no nos acompañan físicamente, pero sí lo siguen haciendo con sus obras, tal es el caso de Mercedes Sosa, con quien Spinetta compartió la canción Barro tal vez, hoy es un gran tesoro para nuestro pueblo.

Sería un homenaje de todos los argentinos declarar el nacimiento de Luis Alberto Spinetta como el día Nacional del Músico, porque apostó por nuestra identidad nacional y cultural, y logró hacer de lo nuestro algo auténtico. Y así fue. Traspasó las fronteras. Fue un hito del rock, un gran referente cultural de nuestro país y un luchador incansable de derechos. En cuanto a su compromiso social, cabe destacar que en sus últimos años, se puso al servicio de la Asociación Civil Conduciendo a Conciencia, desde sus conciertos, presencia en medios de comunicación, eventos solidarios y usando la remera con la insignia: “Todos fuimos, todos somos, todos podemos ser”. De esta manera, colaboró a la concientización de la responsabilidad social a la hora de conducir vehículos.

Su vida personal fue ejemplo de valores como el amor y la solidaridad entre los amigos y compañeros de trabajo, que lo hace sin duda merecedor de nuestros más altos esfuerzos en pos de la perdurabilidad de su recuerdo, a través de la conmemoración del Día Nacional del Músico en su natalicio,

“Quién resistirá cuándo el arte ataque?”, decía… “La música esconde algo y uno debe encontrarlo”. Allí, en su obra, está Luis Alberto, oculto, Invisible.

Como manifestó nuestra presidenta “La gente como ellos se va porque dejan cosas muy importantes”, entre ellas nos legó la enseñanza de luchar por lo que es propio, por lo nacional. Hay que defenderlo y darle nuestra impronta.

Por todo lo expuesto, es que vengo a solicitarles compañeros legisladores, me acompañen con el siguiente Proyecto de Ley.-