La Imberbe N°1

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año 1 / número 1 - san miguel de tucumán - noviembre 2008 y LA IMBERBE música y cultura r olo marín y los f*cking adictos santuario /Una vuelta de tuerca al death metal salteño alfredo socci /nunca sé cuando parar... - ilustración ma belén aguirre/ apología - relato lukas contreras /batero de empleado del mes

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Revista de musica y cultura tucumana editada por Mario Tapia, quien anteriormente realizaba El Fabulario(otra revista cultural y musical). No es exactamente un fanzine pero tiene el espiritu y se encarga de difundir el amplio espectro de expresiones musicales y cultulturales de la provincia de Tucuman y el NOA.

Transcript of La Imberbe N°1

año 1 / número 1 - san miguel de tucumán - noviembre 2008

y LA IMBERBEmúsica y cultura

rolo marín y los f*cking adictos

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Lukas nació en Tucumán, y toca des-de los 15. Pasó por Aeropuerto, De Melocotons, Eructo a contrama-no, Onírica, Airbag, Pecadores, y fugazmente por Redd, Tango…

“vos me decías ‘eh loco querés venir a tocar: sííí boludo… y tocaba”. Hoy está en Empleado del mes*: “ya está loco, vamos para adelante con esto…”“Todo comenzó cuando me dieron, escuchá: Duke de Green Day; Blind Melon, Blind Melon; Faith No More; Nirvana; Offspring; Superunknown, Sound Garden, … la generación X… y El lado oscuro de Pink Floyd… Antes de eso escuchaba la 100…”Comenzó con Cacho Palomino (profesor de bate-ría), y aceptó sus dos consejos: -Eh loco, te tenés que comprar una batería (en ese momento no tenía nada) y la compró a cambio del viaje de egresados… A CANCÚN… ¡CON EL UNO A UNO! “qué Cancún… yo quiero mi bata…” Y segundo, -Tenés que ir al conserva-torio: “…hago un año en el conservatorio… ahí tenés teoría y solfeo y práctica del instrumento… bueno a teoría y solfeo he ido dos clases; práctica e instrumento todo el año… No, así no es…”Un día como hoy pero en la primera época… “cai-go, invitado a tocar, al Cardón (la peña) y veo una batería increíble: Yamaha con muchos tons, con muchos platos, súper profesional… una batería que en Tucumán no había visto… me presentan al batero (tirando la boca hacia la derecha dice…) Franco Pinna, un tipo muy groso… le digo: ‘yo traje mis palitos y quería ver si me podés prestar la batería…’ ‘Sí loco, no hay ningún problema.’ Y

yo con los palos que tenían el diámetro de los pa-los de escoba… entonces el chabón me mira los palos y me dice: ‘Mirá, me parece que con esos palos no vas a poder tocar bien (como quien evita un: hijodeputaconesospalosnotocáslabateríanien-pedo) fijate en la bolsa y elegí los que quieras.’ Paloma, agarro la bolsa, pum la abro… y había una variedad increíble de palos…”La primera bata: “No importaba que no sea tan buena pero que sea nueva y que esté brillante. Que brille… que esté siempre limpia… vos la ves a la de ahora y te morís (…). Una boludez porque lo mejor sería una usada en buen estado y bue-na…: (finalmente fue) una Aquarian, bombo de 22’’, bombo grande, dos tons uno de 12’’ y uno de 13’’ y una chancha de 16’’ un redoblante de 14’’ de metal y unos platos de lata.” Sólo le quedan de esta, unos platos de regalo con la compra (los pla-tos de muestra): “me dan gracia porque les pega-ba y se doblaban… entonces, como que todos los días tenían un sonido distinto… algunas veces los uso hasta que los chicos me dicen ¡sacáesospla-tosdemierda!”. Hoy tiene una Tama Fusion Rock Star. “Tiene los cuerpos chicos: tiene cuerpo de 10’’, 12’’y tacho de 13 Black Panther… bombo de 22’’… me compré un súper pedal de bombo Iron Cobra… un súper Hi hat… uso platos Sabian Pro y Zildjian a custom o sea el paso de amateur a pro… aunque sea de instrumento y de ahí vamos a la persona… Al cambiar eso, asombrosamente, a mí me hizo cambiar un montón… sentía que me escuchaba. Eso me impulsó mucho a tocar, y a tocar con cosas buenas… yo sé que no tiene nada que ver tener cosas buenas con tocar bien pero te ayuda un montón… te devuelve el instrumento la

calidad de lo que estas tocando…” ¿Estilo?… “No tengo estilo… lo hago con la gen-te con la que estoy (…). Me empinga el virtuosis-mo… el prrrrrrrrrrr (solo velocísimo de batería), el rulo, Satriani, Vai,… músicos increíbles, la descosen… yo los felicito, ganen trofeos, todo… pero a mí no me dicen nada… a mí me transmi-te un chabón que le pegue tá! (y el ruido de la mano abierta sobre el muslo llegó primero que la palabra)... que pase derecho… que le pegue una canción pop derecha y que me parta el alma…”. ¿Qué no tocarías?… y como si dijera una estrofa del himno después de años de exilio, con la mi-rada perdida en diagonal hacia arriba, dice: “No tocaría nunca algo que no sienta…” luego baja la mirada, me mira y termina: “pero nunca diría nunca”¿Improvisás? “Sí, a morir. Hay ensayos que salen perfectos. Pero también hay donde alguno viene mal y sale una cosa diferente. Hacemos depen-diendo de lo que nos pasa… El 90% de las bandas no puede vivir de esto, y más allá de que no es re-dituable, gastas guita… hijo de puta, ¿vas a gastar guita para ir a sufrir?... para mí los ensayos son una fiesta… ir a tocar es como ir a mí cumplea-ños y en cada tocada siento como que me están soplando la velita…”¿Y el estudio hacia el progreso? “Por Internet y llevándome por mucha gente de acá. No soy un estudioso, soy un tipo que labura y practica… me gusta ver y ver de amigos… Escucho todo”. Res-cata la labor de sus pares aquí en la provincia: Cacho, Ale Ferrera, Juan Quinteros, Carlos Ca-pdevila, por dar algunos nombres, pero asegura que hay más.

Hoy, con 25 años, afirma: “Siento que la gente nace para tocar... Yo siento que no he nacido para tocar sino que me he ido haciendo…” (¿Será?...)

* Empleado del mes es una banda tucumana que mezcla punk, rock, pop y electrónica. Su formación se remonta al 2004 y entre sus influencias cuentan a Ramones, Beatles, Rolling stones, David bowie, Prodigy. Las letras reflejan la vida del tucumano tipo: mucha fiesta y locura.“Quemar un cañaveral para llegar al ingenio” es el nombre del disco debut. Actualmente la banda está presentando el disco.Compartió escenario con: Los piojos, Las pelotas, el Otro yo, Victoria mil, Leo Garcia, Fantasmagoria, El mato a un policía motorizado, 2 minutos, Cadena. También hizo un acústico para la Rock&pop Tucumán teniendo de músico invitado en guitarra y coros a Pity de Intoxicados, el cual mejoró el final de “Coca”, cantando: “co-ca y naranja! co-ca y naranja! co-ca y naranja!”

ContaCtos:http://fotolog.com/empleadohttp://[email protected]

Sol de siesta asfixiante en un Tucumán que arde, nadie más que uno u otro. Alberdi 448. Atiende Tunquila (448 y Boom boom kid). –Hola, ¿qué tal?

Recién llego. Un viaje larguísimo. Pasá, sentate, ya viene Rolo. Saca un sillón de mimbre enorme. –Sentate.Ruidos en la puerta. Las zapatillas se ven por debajo del portón, las voces se escuchan a través de la puerta. Es Rolo. Habla con alguien que lo acompañó, lo trajo o se encontró ahí. Entra, nota la presencia del extraño que lo espera. Tres flancos simultáneos en su cabeza: Tunquila que le abre la puerta, aquél que lo acompañó, lo trajo o lo encontró ahí y éste que lo espera. Su mente se desdobla para resolver la situación tripartita en un movimiento. Pero su cuerpo sigue parado ahí, pisoteando, pivoteando, piloteando, mientras la mente lo desborda en la oferta de recursos. 18 meses de trabajo, disco nuevo espejo de su universo escondido, de su mente que se abrió como tornado al primer contacto. El disco se parece al hombre, diría Borges.-El 2 de agosto presento el disco.- dice el hombre - Ya está confirmado. Capacidad limitada. Trescientas personas. Precios populares, $15. Entrada más el disco. Pantalla. Bandas invitadas. Una fiesta. La música la voy a poner yo. El que me venga a decir que ponga Los redondos lo voy a sacar a patadas en el culo. Para eso tenés cincuenta y cinco lugares para escuchar los redondos. Acá vas a escuchar otra cosa. El rock no son solamente Los redondos, ni Los piojos… a todos los cabezas de acá. El rock es Los Clash, Special, Marley y muchas cosas más… Zeppelin…-Sí, hay mil lugares para escuchar los redondos… - exagera el extraño.-Me gustan Los redondos igual, ¿no?... Parece que la gente seca una banda. Termina no gustando por culpa de las cabezas cuadradas de la gente… no tienen ni cabeza. Entrás en un bar y escuchás la misma canción toda la semana… es porque algo te anda funcionando mal en el cerebro. Durante años, ¿no? A lo sumo escuchá un par de meses… después pedí otra cosa…(-Ya está reclamando variedad. Mucha cabeza para este suelo. - piensa el extraño.)-Y el disco tiene eso: variedad. - dice el extraño.Dice el hombre: -La idea es esa. La banda tiene que tener apertura. Es medio empingante escuchar una banda con diez temas que suenan iguales… Esto no lo estoy inventando yo tampoco. Las grandes bandas son así. En los setenta se daba más. Es como que a mediados de los ochenta para adelante se estructuró mucho más. Ahí es donde las compañías han empezado a presionar, digamos. Pero al final termina siendo… a la gente como que le ha pegado un retro hoy y termina escuchando más cosas viejas que las que hay actualmente…-Como si se hubiera secado la vertiente creativa…

- arriesga el extraño.-Y es la época, dice el hombre. Aunque siempre la gente tiende a decir que lo de antes fue mejor… y eso está en la naturaleza humana. Pero esto te lo compruebo

con hechos reales: poné un disco de una banda de ahora y poné un disco de una banda de hace 20 años y vas a sentir que las de ahora no han inventado nada. Y es más, les han choriao a todas las que han venido de atrás. Encima mucho más limitado, sin el vuelo artístico que tendría que tener… La gente está mucho más estructurada. Mirá, antes había más miedo, más represión, más… pero también era como que esa opresión que se vivía en el mundo, en el sistema, que era medio jodida, medio apocalíptica, también generaba un movimiento muy creativo. Desde el miedo… el arte era mucho más combativo. Ahora como que a qué combatís… a nada… ¡Al consumismo! Que encima es un consumismo que no llega a todos por igual, ¿no? Hay mucha gente que se queda

afuera hasta fuera de eso. Y, bueno… como que la gente en vez de enfrentar, escapa. Hay mucha cara garcha. Ahí comiendo toda la aca que te da el sistema. Y al final es como un entretenimiento, ¿no? Como que mientras que lo estas mirando, lo estas absorbiendo… pero después de que apagás la tele no te quedó nada…-Perdedores… recen. - taladra el disco.-A mí me gusta el reggae a partir de Peter Tosh, Bob Marley y de Don Carlo - dice el hombre. Por ahí me engancho. Y desde los Clash que es como

mi banda de cabecera. Y esas bandas son combativas todas. Creo que la música en estos tiempos debería ser más combativa. Como está el mundo… como están las cosas. Tanto escapismo y no enfrentar las cosas… ¡Alguien se tiene que dar cuenta! Yo soy un convencido: el mensaje te pasa, si vos no te querés dar cuenta y te hacés el pelotudo, es porque sos un cagón y un cobarde. Estamos en una sociedad de perdedores.

- Paguen su diezmo y serán… salvados… - susurra el disco.(El hombre) -Transa pura. ¡Hay que poner el diezmo, papá! Desde hace muchos años que hay que poner el diezmo.-América Oprimida… - desgarra el disco.-Tema de la 4, dice el hombre. ... ...(Uno de los pasos más grande del Rock Tucumano, comenzó a tener forma en Agosto de 1993, cuando comenzaron los primeros ensayos de la 448 (heavy metal, hardcore, punk); la banda debutaría al año siguiente en Dick Tracy, pub del under tucumano.1996 fue el año de la edición de su primer álbum, 448, y el lanzamiento de un video en la MTV. Con disco en mano, la 4 emprende un largo peregrinaje: Las provincias de interior argentino

son testigos de interminables giras. Además: Perú, Chile, Uruguay y Bolivia, país en el que tocaron con motivo del Festival Mundial “30 Aniversario del Fallecimiento del Che”.A principios de 1998 comienza una nueva etapa: Con un repertorio renovado ofrecen un show transmitido por el canal Much Music. Poco después, cierran el Festival “Rock Festival Federal” organizado por el

mismo canal. Carnaval del Caos, su segundo disco, fue grabado, mezclado y masterizado entre Mayo y Julio de 1999, en los Estudios del Abasto al Pasto. Extremo, salvaje y oscuro son algunos conceptos que pueden llegar a dar una idea sobre este trabajo discográfico, con algunos toques industriales y la colaboración de destacados artistas del medio.En el año 2002, por común acuerdo entre los integrantes, se decidió tomar un descanso, para

volver en el 2003 con Dulce Rebeldía, disco editado por el sello Discos del Silencio, bajo la producción de Pablo Guyot. Compartieron escenario entre otros con: Hermética, 2 minutos, Fun People, Ratos de Porao, Cabezones, Almafuerte y Raíz.La disolución de la 4 llegó a fines del 2005. -dijo para sus adentros el extraño)... ...Homenaje al Che. También un pequeño homenaje a los grandes libertadores: San Martín, Artigas, Belgrano… Me gusta Belgrano, San Martín, no transaban nunca. Marcos, allá en México. Sandino. Tipos que soñaban con una patria grande. Había mucha grandeza en esa época, muchos ideales. También había mucha transa, por eso casi todos estos tipos terminaron en el exilio, ¿no? Es muy duro enfrentar esta madeja de transa. Esta sociedad muestra en cierta manera un grado de resignación en lo que piensa porque sienten que todo es una gran transa. Cuando la gente tome conciencia del poder de las urnas se van a acabar los punteros… vos te equivocás y son cuatro años que te van a culiar y te van a choriar. Yo estuve en Australia. Allá si te pillan metiendo la mano en la lata vas en cana.-Eso está faltando acá… - pretende el extraño.-¿Y quién te va a llevar en cana? ¿Ese cana que te va a hacer una infracción porque has pasado el semáforo en rojo, y un minuto antes, a dos cuadras, ha estado transando y recibiendo la cometa del dealer del barrio? Hay que tener autoridad moral para estas cosas…-Me cago en todos. - putea el disco…-Las instituciones son las hijas de puta, cuando deberían ser amadas y veneradas. Mi institución es el rock -dice el hombre. A la que yo tengo que amar y respetar. Si tu institución es ser cura, o la Iglesia, rezale a Dios… No le recés a Dios y después te culiás un pendejo… No estás respetando lo que vos has decidido y elegido en tu vida. Yo no creo en las instituciones pero porque no se las respeta, no porque no deberían existir: las instituciones son el refugio de lo que a vos te gusta.-¿Y SADAIC? - malquerencia el extraño-SADAIC de acá de Tucumán es de terror, dice el hombre. Aparte es negligente. Para cuando toca una banda amateur el fin de semana están ahí todos los inspectores cobrando. Es un gran recaudador los fines de semana, pero al músico eso no le vuelve. Las radios de acá, preguntales si planillean. Todas prendidas… Las instituciones

hoy en día son un refugio para los delincuentes. El rockero es un estilo de vida: si sos rockero a los 15, tenés que ser a los 30 y a los 50. No podés ser en tu vida un camaleón, sino sos un traidor hasta de tus propios sueños.-Rockeando hasta el final… - grita el disco.-¡Hay que poner huevos! - dice el hombre. Todos los que iban a ver la 4, todos eran rockeros… ¡Hasta cana ha terminado uno! ¡Milico!-Quiero quiero quiero… - dice el disco-Bueno, la fiesta. - dice el hombre. Al rockero le gusta la fiesta. A mí me encanta la fiesta. El estado de euforia es un estado maravilloso. Me gustaría congelar el estado de alegría y que quede para siempre. Medio difícil… bueno soy un soñador, por qué no idealizar: un buen brindis, un buen vino, un buen sexo. Es algo maravilloso estar con tu gente que está de fiesta.-Rakataka fu… - atraganta el disco.(El hombre) -Ese tema es revolucionario. Es un reggae con unas trompetas divinas. Espíritu combativo y a la vez alegre. El ritmo es fuerte. Creo que al final del camino ningún cambio es posible si no hay amor. (-Aaaah, el amor… - piensa el extraño).-El amor está por encima de todo, dice el hombre. Es la energía más poderosa que te permite ver las cosas de una manera mucho más sana, más espiritual… La voz adicional es de Ucucha. Canta como la puta madre. Me encanta. Amigo del barrio.-Himno de los f*cking adictos - se raya el disco.-Porque todos somos unos f*cking adictos. La guita, la droga, el poder… hay adicciones mucho más enfermizas que otras. El ser humano es un adicto: ¡Un adicto de mierda! - dice el hombre. Yo me quedo con las adicciones del alma. Pero ahí están las adicciones de escape… en un mundo como este es imposible no refugiarte en una adicción por todos los huecos que hay.-Loca soledad… - empieza el disco.-Es un tema de amor. - se sincera el hombre.(-Aaaah… piensa el extraño).-…traeme una cerveza y un faso pa’ fumar… - derrapa el disco.-Borracho, que está ahí llorando, pidiendo, implorándole al recuerdo… - dice el hombre.-…los gritos del silencio tiran tiran sin aliento… - llora el disco.(El hombre) -El vacío, la nada. No tenés más a la persona que querés. El sufrimiento y el escape. Es un tango, tiene letra de tango...

Continúa en la última página...

Con más de 12 años en la calle, Santuario es el referente indiscutido del metal en Salta. Siempre en sintonía con otras bandas y con el público metalero, los que ya hicieron su elección por el metal extremo,

desprendimiento del heavy metal clásico o rock pesado, como solía conocerse por estos lares.Dentro del gran abanico del metal extremo, en el que conviven el trash, el doom, el black metal, o el grindcore, por nombrar sólo algunos subgéneros, Santuario se vuelca hacia el death metal melódico: un sonido de guitarras distorsionadas, de afinación más grave que las guitarras normales (en Si, para los entendidos), un

bajo de al menos cinco cuerdas, o con un Si en la más grave (para situarse como par de las violas), y, obvio, una voz gutural, grave en este caso (imaginen un león ronco rugiendo, ¡ja!). Lo melódico se ve en las dos voces (Esteban Agüero y Paula Zenzano) que nunca la pudren, y cantan hasta con cierto tono pop (palabra descontextualizada para la ocasión).

Un poCo de historia…Santuario empieza a fines del ’95. Chicos de alrededor de 19 años moviéndose en el under salteño (con algunas vueltas por Jujuy) que, tras un tiempo de trabajo, entran a estudios para grabar su primer demo (edición tan

agotada que ni los músicos guardan copias. El pueblo sigue preguntándose para cuándo la reedición en cd). En el ‘98, graban para el compilado Nahuel vol. II, de Hurligham Records, regenteado por Pocho Andrade, conocido productor del metal nacional.Llega entonces la larga etapa de composición y actuaciones en vivo que tiene como corolario Las alas de la libertad y nuestro refugio (ver reseña). Nuevas e importantes puertas abiertas para el grupo que incluyen su presencia en el Cosquín Rock 2005 donde compartieron escenario con Karma Sudaca, Barón Rojo (España), Sepultura (Brasil) y O´Connor, entre otras; y la realización del video clip de “Entre sueños”,

dirigido por Nicolás López y Blanca Rodríguez (jóvenes cineastas salteños), incluido en la programación del Festival de Cine de la Provincia de Salta 2006 en la categoría “Cortos”.

nUevos aires, nUevas promesas

Seguramente Las alas… vinieron a cerrar una etapa en la banda, y no sólo musicalmente. 2007 fue un año de casi total ausencia en los escenarios pero de gran dedicación en la composición de nuevo material, además de haber afrontado ciertos cambios internos…El violero Roberto Púas, miembro fundador, dejó el grupo y su lugar fue heredado por Hernán Bass, ex-bajista

de la banda. Cambio táctico que implicó la incorporación en el bajo de Antonio Prevedt, músico del ámbito del folclore, con escasa trayectoria en el rock salteño… todo un tapado diríamos. A esto se suma el protagonismo creciente de la voz femenina, que de vocalista invitada pasó a integrarse al grupo regularmente. Los cambios redundaron en un sonido más rockero, con referencias a bandas que no hacen al canon extremo. Guiños a Faith no more o a System of a down, que seguramente ni los integrantes reconocerían en voz alta. La guitarra (producto de la técnica y versatilidad de Bass) adquiere un lugar preponderante, mientras el bajo de Prevedt la libera para los solos. Ahora tenemos un Bass más lanzado en los coros

que aporta a que el repertorio de la banda se cubra con una pared de tres voces matizada en las diferencias de cada uno, aunque apoyándose, como siempre, en esa aplanadora que es la batería de Cuca Zenzano.Esta segunda mitad del año los encuentra presentando el EP 2008 Cruzando la marea. Lanzado en junio, presentado en Salta (junto a Nómine como banda invitada), y el pasado 11 de julio en Tucumán (junto a Horcas).Los chicos se muestran más ambiciosos que nunca. Con pleno convencimiento en su nueva propuesta, prometen no sacar el pie del acelerador.

CrUzando la marea (ep). 2008A quienes seguimos atentos los pasos de las bandas salteñas, no nos dejó de llamar la atención el lanzamiento del EP de Santuario. Sorprende su formato, poco usual para el mercado local, sorprende un cierto tono under en el nuevo escalón alcanzado. Consultados sobre el punto, los miembros de la banda confiesan que en un principio la idea era grabar un demo, pero sólo a fines de trabajar en la preproducción del disco que vendrá. Sin embargo, entre la buena calidad del sonido (a medio camino en la escalada hacia el disco), la oferta de un productor amigo para pagar la edición y, sumando el mayor peso en la balanza, los constantes requerimientos de los seguidores por escuchar algo nuevo, se tomó la decisión de compartir el material. Forma segura para ir conociendo el perfil de su futura producción discográfica.El EP tiene tres temas, “Cruzando la marea”, “Mientras vuelvas mañana” y “Claroscuros”: más cortos y directos que sus producciones anteriores. Con arreglos a tres voces en principio, para terminar deleitándonos, en el último tema, con la arriesgada inclusión de la voz femenina acompañada por un coro masculino, vacío de sonidos guturales.

santUario:

Voz gutural: esteban agüero.Batería: edUardo zenzano.

Bajo: antonio prevedt.Voz femenina: paUla zenzano.

guitarra y Coros: hernán bass.

....continuación nota: Santuario...

Yo ya prefiero no pensar en eso. Dejar que el olvido llegue (si es que algún día llega por amnesia como perdón o redención), ceda paso al vacuo ingenio de la nada y me liberte de

la dura condena de recordarlos siempre. Por ello, para ello, he decidido no mirarme las manos más. Desconocerlas será como desconocerme. ¡Rara ignorancia ésta… la mía respecto de mí… la de mis palmas!No recordar. No recordar.Claro que la casa habla. Ha dejado inflexiones de tu voz en los recodos. La ropa sucia sin lavar, la austera comida pudriéndose en los platos sobre la mesa desde el día del almuerzo en que no probamos bocado, nuestros hijos dormidos, demasiado dormidos… un bollito informe que la cama chiquita acuna inútilmente… y tus párpados rosados heridos por el salitre erosivo de la lágrima… ¡qué sentido, mujer!... ¡qué sentido!Claro que la casa habla. Una verborragia que no podré callar nunca. Ahora mismo una larva engusana tu rosal preferido, hace mella, se arrastra… se apodera del tallo… una metástasis lenta… y no poder yo… y no poder yo…Hago caso omiso de todas las cosas que dije o hice. No más coherencia. Para qué. Para quién.Cierro los ojos para no ver y veo igual. Tu cara, un óvalo delgado, marrón… sudada, en medio del colectivo atestado… luchando por no perder el equilibrio y no caer… la milésima de segundos en que nos vimos para siempre… nuestro beso

nocturno… el premio a la jornada laboral… la callecita de tierra… los perros delatándonos… el amor… un hueco… el hambre que algún día (si además Dios provee) pasará… pero no pasa y no provee… y nuestros hijos y la

sequía de tus pechos… y mis manos de nuevo curtidas… y el frío y el calor implacables…Claro que la memoria aprieta… como mi mano el cuello tierno de nuestras criaturas dormidas. “Es lo mejor”, te dije, “prolongar el efecto somnífero”. “Y cuanto más pronto mejor”, me dije para insuflarme fuerzas. Y te convencí a medias. Llorabas. Llorabas. “Nosotros por ser grandes

SANTUARIOlas alas de la libertad y nUestro refUgio, 2004

“Quisiera volar, quisiera escapar, quisiera despertar cuando todo me sangra en la oscuridad…”

Resumen de la enorme cantidad de emociones que pasan por mi cabeza cuando empiezo a escuchar

este disco. Santuario es una de esas bandas que todos conocen pero pocos escucharon, a pesar de su larga trayectoria. El primer registro que me dejaron estos salteños está en Nahuel vol.II, compilado al que aportaron un par de temas, después me llegó un demo, fueron la primer entrevista que hice para el n°1 de Sin Tolueno, y ahora su primer disco.Producción compartida junto a la gente de Heaven Records: gráfica prolija, sin detalles librados al azar, bien lograda, información justa y necesaria, auspicios suficientes y (muy) necesarios, fotos que transmiten sus mensajes y letras sorprendentes que marcan diferencia respecto a los temas a lo que nos acostumbraron las bandas de estilos extremos. Los Santuario cortan el queso y arremeten con temas oscuros pero dichos de un modo distinto. Su estilo es… raro, maduro y rígido en la búsqueda de un lugar, pero sin encasillarse ni alejarse del death melódico que suma mucho de black sin apartarse de los clásicos destiempos ni de la voz, LA VOZ, del norte argentino: podrida y chillona, complemento perfecto para las voces limpias y los arreglos en teclados. Incluso los invitados se lucen. Se hace evidente que quienes

dirigieron sabían lo que querían, y aunque no estén metidos de lleno en esta movida su aporte los dejó con un pie adentro. En resumen: gran discazo de los hermanos salteños. Es hora de que despierte una vez más el metal extremo en el norte argentino, y si es de la mano de bandas como esta, seguramente será posible. A gusto personal, destaco “Senderos”, “Entre Sueños” y “Frágil”, pero repito, es un disco para escuchar con atención que corre el riesgo de ubicarse entre tus discos de cabecera. “Voy a callar, heridas… siempre quedan, el tiempo las cerrará”.

fiCha téCniCa:Grabado y mezclado en estudios “El Cerro” entre enero y marzo de 2004 por Javier Figueroa Masterizado en “La Nave de Oseberg” en Mayo de 2004 por Diego MartínezIdea y arte de tapa de Marcelo Piorno y SantuarioDiseño gráfico de Andrea Yéber

Martín Evil

....viene de nota: rolo Marín y loS F*ckin...

podremos domar la rebeldía del cuerpo” (me miraste con los ojos marrones, famélicos y no asentiste, pero preferí creer que sí). Y fueron los diez dedos de mis manos rodeando uno a uno el cogotito de los tres. Y después la asfixia. Y el cielo por fin de los niños. Y la gloria angelical. Y cesado el hambre, también la violencia mandibular.Entonces vos caminaste hacia la mesa, serviste la sopa hirviente exageradamente líquida y te sentaste. No lloraste ni sorbiste primero. Después la lágrima rebasó el plato hondo y manchaste la mesa. Los amabas. Yo también, y te amaba. Por eso

me acerqué y te abracé tan fuerte como pude. Tan fuerte. Tan fuerte. Que te quedaste, mi vida, sin aire.-

-Open your mind, abre tu mente… - suplica el disco.-Un cover, dice el hombre.-Transilvánico, - acaba el disco.-Un homenaje al cine bizarro. Habla de los vampiros. Yo soy un vampiro. Me gusta la noche… - dice el hombre.-…Diablo mercader no me vampires… - titubea el disco.-La noche tiene muchos diablos mercaderes… a veces no hay tanta plata tampoco para tanta… Entre mis amigos nos decimos: eh vampirón… y cuando alguien se pone medio manguera: eh vampirón… Quería terminar así el disco: hardcore viejo, vieja escuela, sonido setentoso. Guitarras grabadas como avispas… -termina el hombre.

.......

rolo y los f*Cking adiCtos:Rolo Marín: Voz

Nicolas Cáceres: guitarra

Julio Guaras: guitarra

Gerónimo Cruz: Bajo

fiCha téCniCa:graBado en la Estrella de Belén, Buenos Aires, Argentina, por Marcelo Belén y Eugenio Parracia. Desde octubre del 2007 hasta abril del 2008.mezCla y masterizaCión: Marcelo Belén y Eugenio Parracia, en abril del 2008.produCCión artístiCa: Rolo y los f*cking adictos, Marcelo Belén y Eugenio Parracia.produCCión ejeCutiVa: Rolo Marín y Nicolas

Cáceres.diseño y arte: CSR Jara y Soledad Willich.músiCos inVitados:- Darío Mendoza y Lucas Gonzales (Factor común): Voces en Transilvánico.- Eduardo Vardiero (Alem) saxos en América oprimida y Open your mind.- Jorgito (Ucucha) voces en Rakataka fu y Open your mind.- Nekro (Boom boom kid) coros en Rockeando hasta el final.- Eugenio Parracia y Marcelo Belén ejecución de la batería en todo el disco.

Correo:[email protected]@hotmail.com

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