INSTITUTO UNIVERSITARIO

POLITECNICO

“ SANTIAGO MARIÑO”

EXTENSION – BARINAS

IDENTIFICACION DE ELEMENTOS

ARQUITECTONICOS

WILFREDO CASTRO

C.I. 14.031.531

RENACIMIENTO ITALIANO

Arquitectura. Para ello toman como módulos el radio y el

diámetro de una columna. Hay teóricos como Paccioti que

hablan de la proporción áurea, que es la más adecuada para

la construcción: 1 m. de alto x 1,6 m de ancho.

Pintura. Interés por el hombre, no solo desde el punto

intelectual, sino también físico, por ello el estudio de la

anatomía en el arte será un tema importante para los artistas,

también la búsqueda del canon perfecto y el movimiento. La

pintura se distribuirá en orden alrededor de un eje central,

dicho eje central siempre girará alrededor del ser humano:

humanismo.

Escultura. del Renacimiento se entiende como un proceso

de procuración de la escultura de la Antigüedad clásica.

Los escultores encontraron en los restos artísticos y en los

descubrimientos de yacimientos de esa época pasada la

inspiración perfecta para sus obras.

RENACIMIENTO ESPAÑOL

Arquitectura. Comenzó a insertarse en las formas góticas en las últimas décadas del siglo

XV. El desarrollo del Renacimiento se produjo principalmente por arquitectos locales,

aunque conectados con la tradicional relación artística hispano flamenca. Varios de ellos

tenían incluso orígenes familiares en el norte de Europa. A ello se añadía que la política

italiana, central para la Corona de Aragón desde el siglo XIII, pasó a ser una prioridad

también en Castilla con el matrimonio de los Reyes Católicos. Se forjó una arquitectura

con características propias muy acusadas, en las que se incluían influencias del mudéjar

local, del gótico flamígero del norte y de la arquitectura italiana. Este ecléctico estilo

español, de caracterización debatida, ha recibido el nombre de "plateresco" por de las

extremadamente decoradas fachadas de sus edificios, que se comparaban al intrincado y

detallista trabajo de los plateros.

Pintura. La influencia del Renacimiento en España se vio marcada por ciertas

modificaciones y aspectos que se rechazaban por completo del pensamiento renacentista,

sobre todo por sucesos acontecidos como la reforma luterana, el protestantismo, aunada al

polémico libro de El príncipe de Maquiavelo, todo esto era visto como una total herejía y

que ponían en peligro el poder de la Iglesia sobre el pueblo español. La influencia de la

cultura grecolatina también se hizo notar en la pintura renacentista española, pero debía

de ser realizadas de una manera cristianizada, claro, si el artista no quería tener problemas

con la Inquisición.

Escultura. El carácter pagano que llegó a tener la escultura renacentista

italiana, tomando como base los fundamentos estéticos de la antigüedad, no se acomodó

bien a las exigencias de nuestras artes plásticas. Todo lo que supusiera una exaltación de

las formas humanas, en detrimento de la expresión, era rechazado como contrario a los

principios de la escultura cristiana. Se admiten los principios clásicos en la escultura

decorativa y en la funeraria, pero no en las obras de marcado carácter religioso, que es lo

que demandan los clientes españoles y a lo que se ven abocados a realizar los artistas en

nuestro país.

RENACIMIENTO FRANCES

Arquitectura. Es el castillo principal en los territorios

del Loira. Posee forma rectangular con torreones

redondos en los vértices y dos grandes torres en la

fachada. Destaca la escalera central de doble espiral,

esta es conocida por su diseño original y estar

esculpida de forma magistral. El resultado final es un

estilo ecléctico, producto de 20 años de construcción

durante los cuales interactúan el diseño original con

otras tendencias medievales y el estilo clásico italiano.

Pintura. La pintura francesa del renacimiento es

endeble, en parte porque los artistas italianos, entre

ellos Leonardo, no tardan en traer sus talentos y su

excelente formación. La pintura de esta época está

relacionada con el «renacimiento» de la antigüedad

clásica, el impacto del humanismo sobre artistas y

sus patronos, nuevas sensibilidades y técnicas

artísticas y, en general, la transición entre el periodo

medieval y los comienzos de la Edad Moderna.

RENACIMIENTO ALEMAN

Arquitectura. Los estilos que presenta la

arquitectura alemana provienen de diversos grupos

étnicos, dentro de los cuales predomina la cultura

germánica. Para entender esto es necesario conocer

el origen del país. Conservó fuertes influencias del

gótico medieval.

Pintura. Puede entenderse como momento inicial

de la pintura alemana las miniaturas realizadas en

algún taller germano en la época carolingia, asumen

los problemas de la reforma luterana y los transmite

a la imagen religiosa. Durero es el pintor que

asimiló en mayor grado la ruptura renacentista.

Durante siglo XV, la pintura alemana se inclinó a

imitar a los flamencos, sobre todo a la escuela de los

Van Eyck. Sin embargo, poco a poco va apartándose

del estilo flamenco hasta llegar a adquirir gran

personalidad.