Descripción del proyecto personal audiovisual y su desarrollo

“En sí mismo”Irene Ortega López

Breve descripción de la propuesta

Este proyecto audiovisual, que se sitúa entre las fronteras de lo documental y lo experimental, pretendecaptar el momento de ensimismamiento mediante la captura de imágenes robadas de diversas personasque se encuentran en este estado de aislamiento mental.

En esa situación, la persona se encuentra totalmente abstraída, inmersa en su pensamiento, unpensamiento muchas veces difuso. Es un estado intermedio que establece una distancia con lo sensible,proveniente del exterior, y con lo racional, fruto del pensamiento. Las facultades mentales no están almáximo en ninguno de los aspectos y, por tanto, el hilo de reflexiones y raciocinios fluye con dificultadimpidiendo una completa meditación. Resulta confuso establecer la finalidad de este tipo de “tiemposmuertos” en los que nos adentramos con mucha facilidad y regularidad; tal vez esté relacionado conprofundas cavilaciones internas que “pidan” a la mente llegar a esta introspección o, por otro lado, seatan sólo un síntoma de cansancio.

A pesar de esa introspección y como ya he comentado, los sentidos siguen activos y por tanto, aún esposible oír y ver lo que sucede alrededor, pero con cierta confusión y torpeza. La distancia se materializaen imágenes poco nítidas o definidas, el ruido alrededor crece pero de manera difusa, distante, conreverberaciones y ecos.

Por ello, para retratar este estado se muestra una sucesión de imágenes que captan a diversas personas eneste estado de aislamiento y meditación interna. Además, se introduce una nueva visión, diferente a lamirada de la cámara que observa al personaje; la visión de lo que esa persona está recibiendo mediantelos sentidos, con su correspondiente distorsión.

La estructura básica del proyecto es muy sencilla. Comienza con una introducción conformada por unasimágenes que reflejan esa visión de lo que se recibe, con un desenfoque y distorsión del sonidoprogresivo. Tras un corte en negro, comienza el primer bloque que se compone por unas cincoimágenes de personas en este estado y funciona como una segunda introducción, mucho más inmersaen el conjunto de imágenes, que presenta lo que aparecerá ante el espectador a partir de ahora. Unasucesión de imágenes, de menor duración, que retratan personas en este estado ordenadas de tal maneraque su nivel de ensimismamiento va en ascenso, al igual que el sonido y velocidad de los planos tambiénse ve afectado. A modo de conclusión, se presenta la imagen sin cortes de una persona ensimismada y,tras esta, la recreación de aquello que ve y que cada vez se hace más distante y difuso.

Técnica

Básicamente se basa en la captación de imágenes robadas de personas desconocidas y anónimas sinmanipular previamente o durante el proceso de grabación, excepto las imágenes desenfocadas; y suposterior montaje con herramientas digitales en las que para incrementar esa sensación se manipula elsonido y, en ocasiones, la velocidad de las imágenes, pero, sobretodo la ordenación y duración de losvídeos intentando establecer un principio ordenador que lo guíe. Además, utilicé algunos sonidos

pertenecientes a bancos de sonidos de internet.

Objetivos y base conceptual de la propuesta

Con este retrato e incluso recreación del proceso de ensimismamiento se pretende introducir alespectador en este proceso a replantearse qué está ocurriendo en la mente de esas personas que separalizan en medio del movimiento de una calle.

Pero este objetivo que puede resultar más explícito, esconde una reflexión de mayor complejidad yabstracción en torno a la propia existencia humana.

Este estado, por un lado, transmite una sensación de debilidad y fragilidad, ya que estás personas,perdidas en su mente y paralizadas se encuentran expuestas a lo que ocurra en su entorno. Esta visión encierta manera trágica e insignificante del hombre hace replantearse la función o labor de cada uno denosotros en este mundo convulso y agresivo.

La sociedad actual vive, como indica el poeta Fernando Pessoa, en un sin sentido el que todos los valoresreligiosos y morales se han perdido, por la ausencia de un motivo que nos conduzca a ello. El hombreexiste y vive sin una finalidad determinada.

Pero la mayoría de los hombres, para poder aferrarse a algo que les permita continuar con su existenciade una forma agradable, viven en la inconscencia, que es el fundamento de la vida. La inconsciencia deesta visión nihilista de un mundo hóstil y trágico, y ello es lo que permite a las personas seguir adelante.Esta idea de la inconsciencia humana se relaciona de forma muy directa con la debilidad y fragilidadantes referida, ya que se genera un paralelismo al observar, tras hacer este razonamiento funesto sobre laexistencia, personas ajenas a esta verdad. Desprotegidas y aisladas en su pensamiento, igual que unensimismado.

Por otro lado, ante este sinsentido, tras la pérdida de la inconsciencia en la que pasamos los días tan sóloqueda la contemplación por destino. Un estado pasivo ante la vida entregada a las sensaciones sin alterarni intervenir en aquello que nos rodea. No hay cabida para la frustración, ya que con la consciencia unoconcibe la existencia como inalterable, por lo que ésta se reduce a un dulce disfrute que parte de lassensaciones del día a día, de la monotonía.

Tras este planteamiento se distinguen dos ideas o enfoques en torno al proyecto. La primera, que serefiere al creador audiovisual o bien al espectador, es esa búsqueda de la contemplación estética de lo quesucede y pasa a nuestro alrededor. La búsqueda de la belleza en la monotonía y cotidianidad, que esaquello en lo que vivimos. La segunda, referida en este caso al “ensimismado”, que de una formaprobablemente inconsciente adquiere ese papel pasivo, introspectivo, que se halla en un lugar en el queno interviene porque su pensamiento tan sólo se centra en su propio pensamiento.

Antecedentes artísticos

La propuesta surge de una influencia relacionada con el pensamiento y una corriente más literaria ofilosófica proveniente especialmente de los textos del poeta Fernando Pessoa.

Respecto a referencias audiovisuales, debido en parte a mi escasa cultura audiovisual, especialmente al

comienzo del cuatrimestre, han surgido una vez comenzado el proceso y desarrollo del proyecto. Tal vezlos cineastas y películas que más me hayan podido influenciar o servir de referencia han sido ChrisMarker, Jonas Mekas, Pelechian, las sinfonías urbanas de los años 20, Alain Resnais o Lindsay Anderson;sin tener ninguno una influencia directa sobre el proyecto.

Plan de realización:

Metodología

Al tener gran contenido documental y basado en la captación de imágenes robadas la metodología detrabajo en el proceso de captación era sencillo ya que no requería manipulación o planificación previa. Apesar de ello, y por su propia naturaleza documental, resultaba de gran dificultad obtener imágenessatisfactorias y acordes con tu objetivo ya que dependía de lo que sucediera alrededor, algo que seescapaba totalmente de mi control y que se ha convertido en uno de los principales problemas duranteel desarrollo del proyecto.

Una vez realizadas las grabaciones, se procedía al visionado y selección de las imágenes que podríanresultar interesantes o efectivas para el proyecto. Para agilizar el proceso, importaba todos los elementosa una secuencia del proyecto en Premiere, y así me evitaba la importación constante.

Tras esto, se encuentra lo más complejo a mi parecer que es la ordenación de las imágenes, estableciendoun orden lógico en sí mismo. A esta parte de proceso es a la que he dedicado más tiempo ya que me heencontrado bastante perdida a la hora de establecer un principio organizador o una estructura generaldel proyecto. Al principio trabajé con la yuxtaposición sin más de las imágenes, buscando una formaque resultara interesante. Posteriormente, introduje estos contraplanos que mostraban lo que estos“ensimismados” percibían da tal manera que la inclusión de este elemento me permitió desarrollar unaestructura más clara.A pesar de ello, este proceso ha sido bastante complejo y dificultoso y ha requerido numerosas revisionesy cambios.

Por otro lado, destacar el proceso de crítica y revisión durante las clases que ha colaborado enormementea la evolución y avance de mi proyecto, ya que sino llega a ser por ello, no sé dónde habría terminado.Me resultó muy satisfactorio el mostrar estas propuestas o pruebas de proyecto a personas de diferenteíndole, ya que me aportaron una variedad de visiones que me hicieron conformar este “proyecto final”.

Por último, comentar que por supuesto estas tres partes del proceso se han ido superponiendoconstantemente.

Cronograma

El primer mes del cuatrimestre lo ocupé básicamente con divagaciones muy abstractas en torno aposibles planteamientos acerca de qué plasmar en el proyecto. A partir de noviembre, con la realizaciónde esa propuesta formal y la presentación de unos primeros planos comencé a centrarme más en unaidea, aunque todavía muy vaga y abstracta. Además, prioricé otras obligaciones y asignaturas a esta porlo que el tiempo de dedicación al proyecto se redujo.

Ya en diciembre, continué de una manera más práctica y, además de salir bastantes días a grabar e

intenté comenzar a montar las imágenes. La verdad es que me produjo una gran frustración porque, alno tener una idea totalmente definida, los montajes no funcionaban ni me convencían.

A pesar de ello, a la vuelta de vacaciones, tras el visionado en clase, este proyecto comenzó a tener unaforma más clara al centrar el tema únicamente en el ensimismamiento, y ha sido el mes de un mayortrabajo y dedicación, lo que ha provocado que las imágenes de los montajes finales hayan sido en granparte grabadas este último mes.

Producción, recursos humanos y técnicos

Por la propia naturaleza del proyecto para el desarrollo y montaje de este proyecto, he funcionado yosola, grabando y montando por mi cuenta. Por supuesto, este proyecto nunca podría habersedesarrollado de no ser por aquellas personas que se quedan “ensimismadas” en la calle, elemento esencialen el proyecto y principal recurso humano.

En cuanto a recursos técnicos, la lista se reduce a la cámara réflex con la que he grabado y el teleobjetivo.Hubiera sido recomendable el uso del trípode o de una cámara de vídeo que se adaptara al hombro,pero por las limitaciones técnicas y económicas por un lado y por la naturaleza de “caza o robo” de estetipo de imágenes, que requieren un movimiento rápido de cámara, para captar rápidamente lo que nosinterese.

Por último, como espacio de montaje, he utilizado el Adobe Premiere Pro 6.0. Me serví de elementoscomo bancos de sonidos para obtener algunas pistas de audio del proyecto.

Ubicación, presentación y contexto de la obra

La pieza se acerca a un formato documental por lo que su visionado está mayormente destinado aproyecciones en salas o festivales de cine.

Justificación personal

Este proyecto surge por los intereses que siento en torno a la vida humana y la observación de la misma.Disfruto enormemente al contemplar los comportamientos de las personas que me rodean y por elloeste ha sido una de las principales razones que han relacionado mi proyecto con esta línea másdocumental. Me interesaba, además, el alcanzar ese tipo de ideas más sociológicas que centrarme en aspectospuramente experimentales ya que al inicio del curso me sentía mucho más limitada en esos aspectos porla propia falta de experiencia.

Por ello, en un inicio, el objetivo de este vídeo intentaba alcanzar metas aún mayores, como captar lasoledad mediante este tipo de imágenes robadas, pero finalmente elegí la opción del ensimismamiento,tal vez por el puro placer estético que aporta la imagen de una de estas personas.

Ha sido un duro trabajo con grandes frustraciones, debido a esa pérdida de definición de la ideaprincipal, que creo que ha sido el mayor error a lo largo del proceso y que ha ralentizado el mismoimpidiendo llegar a resultados más interesantes. A pesar de ello, nunca he perdido las ganas de llevarlo acabo ya que siempre me ha gustado esa magia que me aportaban las diferentes imágenes.