CONOCER el FLAMENCOXXVII CICLO 2012

Grupo ISevillaníaYOLANDA LORENZO, baileEDUARDO REBOLLAR, guitarra MANUEL ROMERO, cante

Calendario de actuacionesMes de marzo

Viernes 9 a las 22:00 horasPeña Flamenca Tomás el Nitri. C/ Diego Niño, 1El Puerto de Santa María

Jueves 15 a las 19:30 horasCentro Cultural Cajasol. C/ Plus UltraHuelva

Viernes 16 a las 21:30 horasPeña Flamenca Curro de Utrera. Porche de Sta. María, 2Utrera

Domingo, 18 a las 13:30 horasTertulia de Cante Jondo “Manuel Herrera”.C/ Molino Lugar, s/n.Casariche

Sábado 24 a las 21,30 horasPeña Juan Talega. Casa del Arte. C/ Sevilla, s/nDos Hermanas

Domingo 25 a las 13:00 horasPeña Flamenca de Sanlúcar la Mayor. C/ Alcalde Manuel Gutiérrez, 8Sanlúcar la Mayor

Viernes 30 a las 21:30 horasPeña Flamenca de Tomares. C/ Camarón de la Isla, s/nTomares

Sábado 31 a las 21,30 horasPeña Flamenca Lepanto. Avda de Lepanto, 8Mairena del Aljarafe

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Yolanda Lorenzo Sánchez nace en1.967 en Ámsterdam. Con catorce años comienza a estudiar flamenco con Matilde Coral. En 1. 987 consigue la titulación de Clásico Español y Flamenco tras examinarse anualmente en el Conservatorio Su-perior de Danza de Sevilla, obteniendo una calificación de so-bresaliente. Las primeras actuaciones las hace con un grupo fla-menco que forman Matilde Coral y Juan Morilla recorriendo con éste la geografía andaluza. Después ha estudiado con diversos maestros de flamenco como: Mario Maya, Manolo Marín, Farru-co, El Mimbre, Matilde Coral, Milagros Menjibar, etc… A partir de 1.986 comienza a trabajar en diversos Festivales Flamencos como solista. En 1987 entra a formar parte de la compañía “La Cuadra de Sevilla” de Salvador Távora, participando en tres de sus espectáculos. Con ésta compañía viaja por Europa y Améri-ca. En el 92 actúa en Barcelona en la Clausura de los Juegos Paraolímpicos. En el 94 interviene en la Opera “Carmen” de Bizet, como bailaora flamenca solista, de la compañía búlgara dirigida por Borislav Ivanov actuando en el Auditorio de la Cartuja de Sevilla y en diversas ciudades de Europa con motivo de un Festival Internacional de Ópera. Terminada la turné imparte clases de baile flamenco en la Diputación de Huelva y distintos organismos oficiales. En 1.996 comienza a trabajar en la Fundación de Flamenco Cristina Heeren, impartiendo clases junto a Milagros Menjibar, Carmen Ledesma, Calixto Sánchez, José de la Tomasa, Naranjito de Triana, Eduardo Rebollar, Manolo Franco… En 2.000 y 2.001 da clases magistrales en Dinamarca , Alemania y en Sevilla con motivo de la Bienal de Flamenco. En 2.002 actuó en Nueva York y Miami junto con Calixto Sánchez, Eduardo Rebollar y Manolo Franco con motivo de un Festival Internacional de Flamenco y en el 2003 forma parte del espectáculo “Retrato Flamenco” de Calixto Sánchez. Al año siguiente trabaja con la Consejería de Turismo y Deporte de la Junta de Andalucía en su programación “Rutas del Flamenco” dónde se imparte una clase interactiva de contenido eminentemente didáctico. Este espectáculo fue elegido entre los mejores de la Exposición Universal de Aichi (Japón) en 2005. Y en 2.006 actúa en el Festival Flamenco de Nueva York y en la Feria de Turismo de Andalucía celebrada en Paris. Desde entonces es reclamada para actuar en diversos Festivales, espectáculos y programas flamencos de televisón. Destacamos: “Alreó de la fragua” Festival de Jerez, “Retablo de la vida y pasión de Jesús” Ciclo de Flamenco “Conocer el Flamenco” de la Fundación Cajasol “Homenaje a Chano Lobato” o la Gala Flamenca de la Fundación Antares. Pero todo ello sin abandonar su actividad docente en la Fundación Cristina Heeren y en la Escuela “Artes Escénicas Rebollar”

Yolanda Lorenzo

Eduardo Rebollar Nacido en Sevilla en el año 1.966 se forma como guitarrista en la Academia de Matilde Coral. Empieza la profesión con 19 años en Canadá en una gira como solista y acompañante del cante y del baile. Como guitarrista ha acompañado a las más importantes figuras del momento y ha creado y participado en los espectáculos de La Cuadra: Las Bacantes, Alhucema y Crónica de una muerte anun-ciada. Con esta compañía recorrió toda Europa y América. En 1.990 fue finalista del concurso Jóvenes Intérpretes de la Bienal de Sevilla. Y en el 92 impartió clases de gui-tarra en Manzanilla y Chucena (Huelva). En 1.996 entra como Profesor en la Fundación de Flamenco Cristina Heeren donde sigue actualmente. En Marzo de 1.999 viaja a Miami, acompañando a Calixto Sánchez en un Festival Internacional de Flamenco. Y es demandado por prime-ras figuras como: Chocolate, José de la Tomasa, Calixto Sánchez, Nano de Jerez… En el año 2.000 acompaña a la

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Manuel Romero Jiménez nace en Pedrera en 1980, donde cursa sus estudios y donde entra en contacto con el flamenco gracias a su afición y a las posibilidades de conocer este arte a través de las peñas y los festivales que se celebran en su pueblo y en la comarca. Esta afición lo lleva a matricularse en la Fundación Cristina Heeren de Arte Flamenco de Sevilla donde ad-quiere la titulación en Cante avanzado en 2008. Ello le proporciona la posibilidad de quedarse en la Fundación como Monitor avanzado e intermedio de Cante en dicha Fundación, cargo en el que permanece en estos momen-tos, lo que alterna con su actuación en tablaos flamencos de Sevilla y en el acompañamiento al baile de diversos artistas. Así fue en 2010 el soporte cantaor del espectácu-lo de Luisa Palicio en el Museo Picasso de Málaga, la III Gala Flamenca Fundación Antares Foro acompañando al

ganadora de la Bienal de Sevilla, Laura Vital, con la que recorre Andalucía con el espectáculo “Ganadores de la Bienal - 2.000”. En el año 2.002 interviene en varios espectáculos flamencos, formando parte del elenco artístico de “A mis soledades voy, de mis soledades vengo”, con José Menese, Laura Vital, Carmen Ledesma y Enrique de Melchor, bajo la dirección de Joan Albert Amargós, y también en los espectáculos “Retrato Flamenco” y “ De la tradición oral y el fla-menco” del cantaor Calixto Sánchez. Más tarde es fichado por la Consejería de Turismo de la Junta para impartir clases en su programa “Rutas del Flamenco”. A partir de entonces es solicitado como conferenciante en numerosos puntos de España y del extranjero con su espectáculo “Clase Interactiva de Flamenco”.En La Bienal de Flamenco del 2.004, acompaña a Chano Lobato en un espectáculo dirigido por José Luis Ortiz Nuevo. Y al año siguiente participa el Festival de la Unión acompañando a la ganadora Gema Jiménez. En éste año ejerce como Catedrático de guitarra flamenca en el Conservatorio Superior de Música de Córdoba. Ha participado en numerosos es-pectáculos como: Cruce de Caminos, Alreó de la Fragua, Homenaje a la Niña de la Puebla, “Pastora Eterna”, Homenaje a Chano Lobato, Flamenco School Musical, etc. Ha creado la empresa Artes Escénicas Rebollar, con la que además de ser la sede de su espacio de impartir clases de guitarra, cante y baile flamenco, también es el lugar donde crear, organizar y difundir eventos flamencos. Aquí dispone de estudio de grabación donde se han creado trabajos como: “Retablo de la vida y pasión de Jesús”, donde participó como guitarrista y productor, “Jóvenes flamencos de la fundación Cristina Heeren”, etc.

cante a Milagros Mengibar, Teatro Lope de Vega de Sevilla, en el Teatro Távora acompañando a José Galván con “Teatro Primitivo” y a quien acompañó también en Paris con “Paris quartier d´étè” o en la celebración del día de la Hispanidad acompañando al cante a Tamara Lucio y Marta Balparda en la Embajada Española de Angola, (África) así como partici-pando en el Festival Flamenco de Bellavista acompañando al cante a Manuela Barrios o su Gira por Méjico integrando el cuadro flamenco Zincali con el espectáculo “Nuestro son”. Manuel Romero se ha convertido en un cantaor especialista en acompañamiento al baile por lo que lo mismo lo vemos acompañando a Maribel Ramos en un espectáculo infantil como “Con tientos y alegrías se aprende con filosofía”, que actuando en el Festival de Berlín junto a Irene Álvarez o en Marinaleda junto a Tamara Lucio. Pero su actividad como cantaor de acompañamiento al baile no le ha obstaculizado para desarrollarse como un gran cantaor “p’alante”. Es más, aquella ha sido la escuela y así Manuel ha dado conciertos en toda Andalucía, especialmente en Peñas y Casas Culturales y cuya sola relación haría interminable estas notas biográficas. Digamos así mismo que está en posesión de diversos primeros premios en Concursos de Cante a lo largo de la geografía andaluza.

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Grupo IISon de CádizJosé Anillo, canteEncarna Anillo, canteRafael Romero, guitarra

Calendario de actuacionesMes de marzo

Viernes 16 a las 21:30 horasPeña Flamenca Miguel Vargas. Centro Cultural “La Comarcal”Paradas

Sábado 17 a las 21:30 horasPeña Flamenca Pepe Montaraz. Callejón de los Frailes, s/nLebrija

Jueves 22 a las 19:30 horasCentro Cultural Cajasol. C/ Plus UltraHuelva

Viernes 23 a las 21:30 horasTertulia Flamenca El pozo de las penas. C/ Cantarranas, 11Los Palacios

Sábado 24 a las 21:30 horasPeña Flamenca La soleá. C/ José Gª Algabeño, 11Alcalá de Guadaira

Viernes 30 a las 21:30 horasPeña Flamenca Puerto Lucero. C/ Plata, 50Sanlúcar de Barrameda

Sábado 31 a las 21:00 horasPeña Flamenca La Siguiriya. Mercado de Entradores,Avda. de la Constitución, s/nOsuna

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José Anillo nace en Cádiz el 9 de julio de 1978. Comienza su andadura a la temprana edad de 12 años cantando en las distintas escuelas de Cádiz y en diver-sos festivales de flamenco junto a su hermana Encarna Anillo. Pero su andadura profesional definitiva empieza a los 17 años debutando en el Teatro de la Villa de Madrid y en el Gran Teatro Falla de Cádiz con la Compañía de baile flamenco de Manuela Carrasco. Posteriormente, y cantando para bailar, trabaja en primerísimas compañías como las de Cristina Hoyos, Israel Galván, Andrés Marín o Juan Manuel Fernández “Farruquito”. Tasmbién actúa con Rocío Molina en “Turquesa como el Limón” y con otros espectáculosa de artistas como: Joaquín Grilo, Toni “El Pelao”, Rafael Campallo, Alfonso Losa, Belén Maya, Manuel Liñan, Olga Pericet o Marcos Flores. En el año 2007 colabora como vocalista en el documental “The Last Conquistador” del director Jhon Valadez con música del compositor Richard Martínez. En Cuanto a su carrera en

José Anillo

Encarnación Anillo nace en Cádiz y emprende su camino en el flamenco desde niña, rodeada del aire de su tierra. Por su precoz y natural talento, rigurosidad en su estudio, seriedad y carisma, desde muy joven comparte escenarios con grandes figuras del Flamenco de la talla de Chano Lobato, Juan Villar, Mariana Cornejo, Terremoto, Duquende y La Niña de la Puebla, entre otros. Su cante ha hecho bailar a los más destacados bailaores y bailaoras tales como a Rafaela Carrasco, Andrés Marín, Belén Maya, Rafael Campallo, Farruquito, compartiendo escena con ellos en escenarios tanto en España como en importantes escenarios en el mundo. Desde el año 2007, emprende carrera en solitario.

Encarna Anillo

solitario ha trabajado y compartido escenario con artistas como Carmen Linares, Chano Lobato, Maite Martín, Miguel Poveda, Duquende, Juan Villar, Enrique Morente, Arcángel, José Mercé, La Cañeta de Málaga, El Chino, Encarna Ani-llo… Así ha impartido recitales en los más variados escenarios del mundo, tales como La Moraga de Málaga, “Planeta Andalucía” en la Peña Flamenca de París, “Les voix du cante flamenco” en Grenoble, Festival de Música y Danza de Granada donde fue seleccionado para integrar el cartel “Doce nombres para empezar el siglo XXI”, “Flamenco en Fran-ce” en París, Teatro Campos en Bilbao, Auditorio La Merced de Cádiz, los Jueves Flamencos de Cádiz o sus brillantes actuaciones en tierras catalanas tales como la Casa de Córdoba en el tributo a Manolo Caracol en el año 2011 o en el Festival de la FECAC inaugurando la LX Feria de Andalucía, Ha participado también en el ciclo Flamenco Mallol de 2011 (Flamenco con mayúsculas). En su producción discográfica debemos destacar sus colaboraciones con Paco de Lucía y Capullo de Jerez (Flamenco por Andalucía y la Humanidad), con Niña Pastori (Esperando verte), Marina Heredia (La voz del agua) o con su hermana Encarna (Barcas de plata). También sus producciones: Nochebuena en Cádiz (en el que colabora Miguel Poveda, Encarna Anillo y el grupo Aires de la Viña), la ya mentada Barcas de plata y su último disco en solitario Los balcones de mi sueño. José Anillo está en posesión de diversos primeros premios de cante como el Nacional de cante por alegrías.

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Está en posesión de Primer Premio del Concurso provincial de cante por alegrías de Cádiz, del Premio Joven del Instituto Andaluz de la Juventud de 2009 o del Premio de Flamenco Joven de la Cátedra de Flamencología de Cádiz también en 2009. Ha colaborado en espectáculos tales como el Centenario de la Niña de la Puebla en Sevilla, Ponla ahí por malagueñas con José Luis Ortiz Nuevo dentro del Ciclo Conocer el Flamenco de Cajasol, Metamorfosis de Israel Galván, Más allá del tiempo y Asimetrías, ambos de Andrés Marín, Flamenco en orquesta junto a Miguel Poveda bajo la dirección de Joan Amargós. También con los espectáculos de Farruquito: Alma Vieja, Farruquito y familia y Puro. Con Duquende y Chicuelo participó en Flamenco Quwali y con la directora Blanca Li interpretó Flamenco en Nueva York. Otras participaciones las hallamos en Una batita de cola junto a Yolanda Heredia, Isabel Bayón y Concha Jareño o en Ring, de Francesca Grima. En los últimos diez años ha participado en infinidad de Festivales impartiendo recitales de cante. Así desde el Festival de Grec (Barcelona) en 2002 hasta la reciente Gira de febrero-marzo 2012 por el norte de España podemos señalar otros como el Ciutat Vella (Barcelona), Teatro español, Festival Flamenco Gambo, Bienal de Málaga, Festival de Jerez, Festival Flamenco de Cajón (Barcelona), El de Toronto (Canadá), los de Zamora, el Caja Ma-drid, Fuenlabrada, Flamenco en France, sus actuaciones en Flamenco viene del Sur de la Junta de Andalucía, Músicas del Mundo en Santiago de Chile, Toulouse (Francia) o el II Festival Carmen Amaya. En 2010 y 2011 ha realizado una larga gira por Chile, actuando en el Aula Magna de la Universidad Federico Santamaría de Valparaiso, en el Aula Magna de la Universidad Austral de Valdivia, Corporación Cultural de los Condes en Santiago de Chile, en el Teatro del Lago en Frutillar o en el Festival Matucana 100 de Santiago de Chile. Tiene publicados dos discos en solitario: Barcas de Plata y en este mismo año 2012, Nuestro secreto. Y ha colaborado en discos de Sergio Monroy, José Anillo, Paco de Lucía y Capullo de Jerez, Jesús Torres, Niña Pastori, etc. Ha sido protagonista de los espectáculos “Desde mi tierra…Cádiz”

Rafael Romero Del guitarrista Rafael Rodríguez Hidalgo o Rafael “Cabezas” dice Booking Flamenco que “comienza a tocar la guitarra a los 13 años de edad de la mano de Andrés Vázquez, un maestro sevillano de la escuela del Niño Ri-cardo. Desde entonces su formación ha sido completa-mente autodidacta. Como profesional ha sido y es asiduo de artistas de la talla de Milagros Mengibar, Alejandro Gra-nados, Belén Maya, Ángeles Gabaldón, Pastora Gal-ván, Hiniesta Cortés, Manuela Ríos, Juan Ogalla, Jairo Ba-rull y un largo étctera. Asimismo ha acompañado a artistas de la talla de Bernarda de Utrera, Farruco, Israel Galván, Concha Vargas, Sordera de Jerez, Gaspar de Utrera, Pepa de Benito, Pepa de Utrera, etc con los que ha recorrido los principales teatros y festivales Flamencos del Mundo. Rafael es hoy por hoy uno de los guitarristas más experi-mentados y versátiles del panorama flamenco. Su justeza en el acompañamiento al cante y el baile hacen que sea muy demandado en todos los circuitos y propuestas es-cénicas que conviven en la actual época de desarrollo del arte flamenco” Un dato importantísimo habría que añadir a esta biografía: la obtención del Premio de la Prensa en la última Bienal de Flamenco de Sevilla, 2010.Para los que hacemos este programa es una satisfacción poder disfrutar una edición más de la guitarra mágica, la sabiduría y el bien hacer del Maestro Rafael Rodríguez .

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Grupo IIIConcierto de guitarra de Niño de PuraNiño de Pura, guitarra de conciertoRafal Churumbake, CanteAgustín Henke, Percusión

Calendario de actuacionesMes de marzo

Miércoles 7 a las 20:30 horasCasino Gaditano. Plaza de San Antonio, s/nCádiz

Jueves 8 a las 19:30 horasCentro Cultural Cajasol. C/ Plus UltraHuelva

Viernes 9 a las 21:30 horasUniversidad. Facultad Ciencias del Trabajo, C/ Adarve, 30Córdoba

Miércoles 14 a las 19:00 horasUniversidad. Facultad Ciencias del Trabajo, C/ Adarve, 30Córdoba

Jueves 15 a las 20:30 horasCastillo de Bil-Bil. Avda. de Antonio Machado, s/nBenalmádena Costa

Sábado 17 a las 21:30 horasPeña Flamenca Casa Fabre C/ Doctor D. SánchezMarchena

Viernes 23 a las 21:30 horasPeña El Taranto. C/ Tenor Iribarne, 1Almería

Sábado 31 a las 22:30 horasPeña Flamenca La Platería. Placeta de Toqueros, s/n. AlbaycínAvda. de la Constitución, s/nGranada

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Daniel Navarro Cruz, Niño de Pura, nace en Sevilla en 1966 en el seno de una familia muy aficionada al flamen-co. Alumno de maestros sevillanos como Manuel Lozano y Manolo Carmona, Niño de Pura se inició profesionalmente en el toque acompañando a su hermano, el bailaor José Joaquín. Y perfeccionó su formación con Manolo Sanlúcar, considerado uno de sus mentores. Desde muy temprana edad, comenzó a presentarse a concursos convirtiéndose en uno de los guitarristas más laureados. Entre los pre-mios que posee destacan el primer premio de la Cátedra de Flamencología de Jerez, el primer premio del Concurso de Jóvenes Intérpretes de Guitarra Flamenca de la III Bienal de Arte Flamenco de Sevilla, el ‘Bordón Minero’ del Festival de las Minas de la La Unión, premio ‘Zipa de Oro 1985’ de la prensa colombiana, ‘Giraldillo del Toque’ de la VI Bienal de Arte Flamenco de Sevilla 1990... Ya a mediados de los 80 se lanza al circuito internacional con una primera gira de conciertos por Sudamérica. En paralelo acompañaba, tanto en directo como en estudio, a cantaores y bailaores de primera fila. Destaca su trabajo junto a Juan Valderrama, que le proporcionó un papel en la obra de teatro ‘Casta y figura’. Entre finales de los ochenta y principios de los noventa graba en todas las televisiones españolas y emprende una gira por Japón con el espectáculo ‘Estrellas de la Bienal’. Niño de Pura grabó en 1986 su primer disco en solitario: ‘Capricho de bohemia’. A este trabajo siguió ‘Caliente’ en 1991 que, además de composiciones también incluía arreglos propios, con lo cual se convirtió en un músico de estudio, compositor y arreglista muy solicitado por discográficas y productores. De su faceta como autor y productor destacan ‘Acero frío’ y ‘Orzo Romí’ de Aurora Vargas y ‘Por la bahía’ de Pansequito. En 1993 compone ‘Más allá de la luz’ para guitarra solista y orquesta de cámara, obra que se estrenó en los Reales Alcázares de Sevilla. El tercer disco en solitario fue ‘Maquida’, publicado en 1996. Seis años después, llega ‘Pozo y caudal’, disco en el que lo acompañan invitados como Carles Benavent, Tino di Geraldo, La Macanita y Rafael de Utrera. En el terreno escénico compone un fragmento de ‘El Perro Andaluz’ para la Compañía Andaluza de Danza, entonces bajo la dirección de María Pagés. Y en 1998 compone para la Compañía de José Joaquín la música de la obra ‘Sansueña’. Junto al guitarrista Manolo Franco presentó en la Bienal de Sevilla 1999 el espectáculo ‘Compadres’, presentado posteriormente en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara. Un año después estrena el concierto ‘Guitarra amiga’ con Miguel Ángel Cortés y Pedro Sierra. En 2001 se presenta en el Concertgebouw de Amsterdam (Holanda) ante más de dos mil personas con su espectáculo ‘Todo corazón’. Niño de Pura continúa internacionalizando su arte, pisando escenarios como el Royal Albert Hall de Londres y festivales como el Iberoamericano de Guitarra, al tiempo que brinda su toque de acompañamiento a cantaores como Aurora Vargas y Pansequito.

Daniel Navarro

Churumbake (hijo) Rafael “Churumbaque” es un joven cantaor cordo-bés, que ha logrado situarse en un lugar importante en el mundo del flamenco. Sus conocimientos los ha adquirido escuchando cante desde la cuna a su padre Manuel Espejo “El Churumbaque”, gran profesional del cante. A los once años comienza su andadura, asistiendo a tertulias y peñas flamencas cordobesas, donde se encuentra y aprende con cantaores y guitarristas de la talla de Curro de Utrera, El Pele, Arango, Luis de Córdoba, Joaquín Garrido, Rafael Ordóñez, Merengue, Manuel Silveria, José Antonio Ro-dríguez, Paco Serrano etc. y actúa en recitales en Córdoba y provincia organizados por las mismas. Sus comienzos

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como cantaor los inicia en el tablao flamenco “El Cardenal” de la mano de su amigo Rafael Rodríguez “Merengue de Córdoba” donde Churumbaque desarrolla sus cualidades artísticas creándose una forma de cantar pura y expresiva. Rafael es un cantaor completo que aborda tanto el cante para el baile como el cante en solitario, a la vez que es un no-table intérprete de saetas. Ha participado en festivales internacionales como: Festival del Hatillo (Venezuela), Bratislava, Nurthingen, Athenas, Finlandia, Liechtenstein, Croacia, Ámsterdam, Sau Paulo, Viena, Grecia, Cuba, Brasil y Siria. Ha visitado ciudades y países con diferentes compañías de baile, tales como Nápoles, Sicilia, Palermo, México, San Diego, Hong Kong, etc. Ha acompañado al baile a bailaores-as de la talla de Concha Calero, Inmaculada Aguilar, Blanca del Rey, Ana Rodríguez, Eva “La Yerbabuena”, Fernando Romero, Daniel Navarro, Edu Lozano y un largo etc. Tiene un CD “Flamenco puro” con la casa discográfica Tirolis Classic grabado en Austria y de venta en Europa. Ha colaborado en un video didáctico con la guitarra de “Merengue de Córdoba” donde se detallan más de 30 cantes diferentes de venta en Europa, América y Japón.

Agustín Henke nació en Sevilla y su acercamiento al arte flamenco de percusión tiene lugar a una edad tempra-na con el prestigioso músico Manolo Soler. Más tarde, participó en series como “Por ahí te quiero ver”, junto con los bailaores Javier Barón, Israel Galván o Rafael de Car-men, el guitarrista Pedro Sierra y la cantaora La Tobala. Sus espectáculos más famosos incluyen “La Tirana” o “República Flamenco” de la Compañía María Pagés. Ha grabado con los más grandes nombres en espa-ñol de flamenco, y actualmente acompaña a artistas como El Niño de Pura, José Antonio Rodríguez, Pedro Sierra, Carmen Linares, Manolo Franco, Cantores de Híspalis, y Juana Amaya. Además del cajón, su notable adaptabilidad le dotó con el dominio de la jembe, el indio tabla, y los crótalos (crótalos o el dedo platillos), mientras se acompaña con un kit de batería media, congas, pandero (marco tambor), o incluso tinaja (la olla de barro). Hoy en día, es uno de los más buscados de entre los percusionistas de España, tanto en el escenario como en estudios de grabación. No es infrecuente ver a Agustín acompañando en el compás de sus instrumentos a los más diversos artistas, consagrados o principiantes en los diversos programas de la TVE, Canal Sur.

Agustínn Henke

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Edita: Fundación CajasolTextos y Coordinación: Manuel Herrera

Fotos cedidas por los artístas

diseño e impresión: Grafica El Cisnewww.graficaelcisne.com