CONOCIMIENTO DE LA

ESPECIALIDAD

Elementos constitutivos de las artes

visuales

• Línea• Color• Espacio• Textura• Luz • Forma.

LA LINEAhttps://www.youtube.com/watch?v=lVcwqtY7PBM

• La línea es uno de los elementos estructurales básicos del arte.

• Se forma con una sucesión de puntos o, lo que es lo mismo, un punto en movimiento.

• Además de ser un instrumento con el que delimitar formas y describir contornos, la línea puede usarse como un recurso expresivo en sí mismo cuando se saben explotar sus matices y asociaciones.

• La información visual de una línea cambia según las características del trazo, su grosor y saturación dependiendo de la herramienta, la superficie y la presión que se aplique o el tipo de líneas que predominan en una composición y su organización.

Líneas verticales • Elegancia• Firmeza• Elevación

Líneas horizontales • Estabilidad• Calma• Reposo

Líneas diagonales u oblicuas • Inestabilidad• Tensión• Velocidad

Líneas curvas u onduladas • Movimiento• Voluptuosidad• Suavidad

Líneas en espiral • Expansión / Contracción• Unidad• Giro

Líneas quebradas o en zigzag • Ruptura• Dinamismo• Peligro

Líneas paralelas • Orden

Líneas perpendiculares • Equilibrio• Estabilidad

Líneas convergentes • Perspectiva

Líneas radiales • Explosión• Energía

COLORhttps://www.youtube.com/watch?v=RDZRyS2kOzs

• La teoría del color es un grupo de reglas básicas en la mezcla de colores para conseguir el efecto deseado combinando colores de luz o pigmento.

Se denomina círculo cromático al resultante de distribuir alrededor de un círculo los colores que conforman el segmento de la luz.

El círculo cromático se usa en la clasificación de los colores.

Según el (Modelo aditivo de color)CMY, los colores luz opuestos en el círculo cromático son aquellos que se encuentran uno frente al otro.• El amarillo es el color opuesto al

azul.• El magenta es el color opuesto al

verde.• El cian es el color opuesto al rojo.

Según el modelo moderno de mezclas de pigmentos (Modelo sustractivo de color) existe reciprocidad aproximada entre el modelo de color RGB y el Modelo de color CMY; por lo tanto, los colores opuestos son:• El rojo es el color opuesto al cian.• El verde es el color opuesto al magenta.• El azul es el color opuesto al amarillo.

El tercer sistema denominado "Primarios Pigmentarios". Los colores se obtienen a través de la mezcla de pigmentos vehiculados en aglutinantes líquidos, lo que conocemos normalmente como pintura, Óleo, témpera, laca, látex, acrílico, etc.

Cuando hablamos de "Color Pigmento", estamos hablando que el color va a ser mezclado, hay un paso intermedio entre el pigmento y los colores luz. Este paso intermedio determina

algunos cambios, ya no serán rojo azul y verde, sino que, rojo, azul y amarillo.

Cuando los mezclemos no obtendremos negro, sino que el negro será usado como un pigmento mas, al igual que el blanco. Este sistema es también conocido como: "Combinación Sustractiva. Modelo RYB. (Rojo, Amarillo, Azul)".

• El blanco y el negro podrían considerarse opuestos, pero nunca colores y por lo tanto no aparecen en un círculo cromático, el blanco es la presencia de todos los colores y el negro es su ausencia total.

Sin embargo el negro y el blanco al combinarse forman el gris el cual también se marca en escalas. Esto forma un círculo propio llamado "círculo cromático en escala a grises" o "círculo de grises".

Fríos y Cálidos

Se llaman colores cálidos aquellos que van del rojo al amarillo y los colores fríos son los que van del azul al verde. Esta división de los colores en cálidos y fríos radica simplemente en la sensación y experiencia humana. La calidez y la frialdad atienden a sensaciones térmicas subjetivas.

Complementarios directos

• Los colores complementarios se forman mezclando un color primario con el secundario opuesto en el triángulo del color. Son colores opuestos aquellos que se equilibran e intensifican mutuamente.

ARMONIA

Es la relación que se origina entre colores parecidos que tienen

algún color en común en su composición.

La armonía dará la sensación de equilibrio y tranquilidad en las

composiciones que sea aplicada

Tipos de Armonía

Armonía Acromática (De Grises) • Es aquella compuesta en base

a grises similares que gradualmente pasan de una tonalidad a otra.

• Todos los objetos en la realidad están afectados por la iluminación, debido a esto una imagen también llega a componerse de variedades de grises, que son el paso progresivo de la luz blanca hacia la oscuridad. Del blanco hacia el negro y viceversa.

Este efecto de la luz también afecta a los colores, y su conocimiento y buen manejo es de la mayor importancia en los ambientes de tercera dimensión.

Armonía Monocromática se origina cuando utilizamos varias tonalidades del mismo color llevándolo hacia el blanco y hacia el negro.

Armonía Cromática (de Análogos) La armonía cromática o de análogos es aquélla que se origina entre colores próximos que tienen algún color común entre sí. La combinación producida por tonos próximos en la rueda de color, teniendo entre ellos un color en común en su composición.

CONTraste

El contraste es la relación que

se origina entre colores muy diferentes entre sí, hace notar las diferencias, rompe con la armonía, con el reposo.

El contraste nos permite llamar la atención haciendo uso del impacto, de hacer notar las diferencias.

El contraste puede darse tanto en colores disímiles como en tonos grises muy claros (clave tonal alta) y muy oscuros (clave tonal baja), incluido el alto contraste de blanco y negro.

Complementarios Directos Primario / Secundario El contraste cromático más representativo es el que se origina entre complementarios directos de primario y secundario.

EL ESPACIOhttps://www.youtube.com/watch?v=Fy04OtjS0eg

• El espacio nos rodea y al mismo tiempo lo podemos limitar.

• Dentro de los elementos visuales tenemos la forma, el color, el ritmo, pero sobre todo EL ESPACIO.

Representación del espacio en diferentes dimensiones • El espacio es representado de acuerdo a la cantidad de

dimensiones que posea. Podemos hablar de una, dos y tres dimensiones, las cuales se identificaran con la longitud, la altura, y la profundidad que se presente en el espacio o en una figura

La Línea • Es la mejor representación de lo que es una dimensión es

como referirnos a un cabello, se puede medir su largo, pero su ancho es reducido, inexistente.

El Plano• Las dos dimensiones se encuentran en todo objeto o

figura que tenga una altura y una extensión, las figuras geométricas son un buen ejemplo de las dos dimensiones.

El Volumen• Las tres dimensiones son las que encontramos en los

volúmenes simples o complejos.• Volúmenes tales como la esfera, la pirámide, es decir, todo

poliedro es un elemento de tres dimensiones, pues posee no solo una altura y una extensión también una profundidad.

TEXTURAhttps://www.youtube.com/watch?v=AcV3YZXZL8o

• Se denomina así no sólo a la apariencia externa de la estructura de los materiales, sino al tratamiento que puede darse a una superficie a través de los materiales.

Tipos de textura• Por lo que podemos

determinar que en las obras visuales existen dos tipos de textura: la táctil y la visual.

Textura táctil• La textura táctil es aquella que se percibe mediante el tacto y

la visión, al tocar y observar la superficie de los objetos. Se comprueba así que estos tienen relieve y que pueden ser suaves o rugosos. Cada material tiene una textura diferente.

Textura visual• La textura visual es la representación

por medios gráficos, como pintura, dibujo o fotografía, de las texturas táctiles. Por ello, las percibimos únicamente de manera visual.

LUZ Y SOMBRAhttps://www.youtube.com/watch?v=9obl6TZLPb0

• Clases de papel para dibujar:• Arches setiné.• ● Scholler Turm lisse.• ● Canso.• ● Daler.• ● Brisol Canson.• ● Whatman.• ● Fabriano.• ● Marca mayor Guarro.• ● Offset.• ● Grumbacher.• ● Schoeller Hammer.

EL GRAFITOH HB B2B - La mina es más suave que el HB. Eso significa que "pinta" con más grafito y obtenemos tonos más oscuros.2H - La serie H tiene la mina más dura, que como ya adivinaste, significa que deja menos grafito en el papel y los trazos salen más ligeros y claros que nuestro amigo HB. Mucho ojo, al tratarse de una mina más dura es posible cortar o hacer daño al papel.

A. BrilloB. Medio TonoC. Sombra PropiaD. Luz ReflejadaE. Sombra Arrojada

• El Brillo (A) es aquella área que está más cerca de la luz y, por lo tanto, está más iluminada que las demás. Es donde la luz es más intensa pues cae directamente sobre la bola.

Conforme la luz va cayendo sobre la redondez de la bola, vemos que va disminuyendo en intensidad pues ya no cae tan directamente. Poco a poco el Brillo va pasando al Medio Tono (B).

Ahora llegamos a la parte de la bola donde la luz no llega, y por lo tanto se produce la Sombra Propia (C). ¡Pero hay algo interesante que ocurre aquí! Nuestra bola reposa sobre una mesa y dicha mesa refleja un poco de luz sobre la bola. Esa es la Luz Reflejada (D).Finalmente, tenemos la Sombra Arrojada (E) que es la silueta de la bola que produce en la mesa.

FORMA

• Cualquier elemento que se distingue en el espacio tiene una forma, ya sea esta fácil de reconocer o no. Así como estamos inmersos en el espacio, de la misma manera vivimos rodeados de formas. La mayor parte de ellas son producto de la casualidad, o producto de la naturaleza.

• Toda forma interactúa en un formato, que a su vez también constituye una forma.

• El Formato es el nombre con el que comúnmente designamos nuestro espacio de trabajo

CONSTRUCCION DE FORMAS

• Las formas Geométricas • Repetición y collage• Las Formas Compuestas

PRINCIPIOS DE COMPOSICIÓN ESPACIAL

EQUILIBRIO

ASIMETRIA

RITMO