51 Boletin Mensual de Artes escenicas PasodeGato
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DISTRIBUCIÓN GRATUITA DE 60 000 EJEMPLARES BOLETÍN DE ARTES ESCÉNICAS año 4 número 51 Dic 2009-Ene 2010 Promociones Páginas Tiraje Más
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Boletin mensual de artes escenicas PasodeGato, la guia de eventos artisticos y culturales
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Distribución gratuita De 60 000 ejemplares
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De la densidad de una estrella
Sí, son llamativas, especialmente porque des-piertan en la mayoría de la audiencia cierto morbo: ¿serán tal cual aparecen en las panta-llas de cine y televisión?
Para los ávidos lectores de revistas del co-razón, de series y culebrones televisivos, exis-te la esperanza de que sean tan falibles como uno, que tengan malos días, mal aliento, malo algo. Sin embargo, el repertorio prometía. Dos o tres nombres de luminarias cuya grandeza se relaciona con su calidad interpretativa y capacidad de entrega en la escena, así como un par de creativos a cuyas realizaciones bien vale la pena echarles un ojo y, sobre todo, pe-saba la obra y el talento del dramaturgo: ar-thur Miller. Había que arriesgarse.
Miller escribió Todos eran mis hijos en 1947. La obra revelaba los endebles cimientos de la nación más poderosa del mundo, mos-trando cuán resquebrajada estaba la moral y la ética de sus ciudadanos, y con singular sen-sibilidad nos hacía partícipes del colapso de
los Keller, familia emblemática que se aferra hasta con los dientes a cierto sueño que, según nos han contado, sólo puede tornarse real en Estados Unidos. así pues, mientras observamos a los Keller refugiarse en sus mentiras vi-
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Lucía Leonor Enríquez
Todos eran mis hijos, de Arthur Miller. Dir. Francisco Franco. Con Diana Bracho, Fernando Luján, Silvia Navarro, Osvaldo Benavides, entre otros. Teatro Helénico, Centro Cultural Helé-nico. Av. Revolución #1500, Col. Guada-lupe Inn. Viernes, 19:00 y 21:15; sábados, 18:00 y 20:30; domingos, 17:30 y 19:45 hrs.
tales, la estructura que soporta a los actores, el mundo y las criaturas ficcionales denotan y subrayan la superficialidad con que ha sido abordado el universo de Miller y únicamente insinúan la potencia de un texto que, como han declarado sus protagonistas, es tremen-damente vigente.
Desde luego, los actores que pueblan la escena son llamativos, pero lejos de su medio, sin una pantalla que medie entre ellos y los espectadores, ven extinguirse su fulgor para subrayar que no están en su elemento, pues hay sutilezas olvidadas y terminan por cons-truir en lo evidente e ilustrativo.
La pirotecnia teatral deslumbra y, si uno acude con ánimo complaciente, no sale rabian-do al terminar la obra. Quizá se pueda destacar que la producción de Jorge Ortiz de Pinedo ha garantizado con el elenco atraer a un público que no suele aventurarse a las salas de teatro, y aquellos que decidan pagar su boleto no sal-drán defraudados, pues ni duda cabe de que la obra dirigida por Francisco Franco es un éxito taquillero bien hecho y nada más.
DirECtOriO
*Becario del programa Jóvenes Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes.PASODEGATO® es un boletín de artes escénicas editado por PASODEGATO® Ediciones y Producciones Escénicas, con un tiraje inicial de 60,000 ejemplares. Editor responsable: Jaime Chabaud. Núm. de Certificado de Reserva al Título ante la Secretaría de Educación Pública: 04-2005-0530150-53700-106. Núm. de Certificado de Licitud de Título: 13212. Núm. de Certificado de Contenido: 10785. Núm. de la Dirección General de Medios Impresos 005-151. Prohibida su reproducción total o parcial.
Eleuterio Méndez 11, Col. Churubusco-Coyoacán, C.P. 04120, México, D.F. Tels.: (0155) 5688 9232, 5688 8756 y 5601 6147.Impresión: Offset Santiago, S.A. DE C.V. Tels.: (0155) 9126 9040 [email protected]
Los artículos publicados son responsabilidad exclusiva de sus autores y no reflejan necesaria-mente la posición del boletín.
Dirección Jaime Chabaud y José SefamieDición Hugo abraham Wirth* [email protected] [email protected] [email protected]ón Leticia García Urriza
abe Yillah románDiseño gráfico Galdi Yunuen González [email protected] generAl María de la Paz Zamora y Verónica Cruz ZamoraDistribución Oyuqui Maldonado Sergio Sánchez
Daniel CastanedoPubliciDAD y ventAs [email protected] [email protected]
ESCEnOFiLia
Orillados por una vida paupérrima, los mexicanos migran a Estados Unidos, no sin antes pasar por el infierno con un tipo de Mefistófeles binacional: un po-llero.
El proyecto de La Otra nave, trolebús Escénico, nos plantea en esta ocasión un viajezote: Migrantes-Errantes, de alicia Sánchez. Hay que hacerle la parada en la avenida México, en la Condesa, porque sólo 30 personas podrán vivir “en carne propia” un recorrido por los linderos de un Méxi-co que parece terminar en la frontera, pero que en realidad es la “mexicanidad” revivi-da en el otro lado; el terruño “recuperado” que aquel ilustre presidente vendió a cam-bio de puritita vergüenza nacional.
El grupo asyc, teatro de Movimiento, le ha apostado a una aventura que hace vivir en lo más íntimo la experiencia del tránsito hacia un nuevo estado del ser: la identidad. Perdida o recobrada, acaso desdoblada, la identidad se expresa en un lugar, una tierra, una lengua, unas costumbres, un modo de vestir, una manera de asimilar la otredad…
El texto migra también con personajes: los que se van, los que se quedan en el cami-no, los que regresan, o los nuevos “mexica-nos” de Estados Unidos que se vuelven po-lleros, o bien la vivencia mujeril traumática y violenta en el ir y venir de un lado a otro; y todo ese mundo en tan sólo un pasillo don-de la propuesta escénica avasalla.
En ese mínimo espacio que divide las dos filas de asientos del trolebús, hacien-do uso de ventanas y salidas ubicadas en el piso, los actores desarrollan toda clase de escaramuzas corporales que van del pleito a la violación, de la confrontación erótica al enfrentamiento ideológico, del poder de la Migra a la redención de los voluntarios de las ong.
Y nosotros, los espec-tadores, somos parte de
esas historias soterradas en las redilas de las miles de trocas que pasan a diario, par-
te del encierro claustrofóbico de nuestros paisanos que quizá
nunca llegarán, pero que hacen todo para no seguir viviendo
-—o muriendo, mejor dicho—, en los pueblos donde ya sólo quedan
los fantasmas de una patria cada vez más grande llamada miseria.rodolfo Millán, ignacio Velasco, Luis Villa-
nueva, Carlos Martínez, Zuadd atala, Édgar Maldonado y Edson Martínez actúan en la proximidad milimétrica con el público, en la abstracción de movimientos exactos, que nos hacen temblar, dudar y repensar no sólo sobre el tema geosocial de la frontera, sino sobre toda clase de migraciones in-teriores que derivan de nuestra identidad, donde quiera que nos encontremos.
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¡Qué viajezote!
Vera Milarka
Migrantes-errantes
Migrantes-Errantes. Dirección y crea-ción de alicia Sánchez. Con rodolfo Millán, ignacio Velasco, Luis Villanueva, Carlos Martínez, Zuadd atala, alejandro García y Edson Martínez. La Otra nave, trolebús Escénico, av. México esquina Sonora (Parque México), Col. Condesa. Viernes y sábados de diciembre y enero a las 21:00 hrs.
Partida, autoría y dirección de Luis ayhllón. Con Miguel Flores, alfonso Cárcamo y Juan Carlos Vives. Foro La Gruta, Centro Cultural He-lénico, av. revolución #1500. Martes, 20:30 hrs.
DESMOntaJE
Partida de Luis ayhllón, dirigida por él mismo, es una puesta muy incierta. Da la impresión de que es un gran borrador de lo que podría ser. El espacio tiene elementos que no terminan de generar el marco significante para entender su sentido, y eso provoca una sensación de estar ante el capricho.
Parece que la ausencia de distancia requerida entre autor y director impo-sibilita muchas cosas en la escena. Los meritos de ayhllón como dramaturgo son indiscutibles, mas su faceta de director es endeble. Lo que frena la escena es una aparente no determinación por parte de quien hace la dirección; aspec-to muy lamentable porque el texto ofrece muchas posibilidades en cuanto al tema del desempleo.
El trabajo actoral de Miguel Flores, Juan Carlos Vives y alfonso Cárcamo es bueno; sin embargo, parece de oficio, es decir, es bueno porque son buenos actores y no porque haya una propuesta particular en esta ocasión, y pareciera que esto sucede porque no tienen punto de referencia para consolidar la crea-ción de sus personajes, cada uno construye en una dirección que podría no ser perjudicial en lo particular, pero cuando se relaciona con el conjunto hay una desproporción en la que resulta imposible hablar de errores o aciertos, pero que delata la falta de rigor para tomar decisiones.
Es, pues, una puesta en escena que ofre-ce la posibilidad de ver de manera cercana a tres actores esforzados por hacer teatro a pe- sar de no tener las mejores condiciones para lograrlo.
PartidaLuis Santillán
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Redacción PdeG
UN ESPECTÁCULO PARA AVIVAR CORAZONES
ESPECiaL naViDEÑO
El cascanueces
En medio de las prisas, de las ocupaciones y preocupaciones, la temporada decembrina se anuncia nuevamente como un paréntesis para dar a los demás, y a uno mismo, otro tipo de expresiones y obsequios. Pero si aún no sabe por dónde comenzar, qué mejor opción que ofrecer a los seres queridos la magia del ballet con un relato que condensa la fantasía y la en-soñación que distinguen a estos días.
El legendario ballet El cascanueces, con la Compañía nacional de Danza, se presenta por noveno año en el auditorio nacional, y es una oportunidad magnífica para acercarse al cuen-to de theodor amadeus Hoffmann, que tiene casi dos siglos de vida y que, convertido en ba-llet en 1892, es un clásico de esta temporada, que llega tan puntual como las bufandas, los guantes pachoncitos y el antojo de una taza de chocolate a las seis de la tarde.
Juguetes como los que recibe Clara —y, por supuesto, un cascanueces— son improbables obsequios para los niños de este siglo. Pero es con esos detalles que lo insólito y mágico se insertan en esta producción donde la grandeza se aprecia tanto en la producción, en el vuelo y gracilidad de los bailarines, y en la intervención de la Orquesta del teatro de Bellas artes, de manera que los obsequios que reciben los per-sonajes se amplifican con el prodigio del arte y llegan, intactos, a los sentidos del público.
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El cascanueces y PasodeGato, Boletín Men-sual de Artes Escénicas regalan 50 pases dobles. Entra a www.pasodegato.com y entérate como puedes obtenerlos.
29 años en México
El cascanueces tiene 29 años en el reper-torio de la Compañía nacional de Danza. Entre 1980 y 1999 se presentó en el Palacio de Bellas artes, del año 2000 a la fecha en el auditorio nacional, y en 2004 en el Palacio de Bellas artes para celebrar el 70 aniversa-rio de ese recinto. Es válido decir que tantos años de trabajo y de compromiso con la cali-dad han depurado este montaje y confirman las palabras del afamado coreógrafo fran-cés roland Petit: “ningún otro ballet podrá competir jamás con la fama y encanto de El cascanueces”.
El cascanueces16 de diciembre, 20:00 horas, 18 de diciem-bre, 19:00 horas, 19 de diciembre, 17:00 y 20:00 horas; 20 de diciembre, 12:30 y 17:00 horas; 22 y 23 de diciembre, 16:00 y 19:00 horas. Boletos: $500, $400, $250 y $180. a
la venta en las taquillas del auditorio nacional, en el Sistema ticketmaster y
al teléfono 5325 9000.
Los remitentes de estos regalos son el auditorio nacional y la Compañía nacional de Danza del instituto nacional de Bellas artes. Sobre el escenario destellará el traba-jo de la Compañía nacional de Danza, bajo la dirección artística de Sylvie reynaud, y la Orquesta del teatro de Bellas artes, que ten-drá en la batuta al director huésped tadeusz Wojciechowski.
Los sueños de Clara
El cascanueces está dividido en dos actos: en el primero se cuenta la historia de Clara, niña que en vísperas de navidad recibe de su padrino, Herr Drosselmeyer, un cascanueces con figura de soldado, mismo que provoca la envidia de su hermano Fritz. Ya instalada en su cama y arropada por los sueños, Clara se hace muy pequeña. repentinamente se encuentra en una batalla entre ratones y su cascanueces, a quien ella salva. El instrumen-to de madera cobra vida y como agradeci-miento la invita a visitar un reino que es nada más territorio de los más nobles espíritus.
El segundo acto narra el paseo de Clara y su guía. Llegan al País del azúcar, un sorpren-dente territorio donde desfilan diversos personajes que interpretan danzas de leja-nas regiones: el chocolate de España, el café de arabia, y el té de China son algunos de los cuadros en los que se conjuga el arte de los bailarines con la música de tchaiko-vsky, que aún sin conocer el ballet hemos escuchado infinidad de ocasiones en radio y televisión.
Con un gran respeto a la coreografía original de Lev ivanov, El cascanueces es capaz de cautivar a público de to-das las edades; a unos por el relato en sí, a otros por la excelencia de la danza, y a otros más por el encanto que consiguen las contagiosas melodías y la personal idad ora traviesa, ora enigmática de esos habitantes de un sueño navideño que, invariablemen-te, seducen.
EntrEMÉS
Texto y fotos: Raquel del Castillo
La calle de las delicias
a partir de hoy muchos ya estamos contan-do los días para dar inicio al tan conocido y festivo Lupe-reyes, celebración maratónica con la que llegaremos al 2010. El itinerario es apto para aquel que aguante muchas des-veladas, comidas y bebidas.
El Guadalupe-reyes es un mero pretex-to para tener 25 días de pachanga, cuyo ini-cio se da en un día icónico en nuestro país, el día de la Virgen de Guadalupe, para cerrar con una rica rosca de reyes, y todo lo que hay en el ínter: preposadas, navidad, reca-lentados, posposadas… y, ¿por qué no?, ya entrados, hasta a La Candelaria nos vamos.
La calle de regina, en el Centro Histó-rico, ahora denominado “corredor cultural”, tiene varias opciones para un día nómada. Hay de todo en cuanto a bebida y comida, desde una caguama hasta un vino tinto, pa-sando por unos ricos tacos al pastor para el bajón, o un fetuccine para cenar.
Una rica opción para empezar la tarde es Dzib, de ambiente familiar y cuyo menú y comida corrida son deliciosos, con guisos nuevos todos los días; de ahí nos podemos ir al Pitahaya, sumergidos dentro de una fruta llena de sensualidad para gozar de las creaciones sincréticas de la chef inés. ade-más de su rica comida y bebidas ingeniosas puedes pedir una tetera hecha a mano por
artesanos de regina y disfrutar de un am-biente de galería, el cual cambia constante-mente. Pitahaya y Raíz, el nuevo espacio cultural y gastronómico te invitan el primer fin de semana de diciembre a un after tea con música en vivo.
Otra propuesta que cuenta con galería es Los Canallas, que como plus nos ofre-cen un espacio para el teatro y música en vivo, los jueves a las 20:45 hrs. hay teatro. La carta tiene especialidades argentinas e italianas, así como, para el frío, tés, tizanas y rooibos. Si quieren escuchar música techno y trance degustando tapas y pinxos, está el Aquelarre.
Un lugar obligado es La Hostería La Bota, cultubar que apoya a artistas con be-cas. De aquí te recomendamos un gran rollo árabe de chorizo con queso derretido y sus tablas de queso y carnes frías. Otros lugares
son: Regina 18, la Taquería de Regina y la marisquería casi al final del corredor. Otro lugar de ambiente familiar y para de-sayunar es la cafetería El Reloj.
Como verás, éstas son algunas opcio-nes de lo que puedes encontrar en la calle de regina, una calle del Centro Histórico llena de vida, música, arte y fiesta. Por úl-timo, sólo nos queda desearles, queridos lectores, que este próximo año sea muy satisfactorio.
Quejas y sugerencias: [email protected]
Los primeros 10 lectores que presenten el Boletín de PasodeGato recibirán:- en Dzib, en la compra de su comida,
un postre gratis;- en el Pitahaya, un aguardiente con
su consumo, y- en Los Canallas, un 5% de descuen-
to en su consumo total.
Marionetas de la Esquina es una compañía de teatro de títeres mexicana que mantiene una actividad continua en la creación y exhibición de espectáculos, impartición de talleres, cursos y organización de eventos que promueven el títere en el arte, la educación y la promoción del desarrollo social.
Hoy, a 35 años de su nacimiento, consolidada como una compañía de repertorio y reconocida por su trabajo artístico y académico en México y en el extranjero, la compañía da un importante paso al encarar la creación de una sede a través de Fundación La titería a. C., constituida en febrero de 2003.
DE EStrEnO
La Titería, Casa de las Marionetas será el espacio creado por la Fundación La titería a. C., para albergar a la compañía y desde el cual se promoverá la preservación, investigación, difusión y renovación del arte del títere, con producciones y espectáculos tanto nacionales como internacionales, y ac-tividades académicas, todo con el propósito de contribuir a que el títere mexicano gane el reconocimiento y la trascendencia que tuvo en el pasado, merece en el presente y se debe potenciar en el futuro.
Como siempre ha sido, en La Titería, Casa de las Marionetas, para la com-pañía lo fundamental del proyecto también será el público, niños y grandes. Y por ello
quieren compartir desde ya la alegría y el entusiasmo de este viejo sueño que finalmente comienza a tomar forma.
aunque La Titería, Casa de las Marionetas se inaugurará oficialmente en 2010, entre el 11 y el 20 de diciembre de 2009, motivados por las fiestas navideñas, Marionetas de la Esquina presentará la pas-torela Costumbre que fue nacida de otra que fuera prohibida para dar a conocer el lugar y compartirlo con el público que los ha se-guido durante todos estos años, esperando que los honren acompañándolos allí.
Un nuevo espacio para…
Redacción PdeG
TíTERES
La Titería, Casa de las Marione-tas: Guerrero # 7, Col. Del Carmen Coyoacán. Contacto Marionetas de la Es-quina:tels.: 5662-6952 y [email protected]
Estreno 11 diciembre, 17:30 horasFunciones: Viernes 11, sábado 12, domin-go 13, jueves 17, viernes 18, sábado 19 y do-mingo 20 a las 17:30 hrs.
Costumbre que fue nacida de otra que fuera prohibida.Pastorela para títeres de Lucio Espíndola
¿Qué hicieron los pobladores de México cuando en el siglo xvii se prohibieron las fiestas en plazas? Ven a descubrirlo en esta historia de diablos, títeres y pastores.
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Entre el pasado y el presente
Las fiestas decembrinas están tocando la puerta y en la víspera del año nuevo se llenan las listas de pendientes; sin embargo, en esta época todos hacemos una pausa para recapitular y, también, para aventar la casa por la ventana. Este año, quien se luce para celebrar las Posadas, navidad y día de reyes es el Museo Franz Mayer, con sus ex-posiciones temporales de artes decorativas y diseño, pues tiene programadas diversas actividades familiares.
Durante el mes de diciembre se abrirá una serie de talleres titulados Festines y tradiciones, éstos se llevarán a cabo los domingos a las 12:00 hrs. En estas activida-des, los niños junto con sus papás apren-derán a hacer las famosas piñatas de siete picos que están hechas de barro, cartón, pegamento y papel de china. Por otro lado, invitan a los pequeños a celebrar en el mu-seo una tradicional posada.
Estas tareas forman parte de las activida-des familiares dominicales, donde se ofrece una visita guiada y acceso a alguno de los talleres. La propuesta de tales visitas es, en
Rosario Buendía
primera instancia, que los niños se familia-ricen tanto con las exposiciones tempora-les como las permanentes. Para ello crean una especie de puente que va del pasado al presente, pues mediante las piezas que se muestran en las exposiciones, se cues-tiona la manera en la que los objetos (sillas, cucharas, etc.) se retoman en nuestra vida cotidiana. todo esto se logra reforzando el aprendizaje de una manera lúdica y signifi-cativa.
Para comenzar el año, en enero el mu-seo tendrá una exposición que suena muy bien, se trata de The Wild Swan (Los cisnes salvajes) Reina de Dinamarca, en donde se integran diferentes disciplinas como diseño web, diseño en 3D, teatro, mú-sica y, sobre todo, literatura, retomando uno de los textos de Hans Christian andersen. Los cuentos de hadas de este escritor re-sultan difíciles de clasificar, pues si bien no son ajenos a los niños, tampoco podríamos decir con seguridad que son cuentos de-dicados a ellos. Sin embargo, la manera en que maneja sus temas siempre deja un sa-
bor agridulce en la enseñanza de la vida, son tragos amargos llenos de resplandor y fe, tal es el caso de El patito feo o La niña de los fósforos. En esta exposición se retomó el cuento de Los cisnes salvajes y a partir de él se realizaron ambientaciones, vestuarios, y escenografías para hacer una película. En dicha muestra se observará el proceso de filmación así como la elabora-ción de las pinturas que realizó la reina Margarita de Dinamarca, especialmente para esta muestra.
Vale la pena acercar a los niños a este material, pues lo que hoy conocemos como cuentos de hadas (La sirenita, por ejemplo) parten de los cuentos de an-dersen. De nuevo, se establece un diálogo entre el pasado y el presente.
Para mayor información de estos talle-res, visita su página en internet: www.franzmayer.org.mx
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¿Y LOS niÑOS, QUÉ?
PasodeGato, Boletín Mensual de Artes Escé-nicas y el Museo Franz Mayer, regalan cinco cortesías a las primeras cinco per-sonas que escriban a:[email protected]
Un mes lleno de deleitesMUSEO
Eurídice Ramírez
Casi sin darnos cuenta llegó el final del 2009, el cual nos regaló muchas e interesantes ex-posiciones que nos llevaron por un buen pa-seo en el mundo del arte. Para concluir este año, cerraremos con broche de oro con el museo del antiguo Colegio de San ildelfon-so, donde, durante todo el mes de diciem-bre y parte de enero, se estarán presentan-do tres exposiciones muy interesantes.
La primera es Antony Gormley, escul-tor británico que desde hace 25 años ha revitalizado la imagen humana en la escultura a través de una investigación del cuerpo como herramienta y material, plasmando su visión en materiales como el acero, hierro fundido y plomo. La te-mática de esta muestra es la observación del ser humano en el espacio imaginati-vo y emocional, así como su interacción con el entorno. Gormley ha presentado su trabajo en varios países del mundo, y en México se presentó hace unos años en Monterrey; es la primera vez, sin embargo, que se hace una exposición de esta magni-tud y belleza en nuestro país. no dejen de visitar los salones del antiguo colegio y dis-frutar la armonía que lograron los curado-res de la exposición.
Como parte del Festival Fotoseptiembre 2009, se está presentando, en colaboración con el Goethe institut Mexiko, la exposición Fotografía subjetiva. La contribución alemana, 1948-1963. Esta muestra tiene su última parada en la Ciudad de México, después de presentarse en distintas partes del mundo para regresar a su sede original en Stuttgart, alemania. La fotografía subjeti-va nace después del triunfo de la alemania
nazi, esto como respuesta al uso propa-gandístico de la imagen fotográfica que los nazis hicieron para legitimar su poder; el objetivo principal de esta corriente fotográ-fica fue, pues, fomentar una interpretación inventiva de la imagen, enfatizar las mani-pulaciones y recursos técnicos y resaltar la creatividad del autor. Son 165 fotografías que nos muestran imágenes que difícilmen-te podemos creer que son tomadas con una cámara fotográfica.
¿Cuántas veces no hemos pateado una llanta de carro o visto cómo las queman sin que nos provoque algún sentimiento? Para Betsabeé romero estas llantas de carro tienen otro significado, y con su exposición Lágrimas negras nunca más las veremos como objetos comunes. En una revisión de los últimos diez años de trabajo de esta artista mexicana, en la que aparecen temas como la identidad, la migración humana, la
Museo del antiguo Colegio de San ildelfonsoJusto Sierra #16, Centro Históriconuevo horario: Los martes el museo permanece abierto de 10:00 a las 19:30 hrs. y la entrada es libre. De miércoles a domingo el museo abre de 10:00 a 17:30 hrs.Admisión general: $45.00 Estudiantes y maestros con credencial vigente: $22.50Entrada libre para los niños menores de 12 años y las personas de la tercera edadInformes al teléfono: 5702-6378 o en: www.sanildelfonso.org.mx
historia y, desde luego, una constante refe-rencia a la cultura mexicana, la muestra re-úne piezas emblemáticas de su trayectoria como artista y en especial su más recien-te producción de dibujos hechos en papel picado. El visitante podrá encontrar en ella instalaciones, fotografía y videos, todo acompañado de poemas y textos de la auto-ría de la artista que enmarcan su obra.
así que, antes de comenzar a preparar las fiestas decembrinas, bien nos vendría visitar el antiguo Colegio de San ildefonso y esperar las sorpresas que nos guarda el 2010.
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boletín de artes escénicas
Reyna Domínguez
De licuadoras, poetas y lupitasMÚSiCa
Yovan G. Uribe
De todo un poco
La Granja, de Los Tigres deL NorTe
Los ya clásicos corridos de la fron-tera México-Estados Unidos, nutri-dos por el narcotráfico, la corrup-ción y la impunidad, han llevado a Los tigres del norte a la realización
de su más reciente disco: La granja, con 12 te-mas que abordan problemas que atañen a toda una sociedad. Destacan los temas “La granja” y
“El emigrante”.
Paso de Gato, Boletín Mensual de Artes Escéni-cas tiene ejemplares de regalo de cada uno de estos discos. Entra a www.pasodegato.com a partir del 4 de diciembre y entérate cómo puedes ganar.
I Look to You, de WhiTNey housToN
Si usted es amante de las buenas voces contemporáneas, I Look to You de Whitney Houston es un
disco que no debe faltar en su fonoteca. La pro-ducción del disco es impecable y la ejecución de
los instrumentos insuperable. Destacan los te-mas “Million Dollar Bill” y “a Song for You”, este último es ya un clásico compuesto por el mítico
Leon russell en 1970.
estaLLar, de ATTAque 77
Buen rock importado desde ar-gentina. En este es evidente la evo-lución de uno de los grupos más importantes de Latinoamérica. a la hora de explicar lo que significa
este nuevo disco, Martínez (guitarrista y ahora voz líder de la banda de rock argentina) definió Estallar como “la intención de transmitir un mensaje po-sitivo; habla de cómo las crisis generan procesos de cambio que provocan crecimiento y sabiduría”. Destacan los temas “Sueños” y “Dale poder”.
soiNbu Tour rock
Soinbu tour rock es un festival en el que tendrás la excelente oportunidad de es-cuchar a bandas con una larga trayecto-ria en la escena musical, como La Lupita, quienes acaban de celebrar su 18° ani-versario; o Los Estrambóticos, que se ca-racterizan por una constante evolución que ha ido del ska a las fusiones menos pensadas; o como Liquits que además ha incursionado en el cine; o como So-neec, grupo alternativo que si bien no tiene mucho tiempo en la escena musical, poco a poco se ha ido consolidando en el gusto del público.
La oportunidad de ver a todas estas bandas juntas será el 4 de diciembre en el Woda, antes conocido como La Boom, ubicado en: av. adolfo Gaona # 3, Col. Lomas de Sotelo, a las 20:00 hrs. informes y preventa: www.smartticket.com.mx. tels.: 3095-8585 y al 5560-7349.
¡¡Todos A LicuAr!!
Los Licuadoras es el nombre homónimo del disco de este grupo integrado por Patri-cia Peñaloza y Diego Elgarte —en estudio—, y con la participación de alex Escobedo y Darío Bernal cuando están en el escenario.
Producido en el 2008 por Emmanuel del real —Café tacuba—, Martín thulin —Los Fancy Free— y Carlos navarrete el “Bona”
—6 Million Dollar Weirdo—, Los Licuado-ras ha tenido una feliz aceptación entre su público y en los medios.
además, el grupo ha participado en diver-sos proyectos musicales, como el colectivo Fancy noise, los discos Alegra la cara y Re-sistencia terrícola, y el proyecto El Vigilante i. Observatorio por los derechos humanos; de igual manera, figuran en los libros Sonidos ur-banos, estudio documental sobre rock mexi-cano y Vive Latino, edición conmemorativa de los 10 años del festival del mismo nombre.
Hay que seguirle los pasos a esta banda cuyas ideas musicales y letras la hacen rui-dosa y explosiva, pero sobre todo poseedo-ra de un característico sonido que no hay que perder de vista.
A dos voces
A dos voces —aunque este año fue a una sola voz— es el título del disco que contiene el recital de los compañeros y amigos Daniel Viglietti y Mario Benedetti, estrenado hace 31 años en la Sala nezahuacóyotl y cuya reedición, llevada a cabo por Pentagrama, vio la luz este 2009. Es un disco en el que dos amigos que compartieron exilios y pre-ocupaciones por la situación en Latinoamé-rica juntaron sus voces para realizar una gran mínima puesta en escena. Grande por la calidad de su trabajo y mínima porque sólo necesitaron la presencia de un músi-co, un poeta, su corazón y el escenario para compartir con el público su obra.
La muerte de la luchadora paraguaya Soledad Barrett, a manos de la dictadura militar brasileña en recife, fue el punto de quiebre —aunque no el único— que hizo coincidir los poemas de Benedetti y las can-ciones de Viglietti; hermanados siempre por la esperanza de una mejor Latinoamérica, de un mundo más justo.
PasodeGato, Boletín Mensual de Artes Escéni-cas y Los Licuadoras regalan un ejemplar del disco Los Licuadoras a las dos primeras personas que contesten la trivia que se pu-blicará a partir del 8 de enero en: www.pasodegato.com
PasodeGato, Boletín Mensual de Artes Escéni-cas y Pentagrama regalan un ejemplar de A dos voces a las tres primeras personas que contesten la trivia que se publicará a partir del 8 de enero en: www.pasodegato.com
PasodeGato, Boletín Mensual de Artes Es-cénicas y Soinbu tour rock regalan un boleto sencillo a las 10 primeras perso-nas que escriban a: [email protected]
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México siempre se ha caracterizado por su hospitalidad con los extranjeros y por eso muchos de ellos deciden radicar en este maravilloso país. Para todos aquellos a los que les gusta el rollo de la interculturalidad, les presentamos un lugar en el que pueden encontrarse con un chino, un hindú, un inglés, un francés o cualquier nacionalidad que puedan imaginar: Black Horse.
Desde hace cinco años, un grupo de cinco amigos —constituido por un mexi-cano, un inglés hindú, dos escoceses y un inglés chileno— creó este concepto de bar británico, en el que podemos encontrar música funk, alternativa y rock. Entre las promociones que ofrecen encontramos que los martes tu cuenta tiene un 50% de descuento, los miércoles es ladys night, los jueves y sábados cuentan con una diversidad de grupos en el escenario, y lo más importante para estos momentos de crisis es que no cobran cover, excepto cuando asiste alguna banda muy importante, pero nunca rebasa los 200 pesos.
Entre las personalidades que frecuentan el lugar se encuentran Matthew Fox, tongolele, natalia Lafourcade, los integrantes de Café tacuba, entre otros. Y para los que vivimos en el sur, aproximadamente en seis meses abrirán las puertas de un segundo Black Horse en los alrededores de Coyoacán, con el mismo concepto para que no extrañemos movernos hasta la Condesa.
además de contar con una gran variedad de tra-gos, cuenta con una buena carta de bota-nas y platillos interna-cionales, desde unos buenos molletes, pa-sando por unos exqui-sitos nachos, hasta unas deliciosas papas prepa-radas completamente al estilo inglés.
no es necesario ha-cer reservación, ya que el lugar es amplio. Si tienes alguna duda, visita su página web: www.caballonegro.com
Texto y fotos: Itzel Velázquez
Black HorseantrOS
Black Horse Mexicali # 85, Col. Condesa.
Centro Cultural Helénico Revolución #1500, Col. Guadalupe Inn.
CartELEra
La lección, de Eugene Io-nesco. Dir. Enrique Singer. Con Arturo Ríos, Mónica Torres y Atenea Chávez. Foro La Gruta. Domingo, 18:00 hrs. Hasta el 14 de diciembre de 2009. Reanuda el 24 de enero de 2010
La inocencia de las bestias, de Verónica Bujeiro. Con Llever Aiza, Emilio Savinni y Gerardo Alonso. Foro La Gruta. Viernes, 20:30 hrs. Hasta el 11 de diciembre de 2009. Reanuda el 15 de enero de 2010
FATWA, autor y director, Alberto Castillo. Con Pilar Cerecedo y Mariana Gajá. Foro La Gruta. Sábado, 19:00 hrs. Hasta el 12 de di-ciembre de 2009. Reanuda el 16 de enero de 2010
Pastorela en construcción o Ay Diosito por qué a mí, por qué en Navidad, de Enríquez, Portela, Vargas y Wirth. Con Saremi Moreno, Miguel del Castillo, Ricardo Rodríguez, entre otros. Sábados y domingos, 13:00 hrs.
PasodeGato, Boletín Mensual de Artes Escénicas y Colectivo Cacama regala cinco pases dobles para cualquier función del mes de diciembre de la obra Pastorela en construcción. Escribe a [email protected] y proporciona tu nombre y un número telefónico para comu-nicarnos contigo en caso de resultar ganador.
Fantasía subterránea para mujer y violín, de Iona Weissberg. Dir. Américo del Río. Con Miguel Ángel Vázquez, Leny Gruber, Itzel Souto y Gabriel Hernán. Miércoles, 20:30 hrs. Has-ta el 16 de diciembre.
Electronic city, de Falk Ri-chter. Dir. Marco Vieyra. Con Blanca Guevara, Leonora Cohen, Maite Suárez, entre otros. Viernes, 20:00; sábado, 19:00 y domingo, 18:00 hrs.
Foro Diversidad Colima 297, Col. Roma (Metrobús Durango)
El circo, de Lucio Espíndola y Lourdes Pérez Gay. Con Darío Álvarez, Laura Her-nández, Lucio Espíndola, entre otros. Teatro Helé-nico. Domingos, 13:00 hrs. Hasta el 20 de diciembre de 2009. Reanuda el 24 de enero de 2010
teatro Sergio Magaña Sor Juana Inés de la Cruz No. 114, Col. Santa María la Ribera (Metro San Cosme)
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Foto prop. por la compañía.
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Teatro Telón de Asfalto Perpetua # 4, Col. San José Insurgentes Tel. 5615 0598 Funciones: Viernes, 20:30; sábados, 18:00 y 20:30; domingos, 18:00 hrs.
