Post on 12-Jan-2015
Historia del Arte Moderno
3. El Renacimiento
Javier Itúrbide. UNED Tudela 2009-2010 ©
Tiempo y espacio
• “Renacimiento” de la cultura grecorromana
• Cronología: XV-XVI– XV. Quattrocento, evolución del gótico– 1500-1550. Apogeo– 1550-1600. Manierismo, declive– S. XVII. Coexistencia del clasicismo y barroco
• Ámbito– Italia, Países Bajos, Francia, España
Características
• Antropocentrismo –Teocentrismo• Humanismo, paganismo• Secularización, laicismo• Racionalismo• Platonismo• Unidad de las artes• Burguesía• Ciudades-estado
El retorno a la Antigüedad
• Ideal clasicista– Realismo– La Naturaleza como referencia– Proporción, mesura, armonía
• Literatura artística– La recuperación de Vitruvio
• El artista como creador y teórico • Excavaciones arqueológicas• Mixtificación: Antigüedad clásica y cristianismo
El mecenazgo
• Cayo Cilnio Mecenas. Roma. S. I. a.C.• Edad Media: el donante, el comitente• Renacimiento: el mecenas
– Prestigio a cambio de apoyo al artista– Liberación del artista del trabajo cotidiano– Contexto histórico
• Capitalismo, burguesía• Monarquía nacionales• Hegemonía del papado
Juliano de Medici. La noche y el día
El coleccionismo
• Coleccionar: acumular, recordar
• Edad Media: reliquias, tesoros
• Renacimiento: mecenazgo
• Contexto histórico– Burguesía – Propaganda política– Arte laico– Inversión económica
Los propósitos del coleccionismo
• Manifestación de poder, riqueza, inteligencia– Las obras coetáneas
• Conocimiento y memoria: el mundo clásico– Recuperación del pasado grecorromano: arqueología– Interés por la Ciencia: gabinete de maravillas y
rarezas– Salvaguardia del pasado: las colecciones de copias
clásicas
Coleccionismo y Arte
• Autonomía del objeto artístico: no es útil
• Nuevos formatos
• Nuevos asuntos– Retrato– Bodegón– Paisaje
• Auge de la pintura: arte asequible
El artista y el taller
• Ocaso del gremialismo medieval• El artista como genio• Teoría y práctica en el quehacer artístico• La bottegha
– El taller multidisciplinar – El taller como escuela: el maestro y el aprendiz– El taller como estilo diferenciador: Florencia, Siena, Venecia
• Aprendizaje y actualización– Iniciación en la bottegha: aprendiz artesanal– Contratación de artistas italianos– Viajes a Italia– El modelo de dibujos y grabados– La literatura artística
Conjunción entre teoría y práctica
• El artista renacentista: teoría y práctica – Leonardo– Alberti– Serlio– Vignola– Paladio– Vasari
• Bibliografía: Blunt, Teoría de las artes en Italia, 1450-1600.
Bibliografía
• Metodologías y estudio del Renacimiento• Historia social
– Hauser, El manierismo: la crisis del Renacimiento y los orígenes del arte moderno
• Formalismo– Wölfflin, Renacimiento y Barroco, 1888
• Método iconológico– Panosfky, Renacimiento y renacimientos en el arte occidental,
1962– Wittkower, Principios arquitectónicos en la época del
Humanismo, 1949
• Psicoanálisis– Freud, Psicoanálisis del Arte
Conclusión
• Renacimiento y Edad Moderna
• Renacimiento y Humanismo
• Artesano medieval y artista renacentista
• Donante medieval y mecenas renacentista
• El Arte como poder y conocimiento
• Teorización del Arte
• Renacimiento y renacimientos